叔本华论生命悲剧哲学读书笔记3000字。
高尔基曾说过“书籍是人类进步的阶梯”，纵观世界上的伟大人物，他们无不是书籍的爱好者，阅读完作者写的作品后，心中犹如涨潮的潮水，久久不能平静下来，很多优秀的读后感，就来自于作者及时地将自己的阅读心得记录下来，一篇优秀的作品读后感是怎么样写的呢？以下“叔本华论生命悲剧哲学读书笔记3000字”由小编为大家收集整理，希望对大家有所帮助。
《叔本华论生命悲剧哲学》一书，以优美的语言和一针见血的见地，揭示了生命中最真实的痛楚，给我们这个喧嚣的时代以居安思危的警示。阅读他的文字仿佛于浮躁中感受到一丝宁静，于狂热中焕发出一份清醒，于盲目中寻找到些许理性。他的很多思想观点于今天仍然具有丰富的价值。如果用一句话来概括我读完这本书后的感受，那就是，它告诫我们生活如此残酷，只有正视痛苦，坚定信念，不断提升自我的精神境界，才能确定自己的世界，在这大千世界中站稳脚跟。
突然想到于丹老师曾讲过的一个故事：在一座佛寺里，供着一个用花岗岩雕刻的非常精致的佛像，每天有很多人到这里膜拜。但是通往这座佛像的台阶，是跟它采自同一块山石的很多花岗岩。终于有一天，这些台阶变得不服气了，它们对佛像提出抗议说：我们本是兄弟，来自于同一个山体，凭什么人们都踩着我去膜拜你呢?你有什么了不起?那个佛像淡淡的对这些台阶们说了一句话，他说因为你们只经过四刀就走上了今天的这个岗位，而我是千刀万剐终以成佛。今天的社会给人的压力太大，只有一个人有效的建立起内心的价值系统，才能把这种压力变成生命反张力。而叔本华所倡导的自我体验正是建立这种内心价值系统的一种方式。叔本华的一生也恰是历经挫折磨难、千锤百练，甚至千刀万剐后才功成名就，受到大众的认可和追捧。这正如他自己所言：当人们变得老朽，生活的快乐和消遣就像秋天的落叶一去不复返了，也就在那时，名声才像冬青树一样开始萌芽。
我想，要理解叔本华的思想不能不了解他的生平。因为一个人的成长环境很大程度上影响一个人思想的形成。既然叔本华被奉为悲观主义的代表人物，那么就一定有形成他悲观思想的客观原因。
阿尔图尔叔本华(17881860)，19世纪德国哲学家，出生于但泽(今波兰)一个世代为商的家庭。早年在法国受教，后随父母游历英国、瑞士和澳大利亚，1809年进入哥亭根大学学医，后改学哲学。1811年转入柏林大学，1814年获耶拿大学博士学位。1822年被聘为柏林大学讲师，又因与黑格尔竞争惨败而离开讲坛，靠父亲遗产过离群索居的生活，死于法兰克福，终年七十二岁。他的主要著作有《作为意志和表象的世界》、《论自然意志》、《伦理学的两个根本问题》等。
叔本华的父母是性格截然不同的两个人，老叔本华比约翰娜(即叔本华的母亲)大二十岁。老叔本华生性耿直，坦率得吓人，对违背他心愿之事从不假以辞色，哪怕是国王。而约翰娜则生性活泼，喜欢交际，又极富才情。由于性格和年龄的差距，夫妻二人的关系并不和谐。约翰娜经常在家中举办沙龙聚会，以其高雅的风度、机智的谈吐、高超的交际手腕像磁铁一样吸引着上流社会的男男女女，这让沉默寡言的老叔本华妒火中烧。妒忌也是最终导致他从汉堡家中阁楼上摔下来而死于非命的原因。叔本华深知忌妒之害，他在《论生命悲剧哲学》一书中指出：忌妒是人的天性，但却是幸福生活的大敌。至于忌妒，我们可以认为是针对别人的。如果我们遭到别人的忌妒，应当永远记住：没有哪一种仇恨像忌妒而引起的仇恨那样难以和解，我们应该小心谨慎，避免遭人忌恨，并且，正如其他许多形式的不幸一样，由于其后果的严重性，我们也绝不要玩弄可恶的忌妒之火。同时叔本华也给出了我们面对忌妒时的处理办法：倘若遭人忌妒，你就应与心怀妒意的人保持一定距离，并尽可能避免与之发生联系。不过我倒觉得有时忌妒是不可避免的，忌妒别人说明你不如别人，别人是你的竞争对手，被嫉妒者此时应该高兴，因为如果自己不强大、不优秀，是不会引来忌妒的。适当的忌妒会激励人发奋图强，朝着更高的水平迈进，不断修炼提升自己。但是过分忌妒则会使人心胸狭窄，人格扭曲，惶惶不可终日。
父亲的性格影响着叔本华，他从父亲那学到了勇气、自负和头脑清醒，也继承了父亲抑郁的气质。而他那冷静的、往往又是生硬的、突如其来的自我意识也得自于他的父亲。但叔本华强烈的自我意识、自我感觉并没有得到温情脉脉的呵护，他从小就缺乏母爱，当然也没有弗洛伊德所说的那种恋母情结，他对一切有生命的东西都投以陌生的目光。这种奇异的丧魂落魄使得叔本华对生命意志感到惊讶，同时又感到恐惧。因为他最初有一种情绪，使他无法感知生命的温馨。叔本华以意志涵盖一切，统一世界，试图将这最遥远的东西拉回来，使其变为最切近的东西，他认为自在之物就是意志，意志就是冲动、本能、渴望，它没有目标，也没有界限，这也恰是叔本华对于生命的感觉。著名法兰克福学派的哲学家和社会学家霍克海默尔曾说：叔本华从他父亲那里继承来的商人的头脑，凭借他的才干所获取的不受任何事物约束的能力;对其他国家的熟悉，精通外语;还有那种训练有素的清醒，这在叔本华那里已上升为哲学。
叔本华从小就有种凛然不可侵犯的气概，他的父母都一再劝他要学会与他人相处要学会使人感到舒服的本领，但他始终没有学会。他的理论上的好奇乃是他闲情化或陌生化的器官，他对外界保持距离的表情反过来使他更接近他自身。保持距离乃是他认识外界、认识自身的一个途径。他在这本《论生命悲剧哲学》中不只一次提到人们之间要保持距离，甚至认为人与社会之间也要保持一定的距离，倘若你这么做了，就不会与他人有过于密切的联系和交往，却又显得似乎生活在他们中间。社会恰如一团熊熊烈火，聪明人因与之保持适当的距离而得以取暖;傻瓜则不是因靠得太近被灼伤，就是抱怨火的灼烫而逃逸，以至于孤零零地忍受严寒的煎熬。叔本华有这样的观点是源自少年做学者的愿望，他清楚做学问是需要远离尘世，六根清净以达思想升华。对于他这种崇尚独处的态度，我的理解是：首先距离产生美，与人相处，的确应保证自己和他人各自的私人空间，过于亲密不利于友谊的长久维系;同样，一个人在社会中行走，也应做到能容得进，能抽得出。倘若整日疲于应酬，没有时间静心思考，就容易在喧嚣中迷失自我。但是如果以保持距离为由而拒绝与他人和社会接触，就走向了另一个极端，尤其在当今这个全球化凸显的时代，开放与交流已成为一个人不可或缺的一种品质，谁要是封闭自己，某种意义上说就是选择落后。我们不可能脱离社会去找寻桃花源般的闲淡，那种不知有汉，无论魏晋的做法于今天是会被人耻笑的。那么，怎样才能把握这个度，让自己既不与社会相脱离又能保证独处的空间?我想叔本华至少指出了一点，那就是保持思想的独立与差异，不在纷繁复杂的社会中人云亦云，始终有自己的思考和独到的见解。
亚洲的哲学和佛教是叔本华哲学思想的主要来源之一，有个故事说他曾购得一尊佛像，像爱护眼珠一样爱护它，将其视为镇家之宝。有一次女管家用抹布揩拭佛像的灰尘，叔本华大发雷霆，差一点没将女管家打发回家。可见叔本华对佛教的推崇。他研究过印度哲学，认为科学和哲学在意志领域已达到了极限，只有依靠神秘的洞察，才能领悟意志的本性;只有以禁欲为起点，尔后忘我，最后忘掉一切，进入空幻境界，才能超脱生存意志及其一切烦恼。同时叔本华也深受柏拉图、康德、费希特等人思想的影响。
叔本华的伦理思想暴露了19世纪50年代后德国资产阶级和小资产阶级悲观失望的颓废情绪，他的唯意志论和非理性主义伦理思想体系，对尼采的权力意志论产生了直接影响，并成为现代西方生命哲学、存在主义思潮的重要思想渊源。尼采说叔本华让我有勇气并自由地面对人生。
也许孤独是哲学家的通病，叔本华也曾说过所有伟人都不免孤独虽然人们对于这种命运时常扼腕，但是，两害取其轻，他们还是宁愿选择孤独。正是因为孤独的气质，叔本华终生未娶;也正是因为孤独的追求，叔本华成为哲学史上举足轻重的大师。
