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贾平凹作品集读后感

沈从文作品集读后感。

阅读一本好书,就好像在眼前展开了一个新世界,我们在生活中可以多多去读一些经典书籍作品,在阅读了作品后,心中感慨万千,不禁为作品所深深折服,读了作品以后,光有零星的思索还不够,这时需要认真地写一篇读后感。如何在写作品的读后感时把自己的真实感悟写出来呢?小编特意收集和整理了沈从文作品集读后感,欢迎你参考,希望对你有所助益!

沈从文作品集读后感范文一

沈从文的小说追求主要表现在两方面:1对完美人性的追求。2把完美的人性与完美的社会和完美的大自然融会贯通起来,构成特有的湘西世界。在沈从文的小说里湘西的自然风光总是浓墨重彩的一部分。这也是沈从文小说的总体灵魂与基石。在沈从文的笔下《三三》里的主人公是一群善良,真挚,美丽的人,无论他的身份是农民。地主或者是小业者,沈从文以美好的人性反观常与变的湘西世界,构成了他特殊的文化思辨。这种独特的审美意境在中国现代小说史上也是独树一帜的。

看完沈从文笔下的人物你会深刻的体会到女人是水做的。小说里的三三也不例外,沈从文把三三描绘成一个善良,纯真,含蓄纯朴的女子。这也是中国文化价值观对完美女子的评价与要求。从三三的身上我们可以看到沈从文人与自然和谐共存的人生追求。十五岁的三三依然保持着孩子般的纯真与纯朴,完全不被尘世的所沾染,整日与河里的鱼和溪边的鸭子为伴,三三的心事河里的鱼比母亲知道的还多,如果这些不是人与自然的和谐共存是完全不能做到的。

三三在自家的河里划分势力范围不准外人来钓鱼,我们显然可以看到三三的私心但这私心之下确实三三的纯真与善良,她从来没有真正的阻止过钓鱼者,只是回去告诉妈妈,把这些事当做了母女两人的趣事,被三三阻止的钓鱼者也没有因为三三的阻止而生气,并且不自觉的和三三开起了玩笑,在沈从文的笔下就是在这种有着利益冲突的面前,人与人之间的关系也是和谐的,不管是三三和钓鱼者都是善良的。

三三的故事从本身来看是一个爱情的悲剧,城里白脸男子的突然死去,粉碎了三三对爱情的幻想与渴望,但我们从小说里却看不到一点爱情悲剧中的悲的味道,沈从文之所以乐意写爱情悲剧,他认为这是理想中的现实,善良美丽的爱情被影像毁灭,在美丽理想的世界里也会让人感到忧愁,沈从文巧妙的利用爱情悲剧把现实世界与理想的湘西世界相连,这也是沈从文小说独特性的体现。

从小说中我们可以看到沈从文对理想湘西世界的赞美与渴望,但三三母亲对城里生活的渴望我们是可以显而易见的,这是城里人与乡下人的距离感,所产生的隔阂与不了解造成的,三三的母亲羡慕于城里的生活,但她不知道城里人的生活并不是她表面所看到的那样的舒服,她不知道城里有更多的人想逃离那里,希望和她们一样过着自由,祥和的生活。

沈从文作品集读后感范文二

当青春的翅膀在美丽的煽动的时候,当初生的嫩芽享受明媚春光的时候,接踵而来的是人生的酸甜苦辣。但是,当我们面对这些挫折的时候,真正支持我们的是身边的爱。

当我拿到《边城》这本书时,便似一只饿狼般迫不及待看起来。《边城》是一篇寓意深长、发人深省的长篇小说。当阅读完时,我感慨万千,其中最让我感动的是那一份饱经风霜的老人对自己孙女的疼爱。

他是一个淳朴慈祥的老船夫,他对自己的工作尽职尽力,但是在他心里却有深深的伤痕。那就是女儿和女婿爱情的悲剧。因此,他更初中疼爱他的孙女翠翠,也更希望翠翠能嫁个好人家。这样的一个祖父,他几乎把孙女的一切看作是生命。这使他进入了翠翠的情感世界。他去试探天宝与翠翠的口风,让翠翠去听天宝两兄弟决斗时的歌,却没有直接告诉翠翠,天宝的的选择,导致翠翠与傩送之间的误会最后,翠翠的故事以悲剧的形式收场。想到这里,我不禁被那一份执着贴心的亲情所感动。

在我们的身边,亲情无处不在。亲人的爱,像一栋梦想的城堡,为我们遮风挡雨;亲人的爱,似一把小小的伞,虽然平凡,却能在暴风雨来临时起到大用途;亲人的爱,如一个蜜窖,滋润我们成长。但相反的,亲人过分的爱,也会造成我们人生的不幸。

所以,如何去接受这身边的爱,也是很重要的。想一想我们身边的亲人,有哪一个不是在时时刻刻关心你,爱着你呢?想一想那一份伟大的母爱,那一份坚强的父爱。你是不是感触很深呢?我记得,我看过这样一个故事:高中阶段,晓峰成了班上的中等生。高三家长会上,老师叮嘱晓峰的妈妈说:目前晓峰处在升学的边缘,不抓紧,他可能考不上大学。回家后,妈妈对晓峰说:孩子,你真行!老师说了,再努力努力,你能再上一个大台阶。后来,晓峰被某所名牌大学录取。晓峰像小孩子一般扑到妈妈怀里,哽咽着说:好妈妈,都是您,照顾体谅期待鼓励帮助我,我才有今天这一个故事多么感人肺腑。母亲一个善意的谎言,成就了晓峰未来的路。

母爱如水,温柔细腻;父爱如山,深沉严格。想一想我的父母,他们也不是同样的把我视为掌上明珠吗?还记得我十岁那年,爸爸为给我买书法用具,被雨淋成落汤鸡;12岁那年,妈妈用她的背为我挡住那颗颗豆大的雨点。在生活中,妈妈不让我做这做那的,对我关怀备至。爷爷奶奶则把好吃好玩的都留给我。而爸爸是我最将强的后盾,前进时给我鼓励,后退时给我支持。他们爱我疼我,而我却不懂得如何去正确地接受这些爱,更不懂得如何去享受这些爱。

家人亲人永远信任我们,也永远爱着我们。同时,我们也应该回馈亲人。

借用《边城》里的一句话:爱的美好在于它的纯洁。而我想说的是,爱的美好在于它的价值与它的出现。

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沈从文作品读后感


沈从文作品读后感范文一

《萧萧》是以女主人公萧萧十二岁嫁为童养媳所发生的一系列事件展开的。虽说文中原始野蛮的陈规陋俗没有掩盖古朴、健康、优美的人情美,严厉的道德审判与惩罚也让位于宽容、善良、自然的人性的裁决,充分体现了沈从文人性治疗者的人文理想。但我读完这些清澈、透亮、柔美的文字后,心中却留下了久久无法散去的压抑感,是一种悲伤,一种对旧时代女性命运的悲伤。萧萧是一个孤儿,从小寄养在种田为生的伯父家,十二岁便出嫁为童养媳,丈夫是尚未断奶的三岁小孩。出嫁只是从这家转到那家,因此到那一天,这女人还只是笑。她又不害羞,又不怕。她是什么事也不知道,就做了人家的新媳妇了。十二岁,一个原本应是在父母爱护下欢乐地享受童年的年纪,而此时的萧萧却是因着这旧时代与陋习,早早嫁作了人妇,而丈夫竟还是个未断奶的三岁小孩,这是何等荒谬的事情啊!可在那个年代这却是一件再平常不过的事情了。小小年纪,每天的生活就是下地干活和照顾那个被唤作弟弟的丈夫。当十五岁的萧萧初懂男女之事时,丈夫不过是个只会跟在他身后跑的小毛头。萧萧受花狗引诱怀孕,而花狗最后却是一走了之。众人为萧萧不守妇道的行为而不耻,终决定要将萧萧发卖,可这真是萧萧的错么?对于一个初明人事的十五岁少女来说,是那份骨子里对爱情的渴望让她偷尝了禁果,那原因归根究底应是那陋习。萧萧没错,众人亦没错,错只错在那千百年来根植于人们心中的落后思想,是旧时代旧思想造就了萧萧的苦难,那早已注定的苦难。

文中多次提及女学生,从那些被旧观念充斥着的村人眼中去写女学生。虽然祖父他们把女学生的种种都扭曲了,使女学生听起来是那样的可怕与不堪,可萧萧却越来越向往女学生。不消说,这自然完全是胡诌的笑话。可是那故事把萧萧可乐坏了。因为花狗说这个就叫做自由。萧萧不知不觉被女学生吸引,因为她心底深处有着一份对那样自由的向往,那是每个旧时代被旧观念旧习俗残害着的女性的共同向往。

