初一美术教案：美术作品造型的基本要素。
教案课件是老师不可缺少的课件，需要老师把每份课件都要设计更完善。只有教案课件写的越好，需要的时间当然也会越长。你是否正在动笔写一篇教案课件吧？小编特地花时间为你收集并编辑了初一美术教案：美术作品造型的基本要素，欢迎阅读，希望大家能够喜欢！
美术作品造型的基本要素（2课时）
课型：综合课
教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合
1、教学目的
1、通过本课学习，2、使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。
3、通过对美术作品中形的认识和分析，4、提高学生对艺术形的欣赏能力。
5、通过对本课的学习，6、使学生认识美术具有多种表现形式，7、从而8、提高学生对艺术形式美的欣赏能力，9、以及美术学习的兴趣与信心。
2、教学重点、难点:
重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。
难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。
3、教具、学具准备4、
教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。
学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。
5、教学步骤
第一课时
一、导入新课：（约2分钟）
大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。
板书：视觉形象的分类（约23分钟）
尽管视觉形象复杂多变、丰富纷呈，但总体上可分为两大类，即自然形和人工形。由自然力造成的，叫自然形（如山石、河岸、动植物等），人类出于某种目的造成的形，叫人工形（如产品、工具等）人工形中以表达思想观念和审美感受为目的的，叫艺术形（如绘画、雕塑、工艺美术等）。
板书：自然形
人工形
艺术形：表达思想观念、富于审美价值。
提问：分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。
形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。
（以问答形式讨论欣赏作品，再作总结）
《饮水的熊》作者在创作中，用造型的基本法则之一即对称手法，巧妙地表现了饮水的熊和它的倒影，且将石质材料打磨光洁，以表现小熊的可爱和水的清盈感。
《怀抱》以金属材料制作的富有动感的造型表现了母子欢快的神情。《母子》则用概括的手法打磨光洁的木质，表现丰润的母子形象，摇篮式的造型，激起了人们对童年的美好回忆。
板书：造型要素：（约18分钟）
造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。
（结合造型要素范图讲解）
点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面（参看课本p4生活中的点和表现点的节秦的绘画）。图①中，我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。
线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）
面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类（讲解挂图）。
体块与空间：体块即长度、深度三维空间的占有形式，或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。（参看p4生活中的体块）。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。（如雕塑）具有实在的体积和空间，而绘画艺术，则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画，就是在平面上通过平俯视构图，运用了大-小的透视缩形规律，以及近实远虚的视觉规律，加上光与色的烘托渲染，画面气势磅礴，使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。
光与色：有光才有色，视觉世界是由光显示出来的。（参见p4大自然中的光与色）。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受，引起情绪的变化，如红色能给人以温暖、刺激的感受，蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。
质地：指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。（参看p4《雕塑》的质地）《雕塑》用粗扩的石质表现男性皮肤的质感。