有一段话给我留下的印象十分深刻：有两样东西是我们难以相信这个世界是全智、全善、全能的存在所产生的杰出作品：第一，世界上的每个地方都充溢着苦难和悲痛;第二，人作为上帝至高无上的杰作有着显而易见的缺憾，他仅仅是一幕滑稽剧中的小丑。这些事实使我们幡然领悟，我们仿佛四处流浪的孩童，一到这个世界就肩负着原罪的重任。正是由于我们必须时时刻刻地救赎我们的罪过，才使得我们的生存如此悲惨，惟有死亡才是苦难的终结。
叔本华的人生观是悲观的，他认为人生是痛苦的，充满着苦难。我觉得叔本华之所以会有这样的观点，源于它将一切都想的万般罪恶，人性是恶的，整个世界都充满险恶。进一步讲，叔本华悲观的根源在于他头脑中没有辨证法。事实上，我们的人生是喜与悲、快乐与痛苦交织并存的。他看到了人生痛苦的一面，却没有看到喜悦的一面。
不过，人生仿佛苦难多于欣喜，尽管人们祈求一帆风顺，祝愿万事如意，但实际上每个人都不可能做到事事如意。人一生不可避免要经历磨难与坎坷，孙中山革命尚未成功，同志仍需努力的遗言是他辛劳一生最后的希冀，林肯1860年以前几乎就是一个失败者，就连叔本华本人，也是在他生命最后十年才声誉大踏步前进。正因为人生到处充溢着苦难和悲痛，才有孟子那句天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身以作安慰。
叔本华赤裸裸地指出人生痛苦的一面，用他自己的话说：我的哲学令人不快，因为我说出了真理。读完《叔本华论生命悲剧哲学》，我丝毫没有感到悲剧。虽然叔本华是一个悲观主义者，他的思想中也的确存在一些消极的内容，但是我却仍然觉得不能以悲剧二字定义他的一生。这是因为从他的文字里我看到了这样一个道理：只有先看透了人生的奥秘，人生才有希望。
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《悲剧的诞生》读书笔记3000字
《悲剧的诞生》读书笔记3000字
尼采是德国现代著名哲学家。他出身于一个乡村牧师的家庭。父亲社会地位不高，但因与国王有故交，因此得到恩宠。尼采从小接受贵族特权阶级的教育，他们家中的生活方式也是贵族式的。尼采1864年进入波恩大学读书，一年后转入莱比锡大学，学习语言学和神学。他喜欢文艺，他后来的著作许多是以文学体裁写成的。
尼采的哲学活动一般可分为三个时期。
第一个时期：
1870年至1876年。这一时期他主要受到叔本华的影响。他这时的主要著作是《悲剧的起源》(1872)。
第二个时期：
1877年至1882年。这一时期他主要受了孔德和斯宾塞的影响。主要著作是《人性的，太人性的》(1878)，《朝霞》(1881)。
第三个时期：
1883年至1889年。这时他力求摆脱其他哲学家的影响。独立创造自己的哲学体系。这时他的主要哲学著作是《扎拉图士特拉如此说》(四卷1883-1891)，《善恶之彼岸》(1886)，《道德体系论》(1887)。他的自传性著作《看这个人！》(1908)以及他哲学思想的总结性著作《权力意志》(1895，未完成)都是这时写出，死后出版的。
《悲剧的诞生》是尼采的处女作，其内容是通过对古希腊悲剧艺术的起源、本质、发展、没落的研究，解释出他对艺术、文化、历史、社会、人行、道德等许多方面的基本观点。这部书第一次把尼采的唯心主义哲学美学思想展现于世，是值得人们注意的。最大的成就在于它是一个总领的提纲。却几乎贯穿和概括了他本人所有的美学理论和哲学观点。其以后的诸多作品则都只是对《悲剧的诞生》的探讨和总结。文章自始至终都探讨着美学上的问题。由对希腊艺术中的悲剧艺术的评论和挖掘，引出日神和酒神的二元性冲动，进而提出作者的美学观点。
在这本书里尼采开门见山的解释了希腊悲剧产生的内在机制。指出，是阿波罗精神和狄俄尼索斯精神。即日神和酒神。所谓日神精神就是沉湎于外观的幻觉，反对追究本体，日神的光辉使万物呈现出美的外观，制造一种幻觉，日神精神的潜台词是：就算人生是个梦，我们要有滋有味地做这个梦，不要失掉了梦的情致和乐趣。；所谓酒神象征着情绪的放纵，它的一种状态是一种痛苦与狂喜交织的颠狂状态.酒神精神要破除外观的幻觉，与本体沟通融合。酒神精神的潜台词是：就算人生是幕悲剧，我们要有声有色地演这幕悲剧，不要失掉了悲剧的壮丽和快慰。前者用美丽的面纱遮盖人生的悲剧面目，后者揭开面纱，直视人生悲剧。前者教人不放弃人生的欢乐，后者教人不回避人生的痛苦。前者迷恋瞬时，后者向往永恒。
我们都很喜欢听音乐，而音乐正是日神与酒神精神的一种综合情绪的表露.尼采把悲剧看作是阿波罗精神与狄俄尼索斯精神而这的合成物。但是从实质上他更欣赏狄俄尼索斯精神。这也就是他所说的音乐精神。尼采认为，看悲剧时，一种形而上的慰藉使我们暂时逃脱世态变迁的纷扰，通过个性的毁灭，我们反而感觉到世界生命意志的丰盈和不可毁灭，于是生出快感。现实的苦难化作了审美的快乐，人生的悲剧化作了世界的喜剧，肯定生命，连同它必然包含的痛苦与毁灭，与痛苦相嬉戏，从人生的悲剧性中获得审美快感.这就是尼采所提倡的审美人生态度的真实含义。重估一切价值，重点在批判基督教道德，审美的人生态度首先是一种非伦理的人生态度。生命本身是非道德的，万物都属于永恒生成着的自然之全，无善恶可言。基督教对生命作伦理评价，视生命本能为罪恶，其结果是造成普遍的罪恶感和自我压抑，审美的人生要求我们摆脱这种罪恶感，超于善恶之外，享受心灵的自由和生命的欢乐。所以尼采有这样两句话：艺术是生命的最高使命和生命本来的形而上活动，只有作为一种审美现象，人生和世界才显得是有充足理由的。
《悲剧的诞生》主体部分又可以分为两大板块，前十五章为尼采文艺理论的阐释部分，十六章到最后则是将前文提出的文学、美学思想在德意志文艺复兴中的方法论应用，故而下面的内容概括以第一板块为主，后十章的内容与前文多有重复，可以用于对前面概念的佐证和解释。而由上文可见，尼采《悲剧的诞生》存在着两个层次，首先是对古希腊悲剧起源的探讨以及由此生发的对现代理性主义的批判，另一层则是潜藏在这些讨论背后的、真正的内核审美对于人的存在之意义的决定作用，即所谓重估一切价值的尝试的最初形式。后者是尼采美学的核心，是我们理解其日神-酒神理论的基点，是贯穿全书的一条线索。
关于尼采《悲剧的诞生》，学者周国平有过一段概括：关于《悲剧的诞生》的主旨，尼采原来一再点明，是在于为人生创造一种纯粹审美的评价，审美价值是该书承认的唯一价值，全然非思辨、非道德的艺术家之神是该书承认的唯一的神。他还明确指出，人生的审美评价是与人生的宗教、道德评价以及科学评价根本对立的。后来又指出：我们的宗教、道德和哲学是人的颓废形式。相反的运动：艺术。可见，重估的标准是广义艺术，其实质是以审美的人生态度反对伦理的人生态度和功利(科学)的人生态度。
尼采在写作《悲剧的诞生》时还出在叔本华哲学思想的影响之下。尼采在本书第五节中，应用叔本华音乐哲学的观点，说道：我希望我是在他自己的意志下认识他的。在第四节中显示提出一个概念永在痛苦和矛盾的‵原始太一，又称存在的基础这与叔本华的把宇宙看作是意志的表象观点十分相似了。果然在第十六章中，他就明确的提出我们可以称世界为具体的音乐，正如我们称它为具体表现的意志，暴露出了他的唯意志论的观点。后来提出权力意志的命题已经在此显现出了端倪。而能够实现权利意志的所谓的超人，即有艺术才能的专制君主，他们是历史的创造者，也是奴役群众。这种超人哲学也在本书中也有眉目。在第十八节中，尼采呼唤一个具有大无畏眼光，具有指向那未经发掘的世界之勇敢冲力的新兴一代，这是些非理性的天才人物是否认科学的普遍有效性和达到普遍目的的主张，并且开始打破所谓人类可借因果关系而探索宇宙的那种信心。这就是说超人在行动时无需理性的指导和制约，只需要抽象的意志和原始的本能。
如果我们从世俗的角度来看，尼采的一生是不幸的，他的结局是悲惨的。他是一个失败者：他的思想的发展未能达到预期的目标；在他生活的年代能够理解他的人寥寥无几，可怕的孤寂始终包围着他；最后，病魔缓缓地悄然而至，甚至成了他的生命的一部分。反过来，人们也可以这样说，如果没有他的患病与疾病的折磨，他的生平与著作都是无法想象的。