故事的结局在沈从文笔下变得看似完美和乐,可是却看的我心寒。牛儿十二岁时也接了亲,媳妇年长六岁。媳妇年纪大,才能诸事作帮手,对家中有帮助。唢呐吹到门前时,新娘在轿中呜呜的哭着,忙坏了那个祖父、曾祖父。 这一天,萧萧抱了自己新生的毛毛,在屋前榆蜡树篱笆间看热闹,同十年前抱丈夫一个样子。那样平淡温馨的语言,却看的我内心冰凉,仿佛透过这段文字,我看到了那个年代无数个像萧萧一样的女孩在过着暗无天日的生活。那些话与其说是结局,倒不如说是又一段悲剧的开始,然后是悲剧的无限循环。

那个年代,用一个个陋习谱写了所有女人一生的悲剧,在这淡淡的语言下,却只让我看到无数的泪水,听到漫天的叹息。

沈从文作品读后感范文二

《边城》所展现在我们面前的就是这样一副画面:有一小溪,溪边有座白色小塔,塔下住了一户单独的人家。这人家只一个老人,一个女孩子,一只黄狗。小溪流下去,绕山岨流,约三里便汇入茶峒的大河,人若过溪越小山走去,则一只里路就到了茶峒城边。溪流如弓背,山路如弓弦,故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈,河床为大片石头作成。静静的水即或深到一篙不能落底,却依然清澈透明,河中游鱼来去皆可以计数。在如今,城镇的物质建设虽然显得腾飞发达,但是在建设的背后又显露出另一方面的破坏。就像自然环境,是那样的污染不堪:树木被伐、空气干躁、噪声不断、垃圾成堆。这样的环境,使人的身心受了严重的压抑。所以,人又是那么向往农村那种清静、舒畅的生活空间。或许这也是《边城》作者的思路。

并且在现今的时代中,人与人之间的关系显得是那样的陌生和功利。为了自身的利益,大家似乎都卷入你争我夺的潮流当中。在建筑物空间越来越狭小的同时,人与人的心灵同样显得狭窄;在交通便利的今天,人与人来往的途径是那样的便捷,但人的沟通却是那样的艰难。一道墙,不单是隔绝了人与人之间的居住场所,也同时隔绝了人心灵的来往;一扇防盗门,似乎避免了外人的闯入,但同时也囚牢了自己与外界的联络。

而在《边城》里面让我们看到的是人的淳朴、勤俭、友善、和平的景象。管理这渡船的,就是住在塔下的那个老人。活了七十年,从二十岁起便守在这溪边,五十年来不知把船来去渡了多少年。年纪虽那么老了,本来应当休息了,但天不许他休息,他仿佛不能够同这一分生活离开,他从不思索自己的职务对于本人的意义,只是静静的很忠实的在那里活下去。在写到主人公翠翠的时候是:自然既长养她且教育她,故天真活泼,处处俨然如一只小兽物。人又那么乖,如山头黄鹿一样,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气。平时在渡船上遇陌人对她有所注意时,便把光光的眼睛瞅着那陌人,作成随时皆可举步逃入深山的神气,但明白了人无机心后,就又从从容容的在水边玩耍了。文章在写到掌管水码头顺顺时说:这个大方洒脱的人,事业虽十分顺手,却因欢喜交朋结友,慷慨而又能济人之急,明白出门人的甘苦,理解失意人的心情为人却那么公正无私既正直和平,又不爱财。在说到两位年青人的时候,又写得是那样受人欢迎:结实如小公牛豪放豁达,不拘常套小节和气亲人,不骄惰,不浮华。而更让人称奇的那只小狗也格外显得乖巧、懂事:有时又与祖父黄狗一同在船上,过渡时与祖父一同动手,船将岸边,祖父正向客人招呼:慢点,慢点时,那只黄狗便口衔绳子,最先一跃而上,且俨然懂得如何方为尽职似的,把船绳紧衔着拖船拢岸。

美丽总是令人忧愁。《边城》作者在给我们展现这一幅人与自然相得相融,优美和谐图画的同时,却又流露出一副面对人生悲凉命运的无奈与困惑的面孔。

本应该是圆满美好的家庭,在母亲与父亲相聚不得志而前后离世下,翠翠从小就过着与爷爷相依为命的生活,他们的孤单与悲凉时不时的涌流心头。黄昏来时,翠翠坐在家中屋后白塔下,看天空被夕阳烧成桃花色的薄云、听着渡口飘来那生意人杂乱的声音,心中有些几薄薄凄凉。、他在日头升起时,感到生活的力量,当日头落下时,又不至思量与日头同时死去的,是那个伴在他身旁的女孩子。他唯一的朋友为一只渡船与一只黄狗,唯一的亲人便只那个女孩子。其中,还让我们看到不幸的是,作为水鸭子的大老却在水中淹死;以歌声让翠翠的心飞翔的二老却离家出走;与翠翠朝暮相处、形影不离的爷爷,又在雷鸣夜晚中悄悄离世这一切的发生,犹如一个个巨石压抑着翠翠幼小的心灵。在《边城》结尾,作者想通过二老也许明天回来来点燃翠翠心灵的一时希望。但这个人也许永远不回来了又岂不是给她一种无限的困惑、迷茫。一个从小就遭受人生悲惨命运的心灵,本想寻得一处关爱、拯救的归宿,却一直得不到实现。这也岂不成了许多人的写照?

《边城》作者沈从文所流露的这些思想,无意之中跟道家的思想又有巧合之处。

在这里,也让我想起两句话,作为结束:

我们的心如不安息在你的怀中,便不会安宁。奥古斯丁

《三毛作品集》读后感1000字


  《三毛作品集》读后感1000字
  最近一直看三毛的书,越发觉得她是个奇女子——她的爱那么深沉又那么博大。她深爱她丈夫,于是当荷西走了,便有了梦里花落知多少的悲泣。爱到底是什么?为什么那么心酸那么苦难?“只要还能握住他,到死还是不肯放弃,到死也是甘心。”“埋下去的,是你,也是我,走了的是我们。”每一句都那么伤感那么疼痛,于是她又一次走进沙漠。她说,后来,她一度变成了一个不相信爱情的女人,于是她走了,走到沙漠里头去。我想她大概不是去寻找爱情,而是去寻找前世的乡愁吧。
  再后来,她也走了。看到这里,我哭得好伤心,我总觉得她应该好好地活着。但后来,看了《撒哈拉的故事》,明白了那种只为荷西的小女人的幸福,让她怎承受得了独自一个人的悲伤!正如她自己所说“假如我选择自己结束生命这条路,你们也得想明白,因为这对于我,将是一种幸福。”
  我想这就是很深沉很深沉、与常人不一样的爱吧——可以看透生死。这方面她还有好多,譬如对初恋,她说“初恋的爱情是很不踏实,很痛苦的。即使我在那个时候嫁给初恋的人,也许我的婚姻会不幸福。”这点我颇有微词,我相信初恋,也祝福初恋中的亲们修成正果。对于浪漫,她认为是有波浪的东西。这种境遇我想我一定不能错过,或许今年,或许明年,期待背后的那片海、夕阳的余晖;希望在起潮前白白的沙滩上留下自己的脚印,然后任凭海水向我奔来,擦去那一串串弯弯曲曲的弧线,留下最初的贝壳和淡淡的盐腥味。


  对于三毛,人们说她是个可爱又可贵的女人。“可爱又可贵”这一个一般的女人都能拥有的形容词来描述这个奇女子不是太肤浅了吗?我想了好久,终于在《谈心篇》里蓦然明白她的伟大来自平凡。《谈心篇》每一字每一句总是那么亲切,娓娓道来,语重心长。每一封回信都镶嵌拨云见日的睿智,这让我受益匪浅。因为,这段时间我也要给那个一直叫我姐姐的内江市平坦中心校的小男孩回信。他很可爱,就像小时候的我们,收到他的第一封信,我好高兴,但随后面对一个从未谋面的男孩和一大串的问题,我真的不知如何回答。尽管发展心理学的基础让我对他这个年龄阶段孩子的心里特征有一些了解,但还是丝毫也不敢疏忽:一方面觉得得当好这个姐姐;另一方面,想起了三毛,想起了她面对那些称呼他姐姐的来信者的真切——小小的我,希望有大大的情怀。
  人真的是一种奇怪的动物,当你敞开心扉的时候,另一扇心门也必将为你打开。又收到了他的第二封信,我又惊又喜,信中没有了第一封信里的拘束,那种亲近都几乎让我觉得在读家信——而这对于我亦无限珍贵。现在第三封信也应该要到了,不知道他又要说些什么。祝福我的小弟,一切都好!
  星星点点的爱,星星点点的祝福。
  星星点点的感悟,星星点点的空灵!

