抽象雕塑教案,2024抽象雕塑教案,抽象雕塑教案范本

教材简析：

本课是义务教育课程标准实验教材（人教版）五年级下册的第3课，属于造型 表现领域的内容，但在造型过程中也包含学生的创意设计思维，所以我把这课定为“造型 表现 设计 应用”的学习领域。教材的要求是通过欣赏艺术家的抽象雕塑，了解其是如何设计与构思的，对“抽象”有一定认识后，再通过各种线材、板材和块材等，构思创作抽象雕塑。

学生分析：

本次研讨课是在外校借班上课，所以对学生不是很了解。根据本套实验教材，五年级的学生应该掌握了不少制作方法，比如橡皮泥的各种揉捏技巧、卡纸的插接方法等，但对一些kt板、铁丝、电话线和泡沫等平时少用的材料不一定了解他们的特性。通过课前的了解，学生大部分是寄宿的，所以制作类的美术课最常用的材料就是橡皮泥，因为只有橡皮泥准备。但学生对美术的学习兴趣还是比较浓的，思维也比较活跃。

教学目标：

1、通过教学活动，让学生了解各种材料，经过巧妙的构思，能创造出抽象的雕塑。

2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品，尝试自己动手，进行雕塑创作，并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

教学重点：

了解抽象雕塑的基本特点和创作方式

教学难点：

学会运用各种材料进行抽象雕塑创作

教学准备：

教具——范例、课件、各种抽象雕塑的图片资料、工具篮（剪刀、刻刀、双面胶）、其它各种线材、板材、块材和垃圾桶

学具——各种线材（铁丝、废旧电线、竹签、吸管等）、板材（废旧纸板、扑克、圆卡、卡纸、kt板等）、块材（橡皮泥、泡沫、石头、纸盒等）

作业设计：

学生根据不同材料独自或合作完成雕塑设计制作；预计作业过程需要20分钟，当场完成70％。

教学过程：

一、导入阶段

1、开门见山，导入课题。

师：今天这节课，老师想和同学们一起来学习《抽象雕塑》。那什么是抽象雕塑呢？老师这有两幅作品（出示两张雕塑的图片：《秦始皇兵马俑》和《思》），你们看，它们有什么不同？

五年级下册美术《抽象雕塑》教案五年级下册美术《抽象雕塑》教案

（开门见山，直入主题，可留下时间更深入地了解抽象雕塑。对比方式，直接切入本课的重点知识——抽象，让学生既直观又浅显易懂地认识了具象和抽象。）

生：第一张是非常真实地雕刻出秦始皇兵马俑的样子，眼睛、鼻子、嘴都很像；第二张作品看不出雕的是什么东西。

（由于对比明显，所以点一位同学回答就基本上道出

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抽象雕塑 课时：1课时 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造出抽象的雕塑。 2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。 3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。 教学重难点： 1、认识抽象的基本特点。 2、学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。 教具学具：各种线材、板材、块材 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏抽象雕塑 师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 2、导入课题：《抽象雕塑》 二、发展阶段： 1、抽象的特点：几何形体 2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律） 欣赏雕塑作品等。 师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论） 师小结：想象空间很大 抽象雕塑基本结构。 由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等） 三、拓展阶段： 1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。 2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。 3、制作步骤（教师示范） 四、学生作业：设计、制作一件抽象雕塑作品。 五、学生练习，教师巡回辅导。 六、作品展示： 1、小组单位展示、评述学生自己的作品。2、学生代表向全班同学展示作品3、展示并评述自己的作品。 七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。 八、教学延伸与拓展：抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。

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课题：第三课 抽象雕塑 课时：1课时 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造出抽象的雕塑。 2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。 3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。 教学重难点： 1、认识抽象的基本特点。 2、学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。 教具学具：各种线材、板材、块材 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏抽象雕塑 师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 2、导入课题：《抽象雕塑》 二、发展阶段： 1、抽象的特点：几何形体 2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律） 欣赏雕塑作品等。 师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论） 师小结：想象空间很大 抽象雕塑基本结构。 由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等） 三、拓展阶段： 1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。 2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。 3、制作步骤（教师示范） 四、学生作业：设计、制作一件抽象雕塑作品。 五、学生练习，教师巡回辅导。 六、作品展示： 1、小组单位展示、评述学生自己的作品。2、学生代表向全班同学展示作品3、展示并评述自己的作品。 七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。 八、教学延伸与拓展：抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。