6、总结和布置下一课时内容（约2分钟）
我们认识造型的基本要素，是为了更好地表现千变万化，千姿百态的视觉形象，认识艺术家取自自然之法则，创造出的瑰丽艺术世界。我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。
第二课时
1、复习旧知，
2、导入新课
美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。
3、表现形式的分类
就表现形式的明显特点而言，分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象（结合教材范图讲解）。
具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型，或者说，在这种造型中，客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来（见《苹果树》之二、《小提琴手》）。变形造型则是运用夸张、省略等方法，表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同，但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式，层次十分丰富，既可偏于写实造型，又可偏于抽象造型（见《苹果树》之三、《人物》）。
抽象造型在古代艺术中就已出现，而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感（见《即兴》、《岩石间的小镇》）
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高中美术教案：美术作品的艺术形象
这篇《高中美术教案：美术作品的艺术形象》是小编为大家整理的，希望对大家有所帮助。以下信息仅供参考！！！
教 学 实 施方 案
授课班级 级 班 年 月 日 第课时
教 学 内 容
【组织教学】
【引入新课】
复习上节课的内容，让同学们回忆美术的概念和特征。其中我们讲过，美术也叫造型艺术，它是通过一定的形象来传达作者对客观世界的感受和态度的。这个用来传达情感的形象，就是我们美术作品中的艺术形象。任何一门艺术，都离不开艺术形象来体现作者的思想感情和审美感受、审美理想，并通过艺术形象来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力的。
【讲授新课】
一、 及其特点：
艺术形象是马克思所说的人类“艺术的掌握世界”，也就是进行审美认识和审美创造的那种特殊的方式。美术作品中的艺术形象也是如此。
但是美术作品中的艺术形象与文学形象、音乐形象等又有不同的特点，它是一种鲜明、具体、生动的视觉艺术形象，美术形象在空间上有着确定的存在方式，是完全直观、明晰的，可以直接为欣赏者感受和审美心理所把握的艺术形象。
二、 美术形象的整体与个体性：
美术形象，既是指作品中某一个别的艺术形象，又是指各个艺术形象所构成的整体艺术形象。如p103《大卫》、p107《思想者》、p116《蒙娜丽莎》等作品中，就是塑造的个体艺术形象，是单一的；
p59《血衣》，作品中画家把每个具体的个别人物形象都作为独立完整而有机的美术形象，来进行探索和创造的，正是由于它那极其丰富多彩的、个性鲜明而又具体生动的个体形象，有机地交织成作品的整体艺术形象。
个体形象：举起血衣悲痛欲绝的中年妇女，白发飘散、充满仇恨扑上前来双目失明的老母亲，积愤如山、手持地契老早赶到会场蹲在前列的老实农民，被地主迫害成残、瘫痪不起的青年农民和他的不幸的家属，虽然震惊然而低头并未服罪，偷眼窥视着斗争他的农民群众的地主……
整体形象：以农民的血泪控诉为中心情节的惊心动魄的中国农村土地改革的雄壮艺术场景。
三、 美术形象与现实生活的联系各区别
美术创作的源泉是现实生活，美术形象自然也大多数是现实生活的形象的反映。然而，美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象，它是经过艺术家对现实生活进行选择、提炼、概括、改造等艺术加工，融入作者对事物的认识和审美评价，艺术家的思想感情，按照自己的和时代的审美理想创造的。
关系：
选择、提炼、概括、改造
现实生活————————————————————艺术形象
审美评价、思想感情、时代要求
————————————————————
反映
如：p58《流民图》 （200CM，2700CM）中国画，蒋兆和，（1904—1986），中国现代画家。早年学商业美术，长期从事中国画革新的探索，在人物画方面作出了重大成绩。该作品创作于1942年到1943年，当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁河山，中国人民正处于水深火热之中，民族的苦难激发了画家创作这幅中国画长卷。为了创作这一作品，画家曾从北京去南京、上海收集素材，画了很我素描和人物速写，最后完成作品。画面中的人物形象就是作者通过在大量的素描和速写中选择、提炼、概括、改造的。
