教育是慢的艺术读后感范文600字,2024教育是慢的艺术读后感范文600字大全

教育是慢的艺术读后感（一）

推荐寒假里有幸拜读了张文质先生的【教育是慢的艺术】，感触颇深。张文质，福建闽侯人，教育学者，诗人。1983年毕业于华东师范大学中文系。系生命化教育的倡导人、负责人。多年来致力于生命化教育的理论研究和实践探索，长期植根于中小学课堂，推动中国基础教育的变革和发展。在研究和实践过程中，创办了1+1读书俱乐部，推广1+1式的读书理念。通过学习，让我深深感受到了教育的魅力在于激励与唤醒，首先我们要做教育中的有心人，平时，我们要更细致、耐心些，多一些等待、思考与克制。其次要广泛阅读，努力付诸实践，积累经验，构建自己的认识平台。

张文质先生在【教育是慢的艺术】一书中，详尽绝又灵动地提炼、诠释了生命化教育的理念。当他提出教育是慢的艺术这个观点后，很多人都提出了质疑，因为今天这个时代确实是泥沙俱下、万马奔腾的年代，有人认为教育不可能有慢的耐一性一，更不可能有慢的境界。但是张老师认为：好的教育肯定是慢的，俗话说慢工出细活。这样的教育在我们任何人看来，或许都会觉得都是一种理想中的教育，教育是慢的艺术，张老师很显然给出了他自己的宣告。一个字一个词，字是慢，词为艺术。张老师认为我们的教育太快啦，快在那迅速展现而又擦去的ppt上；快在了教师面对这一大群叫不出名字却能把课演绎的完美而流畅上；快在了教师与校长们每天似乎都在忙于应付各种各样事务一性一的事务上，快在了教师冷漠地看到教室里那些不解而又迷惑的目光上正如那作者苦恼的快一样，我们今天的学校里。教室座位整齐，台下人头攒动，一派工业化大生产的气势。老实说确实难以看到具有生命个一性一的人。这也难怪作者所推崇的叶澜教授不断的发出呼唤，呼唤教育创新要有具体个人意识，呼唤要在当代教育理论与实践中人的转向要从一抽一象的人到具体个人。说到底快到了我们的课堂上都看不到一个个活生生的人了。慢又是一种什么样子的课堂，什么样的教育呢？作者眼里慢是像)不知从何时起，我常常被超负荷的日常教学工作弄得焦头烂额。根本没有多余时间去思考，去关注学生的发展，做教育应该做的事情，忽视对学生思想的教育。

教育是一个慢活细活，是生命的潜移默化的过程。所谓的润物细无声，正反映了教育的变化过程是极其缓慢、细微的，它需要深耕细作式的关注与规范。

教育，作为一种慢的艺术，在教学上，教师要慢慢地去感悟，就像为人父母，育人的经验也是慢慢感悟出来的。一个好教师，应是偶

查看全文>>>

张文质先生是著名的学者、作家，他一直在推行着“生命化教育”。而这本《教育是慢的艺术》是他《慢教育丛书》里的一本，描述了教育要回到根本，回归本真，细细品味，能引起我作为一个教育者的深深思考。

“我常常发现，更可怕的是人失去耐心，缺乏最基本的修养；更可怕的是不自知，自我陶醉，自甘粗鲁、卑俗，有时候这一切才是教育更为具体、尖锐的问题，但是它往往被各种任务、指标、困难遮蔽了。因此研究教育，最需要的是倾听、观察、记录和描述，研究教育就是回家，回到教育，回到细致、持久的省悟之中”。读了这一段文字，我不禁问自己，工作这么多年来，有没有认真想过“教育”这两个字的含义。总觉得自己通过师范的学习，什么都懂，什么都知道。平时的教育工作中，总是急于见到成效，往往在课堂上没有细致的倾听、观察、思考学生的言行，或是一味的自己认为如何如何而忽略了学生的感受，更可笑的是，自己觉得还挺不错，还为自己能够这么快驾驭学生而沾沾自喜，现在想来真是肤浅的很。有时在对待一些特殊的学生时往往没什么耐心，采取的方法也比较简单，也觉得这样的学生教育不好不是我的责任，似乎已尽力到我的努力了，我每天要忙这忙那，还要完成各种各样的任务，总是对自己的行为找一些理由，等等。这一切都是我日常的教育工作变了味，使教育沾染了太多的社会习气，脱离了教育原来应有的本真。读了这段话，让我重新进行了思考，重新审视了我先前的一些行为，并在以后的工作中进行调整，让教育回归自然。