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【活动目标】 1、在初步理解抽象画的基础上，尝试用苍蝇拍拍出抽象画面进行添画，说出画面所表现的主题。 2、体验抽象画创作的乐趣，愿意与同伴分享自己的作品。

【活动准备】 1、课件； 2、颜料盘、铅画纸、画笔、各色颜料、画框、苍蝇拍等。

【活动过程】 一、出示抽象画《构成第四号》，请幼儿观看。 1、孩子们，来说说看你在这幅画里看到了什么？ 2、请幼儿交流。 3、教师小结。 光从画面来看，我们不能理解到底是什么意思。这幅画描写的是战斗的画面，中间高高的像不像一座山？你们看，这两条直线垂直下来，成了一条路。把整个画面风格成两各部分，画面左边是骑兵的战斗场面，这些线条就像箭一样朝着战斗方向冲出去。右边是两个卧倒的人像，显示出和平、宁静的气氛来，与左边的场面互相对立。这样一分析，你们觉得这幅画是不是很有意思啊？ 二、认识抽象大师康定斯基，欣赏他的作品。 1、介绍康定斯基，帮助理解抽象概念。 这是俄罗斯的抽象大师康定斯基的作品《构成第四号》。他被人们成为抽象绘画之父。孩子们，谁知道什么叫抽象画呢？ 2、解释抽象画的概念。 抽象画就是与我们要画的东西没有相像的地方，是画家想法上的创新的和想象，通过抽象的效果表现出鲜明的主题。 3、欣赏康定斯基的作品。 （1）康定斯基一直把自己的抽象绘画叫做即兴之作或者构图，即兴就是很随意的进行抽象绘画，（ ）而取名构图的作品是画家经过一定的构思再进行绘画的。康定斯基有很多着名的作品，这些作品都有着一个非常特别的名字，现在让我们一起来欣赏一下吧。 （2）逐一介绍抽象画作品。 带有弓箭手的风景：这是一幅梦幻风景画之一，看看画面上有些什么呀？这里像不像一个人拿着弓骑在马上呀？这个尖尖顶的你觉得是什么呢？（请幼儿讲述自己自己对画面的理解） 小结：这个尖尖顶的是两座城堡，中间一座歪着的占据整个画面的也是城堡，骑马的是一个身穿俄罗斯传统服装的弓箭手。康定斯基用很多色块描绘了俄罗斯乡村的美丽景色，表达他自己对家乡的思念。 带黑色的弓形：这是一幅当之无愧的名画。我们一起来看看，你看到了些什么？它们可能是什么呢？ 小结：他是画家即兴创作的作品，也是表现战争的一幅作品，画面中尖形的弓状物，它可以表现为房顶、山巅、塔尖、树的枝叶、风帆等等，场面很混乱，表达了第一次世界大战带来的压抑感。

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导入新课： 我们已经了解了中国古代的宗教雕塑艺术。这节课我们来学习外国古代雕塑。 外国雕塑至今已有几千年的历史，各个国家和地区、各个民族、各个时代的作品极其丰富、题材内容广泛、形式风格多种多样。今天我们所要了解的外国古代雕塑艺术，包括自旧石器时代晚期至欧洲文艺复兴时期，在这段时期中出现了以埃及雕塑、希腊雕刻、罗马雕刻、中世纪雕刻和文艺复兴时期雕刻为代表的外国雕刻艺术。这些亚非欧三大洲主要文明古国的优秀作品，一直是世界文化艺术遗产的魂宝。 外国最早的雕塑是在人类为劳动和生活需要创造生产力极低的劳动工具--石器工具的同时创造的雕塑艺术《维伦多夫的维纳斯》。作品产生于2.5万年前，这类雕塑体积小，供原始人随身携带，它们看来像是原始部落神圣的生育神，曾在欧洲流传了很长的时期。新石器时代开始后，人类被迫放弃狩猎成为牧人、农民，各种手工艺术得到了充分发展。此后，在墨西哥湾地区出现了古典前期文化即奥尔麦克文化，为满足宗教需要，雕刻家们雕刻了许多巨大的石雕头像。而古代埃及雕刻家也开始了他们的创作，并且做出了巨大的贡献。 作为人类文明重要发祥地之一的古埃及，在雕塑艺术上曾结出了丰硕的果实。随着社会生产力的发展与原始公社的瓦解，世界上先后出现了最早的奴隶制国家，古埃及就是其中之一。在公元前4000年左右，古埃及王国建立，实行奴隶主专制统治，国王法老掌握军政大权。埃及的雕塑艺术大约始于公元前4000年，建筑业的诞生，孕育了艺术装饰的萌芽。从古王朝（公元前4000-3000年）到中王朝（公元前3000-2000年）、新王朝的漫长岁月中，古埃及长期保存了原始社会的残余，埃及的神话与宗教信仰支配了雕塑的形成和发展过程。神话、宗教信仰的保守性是决定埃及雕刻发展迟缓的主要原因。 埃及雕刻是为法老政权和少数奴隶主贵族服务的。由于受宗教思想意识支配，严格服从上层社会的审美观点和需要，美术家墨守陈规，在圆雕中严格地遵守“正面规”，不论人物站着还是坐着，人体都处在静止中，而且面部表情总是庄严平静地对着观众。立像多数僵直呆立，从头顶经胸腰直到脚跟都在一条垂直线上。直立的男人体，左脚向前，重心落在脚掌上。坐像总是促膝并足地坐着的。从表面上看，埃及雕刻似乎是大同小异，但仔细观察一下，就会发现他们的面部各有不同的特点，而且表现得相当细致。 古埃及人相信人死后能享受生前的一切，包括继续使唤那些侍候他们的奴

