读后感1800字。
书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。大凡成功的人士，他们都和书籍有着不解之缘，在阅读了作品后，我想您对于这个作品有了更深的了解，写一篇读后感，可以更好地从书中领悟出作者想表达的理念。您是否正在想怎么样才能写好作品的读后感呢？以下由小编为大家精心整理的“读后感1800字”，欢迎阅读，希望你能喜欢！
季羡林曾于《漫谈散文》中说道：散文的精髓在于真情二字，这二字也能够分开来讲：真，就是真实，不能像小说那样生编硬造;情，就是要有抒情的成份。即使是叙述文，也务必有点抒情的意味。平铺直叙者为我所不取。又说：好的散文作品是于意匠惨淡经营中，简练揣摩，煞费苦心，在文章的结构和语言的选用上，狠下工夫。文章写成后，读起来如行云流水，自然天成，能够读起来如饮佳茗，香留舌本;如对良友，意寄胸中。
季老所提出的这类散文作品，我想我们这些文学爱好者是读过的，即使只有一两篇，也足够品味文香感悟久久。
最早读《清塘荷韵》时我还在海运公司做职员。业余时间里，除家务外大多以图书为伴，只是对于书的种类还是像小时候那样比较挑食，常喜欢翻看一些例如《十月》《读者文摘》《收获》一类的期刊文学杂志。因此直到此刻，对于优秀的散文作品和作者自我还是十分偏爱。自我虽然不会常提笔去写身边的山水人事，但胸中却仍然有一种骚动，每每在睹物有思之时便欲伏案记下。而这或许就是散文更多关乎真情的实照吧。
我喜欢散文，更多是喜欢其中不一样的个人写作风格和文章中不时显现的灵句隽语，也爱那份贴近生活和感受的真实。《清塘荷韵》本是一个人日常休憩中的小事，或许同等的放在自我身上，便不会有这如此入心的情怀了。我在一片寂静中，默默地坐在那里，水面上看到的是荷花的绿肥、红肥。倒影映入水中，风乍起，一片莲瓣堕入水中，它从上面向下落，水中的倒影却是从下边向上落，最后一接触到水面，二者合为一，像小船似地漂在那里。作者这样写。没有华丽的词语，也没有刻意地铺陈，简简单单就道尽了情怀。季老的散文真情直露，毫不做作。即使他在八十多岁高龄写下这段文字的时候，那笔触里溢出的仍然是一种难得的纯真。
季老善于在文章中借典并融典，那些古往今来的佳句一入其文，便卓然生色韵味无穷。单从《清塘荷韵》中，谈起夏月荷花，转而提到杨万里那句映日荷花别样红;想到冬天即将到来，池塘中的荷花会逐渐枯萎，又借用了雪莱的那句冬天到了，春天还会远吗去寄予荷花新的期望，并从中暗示对人生困苦和光明的感悟。而最有意思的是，在文章伊始，季老将朱熹的《咏方塘》中两句，作为自我对燕园池塘早先落寞情景的叹息出现，则更显示出他渊博的知识以及对写作方面的睿智。
他曾在《漫谈散文》一篇中提到，文章的结构方面，最重要的是开头和结尾。这点我极赞同。文章的起首是一道吸引受众阅读欲望的门，或古雅或简洁或朴实无华，俱都离不开一个适度贴近思想的主体。信笔开河无端起势会使得读者茫然而失去了对文章资料的兴趣。另外，这开头也包括了题目的确立。一个主题既一个思想的反映，它就应有着就一斑而窥全豹的提示功能。于网络文学论坛中住久了，也常能看到一些文学爱好者不管自我文章资料，顾左右而言它。标题惊人醒目资料却东拉西扯，弄得自我还没看上两三行之后就急欲逃跑，此后这个人的文字便再也不想读了。文章的结尾是一座山，好的结尾能让作者和读者在思想的世界里寻觅到升华的契机。所以，一篇优秀的散文作品，在结尾的出现的时候，它应当成为一面镜子，在直视作者自我的同时也倒影了读者。
《清塘荷韵》中，等待荷花绽放的过程对于一个期颐之人来说是漫长的，但这没有阻碍作者对于期望的追求，其中反映出的人生道理显而易见。