  《三毛作品集》读后感1000字
  最近一直看三毛的书,越发觉得她是个奇女子——她的爱那么深沉又那么博大。她深爱她丈夫,于是当荷西走了,便有了梦里花落知多少的悲泣。爱到底是什么?为什么那么心酸那么苦难?“只要还能握住他,到死还是不肯放弃,到死也是甘心。”“埋下去的,是你,也是我,走了的是我们。”每一句都那么伤感那么疼痛,于是她又一次走进沙漠。她说,后来,她一度变成了一个不相信爱情的女人,于是她走了,走到沙漠里头去。我想她大概不是去寻找爱情,而是去寻找前世的乡愁吧。
  再后来,她也走了。看到这里,我哭得好伤心,我总觉得她应该好好地活着。但后来,看了《撒哈拉的故事》,明白了那种只为荷西的小女人的幸福,让她怎承受得了独自一个人的悲伤!正如她自己所说“假如我选择自己结束生命这条路,你们也得想明白,因为这对于我,将是一种幸福。”
  我想这就是很深沉很深沉、与常人不一样的爱吧——可以看透生死。这方面她还有好多,譬如对初恋,她说“初恋的爱情是很不踏实,很痛苦的。即使我在那个时候嫁给初恋的人,也许我的婚姻会不幸福。”这点我颇有微词,我相信初恋,也祝福初恋中的亲们修成正果。对于浪漫,她认为是有波浪的东西。这种境遇我想我一定不能错过,或许今年,或许明年,期待背后的那片海、夕阳的余晖;希望在起潮前白白的沙滩上留下自己的脚印,然后任凭海水向我奔来,擦去那一串串弯弯曲曲的弧线,留下最初的贝壳和淡淡的盐腥味。

沈从文小说集读后感


沈从文小说集读后感范文一

短篇小说《边城》,是著名作家沈从文先生写于1933年的一篇作品,这座《边城》,最为浓郁地飘绕着沈从文先生的湘西风情。

《边城》是我国文学史上一部优秀的抒发乡土情怀的中篇小说,(沈从文小说的代表作)。它以20世纪30年代川湘交界的边城小镇茶峒为背景,以兼具抒情诗和小品文的优美笔触,描绘了湘西边地特有的风土人情;借船家少女翠翠的爱情悲剧,凸显出了人性的善良美好与心灵的澄澈纯净。

《边城》以清末时期的湘西茶峒地区为背景,以小溪渡口为起点,绕山岨流的溪水汇入茶峒大河,展开了旷野渡口少女翠翠与山城河街天保、傩送兄弟的动人爱情故事。沈从文先生极为优美而流畅的语言文字,如诗如画般描绘了白河沿岸恬静幽美的山村,湘西边城浓郁的风土民情:近水人家多在桃杏花里,春天只需注意,凡有桃花处必有人家,凡有人家处必可沽酒。夏天则晒晾在日光下耀目的紫花布衣裤,可做为人家所在的旗帜。秋冬来时,房屋在悬崖上的,滨水的,无处不朗然入目。黄泥的墙,乌黑的瓦 。这些充满了自然真朴与生息传神的描写,给人以极美的享受。

随着故事的展开,《边城》描述了河街繁华祥和的码头市井,湘西淳朴厚道,善良笃信的世道民风。河街虽有一营士兵驻老参将衙门,有地方的厘金局(税收征稽),却仿佛并不存在,林林琅琅五百家,各处是一片繁忙的劳作、古朴的店铺、悠闲的生活景致。船来时,远远的就从对河滩上看着无数的纤夫带了细点心洋糖之类,拢岸时却拿进城中来换钱的。大人呢,孵一巢小鸡,养两只猪,托下行船夫打副金耳环,带两丈官青布或一坛好酱油、一个双料的美孚灯罩回来,便占去了大部分作主妇的心了。河街上,就连妓女也为世风所感,永远那么浑厚尽把自己的心紧紧缚在远远的一个人身上,做梦时,就总常常梦船拢了岸,一个人摇摇荡荡的从船跳板到了岸上,直向身边跑来。这些客观生动的描写,反映了沈先生凤凰县生活的深厚基础,当年对河街生活细腻的观察,对湘西民俗风情的谙熟,直观与遐想的特写抓住精彩的瞬间,给人以鲜活的生活场景。河街上虽有三教九流,以及纤夫 、船夫 、妓女等生活在最低层的民众,但做为当年新文化的杰出作家,也许是为了爱情主题,未提及阶级对立或社会矛盾。

我们虽然仅仅是从文字上了解湘西的那个遥远的时代,未必真悟是什么样的社会环境,但《边城》却是沈先生描述的类似于陶渊明笔下的现代桃花源,与当时争乱的外世隔绝,从中不难看出沈从文先生对和谐美好社会的向往和追求

沈从文小说集读后感范文二

当老师今天 在布置课余作业,要求我们将书本上沈从文的《萧萧》和电影版本《湘女萧萧》结合起来一起观赏一遍并写下观后感,晚上我又重新看了一遍课文,再次读完沈从文先生的小说《萧萧》,我深刻体会到他的作品流露出的人性美!纯朴自然的民俗民风!

萧萧,自十二岁就嫁給比他小九岁的丈夫,自此她在婆家看着她的小丈夫,做家务,风里雨里过日子!然而她的婆婆就像母亲对待自己的孩子那样待她。爷爷也是经常逗她,当一家人谈到女学生,爷爷便取消她说:萧萧长大了也去当女学生!萧萧也会跟爷爷撒娇。

萧萧由于对女学生充满好奇与向往,还做了关于女学生的梦:萧萧从此以后心中有个女学生。做梦也便常常梦到女学生,且梦到同这些人并排走路。仿佛也穿过那种白褂子与短裙,她又觉得这白褂子与短裙并没有爷爷他们所说的那种伤风败坏。这种充满情趣、活泼的描写,使一个天真烂漫的乡下小姑娘的情态跃然纸上;这段文字全然淡化了萧萧的童养媳身份,且从一个侧面突出萧萧完全是一个自然自在的生命个体,表明生活的残酷并不影响萧萧健康地成长和快乐天然的本性。

她管她的小丈夫叫弟弟,她带着她的弟弟一起玩,割草做事都带着他,晚上还要给他唱歌哄他睡觉。两个人就像姐弟一样,萧萧一边干活一边带着弟弟。

她十五岁便高如成人,但心还是懵懵懂懂的。当写到她的爱情,作者只用了极少的笔墨,终于有一天。萧萧就这样给花狗把心窍子打开,变成个妇人了。省去了大量的对性的描述的渲染,简单到极致同时有很自然的写出了一个懵懂的少女,她就像一只小动物,即使做了糊涂事也不晓得是自己错了。

萧萧有着简单的快乐,快乐来自她对自身生存状态的无意识。从而可以得出这样的结论,这种无意识的生命状态,正是人的自然本性在异样环境中的表现形式。

这种无意识的生命情态,还表现在萧萧失身这件事上。小说中写萧萧让花狗赌咒,赌了咒,一切好像有了保障,她就一切尽他了。萧萧出于本能的自我保护,把一个无关痛痒的赌咒作为一个自己也不清楚的保障。当一个人不知道要把握什么,也无可把握什么时,寄希望于佛、神、上帝,这些好像远在萧萧的思想意识之外,所以她只有寄希望于一个赌咒。这说明萧萧感受到了命运的无可把握。 对未来的命运不能把握时,在等待未知厄运的过程中,除了感到恐惧,萧萧也想到解决的办法:逃去城里。这是她主动为自己的未来打算,然而也仅是想到而已,并没有付诸行动。

和那个大胆花狗之间的那事,我想除了花狗的那点猥琐之外,还有一部分要归结于萧萧自己,还是那个问题,没有亲人时时刻刻的贞洁提醒,没有正统教育下的洁身自好和清高,她在懵懂发育的年龄里很容易地就迷失了自己,迷失了生活的方向。发现有孩子以后花狗不负责任的表现所给她带来的痛苦和慌张。

期待却生命力顽强的肉肉弄掉,但是天不遂人愿,最终不得不无奈地去吃香灰喝凉水的情景。也许是有着些些幸运之神的眷顾吧,她并没有被当时当地的沉浸或者发卖所惩罚。直到生下了团头大眼声音洪亮的大胖小子,她在夫家的地位瞬间也就上升了,母子二人被大家照顾的无微不至。这里我还是不得不感慨中国几千年源远流长的历史文化还是没能改变

萧萧的命运带有很大的偶然性,她仿佛是幸运的,可她的一生却只能服从于外在力量的摆布,从来没有过对于自己的命运的自主的权力。 其结尾处的一笔,更增加了一种莫名其妙的宿命色彩。小说结尾是这样的:这一天,萧萧抱了自己新生的小毛毛,却在屋前榆蜡树篱笆看热闹,同十年前抱丈夫一个样子。小毛毛哭了,唱歌一般地哄着他:?哪,毛毛,看,花轿来了。看,新娘子穿花衣,好体面!不许闹,不讲道理不成的!不讲理我要生气的!看看,女学生也来了!明天长大了,我们也讨个女学生媳妇!?在一种轮回之中,新的变数也正在酝酿与萌芽。小说情节的发展指向一个明确的思维方向:萧萧这类善良、纯朴的山村儿女,生命在一种无法预测其结果的人生浪涛里浮沉,任何一种偶然的因素都可能使她们的人生命运改观。值得注意的是,这些无可否认的偶然与变数并没有影响整个生命循环的自然规律。乡下人生活中不断出现的规矩同样也不曾禁锢他们善良的心灵。

读完这部作品,我的感觉是没有那种腐朽的东西在里面,小说中的每一个人都是善良的,无不流露出他的人性美。萧萧之所以会被留下更多的是全家人包括婆婆,爷爷还有丈夫对她的关爱对他充满了爱。但是其中我们要学会的也是要借鉴的是;我们必须有接受异质文化的素质!