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九年级下册《用雕塑记录时光》学案新湘版 总课时 第 4 课时 年 月 日 课 题 第2课 用雕塑记录时光 共 1 课时 第 1 课时 教 学 目 标 知识与技能目标：能够尝试掌握人物泥塑的基本技法，把握人物动态与神态进行主题创作，把握特定雕塑主题与表现形式语言选择之间的组织关系。 过程与方法目标：能够模仿优秀雕塑作品，提高立体造型能力与表现技巧。 情感态度与价值观目标：能提高对日常生活的观察能力和对生活美的感受能力。 教学重难 点 掌握小泥塑作品制作的方法、步骤并制作小泥塑。 创作时，不拘泥于自然真实，而是根据意图大胆采取取舍。 教 法 学 法 自主探索、观察比较、探索方法、制作表现、展示评价 教师教学活动设计 学生学习活动设计 一、教学导入 1、提问：我们生活的环境（校园、社区、城市）中，主要雕塑作品及特点是什么？ 2、对敦煌城雕反弹琵琶的分析。 3、分析比较p8页雕塑的神态特征各有什么不同？ 二、自主探究 分析作品《梳》， 1、你认为艺术家所表现的人物是什么身份？ 2、人物的表情、动态表现了对象的什么特征？ 小结：艺术家通过不同的动态、神态来展现人物的个性。 三、了解工具材料。 通过课件和课本中的图片认识工具，教师准备的实物供学生认识和体会感受。 四、观察比较 雕塑的主要形式：欣赏《花朵》、《推磨》、《梳》等作品。 雕塑的主要形式：圆雕、浮雕（高浮雕、浅浮雕）。 五、雕塑的创作方法 1、雕塑包含两种制作方法，即“雕”与“塑”。 2、泥塑基本创作技能介绍，包括：贴、搓、提、接等。 3、欣赏泥塑视频（6分钟视频）。 六、尝试表现 作业要求：捏制成一个简单的一个人物动态泥塑。 四、作品讲评 讲评有特点的学生作业，教师何以对这些泥塑拍照留念，以备后用。 1、根据自己见到的回答。 2、简单发表意见。 3、归纳：不拘泥于自然真实，而是根据表达意图大胆采取取舍、用夸张的手法来表现主题。

1、学生分析。 2、总结归纳。 认识工具。 学生分组讨论，说说他们在形式上的不同。 观察、学习。 视频欣赏、直观感受泥塑的制作方法。 学生按作业要求尝试制作练习。 自评互评。 教 学 反 思

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艺术以欧洲最为突出。它曾经产生了一批杰出的雕塑家和优秀作品。作为欧洲近代雕塑艺术的代表作，可以三位法国雕塑家，即乌东、吕德、罗丹的《伏尔泰坐像》、《马赛曲》、《加莱义民》为例。它们分别代表了新古典主义、浪漫主义和现实主义三大艺术流派。现代雕塑可以法籍罗马尼亚裔雕塑家布朗库西的《波嘉尼小姐》、法籍俄裔雕塑家扎特金的《被破坏的鹿特丹市纪念碑》、英国雕塑家亨利·摩尔的《国王与王后》、美国雕塑家里维拉的《无限大》为例，它们从不同方面生动地展示了现代雕塑艺术向多元化发展的趋势。