前段时间，我在汉文学论坛中读到过一篇故园所作的散文《活着，真好》。里面有这样一段话值得每个文学爱好者以及专业写作者警醒，文学，不要违背良心，更不要压抑天性。丰腴的土壤，要么挺起参天的大树，要么邂逅永不言弃的野草。但千万不要搭起一个华丽的戏台，簇拥那些脂粉满面的娇娘小生，在外表缠绵的支架之内，眼看着一条条血脉的荒芜。我们要走回风雨的淋漓之中，我们要走回烈日炎炎的天空之下，我们狂暴，我们挣扎，我们要永远保留真实的那一角苍穹!这段话有些愤俗，可又是那么真实揭示了当今网络文学界的一种现象，也深深感受到作者本人对于文学承载的职责和文学最终走向那种忧虑。当自我呻吟和自我怜悯、陶醉的文字正泛滥于网络文学中的时候，作为我们自我来说，是否就应摈弃那些自我怡悦的态度，持续一个让文学发扬的期望呢?或许我们本身没有太大的力量能够扭转现实，但只要从我开始，这状况就会好转，也不枉我们的祖先将汉文化传承下来的厚意。等待是漫长的，而坚守期望则是岁月长河中唯一值得生命留下的理由，不管这理由是否已在冰雪之下，就如诗人雪莱所说冬天到了，春天还会远吗?。因此，我们只需播下如燕园池塘中那样的几粒种子，然后于日常生活里殷勤地固守一个期望。
季羡林先生是大学问家，我们可能一辈子达不到他那样的境界。可我们也许能把握眼前的这些时间和机遇，于平时写作的那一刻，多由内心去感受事物，将自我还在继续的过程当作一次历练，让自我的领悟更贴近社会进步，更贴合时代发展，更言之有物吧!
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《牛虻》读后感1800字
当第一眼进入此书开始阅读时，虽不懂文字串联所表达的意思，但是语言的优美已深深吸引了我。牛虻，这个理想与追求的化身，没有人可以否认你的传奇。
故事一开始是发生在比萨神学院。。书中描写道：他身体十分单薄，常常的眉，薄薄的唇纤细的手足，身上的没一个地方都过于精细，过于弱不禁风，看上去不像三十年代的英国中产阶级青年，倒像是十六世纪肖像画中的意大利人。如若让他安静地坐在那里别人一定误会以为他是一个身着男装的妩媚动人的女孩而不是男孩。但是就在他走动的时候，那轻盈敏捷的体态又使人想象到一只被驯服的，没有了利爪，失去野性的豹子，大概没有人会想到，那个曾经的俊美少年会变成最后这丑陋的模样，然而我想，这就是作者伏尼契最成功的地方。《牛虻》之所以能令人心弦激动，就是因为在牛虻的身上，集中了许多方面的冲突之故。这就应验了文学评论家勃兰兑斯说过一句名言：没有冲突，就没有悲剧。
这冲突或者是政治信仰的冲突，或者是爱情与理想的冲突，而由于这些不能调和的冲突，就爆发了惊心动魄的悲剧。亚瑟从小在家里受异母兄嫂的歧视，当他进入比萨宾查大学以后，神父即比萨神学院长蒙泰尼里常常给他讲解哲学，并且和他一起读书，学习。他们相互信任，尊重。亚瑟。非常崇敬蒙太尼里神甫的渊博学识，把他当作良师慈父，以一片赤诚之心回报蒙太尼里对自己的关怀。
然而当时的意大利正遭到奥地利的侵略，亚瑟决定献身于争取民族独立这项事业。当时蒙太尼里调到罗马当了主教，警方的密探卡尔狄成了新的神甫。在他的诱骗下，亚瑟在忏悔中透露了他们的行动和战友们的名字，以致他连同战友一起被捕入狱，出狱后，他得知蒙太尼里神甫不仅是出卖他的叛徒，更是他的生身父亲！他最崇仰尊敬的人居然欺骗了他！这一连串的打击使他陷入极度痛苦之中。他一锤打碎了心爱的耶稣蒙难像，以示与教会决裂。然后伪装了自杀的现场，只身流亡到南美洲，这大概是整本书中最大的冲突，牛虻与他父亲蒙太尼里，这不仅仅是政治上的冲突，更是信仰上的不一。亚瑟在17岁时，明白了上帝只不过是一尊用榔头就可以敲烂的泥塑，他最亲爱的padre骗了他，上帝不是慈悲的，人能依靠的，只有自己。亚瑟在苦难中成了一个彻底的无神论者，他憎恨那些虚伪的祷告，憎恨所有的神父，可是他知道，无论如何，他还是爱padre，他不恨他，只要padre能够在余生好好爱他，他就会满足，他就会幸福。可是蒙泰尼里没有这样做，他的选择依然是上帝。
