娱乐至死读后感1000字-2024娱乐至死读后感1000字精选

古人云：读书破万卷，下笔如有神。一个人想要获得成功，书籍就是他/她最可靠的朋友，阅读作品后，我对作者的想法更加了解，心中感触颇多，我们也经常会从其他人的读后感中领略到作品的奥妙！该如何才能将一篇作品读后感写好呢？以下是小编为大家收集整理的“[作品悦读]娱乐至死读后感(1000字)”，欢迎阅读，希望能为您提供一些灵感。

在这里，一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。尼尔波兹曼

当人们密切关注奥威尔关于1984年的预言没有成为现实的时候，在欢笑与兴奋的背后，人们忽略了赫胥黎的关于人类社会更为恐惧的预言，他说人们是由于享乐失去了自由，我们将毁于我们热爱的东西。很多人会对这样的宣判不以为然，因为大多数人感到现在的我们是幸福的，生活是很迅捷与便利的，我们可以坐在家里遨游世界，我们的大脑可以更快地被四面八方的消息填充，我们可以实现坐一隅而观天下的绝妙优势。然而，我们都不知道，正是这汪洋如海的信息，我们会变得被动和自私。

今天，我们坐在这里，必须感谢尼尔波兹曼这位伟大的媒体文化研究者和批评家，是这样一位和蔼可亲的老人甘于将自己多年来的研究经验精华着书成册，他用自己谦虚的智慧试图警醒我们，我们的投入与沉浸已经超乎了本该有的限度。

马歇尔麦克卢汉有一句着名的话语：媒介即信息。他认为，深入一种文化的最有效途径是了解这种文化中用于会话的工具。把握了传播的把柄，就会把握传播信息的主动权。不过，波兹曼有着更为深入的认识媒介即隐喻，用一种隐蔽但有力的暗示来定义现实世界。媒介的独特之处在于，虽然它指导者我们看待和了解事物的方式，但它的这种介入却往往不为人所注意。可以毫不夸张的说，媒介更像是一种慢性毒药，它让你在不知不觉中对其产生依赖，当完全上瘾后，你明知痛苦与自由的丧失，但却无法采取任何措施进行补救，因为它已深入你的灵魂和骨髓。

在环保观念蔓延的社会里，或许有人对过多的纸张性产品的出现不屑一顾，高打着节约资源的口号将目光投向更多的电视与网络媒介。印刷机生产的垃圾可以让大峡谷满的溢出来，电视产生的垃圾无足轻重。不过，我现在必须做一下观念的调整，从客观上，我们看到了印刷机排放的垃圾，更可悲的是，我们正在经历着思想和灵魂的垃圾污染

限娱令发布1年多后才接触到这本书，限娱令发布的出发点或许和此书对于电视娱乐化的警惕有所不同，但限娱令体现出的官方对于媒体的引导的确让人重新对电视的职能开始进行审视，它究竟应该为受众带来什么，它如何负责通俗又兼顾高尚。

以波兹曼之见，比演艺圈、电影圈、电视圈中的无穷纷争与龌龊更糟糕的，是娱乐的泛化乃至深入人心。我们必须要审视电视在我们的日常生活中扮演的角，娱乐工具？获取信息的平台？了解时态的媒介还是仅仅是一件家具一个摆设而已。电视本身没得错相反还是一项巨大的进步，但是一开始他的发展的方向就是错误，人们本身具备的娱乐性强加给他，并通过他完美的表现出来。事实上它并没有让我们失望。但是由它产生了许多龌龊和纷争。以及不正常的现象。波兹曼的观点是我们要跳出只缘身在此山中的境界。要有第三者的眼睛来观察电视。他根本不在乎娱乐节目的泛滥或媒体的娱乐化倾向。他写这本书是写给自己的知识分子同行的，他呼吁他们回到书籍中去，认真地写作和思考，而不要贪恋在电台、电视节目中侃侃而谈，一夜之间曝得大名。娱乐至死是他对媒体知识分子的警告。他认为，印刷机更适宜于理性思考，电台电视只会沦为大众娱乐，任何有志于知识工作的人都应该清醒，回到书面写作，那才是他们该呆的地方。波兹曼承认电视的合理存在，也坚持自己的使命，自己意识到的东西就要把他传播出去。