作品集你是人间四月天读后感精选


我们在一生的阅读中,一些经典自然而然地在岁月中沉淀下来。阅读《你是人间四月天》后,我被作者林徽因描绘书写的情景吸引,印象深刻,有了想法和感触,为了不让它遗忘,最好是写一篇读书心得。写《你是人间四月天》的读后感,该从哪些方面着手呢?为此,范文资讯网小编从网络上为大家精心整理了《作品集你是人间四月天读后感》,欢迎阅读,希望您能够喜欢并分享!

作品集你是人间四月天读后感(篇一)

这本包含了林徽因诗歌及散文的书是林徽因个人成长中的真实写照。不同于其他的诗集作品,林徽因的诗总是饱含着爱和希望。每每读到,是饱满的温暖和阳光向上。林徽因在描写构建人物时总着力于外貌描写,并在特定时间和特定位置环境下描写人物出场,往往给人留下深刻印象。散文中也同样注重语言刻画,通过作者(第一人称“我”)与人物的对话,或深沉,或明朗,细微的感情赋予其中。在他人的目光追寻处,在感情爱恋里,在文人读者的赞赏中,才女的生活与成长历历可见。

温柔恬淡,这是读林徽因诗歌的感受。她的诗中有忧愁,她习惯性地将感情藏于其中,她所爱的文学是她的全部:“信仰只一细炷香/那点子亮再经不起西风/沙沙的隔着梧桐树吹。”她的诗中充满意象之美。信仰,只不是渺茫空间中微弱的光,想来,渺小得不值一提,但在黑暗中,该有如何的光亮夺目?后文感情的一气呵成水到渠成;她的状物,有意向,也有生动的声音描绘。

挚友徐志摩离世后,她饱含无数的难过叹息,字里行间透出深深的叹惋。她清楚知音难求,她以复杂的情感用笔写出追悼。忆佳人才子,忆志摩的年轻才气、风华正茂。她作为诗人甚至将“诗人”重新诠释,“有整个时代的艺术和思想冲动”,也可能“被人的成见看作夸大狂的旗帜”,她知道诗人活得不易,所以更珍惜朋友,她愿和志摩一起面對同时代人对诗对文学的偏见、讥讪与不信任,但命运终究不让两人一起面对了。满篇文章,皆是慨叹。

林徽因的散文《钟绿》,刻画了一个性格独立、外貌惊人的中世纪姑娘——钟绿。开头部分通过侧面描写,使人人都知晓她,她如神话般地存在。而在一个深夜,她突然到来,带着她身上的闪光点,永远个性、永远独立、永远热爱探索,她追求美好,也追求真实,同时也固执得可笑。就这样,林徽因用感情铺就一个真实的世界,带着自己对世间的美好愿望和构想。在她的文学中,她的理想峰巅是云彩呈霞、独一无二,她营造美好意境,也深谙世间百态,这些都一一呈现在她令人惊叹的作品中。

书名《你是人间的四月天》选自林徽因的一首诗,开篇“我说你是人间四月天/笑响点亮了四面风/轻灵在春的光艳中交舞着变/你是四月早天里的云烟”,写出了一幅动人的景致,春天的希望、灵动与光艳,逐句绽放着她的深情与无限才气。以此为标题,准确地映照了林徽因的风格,如行云流水,如拂面春风。

世事如书,历历在目。林徽因以绝佳笔墨点染一笔,令人手不释卷。一读再读这优美的诗文,感受文字背后人性的光芒。我以为所谓独特,应是夜半荷塘最美的一枝花,镜花水月相映,始料未及的是你的清雅幽幽。

每当行至人潮汹涌的街头,抓不到那一丝宁静时,我总忆起你的只言片语,如饮清茶,沉寂心绪。

林徽因,你就是那人间的四月天!

作品集你是人间四月天读后感(篇二)

今天的日子,是久违了的明媚,明媚如人间四月天。阳光隔着帘子细细碎碎的洒进来,甚至能看得见些微的尘埃,象流淌的光阴。一天竟然难得没多少事需要打理,因无意中想起人间四月天,忽然特别想走进林徽因的世界,领略一代美女、才女绝世的风华与绝世的性情。索性偷得浮生半日闲,燃起一柱茉莉香,冲上一杯茉莉茶,搜出《你若安好便是晴天——林徽因传》,氤氲在茉莉清雅的香气中,慢品这如诗般芬芳的文字,如四月天般明艳的妙人儿。

林徽因的诗,轻灵如流淌的音符。喜欢林徽因,诗如其人,轻灵而洁雅。美丽如蝶的女子,没有几个如斯才情的,而才女又多孤傲、敏感,伤春悲秋,象精致而易碎的青花瓷。而林徽因是绝无仅有的,能在柴米油盐酱醋茶和琴棋书画诗酒花中收放自如自由游走的,她没有张爱玲的敏感凌厉,也没有陆小曼的决绝放纵,亦没有三毛的不羁放逐。她满腹诗书,倾国倾城,却又温和亲切,柔婉坚忍。她的美洁净如荷,她的爱清醒内敛,总能在受伤和伤人之前,及时抽身,没有人能看见她流泪,她也不许自己流泪。因此,她给人留下的总是轻灵的转身,是灵魂深处一抹令人心痛的温柔,而不是刻骨的伤痕。这样的女子,难怪徐志摩为她对她念念不忘、梁思成与她执子之手、金岳霖为她一生守候。任是怎样的男儿,都会发出:“得之我幸,失之我命”的喟叹吧!特别喜欢一句对林徽因的评价:林徽因“能够以其精致的洞察力为任何一门艺术留下自己的印痕”。

好长时间以来,这尘世的浮华是如此生动,红尘紫陌,车马喧嚣。生活象一场盛宴,觥筹交错后,转眼便是残羹冷炙,人走茶凉,来不及回眸,浮躁而粗浅,找不到生命的厚度。喧嚣中的我竟找不到寂寞的辰光,梳理心情,对视灵魂。也许我始终是这样爱为难自己的人,总是随波逐流,似乎还乐在其中,又无故寻仇觅恨,容不得自己的安逸和肤浅。所以,浮华后无边的'落寞袭来,心才更加的寂寥空洞。

也许,我真的没必要和自己过不去,什么是肉身什么是灵魂,什么是庸俗什么是清雅。也许风花雪月只是偶尔想品的一杯咖啡,而凡尘烟火本就是真实的生活。林徽因是聪明的,任你怎样的女子,可以偶尔梨花一梦琴棋书画诗酒花,却总要走入柴米油盐酱醋茶,走入安之若素,岁月静好。真正的平静,不是避开车马喧嚣,而是在心中修篱种菊,吟诗品茶。

读林徽因,如触摸柔软的丝绸,心中莫名的柔软。打动我的,不是情种徐志摩的《再别康桥》,更对梁思成的再婚微有遗憾,而对金岳霖的一生守候,死而不已不由湿了眼角。清醒如林徽因,聪明如林徽因,是否这一生的情还是错付了?不觉已是暮色低垂,如此美丽的一天,象把盏在花丛和诗句中穿行,唇齿噙香,裙裾沾露,在这将暮未暮时,请让我剪一段如莲的时光,享受一下“坐上红炉煮雪,慢品诗书酒茶”的疏懒吧。谁能不为稻粱谋,只要在纷呈世相中不至于迷失荒径,可以偶尔端坐磐石上,醉倒落花前,便不失陶公雅致吧!