“不言而喻，教师要有一颗教育的心灵，敏感、细腻、坚强、执著、明确、美好，教师甚至“要比热爱自己的党派、教会更热爱自己的学生”，教育确实要以爱为底色，谈起教育就是谈论我们的孩子和未来——然而，只要一静心我们就知道自己实在被扭曲得太厉害了，也许更需要询问的就是我们还有多少真挚的热情，承担的勇气，能够在各种困难中坚持应当坚持的执着，可是我知道这样的询问很多时候也是苍白无力的，莫名的焦灼与恐惧盘踞了我们的生活，太多的指标、任务、功利已经控制了我们的心灵，我们渴望着美好，内心都变得越来越无望与冷漠——坚冰时期仍然延续着，有时我们几乎无法越过它瞭望到自由和有活力的未来”。这一段，告诉我们所处于这样一个时代，学校也被各种各样的功利所包围，但作为教育者的我们要时刻保持一份清醒，要拥有一颗教育的心灵，要对学生始终充满爱。一方面，没有爱，我们的教育就会偏离远来的方向，便会使我们平时

查看全文>>>

《教育是慢的艺术》读后感

《教育是慢的艺术》是福建着名学者张文质先生的作品。与其他许多教育理论书籍不同的是，这是一本教育演讲的集子，共收录了张文质老师从2004年到2008年五年间的12篇演讲实录，其中，有四篇是与1＋1读书俱乐部成员聚会时的发言，有八篇是到各地学校的演讲，篇幅最长的是后面五篇，占了全书的四分之三。

言为心声，文如其人。张老师的演讲，通常是没有完整的讲稿，和大家面对面的谈话时捕捉头脑中快速生成的影像，甚至是不太完整的对某个问题的理解的呈现。这种生成性为讲演注入了更多鲜活的魅力，反复品读这些原汁原味的文字，我仿佛又回到了聆听先生讲座的酷热八月的上海会场，时而言辞犀利、鞭辟入里，时而充分肯定、赞赏有加，时而殷切期盼、信心满怀从他身上，我不仅看到了生命化教育的希望与未来，更看到了一个有良知的有责任感的教育学者长期致力于教育革新与唤醒的赤诚行动。

一、生命化教育的倡导者、实践者

生命化教育是张文质老师的梦想，是忠实的倡导者、实践者，他逢人必讲，走到哪讲到哪，他对老师讲、对学生讲、对家长讲、对学校讲，不遗余力。他到江苏、出广东、上湖北、远赴内蒙古、挺进新疆，倡导生命化教育，建立实验学校。最多的，应当还是他的根据地福建。12次讲演，就有11次是在福建各地的学校。他的足迹差不多快要踏遍福建的每一块土地了吧？

对生命化教育本质的诠释应当数他2004年末在永春师范的一次讲演最为经典。他说，所谓生命化教育，其实就是一个精神的理念，是对更美好的教育的一种价值诉求。用一句话来表达，那就是，把对每一个儿童的理解、关爱、信任、成全，在具体的教育过程中体现出来，它不是仅仅停留在理念上的表达和理解，它必须在具体的实践过程中体现出来。

在他看来，所谓教育，就是对每一个个体生命发展可能性的成全，社会需要这样，学校更要这样。教育是慢的艺术，他通过自己的行走与观察，对许许多多无视生命漠视生命的反教育急功近利的教育行为痛心疾首，振臂高呼生命的尊严，告诉我们生命的可贵，引导我们期待生命的美好。作为一线教师，我们明白，在现实的教育环境下，要达成这种从生命本原出发的教育理念是何其困难，但张老师始终不气馁不争辩，他以巨大的勇气与力量一直坚守着自己的信念。