蒙泰尼里是看着自己的儿子死去的，是他亲手杀死了他，是他，在上帝和儿子之间，毅然选择了虚假的慈悲的上帝，而放弃了自己那么可怜又那么需要爱的儿子。作为伟大的红衣主教，选择上帝是理所当然的，基督被钉在十字架上，他注定是慈悲的，他注定可以接受所有人的忏悔，而他能做的，也仅仅是接受忏悔而已。他并不能为人们做什么，他救不了蒙泰尼里，更救不了亚瑟。可是蒙泰尼里不懂，一直都不懂，他这样对待自己的儿子，是多么得不公平，可是他却不了解，他被上帝所迷惑，他的心里只有那个空洞的上帝。在牛虻死后，神甫也被这对与错所纠缠，他痛苦，他无奈，最终，伟大的红衣主教还是疯了，还是死了，死在痛苦交加中。上帝不是慈悲的，上帝没有因为他的忠诚而对他忠诚。他是以这样一个丑陋的姿态，结束了一生。那么，蒙太尼里，你有醒悟吗？当你必须面对天堂抑或地狱里的那个上帝时，他又会说什么，你还爱上帝吗？还坚持自己的信仰吗？你会后悔，一定会。你用儿子换了上帝，所以你永远也找不到自己心爱的儿子了这是无可避免的冲突，无可奈何的宿命，父亲与儿子，这对本来应该站在一起的至亲，却不得不刀枪相向，在生与死中选择，但是无论选择哪一边，都是悲伤的结局，都是无可挽回的境地。
作品在围绕这这个大冲突中，还穿插着很多小冲突，比如牛虻和他的爱人琼玛之间，那更是包含著错综复杂的矛盾，琼玛以为他是告密者，一个巴掌把他从意大利打到了南美，多少年的苦难，他全忍了下来，终于，他又回到了意大利，他又见到了琼玛，他们相爱，却得不到永远。他死了，她哭了，他痛苦的所有时间，她也痛苦着。而正当她知道他还活着，她可以释然，她可以渐渐忘记自己曾经的错误时，他又一次活生生地死在了她的面前。除此之外，牛虻和琼玛之间还有政治的误会，有爱情的妒忌，有吉普赛女郎的插入，有琼玛另一个追求者的失望等待等等。但是，正是因为着重重的矛盾，这一波一波的冲突，全都在在牛虻的身上集中，所以这个悲剧就更加的悲怆，更加的易于产生共鸣，让人感受的更加真切。
我想，最震撼的应该是最后牛虻留给爱人琼玛的遗言吧，那也是他一生的写照不管我是活着还是已化作亡灵回城，更觉自负。
《呐喊》读后感1800字
孔乙己是一个考不上科举的穷苦书生，通过作者对孔乙己的外貌描写孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人写出了孔乙己与别人不同的身份，是个读书人，而且非常贫穷，没钱去坐着喝。这一外形的整体描写，集中而简练的概括了人物的特殊身份，预示了悲剧的必然性。
《孔乙己》中有好几次写到孔乙己的脸色，这些脸色的描写，对于刻画人物性格特征，推动故事情节的发展，突出小说的主题思想，都起着重要的作用。第一次是青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕，这半句话突出了孔乙己的生活状况不佳，甚至连温饱都不能解决。第二次写脸色是在有人揭发孔乙己偷了书的时候：孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出这一动作企图维护读书人的面子另一方面揭示了孔乙己受封建科举制度的毒害之深，另一方面也流露了孔乙己内心的羞愧，表明他不是惯偷，而只是不得已尔为之。第三次写孔乙己的脸色是在有人问他你怎么连半个秀才也捞不到呢的时候：孔乙己立刻显出颓唐不安的模样，脸上笼上了一层灰色。这灰色脸色的描写，表现了孔乙己因捞不到秀才而被人家取笑戳到内心隐痛时那种失望、颓唐的悲凉心理，显示了他深受封建教育和封建科举制度毒害所产生的头脑僵化、迂腐不堪的习性。觉得只有捞到一个秀才才能算是一个读书人。殊不知他读的四书五经在当时的社会是一点用处都没有了。
文中最后一次写孔乙己的脸色，是在他被丁举人打折了腿，用手走到酒店的时候：他脸上黑而且瘦，已经不成样子。这黑而且瘦的脸色，加上用手爬着走，可想而知他是怎样在受尽了折磨之后死里逃生，苟延残喘活下来的。当掌柜取笑他时，孔乙己只是低声应答掌柜的讪笑，露出恳求的眼色，显现出他横遭摧残后那种畏缩、害怕、绝望无告的心境。这里，作者为我们描绘了一个封建制度和封建文化牺牲者的血淋淋的悲惨画面。除了这一点，还和他好吃懒做的习性是分不开的，和鲁迅别的小说一样，孔乙己也是在封建社会精神和生活上的压迫而走向死亡的。