作品集你是人间四月天读后感(篇三)

近几年,关于林徽因的传记不断涌现,其中有林徽因的挚交、亲人作为当事人的回忆,材料之真实,情感之真切自不待言,若能入乎其中,又能出乎其外当更为可贵。更多的作品则是以想象之丰富弥补史料之不足,让人如闻如睹。是还原了历史现场,还是模糊了事实真相,这是一个问题。更有甚者,借为林徽因作传的名义,抒发个人泛滥的情怀,离林徽因就更远了。

传记文学的生命和价值在于真实。《你是人间四月天——林徽因》的作者对此有着清晰的认识:“林徽因是真实的,不是杜撰的,不是想象的。……我努力还原着一个可信的林徽因,关于她的个性,她的才华,她的生活,她的事业。”本书以林徽因的诗篇为风向标,逆着风吹来的方向,重溯林徽因的生命历程。在这个过程中,对于可信不可爱的,信而有征。例如在讲述她的童年时,引用了林长民给女儿的书信,父亲对女儿的期望溢于纸上,为我们深入理解林徽因的早熟对她的童年的影响提供了参照。对于可爱不可信的,宁缺毋滥。例如,与徐志摩的交往是诸多林徽因传记的焦点,本书对于这部分却着墨不多,仅仅停留在“非情爱的浪漫的文学关系”上,认为徐志摩之于林徽因,是诗歌道路上的引领者,突出了林徽因的独立存在价值。

真实不是机械地简单记录或材料汇编,而是使传主生动的个性和独特的人格魅力跨越时空得以彰显。这也是作者选择诗篇作为风向标的原因,那是林徽因诗意的自我表白。“你的眼睛望着我,不断的在说话:/我却仍然没有回答,一片的沉静/永远守住我的魂灵。”通过作者讲述的林徽因的感情经历,能够感受到她理性的特质。尽管被徐志摩的痴情所迷住,但她早已有了自己的选择。多年后,她和儿子说徐志摩爱的不是真正的自己。面对金岳霖的追求,林徽因以坦诚和信任赢得了两份爱。这些都没有引得她脱离家里为她选择的未来道路。

完美的人物形象,鲜明的个性气质,传奇的情感经历,卓越的事业成绩……也难怪林徽因会引来越来越多人的关注了。这关注出于追求完美的心理,也寄托着人们对民国人物的独立思想和自由精神的追求。同时,关注的目光并非局限在林徽因一人身上,而是放眼整个民国。民国是内忧外患,风雨飘摇的历史时期,也是新旧冲突,人才辈出的伟大年代。民国热的兴起,是对民国名人的追忆膜拜,是对民国范儿的遥远怀想,是对现实缺失的一种反拨。

克罗齐说:“一切历史都是当代史。”况且这段历史与我们的当下相衔接,其中的一些人还曾经生活在我们现在的社会。抚今追昔,不由得生出许多感慨来。由于众所周知的原因,有的人被这样那样的标签遮蔽了精气神,希望他们能得到客观而公正的评价。历史是一面镜子,照见现实社会中的缺失。新中国成立前,梁思成、林徽因便着手规划保护北京古城的方案,后来又退而求其次,展开北京城墙的保卫战,之后是城门和牌楼。林徽因当面斥责吴晗:“你们把真古董拆了,将来要后悔的。即使再把它恢复起来,充其量也只是假古董!”林徽因的呼号被掩盖,北京旧城毁于一旦。如今,当梁思成和林徽因的故居已成文物,相似的一幕再次上演,梁林故居被维修性拆除。当年,他们为了保护古建筑而奔走呼号;今天,又有谁会为保护他们的故居而发声呢?

作品集你是人间四月天读后感(篇四)

你是那一树一树的花开。是燕在梁间呢喃,——你是爱,是暖,是希望,你是人间四月天!

我喜欢这句话。也许是四月天出生的缘故,也许是——

只因你是人间的四月天,便有了粲然华丽的理由。绚烂的绽放被生命忽略感动。

日光透过阴翳的天际倾落小城,泼洒,交融,顷刻离散,斑驳了一地的光影与年岁。微风猫着腰,像个蹑手蹑脚的孩子。俏皮的挤眉弄眼灿烂了一整个百无聊赖的午后。它伏在耳边窃窃私语,聒噪不安分的样子。一会儿在面颊上留下一个清浅的吻。一会儿又悄悄钻进脖子里。透过胸膛,温暖了一整个冬季的孤独和寒冷。微波粼粼,荡漾了夕阳那抹娇羞的绯红。湖面微醺,灰黄陈旧泛着旧时光的暖人色调。小雏菊,浅黄,淡紫,纯白,矮矮的铺在地上。低嗅,是清淡的香气。芬芳的颜色,是孩子不经意打翻的调色盘,星星点点明媚了料峭还寒的初春。春天总是这样,毫不矫揉造作,美的自然纯粹。四月天,便是这样的美好光景。轻描淡写的勾勒便出落成一幅落英缤纷的美丽画卷。跳脱生动的样子,色彩明亮,风景清丽却又不似夏季那般热烈张扬。那是少女低眉颔首的俏皮,是豆蔻之年遇见心仪少年将遮未掩的娇羞。春天总是这样,含蓄明朗却又隽永。一开始总是羞着不见人,掩绢浅笑,将笑未笑的样子。悄悄躲在峭寒和绵绵细雨身后,偷偷给我们惊喜,有时候是一两声的鸟啼,是刚刚绽放了的花朵,或是一汪清澈的小湖。春天总是这样,谦逊低调,短暂却美好得让人心醉。

只因你是人间的四月天。便有了心绪凄迷哀伤的理由。触动春光易逝人易老物是人非的感伤情怀。

春光易逝,总是引发心灵的凄清哀婉。四月天,春末夏初的时候。花朵开始凋零飘落。斑斑枯萎的痕迹,无精打采的蔫着脑袋。只差一个合适的时机,便会以最潇洒飘逸的纷扬而落告别这个世界——白色裙摆微微卷起,脸颊是欢喜的绯红色。跳舞的精灵旋转飞舞,以曼妙轻盈的姿态绚烂绽放。也只有四月天有这样的魔力,连兀自凋零自将枯萎都晕染上唯美动人的甜蜜色彩。低头,便遇见那散落一地的娇羞。清浅的香气在心底酝酿发酵,和着水汽的氤氲朦胧便成了温婉哀伤的可人模样。哀而不伤,大抵就是这样的吧。四月天,是忽而明媚忽而忧伤的女子。踮起脚便可以碰触到温柔的阳光,轻柔温暖的触感亦如一绢轻纱拂面。嘴角勾起一抹微笑,明朗了一整个淅沥缠绵的午后。欢喜愉悦是她的,凄婉哀伤亦是。有时候,她会蜷缩在阴翳雾霾的巨大阴影下。寂静着,仿佛从未存在。眼眸深处的绝望是空洞无力的苍白。灰色的天际,繁花似锦黯淡了颜色。春天被囚禁。寒冷,再一次侵袭。总是在反复无常里,在虚实混沌里一步一步走向覆灭。睹物思人因物易情,便触动了心底最柔软脆弱的角落。年年岁岁花相似,岁岁年年人不来。总是在最美的风景里,看透物是人非的世态炎凉。春天短暂易逝,美好并非可以永葆,唯有冷暖自知,方可在最美的风景里收获一颗般若之心。

只因你是人间的四月天,所以才会如此倔强的眷恋春天。忽然想起,这样的偏执好像好久了。

有——二十年了。

在春天的洒满阳光的角落里,我看见了。也是这样一个明媚惬意的午后,阳光懒懒的赖在地上,顽皮的像个撒泼耍赖的孩子。妈妈还是年轻时候的样子,皮肤白皙紧致,没有岁月雕刻的痕迹。穿着爸爸肥大褪色的衣服,慵懒的躺在庭院里晒太阳。抚摸着孕育我的温暖乡,轻柔的一下又一下。我在生命之海里,浮楂而来,跌宕起伏,风雨无阻,任何也阻挡不了我奔向人间的脚步。二十年了,我依然我记得,儿提时候我总是躺在你的怀抱里。抚摸着你肚子上那条长长的深深的刀痕,一遍一遍的问:

“妈妈,你肚子上怎么有一条蜈蚣啊?”

“小傻瓜,这不是蜈蚣,你还是很小很小的时候,就是从这扇门里走出来的。”

“那我怎么不知道啊?”

“因为,你实在太小了,很多事都记不清了。”

“那我什么时候从这里出来的呢?”

“当那些小草的脑袋从地底下钻出来的时候,毛茸茸的短短一层,它们的颜色就是你彩笔当中那支嫩绿色的时候。当花儿五颜六色绽放的,蝴蝶仙子在花瓣上跳舞时候。”

“妈妈,那是?”

“是——是春天吗?”