二、想大事情，做小事情

面对落花流水般的教育环境，张老师对所有一线老师都寄予了深深的理解与敬意，每到一处，他总是平等而亲切地勉励所有的老师们，如何

查看全文>>>

书虽然是死物，但是可以帮助我们提升自我，丰富我们的生活，阅读的过程，就是人不断成长升华的过程。在阅读作者的作品过程中，书中的描述让人欲罢不能，最好的心得其实是自己“产出”一篇属于自己的读后感！我们从哪些角度来写作品的读后感呢？以下是小编为大家整理的“必备！教育是慢的艺术读后感(1000字)”，敬请阅读，希望对您有所帮助。

教育是慢的艺术读后感 篇1

“十年树木，百年树人”，这耳熟能详的话不就在告诉我们教育是慢的艺术吗？

张文质老师曾经详细描述到：“即使是知识的获得，经常也是困难、艰苦、缓慢的过程；人的成长更是曲折、艰难，有自己的规律，一点也勉强不得。有时候我们简直没有办法使一个人学得更多、学得更好，也没有办法让他迅速形成所谓?良好的?习惯，我们也经常无法对自己的教育行为作出恰当的判断，也无法洞悉一个成长中的儿童最需要的究竟是什么，我们怎样才能恰到好处地保护和帮助他。教育其实就是一种互相寻找、发现，彼此增进理解的过程。经常，我们要等待一个儿童的成长：他智慧的觉醒，力量的增强，某种人生信念与价值的确定；他需要你对他这个具体的人而给予的帮助，即温情的理解，真挚的同情，诚意的鼓励，恰当的提醒。也许教师最重要的品质，就是耐心、敏感、克制、清醒的边界意识，同时要有乐观的态度，积极恰当的行动能力（一种临场智慧）。”

当他提出这个观点后，很多人都提出了质疑，因为今天这个时代确实是泥沙俱下、万马奔腾的年代。有人认为教育不可能有慢的耐性，更不可能有慢的境界。但是张老师认为：好的教育肯定是慢的，这里的慢指的就是用人性的方式，针对各不相同的、具体的个人，有足够的细致、耐心与充分的教育意识。这样的教育在我们任何人看来，或许都会觉得都是一种理想中的教育，但我们应该有“虽不能至，心向往之”的情怀，只有这样，我们才能知道什么是真正好的教育。

我们的教育更多的时候体现的是“严厉、急躁”，是“狂热、粗暴”，是“不宽容”，是“麻木、冷漠”，以至于消极、懈怠到极度沮丧，因为我们早已失掉了作为教师的那份光荣与自豪，也悄然失落了作为教师所必须的教育精神。当我们意识到这一点的时候，我们已失去了太多，教育早已被功利化稀释得面目全非，我们的教育效果可想而知，只是我们都不愿面对。

慢的教育也让我们有更多的时间来反思。反思自己的教学、反思自己的学习，这种“慢”也是需要智慧的。而张文质老师提倡的这种“慢教育”才是一

查看全文>>>

经过多次筛选编辑确定了“教育是慢的艺术读书笔记”为精读文章。在上学的时候，老师会经常要求我们会写读后感，优秀的书籍能够充实我们的内心。是时候写篇读后感把收获总结一下了。在阅读后还请您收藏本网页网址！

教育是慢的艺术读书笔记 篇1

暑假偶然翻阅了张文质老师的《教育是慢的艺术》，让我感受到了“生命化教育的魅力在于激励与唤醒”，在思想上有了进一步的提高，对“十年树木，百年树人”这耳熟能详的话有了更深的了解。

书中提到教师需要带着生命的热忱进入课堂，然后对孩子所有生命的行为经常给予肯定。我们平时的教育教学要更细致、耐心些，多一些等待、思考与克制。我们要脚踏实地，善于发现，做好观察记录，捕捉更多的瞬间。其次要广泛阅读，努力付诸实践，积累经验，构建自己的认识平台。