电视的娱乐丰富了我们的生活，开阔了我们的眼界，使我们对世界有一个总体的认知。从这个意义上来说，电视起到了普及大众文化的作用。只是，我们不能被电视中的虚幻世界所主宰，而导致在虚拟的世界中迷失自我。

文章序言中，作者用了两位著名作家的思想来谈论娱乐至死的观点。英国长篇小说《一九八四年》的作者乔治奥威尔和英国小说家、散文家、博物学家，1932年发表科幻小说《美丽新世界》，以讽刺手法描写他心目中的未来世界的奥尔德斯赫胥黎。

奥威尔害怕的是那些强行禁书的人，赫胥黎担心的是失去任何禁书的理由，因为再也没有人愿意去读书；奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私；奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊繁琐的世事中；奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。正如赫胥黎在《重访美丽新世界》里提到的，那些随时准备反抗独裁的自由意志论者和唯理论者完全忽视了人们对于娱乐的无尽欲望。在《一九八四年》中，人们受制于痛苦，而在《美丽新世界》中，人们由于享乐失去了自由。简而言之，奥威尔担心我们憎恨的东西会毁掉我们，而赫胥黎担心的是，我们将毁于我们热爱的东西。

媒介即隐喻，这是《娱乐至死》第一章。尼尔波茨曼也是一位善于用讽刺语言的作者，著名的波士顿倾茶事件后，所有的美国人，包括弗吉利亚人，从心底都成为了波士顿人。内华达州的拉斯维加斯城的标志是一幅30英尺高的老虎机图片以及表演歌舞的女演员。这是一个娱乐之城，在这里，一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。

一个大师对世界的发展的忧虑，虽然他是用一些讽刺的手法来表达，也难掩他对这个世界文化发展的担忧。其实联系当下，到底是娱乐至死还是文化盛行我们心里都有数。那为什么娱乐的关注度超过了其它消息的关注，这个是一个国家硬伤，至于是否有所改变，我想，如果领头羊固步自封，在其它羊没有本领前这个现状是不会改变的。在本书中尼尔就提到了随着印刷术影响的减退，政治、宗教、教育和任何其他构成公共事务的领域都要改变其内容，并且用最适用于电视的表达方式去重新定义。

尼尔将自己的媒介即隐喻与麦克卢汉的媒介即信息对比论证，在肯定麦的价值前提下又修正了信息与隐喻之间的区别。信息是关于这个世界的明确具体的说明，但是我们的媒介，包括哪些使会话得以实现的符号，却没有这个功能。它们更像是一种隐喻，用一种隐蔽但有力的暗示

《娱乐至死》这本书是我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种，分享读书心得。 下面是小编为大家收集整理的《娱乐至死》读书心得，欢迎大家阅读。

《娱乐至死》读书心得篇1

《娱乐至死》是我读的尼尔波兹曼的第二部作品，上一部是《童年的消逝》。两部作品都旗帜鲜明地对电子媒介(尤其是电视)做了深刻的反思和尖锐的批评。作者大力宣扬印刷媒介将人类带入理性、文明的时代，而电子媒介尽管在技术上取得了更大的进步，但给予人们更多的是享受、娱乐，使人们逐渐丧失了思考的能力。正如赫胥黎在《美丽新世界》中所言，人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。

几十年过去了，尼尔波兹曼的预言发展如何呢?《娱乐至死》《童年的消逝》想告诉读者的是赫胥黎的预言，即毁掉我们的是我们所热爱的东西，而非奥威尔的预言，即极权压迫。(时间有限，赫胥黎的《美丽新世界》未读)，为此我特地读了下乔治奥威尔的《1984》和《动物农场》，即另外一种预言。读罢，冒一身冷汗。尽管中国现在民主法治逐渐步入轨道，奥威尔的预言似乎与我们再无瓜葛。但是，回头看看历史，斯大林时代的苏联、纳粹时代的德国与毛泽东时代的中国极其吻合的展现了奥威尔笔下的世界;放眼当下世界，刚刚垮台的卡扎菲政权、持续遭受军政府统治的缅甸、屡屡挑衅国际法而不知悔改的北朝鲜等均经历过或正在水深火热的极权压迫。与之形成鲜明对比的是波兹曼笔下的美国，即使是平民百姓也持续享受着相对自由的政治、高度发达的经济与科技、繁荣的文化所带来的种种福利。新中国成立到现在，中国似乎从奥威尔的笔下一步步走到了波兹曼的笔下，改革开放是转折点，尽管随之而来一些先前没有的问题，如贫富差距、贪污腐败等，但瑕不掩瑜，即问题掩盖不了历史的巨轮向前推进产生的辉煌，最终也不会阻挡历史前进的脚步。