法国近代肖像雕塑家乌东的《伏尔泰坐像》，是为法国杰出的启蒙思想家伏尔泰创作的全身像。当时伏尔泰已是84岁高龄，且刚结束了长期被放逐国外的流浪生活不久。所以，雕像自然地流露出伏尔泰明显的老态和瘦弱的身躯。但是，通过他神采奕奕的脸部表情，特别是他那似能洞察一切的敏锐的目光，人们仍能感觉到这位反对封建专制的不屈的斗士的聪明才智。他身穿的古罗马式的长袍，既自然地掩盖了老年人形体上的缺陷，又使雕像具有雄浑、庄严的风格。他头上的一条象征不朽的束发带，加强了这位杰出思想家巨大的内在精神力量。

法国近代的浪漫主义雕塑家吕德的《马赛曲》，是为巴黎大凯旋门创作的浮雕。它原名《1792年义勇军出征》，表现1792的法国人民在反抗普鲁士和奥地利等封建帝国的战争中，马赛的义勇军开赴巴黎参加保卫祖国的战斗的历史事件。整个作品分上下两层：上层是象征法兰西和资产阶级民主、自由的女神，她右手执剑、指引着前进的方向，左手高举，大声疾呼号召人们奋起保卫祖国。她像疾风一般腾空向前的姿态，具有锐不可挡的气势和不可征服的力量。下层是奔赴疆场的战士的行列。其中最突出的是卷发蓄须、高举战盔的老战士和他身旁的无所畏惧的少年战士的形象。他们是男女老少万众一心的法国人民的象征。整个浮雕的构图复杂而严谨，依靠人物的彼此交错遮掩造成了一种千军万马的宏大气势。它成功地反映了法国大革命时期广大人民群众昂扬的斗争精神，从而使它成为歌颂法国人民为祖国自由而战的英雄纪念碑，在世界雕塑占有重要的地位。

法国近代最杰出的雕塑家罗丹的《加莱义民》，是一座表现爱国主义和崇高的自我牺牲精神的英雄纪念碑。它取材于十四世纪英法百年战争中，加莱城的六位市民为挽救全城人的生命勇于牺牲的历史事件。罗丹打破了传统的纪念碑雕刻常以单独的一座人像和运用象征的手法的框框，采用了以写实的手法着重

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外国雕塑艺术欣赏

课时结构：1课时

教学目的：

1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。

2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力，增长知识，陶冶情操，培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味，树立正确的审美观念。

3、提高学生对艺术品的语言表达力和丰富的想象力。

教学重点：

1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。

2、我们对雕塑艺术的看法。

教学难点：

如何欣赏分析雕塑的艺术特点。

教学过程:

