雪国读后感1500字。
读着书，诗意的生命被开垦出最丰美的田园，读经典书籍作品对我们的成长道路上就有很大的帮助。在上学的时候，老师会经常要求我们会写读后感。要真正地理解作品，其实需要以读书心得的方式去认真回味。怎么样才能写好一篇作品读后感呢？以下是小编为大家整理的“雪国读后感1500字 ”,更多信息请继续关注本网站。
雪国读后感1500字（一）
像听了一首柔柔的歌曲，心底留下的是挥之不去的余间悬绕。纯纯的曲调，像极了冬日里暖暖的一陽一光，带着令人窒息的气味，慢慢的融入心肠。
记不清是第几次翻看【雪国】了，却一直没有机会看全。也记不清是多少次在杂志、书评上看到别人推荐这本书，却一直没有买到手。特意一抽一了一天的时间逛书市，跑遍了整个图书城，问了N个书店，最后一位漂亮的阿姨帮忙找到了它，小心的揣在怀里，坐着人攘攘的公车回来，天已经快黑了。
并不像那些名著一样那么厚，溥溥的一沓纸里散发着芬芳的书香，连着几个晚上，我都像品味一壶珍茶一样式，几张几张的细看。困了要小心易易的把书放好，然后带着浓浓的疲惫入睡。
尽管如此，我却感到了困惑，那就感觉就像一个看不懂线谱和乐理的人听到一首好曲子时一样，有心灵的陶醉，也有悦耳的感受，却不知道好到底好在哪里。【雪国】就是首这样的乐曲。虽然我不知道它好在哪里，但我依然愿意贯注我的全心去倾听。
书的内容讲的是一个遥远的岛国小镇，那里有温泉，产丝织品，终年积雪，每年都会有像岛村一样莫名前来的游客。作者通过岛村在火车上一对打扮得很像夫妻然而又给人很怪感觉的人的描写，引出许多其它的话题，如雪国小站的景物，岛村对驹子的想念等等。继而过渡到描写岛村与驹子的情感纠纷。其中写驹子的笔墨是最多的。驹子是一个出身贫寒、举目无亲而沦为歌一妓一的女子。本来定有未婚夫，但未婚夫患上绝症几乎是剥夺了她婚姻的权利。只有委身为歌一妓一。在旅馆与饭局之间应酬。而她与别的歌一妓一却是不同的，她向往自一由的生活，希望自己与岛村的一爱一情能够修成正果。为此，她小心而细腻的呵护着，呵护着自己也呵护着这份感情。而岛村是个有家有室的游人，只是每年定期来这里渡假的过客而已，他只是想维持现状。而绝非像驹子一样对自己的所一爱一进行大胆而热烈的追求。
其实驹子也知道事情理一性一的发展状态会是怎么样，但她抛开了一切世俗观，温柔的陪着自己的情一人散步，更是在未婚夫死亡的时候跑去车站送岛村。我欣赏这样的一性一格和这种对一爱一情的追求与执着，但似乎这一些都被冻结在了这个偏远的雪国里，怎么样也无法触及。
相比起来，叶子的一性一格具有一咱纯粹的善良。她照顾着驹子的未婚夫。关心驹子的生活。我看到这些地方的时候，不禁也和作者一样的疑问：这个弱弱的姑一娘一，她心里到底在想些什么呢？难道就没有自己的生活目标吗？
雪国的风景是美的。同样美丽的驹子和叶子却像生来就束缚在了男人生上一样。当自己并不一爱一着的男人病得不行了的时候为其卖身治病，在自己心一爱一的男人面前处处约束自己的言行，渴望甚至是乞求她们内心所贫贬的一爱一抚。我想，这样的情感，这样的故事，也许就像雪国的夕一陽一，会很快的消失在远山的尽头罢！
绝做为见证整个事情发展的岛村，只是像一个过路人偶遇了这一切。见证了一个完整故事的开始与结束。我很怀疑岛村是否就是作者本人经历的写照。曾在某个遥远的地方，有个曾经深一爱一的女子，当自己慢慢变老时，记忆变得日渐清晰，于是面对记忆，写下了这篇文章，当作悼念。