“嗯,宝贝真聪明,就是春天”。

“真好,楠楠是和春天一起出生的。”

大抵是从那时候开始。总是对春天充满眷恋与怜惜。从此以后的时光,便常常以此为荣。我骄傲,因为我的生命有了春天,有了四月天的花开叶绿,温和明朗,不再单调枯燥。我自豪,因为,我依然健康,依旧快乐,享受生命,享受生活,享受春天。我感动,因为,在生命的播种与孕育的神圣时节,我以诞生者的姿态向这个美好的世界许诺,我许诺我必定会像春天的明朗与美好存在与这个世界之上。

四月天啊,你看,我有那么多喜欢你的理由。

我在精致的信纸上写下你的名字,便有一阕清新曼妙的小令跃然纸上——“去年春恨却来迟,落花人独立,微雨燕双飞”。唱出你的声音,就有一串串愉悦明快的笑声流淌,肆意蔓延,人心都是暖暖的,快乐的。

四月天,想画下你真真切切的样子,却描摹不出任何你的音容相貌。也许,是因为——

你是跳跃在旧时光里最温暖的记忆——是那最难以割舍的杨柳青青满城飞絮,是那煦暖日光含情脉脉的温柔注视。是那万紫千红里的一抹浅绿,不张扬,不恣睢。潇洒的走过,留下艳羡与爱恋的目光。这样的偏执与痴狂,只因为——你是人间四月天。

作品集你是人间四月天读后感(篇五)

你是爱,是暖,是希望,你是人间四月天。这普普通通的辞藻,虽都是寻常之物,却在林徽因的组合下,尽展华丽之姿。这一首脍炙人口的现代诗歌,自民国时期横空出世之后,一直深受人们的喜欢。在细心品鉴这首诗歌之后,我的内心不禁感叹道——高山流水,不禁让人如沐春风。

你是人间四月天的作者便是大名鼎鼎的民国才女林徽因,这一个生来便注定超凡脱俗的女子,她这一生经历了风风雨雨,令无数英雄尽折腰。有很多不甚了解的人标榜着自己的观点,让金岳霖,梁思成,徐志摩为她魂牵梦绕。时代不缺美人,缺的是她这般有才又有貌的美人,一个人倘若没有细细品味过她的文字,是没有权利来发表自己对她的见解,因为你至始至终从没走进过她的内心,无法去真正地了解到她。你无法否认林徽因的才气,她那代表着中华传统女性的优秀气质。

可惜我的才学疏浅,无法真正体会到其中的高深,散文只能勉强看懂一点罢了,但我能深切的体会到两点,其一是她对于徐志摩去世的深切悼念。可见他们两人之间的感情十分深厚。其二就是大篇幅表达对颠沛流离生活的感叹,毕竟民国时期,大部人的人生都难以用幸福来形容,特别是先进知识分子,他们接受过高等教育,有着保家卫国的思想,看到国家受到外寇的侵略,定然是意难平的。他们希望国家安定,这样才能让人民得到幸福,让苍生得到解放,自己也能够更加专注于自己的学术发展。人间四月天当中也充满了浪漫主义,表达了林徽因对美好未来的展望。也让我们感觉到对未来的自信。

这本书的最后给孩子的那封信让我非常感动,她和她的孩子能够像忘年交的朋友般交谈。而且从信中,我也真切的感受到,林微因的教育观念与大多数家长是不一样的,她更专注于发掘孩子的天性,那些真善美。不用大词汇去灌输孩子的头脑,只是讲道理、陈述事实。对于孩子未来的发展,尊重孩子的选择并提出建议,也是非常正常的。所以,关于教育,一定是离不开时代的背景的,但是远去的背景过于沉重。教育给予孩子们的,应该是爱,而非仇恨。

我也曾深刻思索,人间四月天这几字究竟是什么,虽然我无法读懂作者高深的意境,但是我总能感觉到,作者想表达的浪漫,幻想与心中最纯洁真挚的情感。

作品集你是人间四月天读后感(篇六)

婚前,梁思成问林徽因:“有一句话,我只问这一次,以后都不会再问,为什么是我?”林徽因答:“答案很长,我得用一生去回答你,准备好听我了吗?”婚后,梁思成曾诙谐地对朋友说:“中国有句俗话:‘文章是自己的好,老婆是人家的好。’可是对我来说是,老婆是自己的好,文章是老婆的好。”

一天,。梁思成从外地回来,林徽因很沮丧地告诉他:“我苦恼极了,因为我同时爱上了两个人,不知道怎么办才好?”

梁思成听了以后非常震惊,一种无法形容的痛苦笼罩了他,经过一夜的思想斗争,虽然自己痛苦,但想到另一个男人的长处,他毅然告诉林徽因:“你是自由的,如果你选择了金岳霖,我祝你们永远幸福。”而林徽因,不仅没有离开他,反而感动万分地对梁思成说了一句能让世上所有男人都无法拒绝的话语:你给了我生命中不能承受之重,我将用我一生来偿还!

如果一百个人来问我完美女子的标准,那么我一百次都会回答说是林徽因,是的,她已经是个传奇,是只能仰望的女子。她早已隔着如许烟波岁月,隔着那些男子的深情,美成书页中的一个剪影。所有人都知道她和徐志摩的故事。他为她写下那样的诗句,可是最后她还是没有选择他。可是,比起徐志摩那样激烈的爱,金岳霖的脉脉深情更令人动情。

汪曾祺写过一篇《金岳霖先生》,其中有个这样的细节,说是林徽因去世多年,金先生忽有一天郑重其事地邀请一些至交好友到北京饭店赴宴,众人大惑不解。开席前,他宣布说:“今天是林徽因的生日!”顿使举座感叹唏嘘。

他为了她终生未娶,因在他心中,世界上已无人可取代她。

即使多年后,当他已是八十岁高龄,年少时的旖旎岁月已经过去近半个世纪。可当有人拿来一张他从未见过的林徽因的照片来请他辨别拍照的时间地点的时候,他仍还会凝视良久嘴角渐渐往下弯,像是要哭的样子,喉头微微动着,像有千言万语哽在那里。最后还是一言未发,紧紧捏着照片,生怕影中人飞走似的。许久,才抬起头,像小孩求情似的对别人说:给我吧!

林的追悼会上,他为她写的挽联格外别致,“一身诗意千寻瀑,万古人间四月天”。四月天,在西方总是用来指艳日,丰盛与富饶。她在他心中,始终是最美的人间四月天。他还记得当时的情景,他跟人说,追悼会是在贤良寺举行,那一天,他的泪就没有停过。他渐渐说着,声音渐渐低下去,仿佛一本书,慢慢翻到最后一页。

有人央求他给林的诗集再版写一些话。他想了很久,面容上掠过很多神色,仿佛一时间想起许多事情。但最终,他仍然摇摇头,一字一顿地说,我所有的话都应当同她自己说,我不能说。他停一下,又继续说,我没有机会同她自己说的话,我不愿意说也不愿意有这种话。他说完,闭上眼睛,垂下头,沉默了。

那个时代的人,对于感情十分珍惜爱护,爱一个人大约便是长远的,一生一世的事情。因此爱得慎重,却恒久。

他从来没对她说过要爱她一辈子,也没说过要等她。他只是沉默地,无言地做这一切。爱她却不舍得让她痛苦选择,因此只得这样沉默。因为,能够说出来,大约都不是真的。

而如今多见的,却是那等付出一丝一毫都要斤斤计较的男子。付出一定要有回报。计算爱情,一如计算基金汇率,赔本生意,谁肯做。若自觉有些许吃亏,一定加倍讨要回来。面对这样可怕的现实,再看看二十世纪三十年代时候那样动人心魄长远的爱,真是让人心灰意冷。

爱固然值得珍惜,但是要人爱你一时一刻并不难。但是最美最好的,是有个人在至老时候还会想起你,那样深刻,深刻到他一生都从未忘怀过你。

他会想起你年少时候的容颜,在他心中,你永远都是十七岁的那个穿白衣裳的小仙子,他会想到嘴边不自觉地轻轻地微笑起来,叹息地说,她啊……之后便是沉默,沉默之下,原本是有千言万语的,可是已经不必说了,那样的你,在那样的他的心中,便是独一无二的万古人间四月天了。爱有很多种方式和理由,这里无意责怪谁,只不过我觉得金岳霖的故事听起来更加撼天泣地。

金岳霖为林徽因终身未娶,他一辈子都站在离林微因不远的地方,默默关注她的尘世沧桑,苦苦相随她的生命悲喜。

作品集你是人间四月天读后感(篇七)

今天的日子,是久违了的明媚,明媚如人间四月天。阳光隔着帘子细细碎碎的洒进来,甚至能看得见些微的尘埃,象流淌的光阴。一天竟然难得没多少事需要打理,因无意中想起人间四月天,忽然特别想走进林徽因的世界,领略一代美女、才女绝世的风华与绝世的性情。索性偷得浮生半日闲,燃起一柱茉莉香,冲上一杯茉莉茶,搜出《你若安好便是晴天——林徽因传》,氤氲在茉莉清雅的香气中,慢品这如诗般芬芳的文字,如四月天般明艳的妙人儿。

我说你是人间的四月天

笑音点亮了四面风轻灵

在春的光艳中交舞着变

你是四月早天里的云烟

黄昏吹着风的软,星子在

无意中闪,细雨点洒在花前

那轻,那娉婷,你是,鲜妍

百花的冠冕你戴着,你是

天真,庄严,你是夜夜的月圆

雪化后那片鹅黄,你像;新鲜

初放芽的绿,你是;柔嫩喜悦

水光浮动着你梦中期待的白莲

你是一树一树的花开,是燕

在梁间呢喃,——你是爱,是暖

是诗的一篇,你是人间的四月天!