尼采以艺术肯定人生，肯定生命的最高艺术，即悲剧，必将在生。默认人生的悲剧性质为前提的。悲剧的效应在于安慰个体的生存，使其达至自然地统一体内。阿波罗艺术则是以赋形的方式来赋予个体永恒的生成之灾，是一种瞬间存在的永恒化。
尼采跟马克思和弗洛伊德一样。是对20世纪的精神生活起了最大影响的思想家。本书是尼采一鸣惊人的巨作，也是读者理解尼采美学和哲学的入门书，尼采自称这是一本为那些兼有分析和反省能力的艺术家写的书，充满心理学的创见和艺术的奥秘，是一部充满青年人的勇气和青年人的忧伤的青年之作。在这部著作中，尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征说明了艺术的起源、本质、功用以及人生的意义。
在本书中尼采对现代文明进行批判。他指出，在资本主义社会里，尽管物质财富日益增多，人们并没有得到真正的自由和幸福。僵死的机械模式压抑人的个性，是人们失去自由思想的激情和创造文化的冲动，现代文化显得如此颓废，这是现代文明的病症，其根源是生命本能的萎缩。
尼采的生命美学带有其悲剧主义人生观的一面，但他并未因此否定生命的意义。他肯定人生和艺术。生命美学的要义就是坚持为人生而艺术。艺术就是提高强盛的生命力以战胜人生悲剧境遇的根本手段，它通过审美关照提高生命力，直面人生苦痛，战胜人生悲剧性，从而达到生命的充实和愉悦。所以，尼采说，艺术是生命的最高使命，最高价值。将人生及其困苦看作一种审美现象，才能使人敢于面对现实、直面人生。只有审美的人生才是真正战胜苦难的充实人生。
尼采的生命美学把艺术生活与人生的关系提到了首位。艺术，这种生命的最高使命和生命本来的形而上活动成了实现拯救的可能，因为它是使生命成为可能的伟大手段，是求生的伟大诱因，是生命的伟大兴奋剂。艺术的产生是因为生存的需要，坚持为人生而艺术。这是尼采生命美学的要义。通过艺术，我们可以把热爱生命的酒神精神最大限度地张扬出来，从而实现人生的自我价值。艺术是人对自己生命本能和强力感的激发和享受。它为人生进行了壮丽的辩护，它给人生带来了形而上的慰籍，使人感到生存是值得努力追求的。用艺术和审美的眼光看待人生，热爱生命。热爱尘世万物，审美的实现自我人生价值。
《悲剧的诞生》读书笔记3000字
首先说明一下，这篇不是读后感，充其量是读书笔记。近来越发觉得自己的记忆力衰退厉害(还年轻啊，咋整--)，所以很有必要对自己的阅读作些札记，不然以后除了书名外，其余没准都忘个一干二净。而豆瓣的短评有万恶的字数限制，没辙，唯有以书评形式来记录吧。
接着说明的是，我不像sloth等，有哲人思维，一直和哲学保持可远观而不可亵玩的距离，虽偶有接触，但并不深究，因此文中倘若误解任何哲学概念，实属情理之中，恳请各位见谅：)而对于尼采其人，也知之甚少，印象里是一个疯子，还敢太阳基督，很明显，他已经当自己是太阳了。此前看过他的晚期作品《尼采反瓦格纳》，如今找他的处女作《悲剧的诞生》看，只是觉得要了解一个人的观点单凭一部作品或者评论家的片言只字，是有失公允的。而他作品里洋溢的某种激情大概是吸引我不惜忍受晦涩而阅读下去的原因吧。
关于译本，此前是不知道译林的质量屡受诟病，选择这个版本很大原因只是欣赏装帧的清爽。正式阅读中，像许多读者那样备受串串长句和明显文理不通的表达折磨，不过倘若这是尊重原著的表现，我还是可以体谅的，毕竟本人不精通德文和相信哲学家的思维跳跃性会超出译者的水平。好了，以下的一些总结，纯粹是个人的理解，很有可能大失偏颇，只是便于我个人记忆别无它意。
《悲剧的诞生》贯穿全书的是对日神式思维和酒神式思维的思辨。要理解这部著作，核心就是明白尼采对这两种思维的阐述和偏向。日神、酒神，是尼采借用古希腊人的神祗所寓指的观念。尼采大概认为古希腊悲剧是酒神倾向的典型表现，一种从自我中解脱出来、让任何个人意志和个人欲望保持沉默的艺术，这种艺术能使人在毁灭中遗失个体的概念，在集体的狂酔渲染中高呼我们相信永恒的生命。这种悲剧的魅力源于对生命的忠诚，对原始欲望和恐惧最真切的体悟和承认，悲剧里弥漫的酒神思维让人敢于直视痛苦，并在痛苦中获得快慰。酒神思维是奔放的，狂野的，是一种英雄式的悲壮，如同为人类取火不惜受秃鹰撕啄之苦的普罗米修斯，又如同解开斯芬克斯谜语却难逃弑父娶母命运的俄浦狄斯，他们的个体毁灭的悲剧成就了一种超越个体的壮美。在我看来，尼采早期十分推崇的这种酒神式思维，深深影响了他后来的整个哲学观，他反基督束缚反理性主义甚至反知识体系，提倡的是肯定人生、肯定生命，而酒神思维里体现的那种人类深层潜藏并将涌动爆发的激情、欲望、狂放、恐惧、抗争，无一不在他意识中幻化为生命的本质，尼采说过度显示为真理，矛盾生于痛苦的极乐，从自然的心底里诉说自我。
因此，日神作为伦理之神，其要求的那种提倡适度和个体界限，并将自高自大和过度视作怀有敌意的恶魔的日神式思维，在尼采眼里，成为不折不扣的批驳对象。而诠释日神式思维最好的蓝本是苏格拉底。苏格拉底是典型的理性主义者，他的哲学追求冷静思索和逻辑辩证，崇尚一切科学的概念和知识，其审美的最高法则是万物欲成其美，必合情理。以他思想为代表，尼采总结为人类的理性乐观主义。而苏格拉底宣称美德即知识；无知才有罪恶；有德者常乐，则被尼采认为是扼杀悲剧的乐观主义三大基本形式，因为美德和知识之间、信仰和道德之间，必然有一种必然的、可见的联结，而悲剧在这种联结中被简化和公式化了。循着尼采的思路，我理解为，日神式思维将人类打扮得异常elegant，籍由外化的繁文缛节使人丢弃内在的宣泄，从而接近个体的伊甸园。日神式思维强调个体，个体是日神关怀的对象，因此日神倾向美化而非毁灭，是一种乐观主义。
然而尼采觉得，这种苏格拉底式的乐观主义是脆弱的。试图通过因果律来探寻万物最内在的本质，注定是一种妄想。我不敢简单地将尼采的这种观点视作不可知论，但明显的是，尼采对知识是不推崇的，对僵死的、机械的一切教条抱有深刻的怀疑，他不认为这些能于痛苦中拯救人类。尼采眼中的悲剧文化恰恰相反，悲剧文化的重要标志是，智慧被移到知识的位置上，成为最高目标，它不受知识诱惑误导的欺骗，目光一动不动地盯着世界的总体形象，试图在这总体形象中，以爱的同情感把永恒的痛苦理解为自己的痛苦。所以当时的尼采，毫不犹豫地视叔本华和康德为英雄，是挑战隐藏在逻辑本质中的乐观主义的屠龙者，他狂热地高呼让我们想象一下这些屠龙者的果敢步伐，他们以高傲的鲁莽，对于所有乐观主义的懦弱教条不屑一顾，以便完全彻底坚定的生活！
带着酒神思维的尼采，在悲剧中发掘出属于他的极乐世界，同时也是他的艺术观。谈尼采，恐怕不能离开艺术这个词。尼采一心想通过艺术来拯救人类，他很早就声称只有作为审美现象，世界的生存才是有充分理由的。尼采描述的悲剧中的歌者，既是演出的成员，更是演出的唯一真正的观众，他将此归纳为戏剧的原始现象：看见自己在自己面前变形，现在举手投足好像真的进入了一个身体，进入了另一个人物。这种膨胀着生命力的演出，无疑给尼采看到希望，他自己早已陶醉在这种酒神的兴奋中，他在悲剧里寻找到那近乎迷幻的极乐，他的审美观忽然变得简单至极，他写道：一个人只要有能力不断观看一场生动的游戏，不断在一群幽灵的包围中生活，那他就是诗人；一个人只要感觉到改变自我，有要到别人身体和灵魂中去向外说话的欲望，他就是戏剧家。因此，欧里庇得斯的非酒神意向式的悲剧，是无法获得尼采的认同的，这个被视为苏格拉底同盟的人将悲剧效果更换成日神式的戏剧化史诗。尼采说真正的艺术家必然会有的一个特征，他对必然的套路几乎藏而不露，让它作为偶然事件出现，所以他觉得欧里庇得斯戏剧中的那种一开始就在主人公自述里就昭示了全剧安排的做法是十分愚蠢的，那种在戏剧中一遇到危难就有天神解围的大团圆结局是多么可笑，他不可以接受这种对悲剧的谋杀，他甚至不承认这是艺术。