作为一线教师，我非常喜欢“慢教育”这个词。教育并不是立竿见影的事情，急功近利与教育本义背道而驰。以“慢”的心态对待教育，慢慢欣赏学生成长。张文质老师在书中提到“我们的教育往往过于急切的盼望着出成效，成正果，能够‘立竿见影’，缺乏期待与从容”；“我们缺乏一种悠闲的心态，缺乏闲心”。不知从何时起，我也常常被一些日常教学工作弄得焦头烂额，没有花时间去思考，去关注学生的发展，做教育应该做的事情。

张文质老师在谈到生命教育的“关键词”时，提及了“等待、耐心、从容、宽容、期待、悠闲、优雅、细节”，这些都是我们在从事教育的过程中所要培养的姿态和心态。”慢教育”并不局限在课堂上，而应包含在整个教育过程中，从这样一个意义来讲，老师真的需要处处留心教育资源，关注教育对象，以一个等待的姿态倾情投入教育，时刻关注生命的成长。

学生毕竟是学生，他们需要我们的教育才能成长，而不是说你今天说要把学生规矩成什么样子，学生明天就会是什么样子。他们不可能规规矩矩地按我们的想法去做，他们的思维还不成熟，在学习的道路上难免出这样那样的错误，其实这些都是正常的。学生工作是一项反复的长期的工作，需要慢性的教育，潜移默化的影响。学生良好的学习态度和习惯要在实践中漫漫形成。老师工作要有长远的规划和目标。切忌急于求成，要抱着每一朵生命之树都会开花的心态，我们要温柔、耐心、更需要悠闲的等待。

从现在开始，我时刻要提醒自己，学着克制自己，慢慢适应学生的身心变化，因为教育就是慢的艺术。

教育是慢的艺术读书笔记 篇2

读了《教育是慢的艺术》这本书，让我受益匪浅。其中

查看全文>>>

每个教育工作者，可能都会去关注学生，都会去爱他们的学生，但是否方法得当，是否是孩子想要的，是否是真爱呢？我想，读了这本书后很多问题都引起了我的思考，给我留下了深刻的印象。 给孩子倾诉的机会 倾听孩子的诉说，也是充分尊重孩子的权利。这不是纵容孩子的行为，也不能视做听任孩子的狡辩，这也是一种教育艺术。 给孩子倾诉的机会，他们才会觉得被平等对待，也才会有什么事都会愿意跟你交流，倾诉。如果一遇到问题，连给孩子解释的机会都没有，那怎么能让孩子信服，怎么能让孩子愿意跟你沟通呢？ 曾经遇到过一个学生，由于和低年级学生产生矛盾，而低年级的那个班主任，未完全调查清楚之前，就把所有的责任全部怪在了他的头上，也不给他解释，结果这个学生完全不信服老师，反而跟老师吵起来了。孩子也有想法，也有性格，当他觉得受到不公平的待遇，他就会有情绪，所以作为老师，一定要给孩子倾诉和解释的机会，在了解清楚之后，再给一个客观的评价。长此下去，孩子也会愿意和你沟通，愿意表达自己的真实想法。 教育的道路上，真的有太多的学问需要去学习，去研究。孩子们也需要我们不断的去了解，去倾听，去真正站在他们的角度去教育，去给其所需。而这本书，仅仅是我教育道路上的一点启发，以后还有待于不断学习。不过，我想，只要付出你的真爱，去真正的爱这些可爱的孩子，一定会为孩子创造出美好的明天。