我承认，没有看懂【雪国】，至少是没有完全懂，这与我对日本文化的理解少是相关系的，日本人生活在繁的礼节和对理想的孜孜不倦里，这大概也是为什么日本社会的井然有序的一个原因，更也是它们发展的一种民族动力。作者截取许多往事中的这样一个雪国来表达自己内心的那片神圣领地时，似乎透露了某种积极上进的光芒，遗憾的是我看不清楚这神圣所发出来的光芒，只是朦胧的在眼前有几个穿着和服的女子，踏着木鞋，带着微笑走过。这种距离是最遥远的。
本来这篇读后感想写名为【唯美的雪国】但叶子的死让我耿耿于怀。太荒唐和突然的结局像这荒唐的一爱一情突然的消逝一样，令人难以释怀。叶子被火烧死了，确实点的说她是为了救别人而担误了自己的生命。驹子疯了，她所有的情感、伤怀也许在倾刻间全部迸发，让头脑正常工作的系统一下崩溃了。安排这样的一个结局不能说作者破坏了这种唯美的气氛，相反，这样的结果让一些痛苦的生灵得到了一精一神的安息。
世间上本来就少有完美的事情，缺少的东西总是能衬托出这种完美的稀有一性一。让人懂得去怀念和追求。我想这雪国是最后的雪国，它也许会永远的消失在岛村的生活里，但这雪国同样是永远的雪国，因为它给别人留下的深刻的记忆是无法抹去的。
来年春暖花开的时候，雪国的人们会是怎样的生活呢？没有人能够回答。但是我知道过去了的雪国它像一幅画卷，呈现在我的脑海里，隔着远远的距离。
驹比：看完雪国，马上想到的是一个中篇【哦，香雪】，这也是一部给人以美美感受的作品，但它的这种美与【雪国】中的美是不同的。它更贴近人心，更能让人感受到真意。而雪国的美却是那样的冷艳，似乎与我们相隔了太长的时间，我们只能远远的观看，带点陌生的距离感。
雪国读后感1500字（二）
【雪国】这部作品，如果单从语言的表达与意义这方面来看的话，我们极易发现它只不过是浅浅淡淡的生活的一种持续，没有什么值得真正吸收的亮点，然而如果我们着眼与它的表现浸透力（所谓的浸透力，是指浸透于作为对象的人与物之间的力量）。也就是着眼与它语言的价值的话，就不由你不觉得川端康成是位很了不起的作家，也同样会认为【雪国】是一部十分杰出的作品之一。
在【雪国】这部作品中，描述了一位自一由撰稿的舞蹈研究家岛村在一次机遇中认识了当地的一位艺一妓一后的情景，那时所为的艺一妓一就是平时在家里做些平凡的家事，过着极为普通的生活，待到被召唤时就立刻摇身一变成为一个地道的艺一妓一，有的时候她们在客人的旅馆内一起歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟悉起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会给予一精一心的料理，荀子就是这种地方艺一妓一中普通的一个，随着时间的推移，两个人逐渐的熟悉起来，并且经常见面。
【雪国】这部书中虽只是淡淡地描述了岛村与这个艺一妓一的交往，但是如果我们能够更进一步的从字里行间中感受它是以其各种形式表现出来的浸透力，就会很轻易的发现【雪国】是一部杰出的作品，因为川端康成的文学大都具有动摇作品根基的浸透力，然而也正是它牵动了作品的整个世界，从川端康成的文学作品登场入物男一女关系的构成方式，对自然的安排方式，以及对周边事物的接触方式来看可以说其特点就是【雪国】在继承传统的基础上，采用象征、暗示和自一由联想来剖析人物的深层心理。同时又用日本文学传统的严谨格调加以限制，使自一由联想有序的展开。在文中作者借助两面镜子作为跳板，开始把岛村从现实世界诱入到超现实的回想世界又从梦幻回到现实。作者通过这种有节奏的跳跃联想，一步步地唤一起岛村对驹子和叶子的一爱一恋之情。可以说，驹子和叶子的内心世界常常是岛村的意识流动中展一露的，是属于岛村的感觉中产生的幻觉。这种把人物的心情、情绪朦胧化，正是川端式意识流的独特表现。寂寞、寒冷。