在尼采的艺术世界里，音乐有着非同一般的地位。尼采在书中对音乐的推崇比任何一种艺术形式来得强烈。尼采认为，音乐是有别于一切具象的东西及一切概念，尽管概念是直观抽象得来的形式，但尼采依然认为那是事物上剥下来的外壳，是外在的、表面的。而音乐，是最内在、先于一切形态的内核或万物的核心。这可以解释尼采为何不喜欢后来的歌剧，因为歌剧中言说胜于音乐，从而没有了哀歌式的痛苦，而有苏格拉底式的美好田园诗倾向，所以歌剧是理论之人的产物，不是艺术家的产物。在尼采的哲学中，音乐是生命的直接理念。
其实尼采的哲学及尼采的观点，我有赞成的部分也有很多不赞成的部分。但不能否认的是我在他的书中获得了思考。现实生活中，我可能被一些人认为不乐观，但我依然无法清晰界定什么叫乐观主义和悲观主义，正如我认为自己倾向日神思维的同时，也向往酒神思维。对于《悲剧的诞生》中关于日神主义和酒神主义揉合的讨论，我是看不懂，也意会不了，所以也不在本文中阐述。但我想，彻底的乐观和彻底的悲观也并不存在，现实中虽然以日神思维作为主旋律，但两种思维其实也是互相影响的。我很欣赏尼采对生命的推崇，对解开束缚的那种狂野的冲动，甚至自我于尼采也是狭隘的表现，他宁愿众人都选择在毁灭中接近自然，接近本质。我觉得这些思想，对于我们这些在都市中过着营营役役生活的人尤其可贵，试问，在精致中漠视，倒不如在粗鄙中狂欢吧？当然，尼采忽略了人乃至生命其实都是复杂的，日神思维对协调人类群体活动至关重要，毕竟，向往太阳，没必要就要奔向太阳吧。所以，中国的中庸论永远都有市场。
但是，尼采终归是疯了，对于他这也许是个恰如其分的结局，如同那有着大爱之情为人类采火的普罗米修斯。他也许会喜欢这个对他的比喻吧。
其实，疯子的世界是不是就一定悲惨呢？只是我们无法理解而已。
《悲剧的诞生》读书笔记3000字
尼采《悲剧的诞生》是一部颇具争议性的著作，人们对其进行了多方的解读，或说其实古典学著作，或说其是美学著作，或说其是形而上学著作，具有如此众多的阐释角度，这显然是一部奇书。虽然从字数来说，《悲剧的诞生》是一部小书，但是从它涵盖的范围和哲学意义来说，这又俨然是一部大书，甚至是巨著，尼采日后的许多重要思想如上帝之死、超人、主人道德、权力意志都发端于本书反复颂扬的酒神精神。
所以，要说尽《悲剧的诞生》所包含的哲学意义，我认为是一个不可能完成的任务，故选取其中一个侧面即本书对科学主义的批判，进行分析。在我看来，尼采在本书流露出来的对启蒙理性的反抗精神，预告了现代西方哲学的人学转向；而发端于此书的反科学主义主张，则塑造了现代欧陆哲学的基本地貌。
一、杀死悲剧的科学主义
《悲剧的诞生》是一部探究希腊悲剧起源问题的著作。但在本书的后半部分，尼采却讨论了希腊悲剧最终没落的原因。他认为造成希腊悲剧消亡的是欧里彼得斯所代表的科学主义。是科学主义扼杀了悲剧精神，这也成了尼采对科学主义的第一个指控。
按照尼采的理解，希腊悲剧产生自日神精神与酒神精神这两种二元冲动的结合。阿波罗是造型之神、预言之神、光明之神，表征着个体化的冲动、设立界限的冲动；狄奥尼索斯则是酒神，表征着融合的冲动。展开来说，如果阿波罗，如果阿波罗表征着一种区分的力量，那么狄奥尼索斯就是一种和解的力量。日神精神在希腊悲剧中具体表现为造型艺术，而酒神精神则表现为音乐。歌队，则是使造型艺术与音乐艺术统合在一起的关键。借助歌队，酒神音乐不断向日神形象世界迸发，悲剧从而诞生。
而尼采认为，欧里彼得斯对悲剧犯下的第一个错误是将观众和世俗生活带上了舞台，从而严重削弱了歌队的力量。他把群众带到舞台上，而把那两个观众尊为他的全部艺术的仅有的合格判官和大师。遵从他们的命令和劝告，他把整个感觉、激情和经验的世界，即至今在每次节日演出时作为看不见的歌队被安置在观众席上的这个世界，移入他的舞台主角们的心灵里。由于任何平庸大众的口味，艺术的本真性与独立性丧失殆尽了。在原来索福克勒斯和埃斯库罗斯的笔下，悲剧是观众通达存在的中介，凭借悲剧，人能够暂时将声色世界的种种现象暂时地悬置，迈向终极的太一，洞察人生的真相。而欧里彼得斯的悲剧则纯粹的变成了大众的娱乐消遣，这种悲剧只是大众在现象世界生活的平淡延续，因为，作为冲向本体的酒神精神已经消失得当然无存了。把那原始的全能的酒神因素从悲剧中排除出去，把悲剧完全和重新建立在非酒神的艺术、风俗和世界观基础之上这就是现在已经暴露在光天化日之下的欧里彼得斯的意图尼采在这里提出，希腊悲剧的高贵气质最终毁于向大众的妥协。然而，公众不过是一句空话，绝无同等的和自足的价值。艺术家凭什么承担义务，要去迎合一种仅仅靠数量显示其强大的力量呢？我们仿佛看到了他畜群道德宰制主人道德的理论前奏。
艺术的庸俗化使希腊的悲剧衰落了，继而是喜剧的崛起。希腊喜剧的这种蜕变过程仿佛是人类艺术发展的一个微缩历史艺术的本位性不断丧失，艺术不断地被大众化与商品化。在一切假艺术那里发生的情况，倾向之急剧衰落当批评家支配着剧场和音乐会，记者支配着学校，报刊支配着社会的时候，艺术就沦为茶余饭后的谈资，而美学批评则被当作维系虚荣、涣散、自私、原本可怜而绝无创造性的社团的纽带了。
而尼采认为，欧里彼得斯对悲剧犯下的第二个错误，则是将逻辑思辨的内容注入了悲剧。倘若现在全民推究哲理，以前所未闻的精明管理土地、财产和进行诉讼，那么这是他的功劳，是他想人民灌输智慧的结果。他一方面尽其所能摆脱酒神因素，而另一方面又无力达到史诗的日神效果。因此，现在为了一般能产生效果，就需要新的刺激手段，这种手段现在不再属于两种仅有的艺术冲动即日神冲动和酒神冲动的范围。它是冷漠悖理的思考以取代人身的直观
如果说艺术因大众力量的注入而走向了庸俗，那么当理性侵入了艺术领域，则会使艺术彻底死亡。艺术本不是理性处理的对象，因为审美思维与艺术思维是两种决然不同的思维。海德格尔在《林中路》中就详细考察了艺术的本质，他认为，艺术是一种无蔽的状态，是如其所是而显示自身者。进而，海德格尔断定，艺术是真理的发生。海德格尔清楚认识到艺术真理与理性的真理是绝然不同的，艺术在理性的目光看来是神秘的，而在审美的目光看来又是本真的。就正如艺术观赏者不会去用显微镜去观赏达？芬奇的《蒙罗丽莎》，也不会去用公式去对巴赫的《卡农》旋律进行数学建模，理性的方法不但会使得艺术索然无味，并且会毁掉艺术。
在尼采看来，是欧里彼得斯埋下了希腊悲剧毁灭的种子，而真正使悲剧走向万劫不复的是苏格拉底及其后继者。欧里彼得斯与他(苏格拉底)联盟，敢于成为一种新的艺术创作先先驱审美的苏格拉底主义就是一种凶杀的原则。
在《希腊悲剧时期的哲学》中尼采用热烈措词表达了对前苏格拉底哲学家的景仰。在他眼中，那段时期的哲学思想因为未被科学主义所浸淫，故能和当时的希腊悲剧相得益彰，迸发出了超凡的活力。而苏格拉底则是希腊哲学的一个分水岭，他将哲学等同于纯粹的逻辑推理，将理性真理等同于真理的全部。,正因如此，逻辑与理性彻底压制了人的本能，共相的普遍性取代了殊相的差异性，这使得哲学丧失了生气，更使人丧失了生气。一种越来越可疑的教化使得体力和智力不断退化，身心两方面的马拉松式的矫健被牺牲掉了。在苏格拉底眼中，只有理性的真，逻辑的真，而不具有艺术的真。苏格拉底主义正是以此谴责当时的艺术和当时的道德，他用挑剔的眼光审视它们，发现它们缺少真知，充满幻觉，由真知的缺乏而推断当时已到荒唐腐败的地步。在苏格拉底看来，悲剧艺术从来没有说明真理这种将理性真理当成是绝对真理，从而无视艺术真理的想法，使苏格拉底压制了自己的本能，原本热爱唱歌的他在接触哲学之后就停止了歌唱。最具悲剧色彩的是，苏格拉底主义侵染了柏拉图，一位天才的诗人。尽管柏拉图也是依据理性法则行事，认为艺术败坏了真理，并在他的对话中公开宣称要将诗人驱逐出理想国，但我们仍然可以从他的作品中一窥他超凡的艺术禀赋。柏拉图的才华可能是希腊艺术在理性束缚之下所闪发出的最后的灵光，柏拉图的对话犹如一叶扁舟，拯救遇难的古老诗歌和她所有的孩子；他们挤在这弹丸之地，战战兢兢地服从舵手苏格拉底，现在他们驶入一个新的世界，沿途的梦中景象令人百看不厌。