波兹曼认为电视的娱乐性会把人类从理性的公民变成不再思考的傻瓜，他显然严重低估了受众的智商和情商。即使电视如波兹曼所说，所有的内容都以娱乐的方式表现出来，此种情况下娱乐是仅仅是手段，而手段可以大于内容对观众产生影响力。由此看出，波兹曼是魔弹论的忠实信徒和发扬者，他忠实的相信电视以娱乐手段作用于观众的强大力量，并且不限内容，只须有一种娱乐手段就能产生出枪弹射入身体的效

《娱乐至死》这本书的一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种，在此谈谈读书心得感想。 下面是小编为大家收集整理的《娱乐至死》读书心得感想，欢迎大家阅读。

《娱乐至死》读书心得感想篇1

《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼：印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上;电视改变了公众话语的内容和意义;政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容，都不可避免的被电视的表达方式重新定义。

1. 有2种方法可以让文化精神枯萎

一种是让文化成为一个监狱 另一种就是把文化变成一场娱乐至死的舞台

2. 人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。《美丽新世界》

3.如果一个民族分心于繁杂琐事，如果文化生活被重新定义为娱乐的周而复始，如果严肃的公众对话变成了幼稚的婴儿语言，总而言之，如果人民退化为被动的受众，而一切公共事务形同杂耍，那么这个民族就会发现自己危在旦夕，文化灭亡的命运就在劫难逃。

4. 掩藏在电视新闻节目超现实外壳下的是反交流的理论，这种理论以一种抛弃逻辑，理性和秩序的话语为特点。在美学中这种理论被称为达达主义，在哲学中被称为虚无主义，在精神病学中被称为精神分裂症。

《娱乐至死》读书心得感想篇2

阅读之前，完全没有意料到这是一本如此深刻而犀利的书，并且彻底颠覆了我对无比强势的电视媒体在传播信息方面作用的认识和看法。从根本上迫使我尽可能地约束自我远离被娱乐主宰的电视媒体，尝试回到书本中，更多地阅读和思考。媒介即信息，十数载以来，都是把电视媒体作为获取信息的重要渠道，都自鸣得意地以为获取信息的过程是一个舒适的寓教于乐的过程，当认识与观念被倾覆，当得知把无知当知识的过程维持了数年，改变无疑成为了一个十分艰难并且痛苦的过程。

对于这样一本书，十几年教育积攒起来的知识结构和背景完全不足以使我作出任何适当的评价，在这里，只能并且也心甘情愿地用仰望的姿态去阅读和思考它。

当然，一切的收获都只有当我能够适当地表达和阐述的时候才是真正属于我的。

关于电视的单纯娱乐性

电视本身的性质决定了它必须舍弃思想来迎合人们对视觉快感的需求，来适应娱乐业的发展。

电视中表现的世界成了这个世界应该如何存在的模型。

就当下文化而言，娱乐已赢取我们这个时代元媒介的地位。尤其在大众文化语境中，由印刷机开创并延续经年的所谓阐释时代已然让位于由电视机开创的娱乐业时代。电视及其文化如今既是我们对世界的认识，也是我们认识世界的工具。为此，波兹曼说：电视在安排我们交流环境方面的能力是其他媒介根本无法企及的。而罗兰。巴特则说：电视已成为我们这个时代的神话

波兹曼的忧心绝望之至，感人之至：如果一个民族分心于繁杂琐事，如果文化生活被重新定义为娱乐的周而复始，如果严肃

的公众对话变成了幼稚的婴儿语言，总之人民蜕化为被动的受众，而一切公共事务形同杂耍，那么这个民族就会发现自己危在旦夕，文化灭亡的命运就在劫难逃。

他看来，人们会渐渐爱上压迫，崇拜那些使他们丧失思考能力的工业技术。奥威尔害怕的是那些强行禁书的人，赫胥黎担心的是失去任何禁书的理由，因为再也没有人愿意读书;奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私;奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中;奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。