《血衣》是一样，为了完成这一作品，画家多次到河南写生充实素材，由于辛劳过度，1973年5月22日逝世于画架旁。所以我们看到的只有素描稿，这是一幅未完成的油画稿。
王式廓，男，1911年出生，山东人。中央美术学院教授。1930年在山东济南爱美高中艺师科学习西画。1932－34年先后在北平美术学院、国立杭州艺术专科学校、上海美术专科学校学习，并参加MK木刻研究会。1934年留学日本，1936年考入国立东京美术学校。1937年回国，1938年到武汉军委政治部第三厅从事美术工作，同年8月赴延安，任教于鲁迅艺术文学院美术系。1942年参加延安文艺座谈会。1947－49年先后任教于北方大学、华北大学第三部美术科。1949年参加第1届全国文代会，当选中华全国美术工作者协会全国委员会委员。1950年任中央美术学院教授、研究部副主任、油画研究班主任。1954年参加中苏友好协会代表团赴苏联参观访问。1960年在第3届全国文代会上当选中国美术家协会常务理事。1973年逝世。
【课堂小结】
在美术作品中，美术形象是用来传达信息的最直接的媒体，这一媒体产生于现实生活，但又高于生活，这就要求我们在欣赏每一件作品的时候，首先要把握的就是作品中的艺术形象。这种把握，往往可以直接通过视觉直接感知，当然，在直观感知的前提下，我们还应联系作品产生的时代背景，才能更好的理解作品的艺术价值。
【作业】
试赏析《韩熙载夜宴图》，分析作品中的具体人物形象。
小班蔬菜美术作品活动教案分享五篇
不为明天做好准备的人是没有未来的，作为幼儿园老师的我们的课堂上能更好的发挥教学效果，最好的解决办法就是准备好教案来加强学习效率，。教案可以让上课自己轻松的同时，学生也更好的消化课堂内容。那么一篇好的幼儿园小班美术教案要怎么才能写好呢？为了让您在使用时更加简单方便，下面是范文资讯网小编整理的“小班蔬菜美术作品活动教案”，欢迎大家与身边的朋友分享吧！
小班蔬菜美术作品活动教案【篇一】
活动名称：香喷喷的月饼
活动目标：
1、引导幼儿感受节日的欢乐气氛，体验劳动的乐趣。
2、在活动中培养幼儿进行简单的艺术创作及初步的操作能力。
3、引导幼儿知道中秋节知道中秋节吃月饼的习俗，尝试用团、压等方法制作月饼。
活动准备：
1、活动前，请家长与幼儿共同认识和品尝各种月饼。
2、与幼儿园食堂联系，配合月饼的制作。
3、月饼实物、月饼制作材料及用具、餐具，并分组摆放。
活动过程：
一、观赏并品尝各种月饼，请幼儿说出月饼的外形急自己喜欢吃的月饼的味道。
二、教师与幼儿一起讨论：人们是怎样过中秋节的？引导幼儿感受中秋节家人团圆、欢乐温馨的节日气氛。
三、请幼儿欣赏歌曲《做月饼》，引出制作月饼的活动。共同讨论月饼的制作方法：将面团呀扁成皮―包馅―装饰花纹―烤制月饼。
四、幼儿在音乐伴奏下自由选料尝试制作，教师提供帮助，引导幼儿根据个人喜好选择不同的馅，并注意月饼外形的美观。
五、教师与幼儿共同品尝加工好的月饼，相互交流活动中的感受，体验劳动的乐趣。
小班蔬菜美术作品活动教案【篇二】
活动目标：
1. 喜欢泥工活动。
2. 学习团球，表现苹果的特征。
3. 体验帮助小动物的乐趣。
4. 巩固红、黄、绿颜色的匹配。
5. 让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动准备：
1. 红、黄、绿橡皮泥若干。
2. 小动物图片。
活动过程：
1. 活动导入，引起幼儿兴趣。
兔妈妈：“兔宝宝，秋天来了，树上的苹果都已经长大了，我们一起去采苹果 ，好吗?” 兔宝宝：“好呀!”
大家一起在音乐的伴奏下，来到苹果树下。
兔妈妈：“呀，苹果长得可真多!来，找个地方站好，我们一起来采苹果。(听音乐边唱边采)
来，宝宝们，找张小椅子坐下来休息一下。
兔妈妈：“宝宝们真能干，都采到了大苹果。看一看，摸一摸，苹果是怎么样的?”
兔宝宝：“我的是红颜色的，我的是黄颜色的，我的是绿颜色的，是滑滑的，圆圆的等。”
2. 引导幼儿学习幼儿用团球的方法表现苹果的特征。
兔妈妈：“今天，我们班还来了三位小客人，谁呀?(小黄猫、小红猫、小绿猫)，跟小客人打招呼。他们都想来吃苹果，可是树上的苹果没有了，怎么办?我们就用橡皮泥做一些圆圆的苹果，送给他们，好吗?”
老师边讲边示范，先取一支橡皮泥，放在手心，用力团呀团，揉呀揉，看一下，圆圆的、滑滑的，那就可以了，最后插上一个苹果柄。啊!一个大苹果做好了，真香呀!
兔宝宝们，我们一起来做大苹果吧。 幼儿操作，教师适当指导。
3. 分享活动快乐，积累经验。
兔宝宝呀真聪明，做了这么多的苹果，这些小客人口水都快流出来，赶紧来喂给他们吃吧，注意，小红猫喜欢吃红色的苹果，小黄猫喜欢吃黄色的苹果，小绿猫喜欢吃绿色的苹果，谁来，(启发幼儿用语言大胆表述，练说，“-----，我给你吃红苹果。”)
4. 共同游戏，感受助人的愉悦之情。
小客人的肚子都吃的饱饱的，来，让我们一起跟他们唱唱歌，跳跳舞吧!