所有的浮躁都沉淀下来，但是所有的热情和温暖也流失了。
那一刻只觉得时光漫长，世界的律动和嘈杂永不止息，却与自己没有任何关系。眼前只有茫茫雪国，白色的山脉，白色的轻烟，白色的结晶飘落，静谧无声。
一直觉得雪是很奇妙的事物，明明寒冷彻骨，却又给人柔软的感觉。【雪国】也是，明明清冷无比，却又透出绝望般的丝丝温暖。
我曾经是为了一爱一情描写而看【雪国】，最后看见的却不是一爱一情，而是生命的脆弱渺小之忧伤。
还是无法说出心底的感受，毕竟，这是一本太棒的书。只能说，这份震撼，我也许一生都不会忘记。
回首昨天，我们不难发现，在通古搏今的大世界里，其实仍有许许多多我们认为已经很完美的东西，仍旧还需要那么一些极小甚至细微的东西进行一下一精一心的点缀，包括我们认为无法更改的记忆亦同样如此，【雪国】一书的出现就为我的记忆增添了一道绚丽的亮点，【雪国】一书已记不起是哪个假期读的了，大概距今已有许多时日了吧！然而书中一精一彩之处至今仍记忆尤新。
书中虽没有什么大的波澜，没有什么华丽的词语，却在幽艳，光润的文体底层，如同透过那细细的网眼，充分地展现出那充满透力的描写，仿佛从我们的内脏中像雾一样弥漫开来，并且渗透我门内心深处，使我迷雾内从中吸收到在其它书中所吸收不到的文学知识。自然、清晰、流畅是我对【雪国】一书的简短评价，然而这评价正如【雪国】这部书一样，具有着极深的内涵，值得久久的回味。
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《雪国》读后感
《雪国》的景映人，人印景的细腻描写，经常是读者用尽想象才能构想出作者笔下旋转视角的人和景，才能适应快速转折的忧郁。以主角岛村镜中所见映出心中所想的方式道来他的沿途所见所感，正契合他相对村庄的访客身份。岛村与驹子及其身边人和事的纠缠，把他塞进了温泉乡原有的普通生活轨迹里。冬日雪，镜中像，醉酒人。生于东京、偶入小镇和曾入东京、长居小镇的两个人物形象，带着突兀和纠葛两种感觉在日常生活的缓慢流淌中交织。在一次次意料之外又在情理之中的男女对白，暗含着驹子刻意保持克制而引发的不自然，和抑制不住的迷恋。
整篇小说透露出完美中发现缺憾的忧愁。驹子对于岛村固执的反复念想，也许正深藏着对城市事物的憧憬。初期每次的见面，驹子都还要在天亮前回到客栈里，回到自己将要一直栖居的阁楼里。这样平常的生活细节里，渐渐露出她对未来无法预知的哀愁，对现实无法改变的挣扎，这样的驹子身上仿佛有一种虚幻的魅力。这也许就是吸引岛村从老远赶来的，她身上令人深深同情的东西吧。
雪国读后感
这个世界不缺少美景，缺的是赏景的人和心。同样是一片白雪皑皑的大地山川，有的人觉得苍茫壮丽、广袤旷达；有的人觉得死寂无声、空灵落寞。从喧嚣热闹的都市走向人烟稀少的乡村，体验的不应该是自然的神明吗？不知道你怎么看。
《雪国》评价起来很困难，一方面是因为日本的xing文化比较发达，规范又先进、深沉又鲜明，这是本书的大前提；另一方面是因为不同xing格的人看这本书会有不同的认知，甚至各自极端，难以共融。因此，我只想从客观简洁的角度概述一下书中的内容，稍有主意之处，势所难免！