复习上节课内容，请c同学提问。

（一）、提问，引起学生的兴趣。

教师：有同学知道古代文明的发源地有哪些吗？

学生：回答古代文明的发源地：古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。

教师：古文明包括的内容很多，其中就有雕塑艺术，引入课题。

（二）、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。

学生：a同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。

多媒体：介绍希腊雕塑图片欣赏。

教师：补充介绍希腊雕塑艺术。

强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。

2、希腊雕塑裸体特点。

3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的形象。

学生：b同学介绍罗马雕塑艺术的特点。

教师：补充介绍罗马雕塑艺术。

罗马雕塑的继承性。

罗马雕塑生动的个性特点。

多媒体：介绍罗马雕塑艺术图片。

小结：希腊雕塑和罗马雕塑比较：

学生：谈谈感受

（三）、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。

（四）、介绍近代外国雕塑艺术。

1、图片欣赏：《伏尔泰坐像》、《马赛曲》

2、教师：罗丹介绍

多媒体：罗丹作品欣赏，重点是〈加莱义民〉

学生：谈谈感受

介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。

学生：谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。

（五）、d同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。

（六）、c同学提问。

下节课安排：

一部分同学动手制作泥塑，一部分同学写生活动。

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活动目标： (1) 在欣赏各种运动雕塑的基础上，大胆尝试创作人物运动的塑像。 (2) 在初步了解关节的活动与动态表现之间的关系后能运用捏、团、搓、压等技巧表现人物简单的运动动态。 (3) 体验“为奥运村设计雕像”的愉悦。 活动准备： (1)知识准备：参观了幼儿园里的人物雕像，丰富有关雕像的知识。 (2)物质准备：陶泥、胶泥、面粉、纸浆及各种制泥工具(竹签、剪刀等);录音机、录音带;雕像课件。 活动过程： (1)以“为奥运村设计雕像”吸引幼儿，引发幼儿的兴趣。 导入：北京举办了2008年奥运会，运动员住的奥运村也建好了，为了把奥运村打扮的更美，在奥运村里要放一些运动雕像，你们想不想变成雕像来打扮奥运村? 提问：猜猜这个雕像在做什么运动?观察自己身体的哪些部位可以活动，哪些部位不能活动? 找几个有代表的造型动作，请幼儿观察造型动作。 (3)观看课件，感受艺术家们的独特表现方法。 教师：我们来欣赏一些与众不同的运动雕塑。 (4)设计创作运动雕像。 教师：现在就请小朋友当雕塑大师来为奥运村设计雕像。 (5)在轻音乐背景下，幼儿认真捏泥，不会做动作，互相观察。教师巡回指导。 (6)帮助能力差的幼儿完成一件作品，鼓励能力强的幼儿对完成的作品进行装饰，将它们打扮的更漂亮一些。 (7)展示作品。 让幼儿相互介绍各自设计的雕像。 活动延伸：把幼儿设计的雕像摆放在活动室中，供幼儿欣赏。

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诞生已有1xx年的抽象画，早已成为很多发达国家的主流艺术、经典艺术和传统艺术，在中国却还是一门当代艺术。由于观念上的差异，很多人对抽象画还很陌生，并存在较多误解。

吴彬《十八应真图卷》在香港苏富比本季的秋拍中，一幅赵无极的油画作品《7.4.61》(意为1961年7月4日作)以1390万元成交，这虽然与赵无极作品的拍卖纪录还有差距，但是查阅此幅作品的成交历史，可以发现这幅作品在xx年，在香港佳士得的拍卖会中的成交价格是差不多459万元，可以看出在6年的时间里，这幅作品翻了3倍。作为在世的抽象主义绘画大师，赵无极的作品能够带动这样的风潮，也证明了收藏界对于抽象主义绘画的价值认定。 其实无论对于国内的画界还是收藏界，对抽象主义绘画一直缺乏一个全方位的认同。甚至有许多人认为画家选择抽象表达是因为这样做比较容易，不需要基本功，这当然是很偏颇的看法。但是从国内的美术发展来看，从1979年的星星美展，到85新潮，都是抽象艺术打得头阵，但是到了近年来，中国当代艺术最火热的部分，在国内外爆炒至天价的作品中，又很难看到抽象艺术的影子。从这种意义上来讲，国内的抽象艺术被收藏界滞后了，也恰恰是因为这种滞后，或许会成为现在的机会。

在天津，坚持抽象绘画创作的画家属于少数派，现任职于天津美院的油画家王小杰，就属于这少数派中的中坚分子。其实王小杰早年的作品一直以写实为主，1985年，他的毕业作品《慕》就曾参加国际青年美展并发表于国内当时最权威的《美术》杂志封面。1989年，王小杰考入了中央美院研修班，受徐冰的影响，他开始考虑绘画的形式问题与真正的内心释放，至90年代中期，王小杰从一块小化石中获得灵感，开始了完全的抽象主义创作。王小杰坦承，自己在绘画创作的时候没有太多关于市场的考虑，但是从多年的创作中，王小杰认为抽象的作品并不比写实的作品来得容易，也需要大量的修改与斟酌，因为表达一种情绪并不比表达一种具象简单。

1995年，王小杰旅居澳洲，新的文化氛围和外界环境的变化使得他的绘画也产生了一些变化，在澳洲举办的画展中，当地的评论界对他的东方精神有很高的评价，而远离故乡，也使得王小杰有了对中国文化更冷静的思索。王小杰认为，相比于一些旅游图解式的中国风情作品，更讲究艺术语言的抽象作品对于深谙艺术价值的国外藏家来讲，显得更真实，生动。所以，对于抽象绘画的价值判定才是最关键的。王小杰认为，中国当代抽象绘画

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