苏格拉底主义经由柏拉图再传给了亚里士多德。柏拉图尚且会用诗的语言去批判诗的危害，而亚里士多德却在用毫无诗意的论说方式去讲解《诗学》。至此，希腊哲学中残存的艺术气息已经消失殆尽。理性与逻辑已经渗入了哲学家的血液，虽然这种思维方式在中世纪一度沉寂，但在启蒙时代起又再度复兴，并一直蔓延至今。
二、掩盖存在的科学主义
科学主义的最大弊端是掩盖了人的真实存在。尼采认为，科学主义杀死了悲剧，也就破坏了人赖以生存的根基。事实上，尼采对科学主义的批判，实则是想为现代人重新建立一个安身立命的根基。用尼采自己的话来说，就是用艺术家的透镜看科学，而用生命的透镜去看艺术。
从希腊人所讲述的民间智慧我们就可以看出，希腊人一早就对人生的荒诞与无意义有深刻的洞察。正是因为要克服这个荒诞、无意义的人生，希腊人才创造出了悲剧。他们的艺术的繁荣不是缘于内心的和谐，相反是缘于他们内心的痛苦和冲突，正是希腊人看清了人生在本质上的悲剧性质，所以他们才迫切地要求用艺术拯救人生。尼采认为，惟有将人生赋予一种艺术的价值，用审美的目光去看待人生，这样的人生才是值得过的。
但是，以苏格拉底为代表的科学主义彻底消解了艺术的生存论意义。科学主义的最大特征是乐观主义，即认为知识是万能的，人依靠理性能解决一切问题，甚至有关生存价值的问题。苏格拉底时理论乐观主义者的原型，他相信万物的本性皆可穷究，认为知识和认识拥有包治百病的力量。最早表现在苏格拉底人格之中，那是那是一种不可动摇的信念，认为思想遵循因果律的线索可以直达存在的深远，还以为思想不仅能够认识存在，而且能够修正存在。正是这种乐观主义，致使人认为寻觅真理本身就可以为人生提供一个充足的理由，人不再需要艺术去克服人生的虚无。苏格拉底他是第一个不仅能遵循科学本能而生活，更有甚者，而且能循之而死的人赴死的苏格拉底，作为一个借知识和理性而免除死亡恐惧的人，其形象是科学大门上的一个盾徽，向每个人提醒科学的使命在于，使人生可以理解并且有充足的理由。
可是，这种理性乐观主义很快就遇到了障碍。启蒙精神高扬理性的旗帜，但就在启蒙运动进行得如火如荼的时候，却出现了康德的知识论批判，康德充分运用了理性的能力来证明理性的局限性。而到了20世纪，自然科学仿佛赶上了康德的哲学论证，热力学第二定律宣告了宇宙不断趋向于混乱和热寂，启蒙主义者们原来关于宇宙永动并且符合理性的设想破灭了；不确定性原理揭示了宇宙的非因果性机制，启蒙主义者企图依靠因果链条无限度地认识存在的设想也破灭了；而哥德尔不完备性定理则表明，任何一个包含算术公理的逻辑系统，其完备性不能被证明，这暗示了人类逻辑推理能力存在的固有缺陷。总之，既康德的认识论批判以后，现代科学以各种经验的或先验的证据表明，人类的理性认识能力存在着根本的局限。
发现科学乐观主义宣告破产的时候，人们发现自己骤然面对着一个十分陌生的，完全异己的世界。当苏格拉底宣告道德即知识的时候，即将人的存在价值建立在理性的基础上是，虚无主义就注定要侵袭理性世界。即使知识在不断积累，科技在不断进步，人们却未能为道德与信仰找到一个安置点。上帝死了，上帝是被人类的理性杀死的。当绝对价值变得模糊不清之时，人的存在也变得模糊不清了。思想家在生与死之间苦苦思索，企图为存在寻找出路，而大众则沉沦于日常生活，沉沦于现代的技术带来的便捷与安逸。与其说日常状态为大众的存在提供了一个基点，还不如说它如帷幕一样掩盖了存在，而其后果则是人本真性的丧失。这些非本真的人，在尼采以后的著作中被斥之为畜群或奴隶，在西方马克思主义者中被称为异化的人，在海德格尔的著作中被称为常人，在马尔库塞那被叫作单面人，在萨特那里则被称作不诚的人。
现代科学呈现出一幅与过去截然不同的图景混沌，相对，不确定。人们认为科学的最大功用是让世界去魅，而这与艺术精神相冲突，因为艺术追求返魅。每当真相被揭露之时，艺术家总是以痴迷的眼光依恋于尚未被揭开的面罩，理论家却欣赏和满足于已被揭开的面罩但人们透过现代科学却认识到，世界依旧魅影重重，这似乎应验了尼采的预言，科学的在其极限之处与艺术相逢了。科学不断走向自己的极限，到了这极限，科学必定突变为艺术原来艺术就是这一力学过程所要达到的目的。
结语：
正如尼采在书中呼吁让理性的苏格拉底再次歌唱一样，他对科学主义并不是单纯的否定，而是积极的扬弃。他的批判表明，理性思维在哲学与科学的发展中有着不可替代的作用，但理性思维并不是哲学的全部。实则上，他在《悲剧的诞生》中艺术形而上学的构建，以及他开创出来的哲学风格，是对回归诗性思维的呼唤。在尼采眼中，唯有艺术，才能在上帝隐去、信仰没落的现代处境中拯救人类，才能使人类勇敢直面世界的虚无与荒诞，活出一个有意义的人生。
国富论读书笔记3000字
【国富论读书笔记3000字】
英亚当斯密所著的《国富论》，全名为《国民财富的性质和原因的研究》，此书初版于1776年，就是美国《独立宣言》发表的那一年。在资本主义社会的发展方面，《国富论》起了重大的促进作用。《国富论》的编者马克斯勒纳评论说：这是一本将经济学、哲学、历史、政治理论和实践计划奇怪地混合在一起的书，一本由有着高深学问和明敏见识的人所写的书。这个人有强大的分析能力，能对他的笔记本中所有的材料进行筛选;又有强大的综合能力，能按照新的和引人注目的方式将其重新组合起来，斯密对他当时的学术领域的各种思想是极为敏感的。他像后来的马克思一样，不是一个关在自己房子里的与世隔绝的学者，他仿佛全身装着天线，能收到并吸收所能接触到的一切信息。他在封建欧洲解体之末、近代世界开始之时写作，在这个世界中，封建制度仍以既得利益集团经常表现的顽固性在坚持。他正是为反对这种利益集团而写作的。结果是，他的书不只是为图书馆收藏而写的，它对经济意见和国家政策产生了深刻的影响，它形成了我们今天住在其中的整个生活环境。
国人对《国富论》并不陌生，但多将它看作有二百多年历史的经济学说而束之高阁，除了高校经管类学生被导师要求阅读之外，普罗大众看过这本书的估计不多。
《国富论》全书共分五篇，囊括了政治经济学原理、经济史、经济学说史和财政学，可以说既是一部经济学的百科全书，也是经济学的一部奠基之作。虽然它体系庞大，内容广泛，但首尾一贯，结构严密。全书始终围绕的一个主题，就是如何促进国民财富的增长。
财富的源泉是什么?斯密在序言中开门见山地说：一国国民每年的劳动，本来就是供给他们每年消费的一切生活必需品和便利品的源泉。既然劳动是财富之父，那么，要增加财富，就得提高劳动效率，或者是增加劳动数量。
在《国富论》中，亚当，斯密很详细的论述了分工的重要性。不管是对生产效率的提高还是管理的时效性或者生产设备的创新方面都有着很重要的作用。
他举了一个制针的例子。一枚小小的针的制作，竟然需要十八道工序。如果让一个人从头做到尾，一天恐怕连一枚也完成不了。但是，如果分工协作，每人负责一、二道工序，一人一天却可以做4800枚。分工何来如此神力?其实，道理很简单分工可以使劳动专业化，可以提高劳动的熟练程度。不仅如此，分工还有一个妙处，就是它能为发明和改进机械提供契机。最初的蒸汽机比较笨，活塞的升降，需要一个儿童来开启和关闭汽锅。有一次，有一个按活塞的小孩，因为干得久了，就 懒中生智，把开闭汽锅的舌门把手，用一条绳索系在机器的另一端，让舌门随机器的运动而自动开闭。这个笑话，成了蒸汽机改良史上的一大趣谈。再观现代工厂的生产不就用事实证明了分工理论的重要性。汽车生产厂商福特公司的创始人福特先生因为改变传统的汽车生产车间生产模式为流水线生产，从而大大提高生产效率降低生产成本而在竞争中击败对手而占据汽车市场的半壁江山。而流水线作业不正是分工理论在生活中的应用吗?