林徽因的诗,轻灵如流淌的音符。喜欢林徽因,诗如其人,轻灵而洁雅。美丽如蝶的女子,没有几个如斯才情的,而才女又多孤傲、敏感,伤春悲秋,象精致而易碎的青花瓷。而林徽因是绝无仅有的,能在柴米油盐酱醋茶和琴棋书画诗酒花中收放自如自由游走的,她没有张爱玲的敏感凌厉,也没有陆小曼的决绝放纵,亦没有三毛的不羁放逐。她满腹诗书,倾国倾城,却又温和亲切,柔婉坚忍。她的美洁净如荷,她的爱清醒内敛,总能在受伤和伤人之前,及时抽身,没有人能看见她流泪,她也不许自己流泪。因此,她给人留下的总是轻灵的转身,是灵魂深处一抹令人心痛的温柔,而不是刻骨的伤痕。这样的女子,难怪徐志摩为她对她念念不忘、梁思成与她执子之手、金岳霖为她一生守候。任是怎样的男儿,都会发出:“得之我幸,失之我命”的喟叹吧!特别喜欢一句对林徽因的评价:林徽因“能够以其精致的洞察力为任何一门艺术留下自己的印痕”。

好长时间以来,这尘世的浮华是如此生动,红尘紫陌,车马喧嚣。生活象一场盛宴,觥筹交错后,转眼便是残羹冷炙,人走茶凉,来不及回眸,浮躁而粗浅,找不到生命的厚度。喧嚣中的我竟找不到寂寞的辰光,梳理心情,对视灵魂。也许我始终是这样爱为难自己的人,总是随波逐流,似乎还乐在其中,又无故寻仇觅恨,容不得自己的安逸和肤浅。所以,浮华后无边的落寞袭来,心才更加的寂寥空洞。

也许,我真的.没必要和自己过不去,什么是肉身什么是灵魂,什么是庸俗什么是清雅。也许风花雪月只是偶尔想品的一杯咖啡,而凡尘烟火本就是真实的生活。林徽因是聪明的,任你怎样的女子,可以偶尔梨花一梦琴棋书画诗酒花,却总要走入柴米油盐酱醋茶,走入安之若素,岁月静好。真正的平静,不是避开车马喧嚣,而是在心中修篱种菊,吟诗品茶。

读林徽因,如触摸柔软的丝绸,心中莫名的柔软。打动我的,不是情种徐志摩的《再别康桥》,更对梁思成的再婚微有遗憾,而对金岳霖的一生守候,死而不已不由湿了眼角。清醒如林徽因,聪明如林徽因,是否这一生的情还是错付了?不觉已是暮色低垂,如此美丽的一天,象把盏在花丛和诗句中穿行,唇齿噙香,裙裾沾露,在这将暮未暮时,请让我剪一段如莲的时光,享受一下“坐上红炉煮雪,慢品诗书酒茶”的疏懒吧。谁能不为稻粱谋,只要在纷呈世相中不至于迷失荒径,可以偶尔端坐磐石上,醉倒落花前,便不失陶公雅致吧!

暑假作文:阅读《林清玄作品集》有感


人人都在追寻成功,却忽略了真正的成功;成功即是更了解爱的本质,更懂得生命的美好。这句话是出自《林清玄作品集》。阅读完此书,我也对爱与美这两个字有了更深一层的了解。

三百篇余则寓言,三百余个富有哲理、充满创意的故事构成了这个人生寓言系列的作品。它阐明爱的本质与美的真谛,同时在书中也宣扬着作者以爱为灯,以美为光"观点。让人点燃内在的灯光,张开心灵之眼,得到爱的喜悦和美的自由。我想在赞美的同时,也让我通过这部最新力作从作者身上吸取了一些优点。

在每一篇寓言后面的点拨小字里,时常能看见作者把一些他生活中所经历的事收囊在里面,从而在进一步引出哲理、道理,由此可见,那些引人深思的智慧大多是从生活的点点滴滴而来;由此可见,作者是一个懂得观察生活、留意生活的人;由此可见,作者是一个富有创造力的人,善于从点滴中折射出无尽的深思,再而创造出一个个精彩的寓言。这也就其实我们:在我们忙碌地学习、生活之际,还应时常停下脚步,留意我们周围的点滴,从点滴中发现、获取、领悟。进而或许还能用我们手中的笔记录下或书写出引人深思的佳作。

在那么厚的作品集中,给我留下的感受、领悟远远多过于拿书的厚度,但也总有那么几个寓言故事深深地烙在脑海中。《为骆驼剥皮》这则寓言讲的是一个勤劳的人却非常贫穷,大家都不明白为什么这个那么勤劳的人还那么贫穷,接着通过为骆驼剥皮这件事大家才明白这个勤劳的人却采用了世界上最愚蠢的办法,所以才使得虽勤劳却依旧那么贫穷的现象。可见,凡事都有它的方法,无论是学习上还是生活上。只有正确的方法加上辛勤的劳动最终才能得到属于自己硕果。《飞过村落的乌龟》则是讲一只乌龟因忍不住飞过村落中无关人的议论,最终摔成了肉泥。这也就启示我们在生活中遇到不相关人议论我们时,应该听听就过,保持沉默,不然就会向那只乌龟那样即使有再厚的壳也会摔破。

在面对生命困境的时候,最好就是回到眼前的生活;任何保佑之类的都是精神上的安慰,关键还是靠我们自己我希望怀揣这些收获点醒,以后能够更好地学习、生活。

初二:刘宇静

读《冰心作品集》《纸船》有感2000字


读《冰心作品集》《纸船》有感2000字:总喜欢星期六的晚上,只因为那是家里最人齐的一天,我们分享着晚餐,分享着我们一周的点点滴滴。

《纸船》主要讲述了冰心将对母亲的思念寄托在一只只小船上,幻想着终有一天母亲能在梦中遇见他们。即使相隔万水千山也阻挡不了那份搁浅在心中的思念。

冰心的《纸船》没有华丽的语言,诗里头,但那淡淡的感情犹如茶色的阳光,给人以温暖。

温暖的爱常常会在不知不觉中出现。

曾经,在回家的路上,因为一句你很久没牵我的手了,妈妈便紧紧地握着。

曾经,坐着爸爸的老爷车,淋着雨,在车水马龙的路上,只为去买我要学习的台灯。

曾经,来到爸爸的工地,看着他们顶着烈日的工作,汗流浃背。

曾经,发了一晚的高烧,妈妈彻夜在身旁守候。

曾经,受到伤害而哭泣,回家的那一刻,我一头钻进妈妈的怀抱,只为寻求臂弯的温暖。她紧紧地抱着,静静地听着。

曾经......

父母给了我无数个曾经。他们的爱就像百合的清香凝成的感动,慢慢地汇拢,不再飘散。

总喜欢星期六的晚上,只因为那是家里最人齐的一天,我们分享着晚餐,分享着我们一周的点点滴滴。

总喜欢妈妈称我老太婆,只因为我爱管她闲事。每次和她开玩笑都让我感觉我们之间不仅是亲人,而且还是很好的朋友。

总喜欢跟着爸爸的屁颠屁颠地走,喜欢抱着他的肚腩、靠着他宽厚的肩膀,叫他一声帅哥,然后看着他开心地皱眉。

总喜欢妈妈在出门消遣前,贼贼的喊一句姑娘们,我走啦。

总喜欢听爸爸妈妈讲他们的爱情故事,每一次故事都会有一小段更新,这是我们几个永远爱听的话题。

树欲静而风不止,子欲养而亲不待。爱是永远经不起等待的。当我们的父母渐渐老去,他们所希望的不仅仅是物质,他们希望更多的是儿女的陪伴,给他们多一点理解、关爱。一句简单的问候、一个温暖的拥抱。爱,很简单,很简单。

冰心曾在《爱在左情在右》这首诗里提到过:爱在左,情在右。在道路的两旁,我们随时播种随时开花。使一路上穿枝拂叶的人,即使走过荆棘,有泪可落,却不是悲凉。

一生过于漫长,每一天都是永恒的缩影。我愿用我现在的每一天,酿最甜最美的花蜜与我的家人、朋友分享。这段时间,我懂得了生命的可贵,我害怕失去,于是我努力的珍惜,珍惜着身边的每一个人。好几次,我对我的同学说:我会想你一辈子的听起来像是开玩笑,其实这是我心底最想说的。

我愿意,找一个理由,让你在我的生命里留下你的印记;我愿意,用我的每一天,将温暖的笑容展现。

纸船寄母亲

我从不肯妄弃了一张纸,

总是留着留着。

叠成一只一只很小的船儿,

从舟上抛下在海里。

有的被天风吹卷到舟中的窗里,

有的被海浪打湿,沾在船头上。

我仍是不灰心地每天叠着,

总希望有一只能流到我要它到的地方去。

母亲,倘若你梦中看见一只很小的白船儿,

不要惊讶它无端入梦。

这是你挚爱的女儿含着泪叠的,

万水千山,求它载着她的爱和悲哀归去

陈丹青作品《退步集》读后感


陈丹青作品《退步集》读后感

《退步集》语言幽默,笔调清秀犀利,明快而又深刻,他的文字有着一种风骨,同时在字里行间又充满着对社会发展和下一代人成长的关注,表现了一个朴实的学者对这个社会的人文关怀。