活动反思：
总的来说本次美术课达到了预设的目标，在活动中无论是观察还是孩子自己操作，氛围都很热烈，虽然有的孩子动手能力比较差，但是他们都很努力、认真，就算孩子的进步是一点点，作为教师我们也要鼓励孩子的进步，激励他们更加努力。
小班蔬菜美术作品活动教案【篇三】
教学目标：
1．学习在轮廓内涂色的技能，学习来回有顺序地涂色。
2．感受色彩美，会选择自己喜欢的颜色，大胆涂色。
教学准备：
物质准备:幼儿画册、油画棒、积木等玩具若干
知识准备：对玩具已有一定的经验。
教学重点与难点：
重点：学习来回有顺序地涂色
难点：学习在轮廓内涂色的技能
教学方法与手段：示范讲解法、操作法
教学过程：
一、情景导入：
1.介绍玩具。
师：小朋友，这里的玩具真多呀！
师：你看到了什么颜色的玩具？可以和旁边的小朋友说说你认识的玩具。
师：你喜欢什么颜色的玩具？
2.请幼儿说一说喜欢的玩具颜色。
师：老师以玩具的口吻向幼儿请求帮助，出示一些没有颜色的玩具，希望幼儿想方法帮玩具穿上漂亮的衣服。
二、老师讲解和示范。
1.示范涂色。
老师取出一支油画棒，让幼儿辨认油画棒宝宝的颜色，告诉幼儿傲视将利用这支漂亮的油画棒为玩具涂上漂亮的颜色。
2.老师讲解示范要求
在涂色的时候，老师边示范边讲解要求：从上到下，或从左到右顺着一个方向来回反复地涂，尽量不要留空隙，不要涂到轮廓线外，使用同一种颜色涂色，涂色要均匀。
3.个别幼儿尝试
老师示范讲解一部分，取出事先涂好的玩具，激发幼儿感受美，然后请个别幼儿进行示范，请他选择一支喜欢的颜色，说出是什么颜色的油画棒宝宝，请他在其他幼儿面前尝试涂色，在他涂色过程中进行鼓励帮助，对不正确的地方进行着重提示。
三、幼儿操作，教师巡回指导
请幼儿选择自己喜欢的油画棒宝宝为它们穿上漂亮的衣服。幼儿在涂色过程中，教师边看边指导幼儿正确的握笔姿势、正确的坐姿、正确的涂色方法。
引导幼儿慢慢涂，告诉幼儿，玩具宝宝说，你把我弄脏了，如果你画画的时候涂得慢点，线画短一点，我就不会弄脏了。
引导幼儿正确的握笔，手不要握太紧，慢慢的涂。按照同一个方向进行涂色，涂色要密一点。
四、结束部分，首尾响应
1.请完成的幼儿将作品贴到展板上举行玩具展览，引导幼儿相互交流、相互欣赏。
2.教师选择涂的较好的作品开始讲解，引导幼儿从色彩上、均匀度上自由评说，让每个幼儿都得到肯定和鼓励，从活动中获得成功、快乐的体验。
小班蔬菜美术作品活动教案【篇四】
教学目标：
1、辅导孩子采用圆曲线画气球时，不要强调画圆，应着重鼓励孩子设计式样新颖的气球。
2、深色仍采用勾线平涤，可换一种深色勾线。
3、能理解底色，会注意底色和纹样之间的冷暖对比。
4、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
教学准备：
幼儿作画工具，教师范画
教学过程：
一、引出课题师：逢年过节，不管是在大街，还是在公园，到处都可以看到各式各样的气球随风飘动，空中仿佛开满了五颜六色的花朵，好看极了。小朋友没有喜欢玩气球的，下面我们就来学习画气球。
二、讲解、示范
1、气球由球体和拒球线组成，画得扁一点歪一点都没关系，只要注意画几个气球时，要有高低，不要排列太整齐，球体上可随意画一些花纹图案，让气球更漂亮。
2、除这样画外，小朋友们还可以设一些形状更有趣的气球，如熊猫气球，小牛气球，娃娃脸气球等。
3、画好气球再画北景，先用曲线随意画出云姑娘的外形，再加上眼和嘴，最后在云形上端画几条曲线，表示云姑娘的刘海。
三、幼儿作画教师在一旁指导幼儿构图
小班蔬菜美术作品活动教案【篇五】
活动目标：
1、练习用报纸团蘸色装饰扇子的技能，了解美工活动形式的多样性。
2、体验美工活动的乐趣，能用语言表达自己的想法。
3、培养幼儿的技巧和艺术气质。
4、体验想象创造各种图像的快乐。
活动准备：
1、背景音乐
2、白纸若干张，颜料、纸团、分类盒等。
活动过程：
1、《济公》律动。
（1）提问：济公的样子？手里拿着破扇子。
（2）出示白纸扇面。
指导语：今天我们一起来给济公换上一把新的扇子吧！
2、认识制作材料，推测制作方法。
认识材料：出示报纸和范例。
指导语：猜一猜，我们用什么来给白纸穿上漂亮衣服的这把扇子已经穿上了花衣服，请小朋友猜猜看这些花纹是怎么弄上去的？
教师总结：用报纸揉成团，蘸颜色印上去。
3、幼儿操作，教师巡回指导。
提出活动要求：材料用后要放回原处画面要保持清洁。对于能力强的幼儿，教师可适度增加难度，要求他们印出多种图案和颜色的花纹；对于能力较弱的幼儿，教师应该适当给予帮助。
4、折扇子家长帮助幼儿折好扇子，做好之后，互相欣赏，交流。
反思：
总的来说本次美术课达到了预设的目标，在活动中无论是观察还是孩子自己操作，氛围都很热烈，虽然有的孩子动手能力比较差，但是他们都很努力、认真，就算孩子的进步是一点点，作为教师我们也要鼓励孩子的进步，激励他们更加努力。
小百科：扇子是引风用品，夏令必备之物。中国传统扇文化有着深厚的文化底蕴，是中华民族文化的一个集成部分，它与竹文化、道教文化、儒家文化有着密切关系。
初一美术教案：美术概说
美术概说 课型：单一型
1．教学方法：讲解，2．欣赏
3．教学目的：
(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。
(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。
4．教学难点、重点：
难点：美术的作用。
重点：绘画的分类。
教学过程：
一）组织教学：
师生问好
二）导入新课
同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）
三）新授：
美术的概念：
展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。
、美术的分类
绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计
、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）
展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。
现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”
、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。
雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。
举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。*人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。
Ｃ、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。
分类：Ａ、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）
Ｂ、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画）
D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。
公共建筑：
分类：民用建筑：
纪念性建筑：
、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。
、美术的社会作用
美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能
（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）
总结学生的发言：
美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域
三、课本学生范画赏析
图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。
图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。
四、作业：
运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。
要求：、用少量文字概括作业表现的情感。
、注意造型的基本要素的运用。
初一上册美术教案：美术的分类
初中美术第一册第一课美术的分类
初中美术第一册第一课美术的分类初中美术第一册第一课美术的分类
教学方法：讲解、欣赏
课业类别单一型基础理论课
教学目的(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。
(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美
术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。
教学重点绘画的分类。
教学难点美术的作用
学具准备铅笔素描纸
教具准备教学挂图幻灯片
教学过程一）组织教学：
师生问好
二）导入新课
同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢？这就是我们今天要共同来初
略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）
三）新授：
1、美术的概念：
展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造
型手段”、“空间”、“审美价值”。
２、美术的分类
绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术
①、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面
上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）
展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较
大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。例
如徐悲鸿先生的《愚公移山》（国画）、董希文先生的《开国大典》（油画）、课本
上的作品，进行讲解，让学生自己说出欣赏后的感觉，使他们能从中发现美，认识美，
同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。
②、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。
雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。
举例我校教学楼前的雕塑《小象》（圆雕）。*人民英雄纪念碑基座四周的雕像
（浮雕）。对课文后面的浮雕及圆雕作品进行欣赏。
③、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。
分类：Ａ、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）
Ｂ、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画）