胥黎担心的是，我们将毁于我们热爱的东西。

马歇尔麦克卢汉的一句警言：媒介即信息。

事情。我们对语言的了解使我们知道，语言结构的差异会导致所谓世界观的不同语言无愧为一种原始而不可或缺的媒介，它使我们成为人，保持人的特点，事实上还定义了人的含义。但这并不是说，除了语言之外没有任何其他媒介，人们还能够同样方便地以同样的方式讲述同样的。

虽然文化是语言的产物，但是每一种媒介都会对它进行再创造从绘画到象形符号，从字母到电视。和语言一样，每一种媒介都为思考、表达思想和抒发情感的方式提供了新的定位，从而创造出独特的话语符号。这就是麦克卢汉所说的媒介即信息

信息是关于这个世界的明确具体的说明，但是我们的媒介，包括那些使会话得以实现的符号，却没有这个功能。媒介的独特之处在于，虽然它指导着我们看待和了解事物的方式，但它的这种介入却往往不为人所注意。

分分秒秒的存在不是上帝的意图，也不是大自然的产物，而是人类运用自己创造出来的机械和自己对话的结果，芒福德所指出的，自从钟表被发明以来，人类生活中便没有了永恒。

马歇尔麦克卢汉所说的后视镜思维：认为一种新媒介只是旧媒介的延伸和扩展，如汽车只是速度更快

在看美国电视的时候，我们经常会想到萧伯纳第一次看见百老汇和四十二大街上夜间闪烁的霓虹灯时发表的精彩评论。他说，如果你不识字，这些灯光无疑是美丽的。美国的电视确实是美丽的奇观，是难得的视觉愉悦，每天你都能看见成千上万个图像。电视上每个镜头的平均时间是秒，所以我们的眼睛根本没有时间休息，屏幕一直有新的东西可看。而且，电视展示给观众的主题虽多，却不需要我们动一点脑筋，看电视的目的只是情感上得到满足。就连很多人都讨厌的电视广告也是精心制作的，悦目的图像常常伴随着令人兴奋的音乐。我们可以毫无疑问地说，世界上最美的照片是出现在电视广告里。换句话说，美国电视全心全意致力于为观众提供娱乐。

我们可以换种说法：娱乐是电视上所有话语的超意识形态。不管是什么内容，也不管采取什么视角，电视上的一切都是为了给我们提供娱乐。

在电视节目进行过程中，是不允许说让我想一想或我不知道或你刚才说是什么意思或你的这些信息是从什么地方得到的，这样的话语不仅减慢了电视节目的节奏，而且还造成一种不确定或不完美的印象。提出这样的问题暴露了说话者的思考过程，这在电视上出现会像在拉斯维加斯的舞台上出现一样令人尴尬和乏味。思考无法在电视上得到很好的表现，这一点电视导演们很久以前就发现了。在思考过程中，观众没有东西可看。思考不是表演艺术，而电视需要的是表演艺术。美国广播公司展示给我们的是原本具有高超语言驾驭能力和政治见解的人现在屈服于电视媒介，是致力于表演水平的提高而不是表达他们的思想。

电视之所以是电视，最关键的一点是要能看，这就是为什么它的名字叫电视的原因所在。人们看的以及想要看的是有动感的画面成千上万的图片，稍纵即逝然而斑斓夺目。正是电视本身的这种性质决定了它必须舍弃思想，来迎合人们对视觉快感的需求，来适应娱乐业的发展。

电影、唱片和广播(现在已经成为音乐行业的附属品)都以娱乐为目的，它们在改变美国话语风格中所起的作用是不可忽视的。但电视和它们不同，因为电视包容了话语的所有形式。

在一个科技发达的时代里，造成精神毁灭的敌人更可能是一个满面笑容的人，而不是那种一眼看上去就让人心生怀疑和仇恨的人。在赫胥黎的预言中，老大哥并没有成心监视着我们，而是我们自己心甘情愿地一直注视着他，根本就不需要什么看守人、大门或真理部。如果一个民族分心于繁杂琐事，如果文化生活被重新定义为娱乐的周而复始，如果严肃的公众对话变成了幼稚的婴儿语