查看全文>>>

该书是由法国历史学家h?丹纳所著，作者用清晰﹑详实的笔墨，讲述贴近我们生活的艺术。书中作者主要讲了意大利﹑尼德兰﹑希腊的艺术哲学。 意大利﹑尼德兰﹑希腊的艺术是世界艺术文明的典范，这三个国家的艺术造诣特点是世界艺术史艺术的缩影。讲到意大利的艺术哲学，作者从画派的特征，艺术产生的各种条件，促进艺术表现人体的原因以及意大利人的生活和趣味介绍。透过作者的文字分析，我们能理解意大利表现的一种文化是源于文艺复兴时期，依照古代的风格，同时根据现实的环境，赋予其新的意义。意大利人在声乐雕刻建筑绘画中融入自己民族的东西，用一定形式表达自己的情感或意图。文中提到意大利艺术表现形式有一个突出特点表现人体。意大利缺乏长久的太平和公正的司法制度，人们几乎是处在不安定的状态中，因此表现人体，一定程度上是追求人性自由的诉求。 作者谈论尼德兰的艺术则从尼德兰艺术出现的综合原因以及尼德兰艺术的历史分段两个方面进行描写。从早期艺术到文艺复兴时期艺术再到伦勃朗的出现，尼德兰的艺术在不断的发展成熟完善，为后人所津津乐道。 《艺术哲学》中对希腊的艺术哲学进行分析，则从种族﹑时代﹑风俗三个方面进行。希腊人得行为方式，所处的特殊时代背景，以及人们对于精神世界的无限向往与追求，成就了一个世界文明的发源地希腊。谈到希腊的艺术成就，不得不讲它的体育成就。作为奥林匹克运动会的发源地，希腊为奥林匹克事业做出了不可磨灭的贡献。 整本书没有多少难懂的语言，全文作者用通俗易懂的文字，把艺术哲学呈现在读者面前，使我们这些门外汉能够初步地了解什么是艺术哲学。

查看全文>>>

读完了爱的艺术这本书我想领悟到我们每个人都是一个独立的个体，我们的自我价值并不依附于任何人对我们的评价。让我明白了，爱是一门艺术，它需要知识和努力。

爱是一切教育的前提和核心，但是，爱是什么我们真的理解爱，甚至真的在爱吗这本书的阅读，不但有助于我们理解博爱、自爱、父母之爱、*、上帝之爱等等，更能帮我们理解自己的生活。理解自我，洞悉幸福完整背后的秘密。

母爱是世界上最伟大的爱，是在于其无偿的给予性，无条件性，不论你身处何地，不论你是好是坏，只要你是母亲的孩子，你便会得到母爱。这种爱不仅仅不需要用努力去得到，而且也根本无法用努力去得到，无法创造，也无法控制。在母爱中我们是处于被爱的地位的，我们务必学会如何把被爱转变为去爱，转变为创造爱。我们要学会爱也需要学会给予，给予比得到更能使自己得到满足，更能使自己欢愉，爱要比被爱更重要，当人们明白这些时，爱才能变成成熟的爱，我被爱是因为我爱。

弗洛姆指出：关心、职责心、尊重和认识是相互依靠的。在成熟的人身上能够看到这些态度的集中表现。成熟的人就是指能够创造性地发挥自己力量的人。成熟的人只想拥有他自己的劳动果实，放下了获取全力和全知的自恋幻想，并有一种谦恭的态度。这一态度的基础是他内心的力量，单单这股力量就能使他进行真正的、创造性的劳动。如果没有尊重和认识，那么关心和职责心就会变成对爱人的一种控制。在感情里，尊重和认识十分重要。首先认识自我，自己本身要到达自力更生、独立自主，而不依附或依靠他人;其次，要客观地正视对方，认识他的独特个性，并努力使对方成长，而不是要求他成为我期望的样貌，这才是真正的尊重。

查看全文>>>

作为一个新教师，踏入讲台的时间也不长，在很多方面都缺乏经验。所以看了很多教育方面的书籍，其中《教学艺术》，这本书对我的影响很大。从书中我知道了一些教学发方面的知识。

这本书比较系统的介绍了教学的结构，教师备课的重要性，怎样组织课堂教学，如何创造教学环境，教学语言的艺术等等……对于我来说，这些都是比较陌生的，但踏上了讲台，作为一个老师，我应该对学生和学校负责，应该不断地提高自己，充实自己，将自己业务提上去。

书中说到备课是老师开展教学工作的首要环节，是保证全面完成教学任务必须做好的一项综合性工作。作为一个新老师，备课也是至关重要的，备课备好可以说。课就成功了一小半， 作为我们新教师，备课是十分重要的，我们应该对课有一个系统的了解，同时对自身的强项都要了解，这样就可以从你的侧重去系统备课，建立自己的教学风格，更好的建立你和学生的关系，更好的提高教学质量。