《雪国》里的主要人物只有三个：岛村、驹子、叶子。以叶子优美、悲凄的声音牵动岛村为开头，把读者引向一个错误的悬念：岛村和叶子应该会发生些什么。到后来叶子面目僵硬的摔死，除了曾经有过的几句对话以外别无交集，为什么？
岛村和驹子的因缘起始于温泉客栈，初次见面，驹子是以冷冰冰、洁净的形象出现在岛村面前，尽管满是yuwang的岛村在一开头就想要驹子，但是虚伪的含蓄能带来更大的感官刺激，这是岛村潜意识里早就埋下的狡猾，无非理智上还带着点模糊的成分。一种类似友情的东西摆在两个人的中间，他们聊的很投入。此时的驹子想必也萌生了爱意，只欠表达。
聪明的岛村在次日向羞涩纯洁的驹子提出帮忙找个艺伎的请求，这种过分的请求既能探明驹子的态度又能传达隐晦的xing暗示，完全突破了所谓友情的界限，在初次见面之前对驹子略有了解的岛村有理由相信自己的直觉，坐等驹子上钩，得手----只是时间的问题了。
没错，经过岛村的拐弯抹角，驹子也意识到他们早就渡过了友情的浅滩，游向更shenru的爱欲之水。也不知道驹子那次醉酒是无意为之还是有所预谋，总之两个人心照不宣地水乳交融，酣畅淋漓！
到此为止，你可以把岛村和驹子看作是情投意合的无暇恋人，也可以看作是干柴烈火的求欢荡人。但是接下来我们要仔细了解驹子和岛村，从他们的生活态度上求证二人的情爱动机。
驹子不但长得冰雪婉约，她对生存的解读也是干净整洁的。她要求整齐洁净，就算要洗的衣服也会叠好；她有记日记的习惯，即便在偏远的村落书籍匮乏，她也要把小说、杂志的题目作者梗概记录下来，她比岛村更了解演员的艺术风格和逸事；她有追求艺术的品位，即便在闭塞的村庄无师指点，她也靠着琴谱认真练习三弦琴，在没有剧场的墙壁，没有听众，没有都市的尘埃，琴声就会透过冬日澄澈的晨空，畅通无阻地响彻远方积雪的群山。
可见，驹子是个细腻敏感的女孩，尽管生活没能给予她一个舒适无忧的条件，要靠做艺伎来维持生存，甚至当初没有钱买日记本的时候也要在卷纸上勾勾划划，不失情趣，近乎高雅。她太天真纯净了，这辈子shenti没能完全属于自己，但灵魂是自由干净的。驹子对岛村的感情完全出于爱，抛开现实生存境遇的逼迫，她的爱情纯粹且孤独，像是雪国村庄里独自盛放的寒梅，只为岛村生长、芬芳、凋落。因此她作为一个艺伎也依然害怕岛村笑话她醉酒入怀；她会细数岛村上次离开到这次见面一共有一百九十九天；她会对岛村不辞而别的背影无声哀泣。这些，难道不是源于真挚的爱吗？ 岛村的形象可以用色欲、空虚来概括。
色欲方面：他对驹子不能说完全无爱纵欲，否则不会再次踏入雪国世界寻求驹子，但他的爱也不是坚贞牢固的，否则不会对叶子保有兴趣想入非非，况且别忘了他是放下妻儿前来快活的。(星辰ww)他对驹子用的技巧、对叶子藏的私心可以通过书中的一段话来表现：在暮景的镜中看到叶子照拂的那个病人，原来就是岛村来会晤的这个女子的师傅的儿子，一了解到这点，岛村感到有什么东西掠过自己的心头，但对这种奇妙的因缘，并不怎么奇怪，倒是对自己不觉得奇怪感到奇怪。对不奇怪感到奇怪，难道还不奇怪吗？或许岛村也不大了解自己灵魂深处的yuwang吧。
空虚方面：岛村一直把驹子那种对城市事物的憧憬与现在已隐藏在纯朴之中的生活作对比，看作是绝望悲凉的；把驹子的身世过往看作是带有城市败北者那种傲慢的不满和单纯的徒劳。尽管驹子自己没有显露出落莫的样子，然而在岛村的眼里，却成了难以想象的哀愁。徒劳是深植于岛村内心的忧伤，正因为此，满目的雪域世界在他看来是清寒的、静谧的、虚幻的、苍茫的、孤寂的。