1000字读后感（一）

【格列佛游记】的作者乔纳森。斯威夫特是英国著名的小说家，是一位伟大的战士和超级讽刺大师。不置可否，【格列佛游记】这本书同样是一部优秀的讽刺小说。但随着时代的变化，英国现在的政一府与社会现状早就有了很大改观，也就是说作者原来的写作意图已经不再具有现实意义，但这并不妨碍【格列佛游记】在今天赢得的广泛关注，新时期的读者们又赋予了它新的内涵，作品中那些幻想一性一描写让人着迷人们把它看作儿童文学作品，认为它包含鼓励儿童了解世界的外向化的价值取向，我想，格列佛游记的涵义还不止仅限于此，它其中也包含了更深刻的教育意义。

格列佛一生的航海旅行，屡遇惊险，小人国里，先被小人们俘虏，后来又差点被刺瞎双眼；大人国中被巨人威胁卖命的演出，几乎命丧黄泉格列佛遇到的危险不胜枚举，然而，在每次开始新的航海时他都义无反顾，这就是他对航海的执着。我们不能说格列佛最后是成功了还是失败了，但他的确获得了丰富的人生经历，让生命更有意义。这就使执着的结果，当你认定了自己的方向后，执着的追求吧，不要轻易放弃，没有人能随随便便成功。冰心说过，成功之花，人们往往惊羡它现时的明艳，然而当初，它的芽儿却浸透了奋斗的泪泉，洒满了牺牲的血雨

当然，无论任何事情仅仅有执着是不够的。在这方面，我们就要承认格列佛是一个十分有头脑的人，虽然青年时期的格列佛一直积极的寻找各种机会学习知识，提高自己的能力和素质，零零散散地、东拼西凑地、他掌握了各种航海知识和技能，为自己的航海打下了坚实的基础。厚积方能勃一发，这些积累让他日后受益匪浅----有足够的能力应对各种恶劣的条件。而对于我们哪？青年时期正是积累知识，提高能力的关键时刻，虽然说人应该活到老学到老，但人一生中毕竟只有一个学习的最佳时机。时过而后学，则勤苦而难成。我读过这样一首诗：曾经想穿过那段最无暇的时光/去实现所有缤纷的梦想/当回首那深深浅浅的脚印/不禁顿足扼腕/恨冬日太短/夏日不长/总想把那段没走好的时光再走一遍/便知该如何珍惜每一抹霞光/每一缕黄昏/从此再也不管懵懂与疏狂。正当年少的我们，正处在最无暇的时光，好好的珍惜时间，好好学习知识，不致回首时再顿足扼腕，悔不当初。

第四次航海，格列佛被聘为船长。中途水手叛变，他被放逐到慧马国。在那里，他遇见了一种有智慧的马，而且那里的马儿通人一性一，善良、仁一爱一、品格高尚。这是作者把自己对社会理想注入到了慧

书，如同一座美丽的花园，散发着浓浓的香气，让我陶醉；书，如同一片碧蓝的汪洋，一下子望不到边，让我迷茫；书，如同一季美丽的新春，洋溢着盎然生机，让我留恋

历险，固然是一件刺激的事，《鲁滨逊漂流记》中的主人公鲁滨逊刚好是一个具有冒险主义精神的人。他不顾父母的劝阻，毅然决然的踏上了历险的路途，不想却被困在一座孤岛上，孤苦伶仃，生活艰苦，无依无靠。但聪明的鲁滨逊没有放弃希望，以非凡的勇气和智慧，在孤岛上存活了下来，艰辛耕作，自制工具，圈地驯养经过他的不懈努力，运用自己的所知所学，终于顽强的活了下来，还救助，教化了野人星期五，成为了孤岛的岛主。最终经过28年的等待，找准机会回归了祖国。

读了《鲁滨逊漂流记》，我明白了其实并没有什么妖魔鬼怪，只是我们自己害怕的心理而已。正如笛福所说：害怕危险的心理比危险本身还要可怕一万倍。是啊，一个具有大无畏冒险进取精神的人，即使在恶劣的环境中，也终将会成为一个成功者，一个英雄。遇到危险的时候，我们不能慌张，镇定地面对一切，凭借自己的能力，发挥到最好，就能取得最后的胜利。