斯密认为，交换是人与生俱来的倾向，欲将取之，必先予之，由于交换而产生了分工。那么，商品的交换价值如何确定呢?斯密明确地指出：劳动是衡量一切交换价值的真实尺度。这就等于说，商品的价值取决于劳动。但是斯密同时声称，这个理论只适应人类社会的野蛮时代。一旦资本积累起来，投入到企业，或是土地变为私有，情况就要另当别论了。因为此时的劳动产品，不再全部归劳动者所有，其中一部分作为利润和地租，被雇主和地主收入囊中。由此，斯密又得出了一条结论：在资本积累和土地私有发生之后，决定商品价值的就不光是劳动了，利润和地租也得算上一份。这样一来，工资、利润和地租，就不仅是一切收入的来源，而且还是 一切交换价值的三个根本源泉。如此，斯密就不知不觉地由劳动价值论，转到三种收入决定价值的理论上去了。马克思把三种收入决定价值的理论，叫做的斯密的教条，后来的西方经济学的不少理论，如生产费用论、节欲论等，都可以从它那里找到思想源头。斯密揭开了商品价值的神秘面纱，的确功不可没，但另一方面，在价值问题上他又含糊其辞，举棋不定，给后人留下了许多模棱两可的答案。后来的经济学家各取所需，斯密的哪一种解释对他们的胃口，便采纳哪一种。甚至连那些势不两立的学派，也能同时从斯密那儿，找到本派发端的痕迹。
《国富论》篇章众多，除了上面浓墨重彩的价值理论外，斯密还谈到了货币、分配、生产劳动和非生产劳动、社会再生产以及自由贸易等学说。这些都有深远的影响，但其中对世人影响最大的，莫过于他的经济自由主义思想。18世纪，西欧的孟德维尔写过一则寓言，讲述的是一群蜜蜂由盛及衰的故事。开始，蜜蜂自私自利，爱慕虚荣，追逐荣华富贵，这时，整个社会欣欣向荣，人人安居乐业。但是，当蜜蜂变得善良节俭，放弃了奢侈挥霍的生活时，经济却反而一片萧条，民生凋敝。最后有敌来犯时，无力抵挡，只好逃之夭夭。这则寓言，在当时被视作妖言惑众的异端邪说。但一位意大利哲学家却说得好：谁要想发现真理，最好是成为异端。在斯密的《国富论》中，孟德维尔的异端邪说，贯穿始终，成为构造其理论大厦的一根支柱。斯密娓娓道来：人的本性中最重要的是利己主义，人的大部分行为都是受利己心支配，社会利益往往被抛在脑后。但是，不期而然的是，这种行为的结果，不但利己，而且比一个人殚精竭虑、刻意追求公众利益时，更有利于社会。斯密把这种机制，称作看不见的手。因此，斯密主张完全的自由竞争，认为与其让政府干预经济，还不如听任市场调节来得有效。政府的职能，只是保家卫国，抵御外侮;建立严明的司法机构;适当兴办公共工程和公众事业，其他，则尽可无为而治之。斯密一生性情平淡，可他对任何来自制度上的垄断，都深恶痛绝。他极力主张清除关税壁垒，实行贸易自由，撤消行会制度和专卖公司。
在将近一百年后，斯密依然是经济思想史上的巨人。《大英百科全书》如是说。的确，《国富论》从面世到现在，已经两百多年了，但是，岁月未能将它尘封，它的光亮依然一如从前，熠熠生辉。比如，20世纪60年代末以来，西方国家陷入滞胀，凯恩斯主义者对此一筹莫展。不少经济学家就转而求助于斯密的经济学，梦想回到自由竞争的黄金时代，希望在看不见的手的指引下，重整旗鼓，再创辉煌。今天的经济学理论大厦，经过二百多年的精心构建，已经巍峨耸立，金碧辉煌，但如果没有斯密的《国富论》奠基，那也不过是一座美丽的空中楼阁。作为经济学之父，斯密对政治经济学的影响之大，是怎么评价都不为过的。甚至有人做过这样的评论：两百年来经济学家所作的工作，都不过是在为斯密的理论打打补丁，抹抹油而已。
实践论读书笔记3000字
实践论读书笔记3000字
《实践论》一文是伟大领袖毛泽东主席1937年7月的论文著作。现收集于《毛泽东选集》中，是第二次国内革命战争时期的文章。
时值第二次国内革命战争时期，抗日革命战争即将到来。在中国共产党内，曾经有一部分教条主义的人长期拒绝中国革命的经验，否认马克思主义不是教条而是行动的指南这个真理，而只生吞活剥马克思主义书籍中的只言片语，去吓唬人们;还有另一部分经验主义的人长期拘守于自身的片断经验，不了解理论对于革命实践的重要性，看不见革命的全局，虽然也是辛苦地但却是盲目地在工作。这两类人的错误思想，特别是教条主义思想，曾经在一九三一年至一九三四年使得中国革命受了极大的损失，而教条主义者却是披着马克思主义的外衣迷惑了广大的同志。为了用马克思主义的认识论观点去揭露党内的教条主义和经验主义特别是教条主义这些主观主义的错误，于1937年7月毛泽东写了《实践论》这篇文章。毛泽东曾以这篇文章的观点在延安抗日军事政治大学作过演讲，目的在于揭露轻视实践的教条主义观点，教育披着马克思主义迷惑广大群众的同志，使他们理论联系到具体的革命实践中来。
《实践论》以认识和实践即知与行的辩证关系为中心全面系统地阐和发挥马克思主义认识论的基本原理。具体地论述了实践及其在认识过程中的地位和作用，强调人类的生产活动是最基本的实践活动。
首先，文章阐明了实践的基本形式，实践和认识的关系及实践在认识地位中的地位。指出马克思主义认为人类的生产活动是最基本的实践活动。人的社会实践，不限于生产活动一种形式，还有多种其他形式，阶级斗争，政治生活，科学艺术活动，总之社会实际生活的一切领域都是社会人所参与的。所以辩证唯物论的认识论把实践提到第一位，认为人的实践一点也离不开、排斥一切否认实践的重要性，使认识离开实践的错误理论。并且，无论从认识的源泉，认识的发展动力，还是检验认识正确与否的标准来看，都离不开人的实践活动。总之，实践的观点是辩证唯物主义认识论之第一的和基本的观点。
其次，文章阐述了认识的发展过程，指出认识过程要经过感性认识上升到理性认识和由理论到实践两次飞跃。实现两次飞跃之后，认识运动既完成了，又没有完成，因为认识的发展过程是无限的，是阶段性和无限性的统一。
再次，阐述了真理的绝对性和相对性。强调绝对真理是有的，但它存在于相对真理之中，离开相对真理的绝对真理是不存在的。无数相对真理的总和，就是绝对的真理。并着重指出，马克思列宁主义并没有结束真理，而是在实践中不断开辟和认识真理的道路。提出了改造客观世界和主观世界的任务，指出无产阶级和革命人民改造世界的斗争，包括了实现改造客观世界和改造自己的主观世界的任务。
此外，文章还对辩证唯物主义认识论的主要内容作了高度概括。指出通过实践来发现真理，又通过实践而证实和发展真理，从感性认识而能动地发展到理性认识，又从理性认识能动地指导革命实践，改造主观世界和客观世界。实践，认识，再实践，再认识，这种形式，循环往复以至无穷。而实践和认识之每一循环的内容，都比较地进行了高一级的程度。
《实践论》为我们提供了认识事物的基本原理和方法。我们在认识事物的时候，要不急不躁，由表及里，全面观察，有感性到理性，理解事物的演进变化，分清事物彼此间的区别联系，大胆假设，小心求证，循环往复，不断加深对事物的认识。具体地说就是在对任何事情没有做出深入了解、分析的前提下，都不要急于作出任何结论。
在应对、处理一件事情的时候，我们先要观察事物的外在属性，尽可能多地从不同侧面观察事物的特性，详细的描述事物的外在特性要素，从感性上对其进行整体感知。其次更重要的是，观察事物的内在属性，探寻事物的内在属性，尽可能地多举事物内在特性之间的各个要素。任何一事物的发展都是内外因相结合作用的，外因是事物发展的条件，内因是其根本性的东西。我们在认识事物发展的时候，不仅要分清事物发展所处的阶段、地位，运用普遍的、联系的、全面的、发展的眼光来看待之。对事物的外在形式，表象的东西进行观察、分析进而上升到事物内部特性的认识，即从感性认识上升到理性认识，实现认识论实践的第一次飞跃。
在实现实践论第一次飞跃之后，我们应该将实践认识理论返回的实践中去，接受实践的考验，进一步去指导实践。我们学习、认识、观察事物过程就是理论联系指导实践的过程。我们学习别人的正确的东西，用之来指导我们的实践，反之，我们在实践的同时也检验了别人理论的正确与否？重复往返，不断深入。正确的理论不断指导我们的生活实践，影响着整个人类社会的认识和发展。