当然，岛村是一个活生生的人，不能简单的归类，他的感情也很丰富，多愁善感。他也会被驹子虔诚的心灵所打动，感到亲切，有时也会被悔恨的思绪洗刷，也会为虚伪的欺骗感到内疚、为虚伪的麻木不仁感到寡廉鲜耻。这些怅惘和忧郁却逐渐加深了他的徒劳感，甚至催化了他的消极情绪。
岛村的色欲、空虚互为因果，恰恰验证了四个字：色即是空！
咱们再来谈谈叶子。为什么岛村一直都没能搞清楚驹子和叶子的关系？驹子和叶子到底又是什么关系？叶子在整书当中扮演着什么角色？叶子的死有什么意义？这些问题的答案都在哪？或许只有作者知道！《雪国》以叶子的优美语音为开头，又以叶子的面目僵死为结尾，讲述岛村和驹子的全过程中只是零星地点缀着叶子的动态，例如在岛村和驹子对话时叶子偶尔路过或cha话。岛村在列车上遇见叶子时的感触很深，观察也很细致，怎么一旦列车到站之后再也无法静静的欣赏叶子的美了？笔者认为书中的一个小细节揭示了答案：岛村离开客栈坐上开往东京的列车上碰见一个五十开外的男人和对面的红脸蛋姑娘愉快地聊天，当男人在纺织厂烟囱的火车站下车时对姑娘留下了一句那么，有缘还会相逢的，岛村做梦也没想到他们两人只是偶然邂逅而已。其实人的生命就像一列开往死亡的火车，一旦到站，就什么都没有了，沿途的邂逅只是短暂的陪伴，每个人的生命都有终点站。叶子在岛村乘坐的开往温泉客栈的列车上那么生动形象，在岛村把车窗当作镜子欣赏镜中的叶子时，也许镜子里呈现的叶子就是虚幻的影子，岛村对女人的渴望既来自于现实生活里的人，也来自想象世界里的影，互有交叉，不断刺激着岛村的yuwang，故此他的色欲永远都无法满足，也就永远都会空虚。叶子死的时候在空中挺成水平的姿势，好像那是非现实世界的幻影，像玩偶似的毫无反抗，由于失去生命而显得自由了。这暗示着叶子的僵死就像一片叶子一样凋零飘落，悄无声息。当驹子踉踉跄跄地冲上前去抱起叶子时，岛村却被一群汉子连推带搡地挤到一边去了，这也暗示着岛村最终还是没能走进驹子和叶子的世界----无论生死。
总体看来，岛村带着极强烈的颓废观孤单单地活在尘世之中，只有靠肉欲才能填充空虚，他的内心世界几乎没人能完全理解。驹子是现实生活中苦难与纯美的化身，爱情，对于她来说似乎有些奢侈了，但是贫穷阻拦不住向上生长的力量。叶子是虚幻生命里的一抹红，淡淡地涂抹在镜子里，对纵欲之人是邪恶的魅惑，对寡欲之人是绝美的符号，若隐若现，缥缈不定。
假正经的人话就哔哔这么多，真诚的胡话也要补充完整。其实还有好多细节我没看懂，就只能凭着自己的愚见胡说八道了。我们活在现实当中难免会有寂寞空虚的时候，可是像岛村那样的土豪毕竟是少数，不能心血来潮说走就走泡妞赏景随心所欲。我们活在现实当中也难免会遇到伤痛考验，更不能像岛村那样把一切当作徒劳到处感伤。我承认活着不容易，总得为点什么才能活得精彩，不虚此行。
岛村哥，我要认识你该多好，带我装X带我飞，我肯定不会寂寞！岛村哥，你为啥不减减肥，尤其在你极度饥饿的时候狠狠地吃一个大鸡腿，我保证你能哭出来，那时候你肯定爱鸡胜过爱妓，另外你搞基吗？有兴趣加我微信！岛村哥，你真有两下子，是怎么做到钓鱼上钩的？你的把妹技能在我看来，高级！