同时书中还提到，教学情感的重要性，人类的情感是社会实践的历史过程中发展恰里的一种特殊心理活动，是人对客观事物所持的主管态度及其体验。老师与学生情感的建立可以说是不难的，在教学过程中，和平时的接触中都会产生情感。老师经常被比做蜡烛，他们经常用自己的光芒去照亮别人，在老师的奉献过程中，学生都是看见的，他们会和老师产生共鸣。知道老师是在为自己好。知道应该怎么样去回报老师，对于我们老师来说，这是非常欣慰的。在很多时候，我们也应该去帮助他们更好的掌握两好的学习方法，象我们音乐课上，可以经常花出几分钟时间，让他们来唱唱跳跳，缓解一下平常的紧张，让他们放松一下。

教师的语言也是非常重要的，这是与学生沟通最直接的手段。同样是一句话，用不同的语气，不同的方式说出来就会产生不同的效果。书中对教师语言有几个要求，教学语言要以传授知识，开发智力为宗旨；必须有教育性，能对学生起正面的积极的影响。在我刚来学校的那会，有时会被学生恶劣的行为激怒，控制不住自己，会对学生发脾气，但我后来也慢慢觉得，发火是没有用的，可能当时或接下来一两节课是有用的，但过几次以后，会变本加厉。所以象书中所说的，应该运用方法，用教师特有的语言艺术去引导他们。

看了这本书以后，很多教学方面的问题，我都找到答案了。希望可以把一些方法运用的更加好，提高自己的业务水平。

查看全文>>>

下面是小编精心整理的"教育是慢的艺术读书笔记"，人的思维和想法不同，阅读作品时感悟到的内容也有所不同。 读书时的不解和疑问，可通过读后感记录下来，现在你是否对作品读后感一筹莫展呢？仅供参考希望对您有所帮助！

教育是慢的艺术读书笔记【篇1】

创造是人类实践中客观规律与目的的统一。艺术教学过程的趣味性、表达活动的自由性和评价标准的多样性为创作活动提供了最适宜的环境。儿童创造力的开发与培养是美术课程改革的重要课题。

本书综合艺术教育的理论与实践，形成了一套颇具影响力的艺术教育理念，为我们从事艺术教学实践提供了启示和参考。

一、布朗.科赞尼克的艺术教育观点以及给我们的启示认为：“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标；艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。

如果孩子长大了，从他的审美经验中获得更高的创造力，并将其应用到生活和事业中，那么艺术教育的一个重要目标就实现了。” 布朗.科赞尼克明确指出美术教育要为社会培养创造性的人才，这是对美术教育理论的重大贡献。

布朗·科赞尼克认为儿童的艺术创作是儿童心灵的反映（情感、智慧、生理、知觉、社会性、美感和创造力）。从儿童的艺术创作活动中，我们可以看到他们的心理成长。

布朗.科赞尼克强调创作过程，忽视创作结果，认为创作过程对儿童整体发展最为重要，明确指出“对儿童影响最大的是制作过程而非完成品”。教师不应从**的角度评价儿童作品，也不应干预儿童艺术创作教师，而应提供素材和刺激，让儿童以不同于他人的方式表达自己独特的思想感情，发展自己的艺术创作能力。

布朗·科赞尼克的艺术教育观使我们认识到艺术教育不是单纯的技能训练。

美术教育应特别重视对学生个性与创造精神的培养，使学生在美术学***作的过程中，认识美术的特征、美术表现的多样性；从而使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到全面的发展，最大限度地开发学生的创造潜能。艺术教育要立足于学生的发展，艺术评价也要促进学生的发展。

2、 brown kozannik教育观中的偏执理论brown kozannik艺术教育观有其独到之处，在教学中给了我们很多启示，但也有偏执的一面。

布朗.科赞尼克反对教师对学生在技巧方面的“解释或传授”。他认为：

“技巧的发展完全取决于个人的需要，它是极端个人化的，因此技术不能加以解释或传授，每一位儿童都得发

查看全文>>>