在认识的过程中，理性认识还依赖于感性认识，我们必需坚持反对唯理论即只承认理性的实在性，不承认经验的实在性，以为只有理性靠得住，经验是靠不住的。经验论错误在于不知感性才材料固然是客观外界的真实反映，这两种认识错误多我们都是不利的。而认识有待于深化认识事物要完全地反映整体，反映事物的本质和内部规律性，这就需要我们用脑子思考，将丰富的感性材料加以去伪存真，去粗取精，由此及彼，由表及里的改造，从感性认识上升到理性认识。
正如《实践论》所述的，认识与实践是相互统一的，是马克思主义认识论的本质规定。我们在生活、学习实践中要用到这一原理，必需坚持一切从实际出发，言之有物，不说空话。在实践中坚持和发展真理，正确认识和改造世界，全面贯彻辩证唯物主义和历史唯物主义思想路线。在认识和改造世界的过程中，首先要认识自我。只有认识你自己才能改造你自己，进而认识和改造世界。认识世界，改造世界是上帝安排给我们的任务，这过程中我们要坚持认识与实践的统一。因为此两者是相互依赖，彼此制约的。我们认识世界就是为了改造世界，要有效地改造世界，又必需正确地认识世界。这需要我们提高自己观察处理问题的立场、观点和方法的能力，尤其是实践能力，要一切从实际出发，勿犯教条主义、经验主义。坚持自己的立场，不能人云亦云。
为了更好地认识自己、改造自己进而认识和改造世界，包括主观世界和客观世界。我们要在实践中坚持和发展真理，当然真理是相对的。这需要我们努力做到以正确的理论为指导，对待马列主义，毛泽东思想，邓小平理论，三个代表的重要思想，科学发展观等必需坚持解放思想，实事求是，与时俱进，求真务实，不断进行实践创新和理论创新，做到坚持和发展的统一。只有创新，才能不断发展，创新又是坚持和继承为前提的。把继承和创新统一起来，理论才能真正顺应时代和实践的呼唤，体现于时俱进的要求。
《实践论》是一篇杰出的具有创造性的贡献的马克思主义著作，既丰富和发展了《反对本本主义》关于从实际出发，调查研究，理论和实际相结合的思想。深刻地阐明了毛泽东思想活的灵魂中实事求是的基本观点，科学地解决了几千年来中国哲学史上争论不休的行、知问题，为中国哲学的发展增添了极其光辉的一页。它与《矛盾论》等为我们党确立了科学的思想路线的理论基础，为延安整风作了理论准备，也为新民主主义革命胜利发展奠定了思想基础。
作为二十一世纪的青年，我们必需应该努力学习理论知识，并不断积极参与实践活动。在实践活动中坚持理论联系实际，一切从实际出发，解放思想，实事求是。全面落实行动，用知识武装自己，在实践中检验自己。注重理论实践创新，激发自己不断学习理论知识、实践的激情，不断拓展自己的新视野。不断探索科学真理，弘扬科学精神，人文精神，全面提高自己的素质，做到看清对象，有的放矢，对自己，对社会生活的理想付诸行动。不断提高认识和实践的素质的能力，争取做有为的青年，成为国家和社会有用的人。
伟大的悲剧读书笔记
伟大的悲剧读书笔记
伟大的悲剧读书笔记（一）
《伟大的悲剧》这一篇课文让我感触很深。尽管他们疲惫不堪但还是坚持不懈的走下去，他们为了探索大自然而勇于献出自己的生命。在这一次去南极的过程他们经历了失败之悲，作证之悲，死亡之悲，失望之悲。斯科特在输给对手阿蒙森的情况下他还是为他作证了，斯科特为他人作证体现出他们是有诚实可信，高洁的品质；在恶劣的环境下坚持科考，体现出他们勇于探索勇于追求敢于搏斗的精神。探险需要团结协作，在关键时刻为了保护同伴，有时需要勇于献出自己的生命，奥茨在关键时刻也是付出了生命不过还是没能保全伙伴，奥茨的行动体现了集体主义精神，团队精神，顾全大局的意识。威尔逊博士在离死只有寸步之遥的时候，他还在进行着自己的科学观察，这里体现出了威尔逊博士对工作的认真，严谨，对探险事业的热爱，对死亡的无惧。在斯科特的绝命书中丝毫没有流露出对死亡的恐惧，取而代之的是冷静和坚毅。他饱蘸感情写下遗书，表现了他对死亡的坦然。体现出了他对妻子深深的爱。
斯科特虽然在与大自然的搏斗中失败了，他的肉体倒下了，但是他的心灵经受了考验，变得无比的高尚。
伟大的悲剧读书笔记（二）
风萧萧兮易水寒，壮士一去不复返。斯科特的探险团队从头到尾表现出坚毅、执着的精神，超人的力量和勇气，他们在任何时候都有着不断开拓创新的精神，他们永不言败。斯科特等人遇到的困境非常人所能想象，尤其是他们归途中所受的心理上的煎熬、肉体上的折磨，更是让每个人为之动容。但他们面对这种种的困难与不幸，他们没有退缩，没有向世界哀叹过一生自己最后所遭遇的种种苦难。就像茨威格说的：“一个人虽然在同不可战胜的厄运的搏斗中会没了己，但他的心灵去因此变得无比高尚。所有这些在一切时代都是最伟大的悲剧”。是的，我们不能仅仅想到事业的成功者，而更要思考许多历史事件背后给人精神上的震撼和启迪。
他们为了认识自然，挑战人类自我，实现生命的价值，给后人以精神的鼓舞，放弃人类社会应有的舒适生活，到这片冰天雪地中来，苦苦跋涉，支撑他们的精神支柱正是他们对探险事业这一不朽事业的热爱，对祖国对朋友的挚爱而他们在生命的最后关头所表现出来的爱的精神，更加让人感动。
一个人要有一种精神，不到的灵魂是一个人存在，发展的前提。“人可以被毁灭，但不可以被战胜”。是的，人可以失败，但不可以被击败。人类内在的意志是神圣不可侵犯的，真正的胜利，唯此，才能赢得我们崇高的敬意。也只有精神气魄的胜利，才使我们感动，使我们为这种悲壮落泪。
斯科特等人在我们每个人的心底，留下了一个不朽的，无比崇高的英雄形象！
他们不仅是英国的英雄，也是全人类的而英雄，我们所有人都应以他们这种精神，为榜样，为目标，为动力，实现我们自己的人生价值！
伟大的悲剧读书笔记（三）
在冰雪覆盖下的神秘而又美丽的南极点，令无数的探险家心向往之，而他们不是知难而退就是葬身冰原，使那里一度成为恐怖的“死亡地带”。
在19xx年底，挪威探险家阿蒙森与英国探险家斯科特，各率领一支探险队，为了国家的荣誉，出现在了南极的冰原之上。但是，挪威探险家捷足先登，率先抵达了南极点，并插上了一面鲜艳的挪威国国旗。而斯科特晚于阿蒙森将近五个星期才到达南极点。他们失望、辛酸，所有的努力都化为泡影。斯科特一行最终因准备不足，在低温和风暴中离开了人世。
“生的伟大，死的光荣！”这句话用来形容斯科特一行再合适不过了。他们为着自己的理想，与环境抗争。他们有着强烈的团队精神。首先是奥茨，他的脚已完全冻伤，连走路都成问题，他却顽强地走了下去。直到他认为自己已完全是个累赘时。他想一个人留下来等死。而这时，斯科特坚决不让他独自留下，而是要他与自己一起走。而奥茨为了保护同伴，让同伴得到生的机会，毅然向死神飞奔。在牺牲前夕，斯科特还坚持用即将冻僵的手指写完了给每个亲人、朋友的书信。他在临死前想的不是自己的利益，而完全是爱的流露。他怀着热烈的爱离开了那个冰冷的世界！
斯科特虽然是第二个到达的，但他并不是那样的一文不值。相反，在某种意义上说，他们甚至比阿蒙森更伟大。因为他们对他们事业的热爱让全全英国乃至全世界赞扬。
斯科特虽然在与大自然的搏斗中失败了，但他在我们的心中，他胜利了。他将被人们永远铭记，他身上那种永不言弃，为事业奉献的品质，以及集体主义精神在熠熠生辉。他将永远活在人们的心目中。
《生命生命》读书笔记500字
《生命生命》读书笔记500字
我读过王敬东的《科普文集》，早已被小蜜蜂那有铁纪律的组织所震撼。最近我又读了美国作家沃森写的《生命.生命》，我深切感受：生命是如此的伟大，生命是如此的顽强，生命又是如此的强大！这就是一只蜜蜂创造出的奇迹。
一个遭受人类两次伤害的蜜蜂，竟然还能坚强的活了下来，它那珍惜生命的精神值得我们学习，值得我们赞叹。一只小小的蜜蜂也懂得生命只有一次，不可重来的理蕴。可我们少年朋友们中，有很多人由于不懂得珍爱生命导致英年早逝，多么另人痛心啊！今天的我们如果再不珍爱生命，是不是连只蜜蜂也不如呢？
文中的小蜜蜂在它短暂的生命中留下了辉煌的一刻，给它的生命增添了光彩。而我们远不如它，因为我们缺少了它那样顽强的奋斗力。
也许，你会萌生超越这只小蜜蜂的想法，那就请你首先学会为生命而拼搏吧！
读了这篇文章我才深切的懂得了：世界上每一个生灵，每一个生命都是属于他自己的，独一无二的。每一个生命，都有意义去帮助，去守护另一些生灵，而不应该去践踏，毁坏他们。少年朋友们在今后的人生道路上，不管遇到什么困难，都不要再放弃，失败了不要紧，从头再来，不懈努力，一定会创造出更多的灿烂辉煌的人间奇迹。
《生命生命》读书笔记500字