光阴荏苒，再回头看这篇小说，当初人们的愚昧依稀可见。尽管大城市里的人们都能够接受良好的教育，国民素质相比以往有显著提高，但农村，小城镇仍然是蛮荒之地，像华老栓夫妇那样的人并不在少数。且不谈什么边远的山区，光是在上海附近的苏州小镇，就让我见到了许多不文明的现象。
苏州的交通很不方便，像胥口镇那样的小地方根本就没什么出租车。一直见到造地铁的工地，不知多少个年头过去了，连1号线都没有出现。就连前往火车站的公交车都只有一辆69路，车程之长，车厢之挤，环境之劣是普通人无法承受的。从胥口到火车站一路上没有座位，1个小时的颠簸中还有无数个急刹车令你头晕脑胀，但想不到的是这一路上所谓的没有座位其实是人为造成的。车很挤，汽车到站有人下车，恰巧在我面前的2个座位便空了出来，爸爸刚想让我坐下，一个中年妇女立刻仗着人瘦小，挤进了里面的那个座位。再转眼，另一个年纪不大的老太太从另一边出现，钻过空档，立刻抢了原本在我面前的座位。我也只能无奈地笑笑，因为毕竟是年纪比较大的人，她们比我们更需要这两个座位。
正当我和爸爸笑着谈：如果在上海，情况可能就不一样了，要么就是很早就有年轻人让位了，要么就是身体硬朗还不愿别人让座。时，前面有一个年轻人呕吐了。即便如此，也没有人让座，都是一副事不关己的表情。好在她很快就到站了，才算是缓解了些紧张的气氛。
不知是老天看我一路疲惫困顿，我面前的两个乘客到站下车了，可这次情况却愈演愈烈。
妈妈刚想拉我坐下，只见一个青年男子冲了过来，并为了抢位子用力推了妈妈一把。我年轻气盛，沉不住气了，指责道：就算抢位子，你也不用推人吧!那人却还理直气壮，操着一口安徽的口音是要定了这个位子。我平时乘公交车倒是不喜欢坐下来，但今天看到那人的野蛮行径只觉愤怒，挖苦他说：你有需要坐下的话就直说，我会让的。爸爸却把我拉到一边，示意我别再说了。
我知道为什么不能说，因为你若与他们争辩，只有挨打的份。我想起了徐家汇麦当劳一个营业员由于不允许顾客睡觉而被刀捅死，想起了一个保安由于不允许别人插队被伞柄戳死，我还能说吗?
可是这样的事件一次次的发生，不正是鲁迅先生所极力批评的国民劣根性吗?动不动就动粗更是一种可怕的愚昧。鲁迅先生九十年前所说的哀其不幸，怒其不争时至今日还在延续。
读后感1800字:荷叶母亲读后感
文章中，慈祥的冰心奶奶以荷叶来象征母爱、以红莲来象征子女。以此来讴歌母爱的伟大无私，表达了作者对母亲的感激之情!
母亲啊!你是荷叶，我是红莲，心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽?这段话仿佛说出了我的心声。是啊，心中的雨点就是那人生道路上的风风雨雨，坎坎坷坷。也正是这段深情的话语勾起了我对往事的回忆!
一个寒冷的夜晚，银灰的月光披散在大地。一切都显得格外寂静、安宁，使本来就寒冷的夜晚更添了一些寒意!
夜已深静，我仍坐在冰冷的凳子上学习，不时打了个哈欠，更充满了困意。但我仍坚持着华考范文网的雨伞，为我们遮风挡雨!
母爱!正是因为你的伟大无私!正是因为你的天真无邪，正是因为你的呵护让我们学会感恩，学会奉献，学会懂事!让我们都来讴歌您，回报您母亲!
杯热腾腾的牛奶给我!妈妈又怕影响了我的学习，悄悄地出去了!
握着这杯牛奶，披着厚厚的毛衣，那寒冷的夜晚又变得温暖绵绵!此时，我已经深受感动，仿佛那月光也不再灰蒙蒙而变得皎洁，那寒冷已经退去，夜晚无比温暖!
正是因为如此，才使我心中的意念、想法更加坚定!更让我觉得就应好好学习!
看着那一双双粗燥的手;那一张张布满皱纹的脸;那一道道深深的皱纹;那一幅幅劳累的身影。为了谁?父母还不是为了我们;还不是期望我们过得快乐，幸福?
这一系列的一系列都让我铭刻在心，让我心中那颗爱芽萌萌生长!让我变得懂事!让我学会了感恩!