驹子妹，我不调侃你，我很同情你，也很崇拜你！我知道在我们周围有好多从事着像你一样职业的人，我相信这些女孩不是没有尊严自甘堕落，一定是有天大的委屈和难言之隐。你能带着自己的爱情和信仰在那么遥远的雪国生活、工作，很了不起，甚至富有诗意！
银河到底是什么样子的？宁静的雪夜又是什么样子的？一望无垠的原野有多辽阔？淡淡的晚霞如何把整座山都映成深宝蓝色？夏天红蜻蜓漫天飞舞是怎样的景象？在夕晖晚照下，什么叫山巅上枫叶争红？川端康成先生对美的描写太细致太走心了。我见过的世面太少，无法化身成一只猫头鹰敏锐地翱翔天际览大地神采。我眼前的实物大多是黄土、风沙、风筝、跑步机、大鸡腿、小番茄、自行车。
我能想象到的唯美最多是春天无风的傍晚被落日亲吻，把忧愁放在石头下面压着，口袋里塞满青果、核桃仁，笑嘻嘻地放一阵风筝。可是就连这个当儿我也会担心夜晚的星星不理我，不出现，要真是那样，我该如何把它们记在纸上藏在枕头底下呢？我不知道。但愿我喜欢的也都喜欢我吧！
雪国读后感1000字
雪国读后感1000字（一）
【雪国】是我最喜欢的一部川端康成的作品，【雪国】是一部富有诗意的作品，风景如画的北国景色与主人公的内心融为一体，【雪国】整体给我的感觉是平缓而抒情的，但【雪国】里有一个地方给我的冲击力特别的强，也是我认为整部中篇小说的高一潮，便是叶子在一场大火中逝去生命，驹子那悲痛欲绝的神情，那撕心裂肺的哭声，给了我很大的震撼力。叶子的死亡预示着一种幻想的美好人一性一的破灭，川端康成笔下的叶子是一位善良又洁身自好的女一性一，其实叶子和驹子在小说里面临着一场相同的生活处境，但叶子从始至终也没有沦为艺一妓一，显然作者把叶子和驹子进行了对比，驹子是实的，那么叶子便是虚的，面对那样恶劣的生活环境，叶子又怎能独善其身，洁身自好呢？这只不过是作者对比驹子产生的美丽幻想罢了，因此川端康成对叶子的描写其实并不多，用了一种淡化的处理方式，你可以感受到这个人物的存在，但又不能过多的了解，给人一种琢磨不透的虚无飘渺的感觉。
驹子是【雪国】中最重要的一个人物，驹子从一位社会底层的乡村女子，最终为了给毫无感情的未婚夫治病完完全全的沦为了一名艺一妓一，驹子以其说是为未婚夫沦为艺一妓一，还不如说是生活的压力，把她一步步的一逼一上了这条路，如果像叶子那样生活，可能只能是提前的死亡。驹子渴望正正经经的生活，渴望美好而真正的一爱一情，希望找一个一爱一自己的丈夫。她对岛村是有一种期待的，而这种期待在驹子身上表现的越来越强烈，但驹子的这种愿望破灭时，最终便是驹子人一性一的毁灭，驹子的刻苦学习，勤奋练习三弦，读小说等等努力，都是徒劳无获的，不能让她的生活发生根本一性一的变化。
岛村虽然对驹子的遭遇有着同情心，但早有妻子的岛村无法实现驹子的愿望，虽然驹子热烈般的一爱一着岛村，但岛村最多把驹子当做是朋友罢了，只是他在旅途中无聊消遣的玩伴，在驹子身上展现了对于美好生活的渴望、渴求和对于生活的热一爱一，而岛村身上展现出一懒散、懈怠悲哀着生活在虚无中，岛村和驹子对于生活的态度是完全的不同的，形成了强烈的对比，也从侧面烘托了驹子身上所具有的美好的人一性一。
川端康成在【雪国】中运用了西方的现代主义和日本传统文学的多种艺术手法，创造出了一种悲中有美、美中有悲的独特意境。
雪国读后感1000字（二）
【雪国】是川端康成的代表作之一。它讲述了一个坐享祖业的男子岛村在旅行中与艺一妓一驹子和一直处于圣洁状态的女孩叶子的故事。两个女孩，一现实，一虚幻；一热烈似火，一清冷似冰；一如夏花绚烂，一如秋叶静美。她们一性一格设定的明显差异，以及一男两女的情节模一式，很容易让人想到张一爱一玲的名作【红玫瑰与白玫瑰】。