在生活中，我们是家里的小公主，小王子，从小衣来张口，饭来伸手，要什么不就有什么嘛？而鲁滨逊呢？他在孤岛上没有人照顾，什么事都要自己动手，他还要用智慧去创造；用勇气去抗争；用坚强去磨练他不照样健健康康的活了下来吗？

如果让我和鲁滨逊一样在孤岛上生存，与海浪搏斗，与生存环境抗争，我又能活多久呢？一天？两天？一个月？还是两个月？我可是什么都不会做呢！我们应该学习鲁滨逊那种不惧艰险的精神，不论遇到什么困难，只要你还活着，哪怕只有一线希望，也决不放弃，只有坚持到底，才能成功。如果说人生是一首优美的乐曲，那么磨练就是一个不可缺少的音符；如果说人生是一望无际的大海，那么挫折就是一簇骤然泛起的浪花；如果说人生是一片湛蓝的天空，那么经历就是天机一朵漂浮的白云。我们要向鲁滨逊那样，做一个有志气，有毅力，有恒心的人，要向他学习，创造出生命的奇迹。

鲁滨逊，一个传奇性的名字，深深印刻在人么心中。他是勇敢的化身，冲破所有黑暗；他是坚强的代表，驱散所有懦弱；他是机智的灵魂，洗净所有无知

今年寒假我读了一本书，至于叫什么呢，我先卖个关子。我先给你一些关于这本书的资料，然后你来告诉我：在我读这本书时，我觉得这本书有一个别的历史书没有的特点：在《三国演义》里，罗贯中特别注重写事。而作者在写明朝的时候，他注重的不是只写事，打仗的部分只是一笔带过，人物的对话也很少写，他最主要写的是人，每个人怎样怎样，人物的心里想什么，人物干什么，在写朱元璋的时候还出了份档案，真是做到了他的写作理念：写史即写人，写人即写心。读到了这段话，你应该知道了吧！那就是当年明月写的《明朝那些事儿》！

《明朝那些事儿》是我读过的最好的一本书。这样的好文章，多一字是狗尾续貂，少一字又言犹未尽。或许正是因为这样的底气，作者不露庐山真面目，没有借助任何名号，学历光环效应，却能仅以文字的魅力脱颖而出。不仅如此，有人说当年明月的文章以通俗的小说方式，用瑞士表匠的耐心、德国制造机器的严谨、法国酿酒师的情怀、美国戏剧演员的幽默，讲述了600多年前那段波澜壮阔的元末农民起义，并将继续讲述至明末的276年历史。以上几点是很多很多写历史的作家所做不到的。这就是我佩服当年明月的原因！

第一部中写的是朱元璋生于乱世当中，背负着父母双亡的痛苦，从赤贫起家，没有背景，没有依靠，没有后台。他的一切都是他自己努力争取得来的。他历经千辛万苦，一次次的从死神的魔掌中挣脱，一次次从死人堆里爬起来掩埋战友的尸体后继续战斗，一直坚持着。在当时，最优秀的统帅非朱元璋莫属。驾崩后传位于长子朱标之子朱允桑但朱允缮咸就要削潘。后燕王朱棣以倩难之役的名义夺位。

在这本书中，我最佩服的人就是铁铉。他不过是一个书生，可是在面对朱棣的起义下，.

唯有他没有退缩，他前往了前线，找到了那些伤兵，逃兵，并带领着他们与朱棣展开了抗衡，正是这么一位普普通通的书生，让朱棣吃了不少苦头。看到这里，我们可以想象一下，就是这么普通的书生，就可以在国家危难时挺身而出，这说明他怀有多大的爱国情怀啊！

在这本书里，我看到了一个个嘴脸丑恶的小人，一个个专制夺权的宦官，一个个见利忘义的奸臣，当然，更看到了舍生取义的将领，还有独守正道的孤胆英雄。读完了这本书，回过头来想想，才发现自己从书中看到了好多的改变，人的改变，物的改变，环境的改变而这些改变都是因利益起：兄弟互相残杀、父子反目成仇，将好好的一代王朝搅和的乌烟瘴气，不都是因利益而起的吗？

我读了这本书，我受益匪浅我们做人