④、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、
内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。
三要素：坚固、美观、适用，这是希腊古建筑家提出的建筑三个标准。
分类：民用建筑、公共建筑、纪念性建筑、工业建筑、园林建筑、桥梁建筑
３、美术的社会作用
美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、
认识功能、审美功能
（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）
总结学生的发言：
美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域
四、作业：
运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。
要求：1、用少量文字概括作业表现的情感。
2、注意造型的基本要素的运用。
初一美术教案：梅花
梅花
初一美术教案
傲雪梅花
课时：2课时
教学目的：（1）让学生熟悉中国画的表现形式、工具、材料。（2）让学生体会到传统绘画中的笔墨韵味以及感受到画家所寄托的人格精神。
重点：对中国画的欣赏与体会
难点：用水墨绘画语言来传递感情
讲课类型：综合运用
教具、参考书：课件、《线条的世界》、《美的历程》
教学过程：
导入：
提问：请说出一句形容梅花的诗词，并且解释诗词所体现出来的精神内涵？
设计说明：1.以组为单位采取竞答的方式，这样不仅可以调动学生的积极性，还可以让学生真正参与到课堂中，成为课堂的主体。2.引用有关梅花的诗词来导入，通过对诗词的分析让可以让学生了解到：“以物喻人”的表现手法在文学艺术中的运用，在此基础上还可以点到“岁寒三友”、“四君子”等中国画常用的题材及这些题材所反映的人格精神。
展开：
A．中国画常识[结合课件讲解]
一.提问：如何欣赏中国画？
设计说明：在肯定学生答案的基础上总结如何欣赏中国画，可以从书法、印章、布局、内涵、诗句等几方面来评叙。
二．国画表现
根据题材国画可分为：山水、动物、花鸟画、人物画。
根据制作技巧国画可以分为：工笔、写意和兼工带写。
根据画面内容又可以分为：传统绘画和现代绘画。
设计说明：运用课件演示，让学生理解中国画的表现形式。
三．国画流派
岭南画派是岭南文化独具特色的祖国优秀文化之一，它和粤剧、广东音乐被称为“岭南三秀”，是中国传统国画中的革命派。
岭南画派始于晚清时期，二高一陈即为早期创始人，二高即为高剑父、高奇峰，陈即为陈树人，其弟子多成名家，形成一海内外华人都喜欢的画派。
被称为“岭南画派”第二代中最出色的画家关山月、黎雄才,无论在审美意识上和艺术成就上都超越了他们的老师高剑父，形成各自不同的艺术风格。关山月的超越首先在于重大题材的开拓和时代精神的体现上，这是“岭南画派”绘画革新的灵魂。
关山月的第二个超越，就是以写生为基础,不断的求新求变。这也是“岭南画派”不断发展的秘。关山月的国画成就，来自两方面，一是重视写生，眼界开阔，感触新鲜，它饱含生活气息、时代风貌和画家情怀，由于立意不凡，因此显得格调高雅。二是有较深厚的理论修养，特别是对中国传统画论有比较深入的研究。这就有理论作指导，有比较、有鉴别,能够坚定地走自己的路子。他在艺术上不仅超越了高剑父,也不断地超越自我，在“岭南画派”的继承和发展上作出了突出的贡献。
设计说明：因为教材中涉及到画家关山月的作品所以在这里选用岭南画派及关山月作为插入的知识点
B．学画梅花
一．提问：请同学说说有关于梅花的知识或故事？
设计说明：了解梅花，为下节课画好梅花作准备。
二.小结：梅花又名春梅、红梅。蔷薇科李属，高可达5一6米。树冠开展，树皮淡灰色或淡绿色。小枝细长，枝端尖，绿色，无毛。叶宽卵形或卵形，边缘有细锯齿，先端渐尖或尾尖，基部阔楔形，幼时或在沿叶脉处有短柔毛，叶柄短，具腺。花梗短，1一2朵右生于1、2年生枝梢，萼筒钟状，有红，暗红及绿色等。花有单瓣或重瓣，白色、红色或淡红色，有芳香，多在早春1一2月先开花，后发叶。核果近圆球形，黄色或带绿色，5－6月成熟。
梅花又名“五福花”，她象征着快乐、幸福、长寿、顺利、和平。以一种鲜花来寓喻某种情怀，这在文明民族中是一种共有的现象。但用梅花来寄托多种情思，这在世界民族大家庭中是的。
三．画梅花
介绍国画的工具材料及特性：
笔毛笔以其笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔，性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条，短锋落纸易于凝重厚实，中锋、短锋则兼而有之，新笔笔锋多尖锐，只适于画细线，皴、擦、点擢用旧笔效果更好。有的画家喜欢用秃笔作画，所画的点、线别有苍劲朴拙之美。
墨常用制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。
纸宣纸又分为生宣、熟宣和半生熟宣。熟宣用画容易掌握，但也容易产生光滑板滞的毛病；生宣作画虽多墨趣，但渗透迅速，不易掌握。
画梅花的步骤：（重点讲解）
动笔前先想好布局，做到“胸有成竹”再下笔
1．画干：酌浓墨画老干暗部的边缘线，要注意枝干的转折，画亮部枝干的边缘线时要把笔上的墨吸干，尽量让留在笔上的墨少而淡。画树皮时要把笔上多余的水吸干，然后酌浓墨由暗至亮皱檫。
2．点花：分点深花和点浅花，点深花墨要浓、点浅花要用淡墨。
3．画花蕊和小的枝干
4．画背景（背景可以最先画也可以最后画，这要根据画面来安排）
设计说明：结合作品来讲解，这里是本节课的重点，老师可以现场示范
总结：本课的知识点和重点
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