驹子在与岛村的关系中，一直是居于主动地位的。或许从一开始，当岛村以谈话者的姿态进入的时候，她内心就已经情愫暗生了。他们的相见只能一年一次。于是驹子相当珍惜见面的机会。她陪宴也好，醉酒也罢，都不忘几乎每天去见岛村，哪怕为了躲着人得从偏僻的山路行走、得藏进壁炉里，哪怕她嘴里总说大概没时间过来，哪怕每次只能匆匆来又匆匆别过。她是一爱一岛村的，即使知道这样的一爱一无法改变他的过客身份。这样激烈的感情与娇蕊类似。在张一爱一玲笔下，这是一位可一爱一的、妖冶的、声名不好的甚至有些放一荡的女人。她出场时是王太太，有富裕的老公，和安逸的生活。但在跟振保相处的日子里，或者是由一性一生一爱一，或者是日久生情，她竟然一爱一上了他。她跟老公摊牌，说要离婚，即使最后没能跟振保在一起，也结束了这段婚姻；她在振保晕睡时在他病床前哭，在他醒来时默默走掉。某种意义上，这次她用了真心。就如她最后成了朱太太抱着自己的儿子在电车上跟振保相遇的时候说的，他教会了她很多原以为生命里不存在的东西。
这两个女人都对自己的一爱一人有期待而无要求，一爱一得直接纯粹。但这样的一爱一情是有前提的。对于驹子来说，且不说行男是不是她为了救助而甘为艺一妓一的未婚夫，行男的行将就木之驱和最后的死亡使得她完全可以自一由地一爱一岛村，可以几乎无顾忌地表达。而娇蕊与振保的一爱一更是萌生在娇蕊的丈夫出差去新加坡的这段男一性一空缺的时期。这期间的娇蕊是相对自一由的。而且，她有夫之妇的身份为振保提一供了足够强大的安全感和说服自己跟她偷一情的重要理由。这几乎可以说是这场红玫瑰之恋发生的先决条件。很难说振保是否一爱一上了娇蕊，不过这至少是让他难以忘怀的一个女人。而岛村大概是喜欢驹子的，因为她的洁净。这是川端康成反复强调的最初的情感动因。经常被引用的一句话是女人给人的印象洁净得出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的。以严寒的雪国和极度难得的绉丝作为象征一性一的衬托，除了与日本向往冷寂的艺术追求相关外，或许也是为了凸显驹子虽是艺一妓一却有着不一般的净。
川端康成是借雪国这样一个旅行的时空，展示了一场纯粹的一爱一恋。而张一爱一玲是在平常生活的裂缝中，安插了这样的故事。【雪国】有强烈的非现实主义的色彩，岛根的形象很弱。只是在行文间隐约提到，他家境大概不错，在东京有家庭，懂些艺术。如此淡化的男一性一形象，使人觉得，他的被创作似乎就是为了与驹子的相遇和相一爱一。作者只不过借了他的眼睛和心，未曾想赋于他太重太多的东西。而振保是普遍意义上的好男人，他的形象很充实。英国留学归来，不错的工作，家里有弟弟有母亲。男一性一形象的差异一性一不好生硬比较，但这样的设置使得【雪国】有些类似中国古典文学中的游仙题材，是存在于异空间的想象；而【红玫瑰与白玫瑰】便不得不堕入繁重的尘世生活当中，无处超脱，无法自拔。前者的结局是上扬梦幻的，而后者只能肉一身沉重。这可以从叶子和烟鹂的形象分析中见出端倪。