母爱，仿似一盏灯，让我们黑暗的世界里充满光明;
母爱，仿似碧绿的荷叶，让雨点倾打在她的身上;
母爱，仿似一双羽翼，让我们放飞梦想，放飞自我;
母爱，仿似一个美丽的雨伞，为我们遮风挡雨!
母爱!正是因为你的伟大无私!正是因为你的天真无邪，正是因为你的呵护让我们学会感恩，学会奉献，学会懂事!让我们都来讴歌您，回报您母亲!
这是一首借景写人，托荷赞母的散文诗。文章描述了一朵在雷雨之夜盛开的红莲，被打得左右倾斜。作者站在屋檐下，不由得担心起那一朵刚刚展开花瓣的红莲。正当作者无法可想之时，红莲旁的大荷叶倾倒了，正好覆盖在红莲上，无惧无畏地守护着红莲，正如母亲的乎呵护着儿女一般
文章由父亲的朋友送的莲花引出下文九年前在家中院子看到的红莲，引入自然。作者有八年未看到莲花，但却对九年前看到的莲花记忆犹新，说明莲花给自己的印象深刻。
文章重点描述雨中的红莲，在雨中作者发现荷叶掩盖起莲花，触动了自己，于是产生了联想，想起了母亲，想起了母亲爱护儿女的情景，于是以物比喻人，借景抒情，歌颂了母爱。
文章描述看红莲的三个场景十分感人。这三个场景由令人信服的渐进的情感发展线索串起来。这也是这首散文诗令人百读不厌的重要原因。
一看红莲。在繁杂的雨声中在浓阴的天底下，情绪烦闷。白花的凋谢，恰是自己心境的刻画，真是一切景语皆情语。写红莲由菡萏到盛开，主人翁红莲首次登场，作者观察细腻。你看，半夜里听见繁杂的雨声，早起是浓阴的天，我觉得有些烦闷。遇上这鬼天气，碰上谁都开朗不起来。烦闷一词，极为妥帖。从窗内往外看时，谢了的白莲瓣散漂在水缸里，作家又多了些许感慨和惆怅。
二看红莲。在雷声大作雨越下越大的时候，情绪不适意。红莲左右倚斜，无依无靠。幸好那朵红莲，今晨却开满了，亭亭玉立着，烦闷的心儿多少有了点宽慰，用不适意，质朴而准确。但偏偏这时雷声作了，大雨之后就来，愈下愈大，那朵红莲被打得左右欹斜。想去帮忙，因是电闪雷鸣，女孩儿不敢下阶去，也在情理之中，眼睁睁看着红莲被大雨肆意地蹂躏，当然无法可想。
三看红莲。在母亲旁边，回头忽然看见红莲旁边的一个大荷叶，慢慢地倾侧了来，正覆盖在红莲上面作者不宁的心绪散尽了!作者由荷叶保护荷花自然联想到母亲对女儿的爱护，联想丰富，升华主题。
待坐到母亲旁边后，红莲旁边的一个大荷叶，慢慢地倾侧了来，正覆盖在红莲上面，荷叶恰到好处地护住了红莲，了却了作家想帮忙的心愿，因而不宁的心绪散尽了。自然散尽了。虽雨势并不减退，雨点不住地打着，但由于有勇敢慈怜的荷叶在上，红莲却不摇动了。作家也深深地受了感动。从观看自然界的荷叶护红莲到引发联想，感情在真实的积淀中渐浓渐深，一切都水到渠成，毫无生拉硬拽之感。
本文前后多处照应。首段两缸莲花，一红一白，后文都有交代;第二段的三蒂红莲，第三段有呼应;莲花开放，正值夏秋之交，浓阴的天，有雷有雨，也极自然;雷雨交加，对屋里母亲唤着，我连忙走过去，人类的母爱与植物的母爱彼此回应，相得益彰。作家的高明之处还在于所有这些照应全无斧凿痕迹，浑就天然一般。
自古以来，咏物多为抒情言志。这篇短文也不例外。雨打红莲，荷叶护莲的场景，十分温馨感人，既充满了浓浓的爱意，又让人顺理成章地联想到母亲对子女的呵护及关爱。这样荷花即我，荷叶即母亲，，我是雨打风摆的荷花，而母亲则是替荷花抵挡风雨的荷叶。心中的雨暗指人生路上的风风雨雨和坎坷磨难，只有母亲是保护自己度过人生路上坎坷与磨难的人。结尾处写道：母亲啊!你是荷叶，我是红莲，心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽?简单几笔点明了主旨，深化了中心。