今天，我们学了《生命生命》一课，这一课让我知道了生命是短暂的。但是，我们却可以让有限的生命体现出无限的价值。
作者杏林子12岁就患上了类风湿性关节炎，是她下身关节损坏，下肢不能行走，只能靠轮椅四处走动。小学毕业后，她就退学啦，但经她多年的整修，已经活到了61岁，医生说她最多能活半年，但她凭着坚强的毅力，生存了下来，并自学成才。她的死也不是因为自己的病，而是因为有人用东西砸了她的脑袋，大脑流血。
虽然生命短暂，但是，她们却能让有限的生命体现出无限的价值。这句话代表了盲、哑、聋的女作家-----海伦.凯勒，在他的一生中，只有九个月的时间能看见美丽的世界，能听见优美的音乐，能说出让人听懂的语言。但是，在安妮.莎莉文老师的帮助下，战胜了命运，打到了病魔，让痛苦从她心中飞走，让快乐再回到她心中。这就是生命，这就是她们-----海伦.凯勒、杏林子、生存的勇气。因为她们知道虽然生命短暂但可以让有限的生命体现出无限的价值。只有21年生命的雷锋叔叔之所以做好事是因为他知道，虽然生命短暂，却可以让有限的生命体现出无限的价值。
《生命生命》读书笔记500字
我常常想，生命到底是什么呢？是一只在死亡边缘挣扎的飞蛾？是砖缝中不屈向上的香瓜子？还是自己沉稳而有规律的心跳
一次，我在公园里散步，一只小小的蚂蚁偷偷地在我的脚边绕来绕去。趁它不注意，我一伸手捉住了它。此刻，只要我的手指稍微用力，这只可怜的小蚂蚁就会死无全尸但它却极力地挣扎着，极力地摇摆那两只触角，不停地向它的同伴发出求救的信号。猛然间，我心头怦然一震：这，不就是生命吗？
一天，我在庄稼地里玩，发现一只小蚯蚓，调皮的我狠心地把它切成了两半。我原本以为它已经死了，但过了几分钟，我却惊奇地发现：那只原本以为已经死掉的蚯蚓竟然还没有死！这只不起眼的蚯蚓给了我极大的震撼。
石缝下，一颗小草的种子，在没有阳光、泥土、水分和营养的条件下，竟然冲破窄小的石缝，挺身而出了！小草，虽然不能长不成参天大树，傲然挺立在森林里；也没有玫瑰花那么美丽、芬芳、娇艳动人，但小草还是坚强地活了下来！
这就是生命，生命是美好的，我们应该敬畏生命，让生命发光，让你的生命更加灿烂，更加辉煌！！
《生命生命》读书笔记200字
在飞蛾求生的欲望中，我们看到生命；在小瓜苗那绿油油的新芽上，我们看到了生命；在那一声声沉稳而有规律的心跳上，我们看到了生命。
《生命生命》这篇文章以三件小事，飞蛾强烈的求生欲望，小瓜苗生长的勇气和作者静听自己的心跳来点亮了一个呐喊的主题生命！生命！
这篇文章，给我的震撼非同一般，在没有看到这篇文章之前，我也想过这样一个问题，生命是什么？看了这篇文章后，我的心尖瞬间明亮了，生命是勇气！生命是顶着烈日开放的向阳花，生命是沙漠中的一条清流，生命是刺骨寒风中挺立的傲梅。
文章在结尾说，虽然生命短暂，但是，我们却可以让有限的生命体现出无限的价值，说得多好啊！海伦凯勒的生命也是有限的，但是，她的著作《假如给我三天光明》使她成为巨星，她的灵魂永生！生命只有一次，我们要努力让自己做得更好，更优秀，让自己成为一个对社会有用的人。
在看了作者的简介后，我的心怦然一震这么优秀作品的作者，竟是类风湿关节炎患者，这让我明白了一个道理：人生，总会有顺流与逆流。这在许多人眼中非常可怕，它一旦猖狂起来，就能击溃人的斗志，让人彻底崩溃，失去生活的希望。如果失败战胜不了你，而是被你踩在脚下，那么，成功必定属于你。人生的道路曲折而坎坷的，遇到失败是平常不过的事，我们应该时时刻刻拥有一颗坚强、不屈服的心来面对失败，让自己活得更加光彩有力。
生命，生命！
《生命生命》读书笔记200字
前几天，我读了＜＜生命生命＞＞这篇文章，使我思绪万千。
＜＜生命生命＞＞主要通过讲求生的飞蛾。顽强生长的小瓜苗和用听诊器静听自己的心跳的三件事，写出了生命的意义。
当我读到虽然生命暂短，但是，我们却可以让有限的生命体现出无限的价值。这句话时，我的感受很深刻。这句话的意思是：生命是短暂的，人生是有限的，但是我们却可以通过不懈的努力去创造无限的生命价值。
桑兰是我国女子体操对中最优秀的跳马选手，她曾多次参加国际比赛，为国家赢得了荣誉。1998年7月21日晚，桑兰在跳马比赛时从马箱上摔了下来。经医生诊断，她的第六根和第七根脊椎骨骨折。得知伤势后，桑兰非常坚强。队友来探望她，都失声痛哭，但桑兰却没掉眼泪。每天上午和下午，她都忍着剧痛配合医生治疗，用微笑承受着一切。她用惊人的毅力给所以瘫痪者做出了榜样。
还有我们班的刘宇诗同学，虽然她的脚受伤了，却坚持回校上课。她可以在家里看电视、睡觉，但她却很珍惜时间，每天都坐者轮椅回来学习。我们生活中的这些人都启示着我们要热爱生命。
读完这篇文章，我被深深地感到了。这篇文章告诉我：人的生命是有限的，我们要珍惜生命，不断用生命创造出无限的价值。
《生命生命》读书笔记200字
我读了《生命生命》这篇课文，我思绪万千，深深地被这篇课文感动了。
《生命生命》这篇课文使我感悟道出了生命的意义：当飞蛾的生命受到威胁时，它极力鼓动双翅，跃动的求生的欲望；砖缝中不屈向上的香瓜子，展现的是生命的顽强；听诊器里传来的心跳声是那么沉稳，奏响的是生命的最美的乐章文章强调了生命的宝贵，表达了作者积极的人生态度。
当我读到虽然生命短暂，但是，我们却可以让有限的生命体现出无限的价值时，我在心里暗暗地下定了决心，一定要珍惜生命决不让它白白流失，使自己活得更加光彩有力。这句话告诉我们一定要珍惜生命，不能让时间白白流失。
在生活中很多逆境中生存。张海迪阿姨5岁时因患脊椎髓血管瘤，高位截肢，下半身没有知觉，后来，她走上了文学创造的道路，她的小说在很多国家出版。
音乐大师贝多芬耳朵聋了，但他还在不停地工作，贝多芬说，不顾自然的阻碍，尽力使自己成为不愧为人的人他希望其他遇到不幸的人，能够受到鼓舞。
读完这篇文章，我受益匪浅，获益良多，它让我明白人的生命是有限的，可是为人民服务是无限的。我要把有限的生命，投入到无限的为人民服务之中去。
《生命生命》读书笔记200字
第一次读《生命生命》的时候，我想，文章的题目为什么要重复呢？后来，我深刻体会到了：那是作者杏林子赞美生命的强烈感情。
这篇文章主要写了我从飞蛾求生、砖缝中长出来的幼苗、倾听心跳等几件小事中，体会到生命的短暂，但是，我们却可以让有限的生命体现出无限的价值。于是我要下定决心一定要珍惜生命，绝不让它白白流失。使自己活得更加光彩有活力。
杏林子，她12时就有关节炎，胸下没有任何知觉。小学毕业后因为辍学的林杏子，数十年来坚持自修，凭着坚强的毅力写作。她说过除了爱，我一无所有。她在生前已经决定在死后捐出躯体的心愿。杏林子把所有的爱献给了人类，连死后也不例外。比一比杏林子，我们还有什么理由在困难面前打退堂鼓呢？
不是每一条江河都能流进大海的，不是每一粒种子都能生根发芽。生命中不是所有都是快乐的，也不是永远都痛苦，快乐和痛苦是相辅相成的。快乐中我们感谢生命；痛苦中我们也要感谢生命。生命是短暂的也是宝贵的，我们应该珍惜自己的生命，让自己活得更精彩。
《生命生命》读书笔记200字
读着读着，我想起的著名的霍金，他不但是一个天文学家，也是一个科学家。虽然他坐着轮椅，但他和命运抗争，成为一个挑战命运的勇士。霍金的身体的残疾日益严重，却力图像普通人一样生活，完成自己力所能及的任何事情。后来，他成为了一名闻名中外的理论物理学家。其实我们班也有一个例子：她就是刘宇诗。虽然她不小心把腿弄伤了，但她珍惜时间，坚持上学，更在课间帮助需要帮助的同学，这充分体现了她对生命价值的认知，同时也在创造更高的价值
读完这篇文章，我受益匪浅，它让我明白了人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的。我要把有限的生命投入到无限的为人民服务之中去。
《生命生命》读书笔记200字
前几天，我学习了课文《生命生命》，学习后，我思绪万千，我被文中的主人公深深地感动了。
《生命生命》这篇文章主要通过飞蛾的求生、香瓜子的顽强生长、用听诊器静听作者的心跳的三件事情来说明生命的宝贵。
当我读到虽然生命短暂，但是，我却可以让有限的生命体现出无限的价值。的时候，我明白了虽然的生活是短暂的，人生是有限的。但是我们通过不懈的努力去创造无限的生命价值。