叶子在【雪国】中一直是有些虚幻的存在，她若隐若现，却承担了岛村心目中近乎女神的形象和整篇文本中悬念冲突的集中体现。她是谁？她是关心她弟弟的姐姐，或者似乎是将行男照顾得无微不至、旁若无人的情一人，亦或者还是与驹子不甚交好的情敌。但同时，她柔一弱，她有着好听的声线，她痴心，她不是艺一妓一。她每次都在岛村的视野中飘然而过，愁情满怀，欲语未尽。如果说驹子还是可感有触的女人，那么她只能尽似于仙，或者更确切地说，尤物。不只是岛根对她有很多疑问，读者也是。而这些疑云，随着作者对她向善、向美这两个维度的描绘直接有些失真却又确切地成全了她的神一性一。这就似乎注定了她不能跟着岛村去东京，她只能逝去，因为有神一性一的东西总是不能融于世俗的。所以她丧命了，在一场火灾中。对她生命终结的场景的描述显得凄美悲壮，女人的身一体，在空中挺成水平的姿式，叶子落下来的二楼临时看台上，斜着掉下来两三根架子上的木头，打在叶子的脸上，燃一烧起来。叶子紧闭着那双迷人的美丽眼睛，突出下巴颏儿，伸长了脖颈。火光在她那张惨白的脸上摇曳着。而需要注意的是，面对这样的死亡，川端康成用了这样的描写不知为什么，岛根总觉得叶子并没有死。她内在的生命在变形，变成另一种东西。川端康成有着与文本中岛村相似的经历，且不说在岛村身上有着多少主体投射，川端康成就是借岛村的感觉告诉读者，她并没有死。那她变成什么了呢？或者蚕，或者仙，大概是随着神一性一飞升了吧。她本就是叶子，本就该长存着，就算以飘零的姿态。
绝作为振保的妻子在的烟鹂相对于叶子的一精一彩来说，就显得相当淡漠了。如果说以叶子作白玫瑰是突出其圣洁的话，那么烟鹂的白就只能是扁平、单调。虽然张一爱一玲在开篇就说，振保的生命里有两个女人，他说一个是他的白玫瑰，一个是他的红玫瑰。一个是圣洁的妻，一个是热烈的情一妇普通人向来是这样把节烈两个字分开来讲的。但很明显，烟鹂给人的感觉没有圣洁，只有乏味。她是女学生，她最开始的时候有着少女的美，也与婆婆相处融洽，但这样或许由于新鲜产生的正面效应太短暂而很快就消失了。她因生女儿很吃了些苦头而觉得可以发些脾气，婆婆却以为她未能生儿子所以不待见她，于是终于搬离了她与振保的家；而时间长了之后，振保也觉察出她的乏味。她不会与人交际，在家里没有地位，连女佣都可以给她脸色看。她好心表现出与客人的亲近，却常常过分，常常以祥林嫂般的诉苦方式因而引起客人的反感。她在振保的生命里几乎没有存在的位置。或许是为了寻找自己的身份定义和存在感，她与在振保眼中相当不堪的小裁缝偷一情只有在比自己更低的人那里，她大概才会发现自己的价值。无论从一精一神上还是身一体上讲，这个女人都不圣洁。凭着张一爱一玲对世情的洞明，她大概不是想创造一个失败的圣女。她的意旨大概是在写明平常夫妻生活的单调。它就是这么无聊，这么惹人厌烦，而这就是活生生的生活。于是，最后的结局里，坏过一阵子的振保又突然变回了好男人，生活如常。
如果以驹子、骄蕊为红玫瑰，以叶子、烟鹂为白玫瑰的话，似乎可以看到在两个文本中红、白玫瑰的倒置现象。虽然红玫瑰都在以不同的方式热烈，但白玫瑰却是不一样的圣洁。在【雪国】中，白玫瑰明显是以高于红玫瑰的地位存在的，虽然在描述中，一直是红玫瑰不待见她、压着她；而在【红玫瑰与白玫瑰】中，只有红玫瑰才是振保这样一个最合理想的中国现代人物的一浪一漫想象，白玫瑰只是他不得不接受的妻现实而已。当然，文本展开空间的不一样完全可能是导致这种现象的原因。但从另一个角度来讲，这也是两位不同国别的作者对两类想象中的女人的别样塑造。相比来说，红玫瑰是川端康成的小说中更现实的女人形象，而白玫瑰是张一爱一玲文本里最后终结于的现实。红、白玫瑰对两类女人的不同想象，或者说是言说方式，也许有着类似于文学母题的意义，可以照见不同民族、不同文化的差异一性一。