今天的社会正以喷气式的速度前进着,高楼大厦、贫富差距就像物理中讲的加速度。大家还希望快些,再快些。读过这本书,带给我们的是深深的思考,就会知道在经济飞速发展的当下,我们得到了快乐,但我们仍然不幸福。我们正在失去太多美好的东西。我们正在得到的和希望得到的就一定是好的吗?失去的就一定是不好的吗?我们进步的目标到底是什么呢?这不断的得与失的过程是一种必然吗?略读陈丹青的作品似乎有些叛逆的色彩,如同青春的叛逆一般,对现实的种种不满之情充斥了全书。从对“两科考试”的不满,到对北京、上海的议论,无不体现了他个人的思想。陈丹青式的辛辣笔调和明快深刻的叙述风格,有种让人发自内心的快感。沉浸其中,仿佛身临一场以文字方式展开的谈话节目。

关于艺术教育,陈丹青说:太古板了,但古板没关系,还自作聪明。我想这句话同样适用于我们今天的基础教育,太古板了,古板没关系,还自以为不错。关于做个好老师。陈丹青说:今天做个好老师也是可以的。要靠自己,自己努力。真是这样。我们今天的教师没有得到任何象样的培训,如果有培训,那就是交钱、答题、发证。没有任何实际意义,不会让你真正得到什么有效的提高。真想在这个行业里有好的发展只有一条路:自学成才。还记得书里的一句话:君子豹变,据说是《易经》里的一句话。总觉得《易经》是很难懂的书,所以从没读过,要找时间读一下。

陈丹青说:“我尽量不说假话,但也并不句句真话。出了真话假话,人还有很多说话的方式——倾听、理解、领回,也有许多方式。”

陈丹青说:“每读一本好书书,最低限度的启发是:我读书太少了。”

陈丹青说:“如今的成人何其残暴,看不起小孩……我们现在的教育制度,是从幼儿园就开始摧残孩子、老师、家长串通好了,仔细地摧残。”

法制道德教育要从孩子开始抓起,电脑教育要从娃娃开始抓起,爱国教育要从娃娃开始抓起,艺术教育要从幼儿园开始抓起……太多的事情都要从孩子开始抓起,而唯独不把孩子的快乐和天真还给孩子?唯独不把属于孩子的天真的想象力和创造力还给孩子?唯独不把良好的社会诚信环境和绿色的生活环境还给孩子?唯独不把属于孩子的自由和玩耍还给孩子?教育制度不合理,不是仅仅反映在高考制度和大学教学体制上,而是从幼儿园就开始了。教育理论的研究总是理想化的,教育制度的制定也是善意的,但是实际的执行和操作却是大相径庭和风牛马不相及的,彻彻底底变了味!显性的摧残孩子是令每个人都发指的,可是在潜规则和隐性的不合理的制度的摧残,就是十分合理的,人人都没有办法的。

陈丹青作品《退步集》读后感

昨晚飞桂林,三个小时的飞机,和同事闲聊了一小时,睡了半小时,突然醒来看到窗外漫天繁星,于是我开始兴奋了,看到同事在旁边已经侧头进入梦里,我只能安静的翻起了为了消磨时光带的--《退步集》,来冲淡一下我这百无聊赖的状态。

喜欢陈丹青是因他的真实,无论是画还是文字,都能从各个角度渗透他对世界理解的深刻。从中看到他的价值观和世界观都是如同素描一样的素面朝天。纵然有色彩的修饰,那也是天然诠释的,“狗犬深巷里,鸡鸣桑树巅”、“雨中山果落,灯下草虫鸣”。在他的眼里并没有排斥绚丽色彩、现代都市生活那些灯红柳绿,只是对各类看到的听到的和存在的一种理解。他批评刻意,赞美自然。这是一种多么平静的心才能不被外界的浮躁所迷惑。更是他那透澈见底的见解才能让他达到的意境。要理解他的画就要理解他的文字,更要理解他的人生态度。

飞机落地了,第一次到桂林,由于很晚,完全没有看到美丽的景色,听出租司机聊起桂林的美丽,又在入住的酒店闻到清淡的桂花香气,我这才开始对漓江和阳朔向往了,准备抽空开个小岔去。

陈丹青作品《退步集》读后感

随手给自己冲了杯咖啡,香醇的气味很快就在室内散了开来。刚将马友友的精选集放到CD唱盘里,悠扬的大提琴伴随轻快的钢琴声流泄在安静的家里。七月已经过去,天气仍没有转凉的意思。时间真是过得好快,一转眼这一年又已经过了大半。总觉得有许多事还没有做,有很多计画还没找到实践的机会。越是对时间的流逝感到匆促,就越对自己没能好好掌握时间感到羞愧。早过了有浪掷岁月本钱的年纪,每一次惊觉岁月匆匆,就表示自己真把时间浪费了。

是带着点匈牙利风的舞曲,布拉姆斯的作品。在CD封底有段文字,写到马友友的成就,「在演奏上,不论是演奏正统的古典经典曲目,尝试新的跨界曲风,或是跳脱出西方古典音乐传统、探索不同文化与音乐融合的形式,马友友从不设限脚步,一直努力探求各种音乐类型的精髓与充满创造性的音乐连结,不断地引领时代风潮,开创新的局面,成为音乐文化界最具影响力的名家。」熟谙古典音乐的朋友也曾说马友友所创造的是新的聆乐经验,不只拘泥古典正统的形式,还开发了大提琴的可能。那次在他那里看他随着音乐里所传出马友友最著名的巴哈无伴奏大提琴组曲一边跟着哼,那专注的神情,明显感受到离开学校以后我们彼此慢慢出现的差距:他在古典音乐方面累积的知识,我在写作方面则以自己设定的目标及节奏徐缓的写着。

算不上是什么成就,我们各自在不同的生活领域里以自己的方式攫取可能的快感,随着年岁的增长,再也不能像初出茅芦的小伙子气盛唐皇的在生活里横冲直撞,必须慢慢找到适合自己发展的路径为未来努力着。虽然同样还有梦想,却更踏实的踏稳脚步,缓步向前。那是我们以为的进步,生命中追寻的不就是这些?

可当我读到《退步集》时,心里却又不这么想。陈丹青在一次年青人的座谈里收到一张传来的字条,上头写着:「陈老师,你这样说来说去有什么意思呢?你会退步的!」陈丹青琢磨着字条上的话语,有所触动了。说来算去还是海归派的学人,看到中国大陆美术教育上的许多现象,亲眼目睹了都市规划上的种种滞碍,话说得重了,火气也大。陈丹青像是个与年纪不符的愤青,大声议论,高声批判。说是与时代脱节倒也未必,只是从他眼中所看到的社会,总和他省思后该有的模样不太相符,于是他得说说话,而且还引起这社会相当的议论。

艺术评论原本读得就不多,不过陈丹青关怀的重点并不全然在美术教育上,《退步集》里所收的文章在形式上也显得杂乱,有讲演的整理稿,有访谈的纪录,有应研讨会而写的书面发言稿,当然也不缺专论文章,范围遍及绘画、都市规划、摄影、教育工作等方面。陈丹青说自己不像画家,又讨厌评论家的恶名,不领情人称知识分子,宁愿当个老知青。这倒说明了他广泛涉猎的范围,并努力发出自己坚持的声音。和他的《多余的素材》相较,《退步集》显得杂了,倒却更容易读。几篇专访稿明明白白透露着陈丹青的心事,虽然有些响应显得热血沸腾,倒也一语中的。

而反复思量的却是《退步集》里退步的到底是什么?就评论的火候而言陈丹青是不肯稍歇的,甚至在集子里放了他引起轩然大波的辞职报告,因为对教育行政化的极度不满,因为对美术教育体制的不敢茍同,他毅然请辞清华大学美术学院的教职,并把自己的想法明明白白的写了。这该是股前进的力量,向体制宣战。而其它几篇演讲稿里也对城市建设有所评述,在〈心理景观、建筑景观与行政景观〉里陈丹青就明指了城市建设的杂乱无章,没有心理景观,只有建筑景观及行政景观,而行政景观更是外行领导内行,让北京成了现代建筑的试验场。没了文化,旁的就不用多说了。

似乎能意会到陈丹青所谓的退步了,那不单单是心智上的退步,也是实质的退步,但呈现出来的却是进步的假象。城市的建设突飞猛进,我们原有的文化传统却轻而易举的失去了。在形式上努力的向西方看齐,而特属于原本文化内涵的特质却早已不在。当一幢幢崭新的建筑在城市中出现,建设的精实让人感动,而真正动人的文化意涵,到底还在不在?

但意识到退步,却是因为看清楚自己原本的位置,知道自己失去了什么。是形式上的失去,还是实质的沦丧,还需要进一步的厘清。突然想起多年前读到的偈语:「手把青秧插满田,低头便见水中天,心地清净方是道,退步原来是向前」,一种迟到的领悟,油然而生。

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