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观后感

七宗罪观后感作文。

随着我们的知识面不断扩大,我们时不时会需要用到一些文章,范文可以帮助我们自身的写作,范文主要包含哪些内容呢?为此,你可能需要看看“七宗罪观后感作文”,希望能帮助到你的学习和工作!

社会阴暗无救

弗里曼绝望 但是还是继续这个案子

最后来到了郊外 放晴

象徵远离了阴暗潮湿的城市 远离了那个罪恶的地方

来到这个乡郊野外没有罪恶的地方

最后皮特成为了愤怒的代表

john却给自己扣上了嫉妒的罪名

网上有人说盒子里是狗的头 说的也有点道理

但从电影来看就是皮特老婆的头

john为什麽要杀这个没有罪的女人?

或许是因为她不相信自己的丈夫

怀孕的事宁愿告诉别的男人也不告诉丈夫

这也是这个罪恶的城市裏面人心冷漠的缩影

其他讽刺的地方还有很多

比如图书馆裏面守夜的保安们面对这麼多书却宁愿彻夜打牌

比如皮特对威尼斯商人中经典片段一无所知

这个情况不仅仅美国 放眼全世界都是这样

让全社会的人每个人都懂圣经读莎士比亚是不可能的

即便如此 这个社会就会不这麼冷漠不这麼罪恶吗?

也是不可能的

电影中只交代了七宗罪 可是没有交代人们是怎麼走出来的

也许这部电影并不想这麼做 留给观众反思

这个社会究竟怎麼样才能变成人们想要的样子呢?

是充满文化?还是简单地对彼此坦诚?

或许从身边做起会慢慢好起来

电影拍摄於1995年的美国 现在的中国何尝不是这个样子?

不同的是美国人从那时起就开始反思就有这样的电影作品出来

可是看看中国的导演们拍了些什麼东西出来……

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《七宗罪》向人们呈现了一个变态的宗教杀手,七宗罪观后感。片中的主人公是一个虔诚的宗教信徒,一生中写过上千本日记,其精神世界是何等的空虚,他所信仰的宗教没有成为救赎灵魂的使者,反被其利用为犯罪的工具。我们所处的社会处于转型期,各种利益冲突加剧,这样的社会中更加需要一个良性的疏导与协调机制,去化解社会底层矛盾。他的犯罪动机超越了一般的刑事犯罪,在面对这类犯罪时传统的侦查思维和侦查方法将举步维艰,以动机为出发点寻找嫌疑人的传统侦查模式显得力不从心。当警察找到了某种依据来实施对人的谋杀时,令人毛骨悚然,观后感《七宗罪观后感》。这种恐怖并非是亲眼看到某种可怕场面时感官的自然反应,而是心理上的恐怖,在我们社会物质财富开始极大丰富的时候,以宗教为名义的恶性刑事犯罪正层出不穷的出现在我们面前。

这部影片一直被视为侦查片,它极强的体现了刑事诉讼的严格正当程序以及诉讼意识、证据意识、科技意识、刑侦意识。但是喜欢这部影片不是因为我本身专业是法律而喜欢,而是它深深的触及到对人性与法、宗教的思索。

人性本恶似乎一直是西方价值体系与文化观念的主流。在电影里,七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天,甚至结局也被那个高深莫测的罪犯定在第七天的下午七时,无处不在的“7”仿佛一道蛛网暗示着观众:它是承载宿命的罪与罚。“7”是隐藏在现代人性迷宫中的撒旦。凭借七宗罪描绘了发达的现代物质文明下日渐沉沦的人性。它也激起了每一个人的“原罪”意识。因祖先经不住欲望诱惑的基因,从此,人有了受欲望诱惑的罪性,而成为人的原罪。在自私、贪婪、充满欲望的大都市里,上帝曾发动过洪水来洗涤人类的灵魂,而那个罪犯却似乎只想用鲜血来召唤那宿命的审判。《七宗罪》中的犯罪嫌疑人约翰(John Doe )认为人有罪,所以他想代替上帝惩罚有罪的人,给这对罪恶麻木的时代以警醒。但是,谁能代替上帝?没有谁!只有上帝才有资格的惩罚,人是不能够代替的,因为人都是有限的,他们明白自己的有限,无资格审判、惩罚他人了!但常人常常自以为是——约翰( John Doe)亦如是,不停在言辞、行动中惩罚别人,却忘记,自己是没有资格代表正义的,因为,自己是有限的,只有上帝是无限的、无罪的。。

警官米尔斯本是一个正直之人,最后却因为忍受不住约翰(John Doe )的对其愤怒欲望的诱惑——后者把其怀孕的妻子杀害了,终于自己行使了审判权、惩罚权,以不合法的形式当场把约翰(John Doe )枪杀了。约翰(John Doe)成功实现了他对米尔斯的引诱,他仿佛成了成功的蛇(撒旦)!而米尔斯则成了现代版的亚当——他充分展现了人的有限,即便意欲正直如米尔斯的警官,最后也逃脱不出自己的原罪的诱惑!

当然,电影还隐含展现了一个问题:谁有惩罚权?自己有否同态复仇的惩罚权?如果站在基督教的价值立场看,只有上帝有最后的惩罚权,人是没有的。当然,近代以来,国家获得了无上的权力——尤其在霍布斯的《利维坦》的论证之后,国家成了地上的神,因此,国家是可以自为的拥有审判、惩罚权的。

宗教起着净化人心灵的作用,但是并不能取代法律,选择法律和法治是人类文明的一种必然的趋势和抉择。或许法律仍存在某些不足,但这并不足以因噎废食式的抛弃法律,在人类找到更好的方法之前,法治是唯一一个有效的社会规范方式,为此,我想的应该是如何对之发展与完善,而不是另求它途,否则,绝有可能是南辕北辙或缘木求鱼。

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《心理罪》观后感7篇


写作品名观后感时有可供参考的模板吗?优秀的影视作品可以改变一个人的一生,随着思维的不断跳跃,各种心得感悟纷纷呈现出来。文字是解密世界的钥匙帮助我们更好地认识自然和社会,观后感,就是看了一部影片或连续剧后,把具体感受和得到的启示写成的文章,通过阅读《心理罪》观后感您可能会对这个问题有更深刻的认识,本文供你阅读参考,并请收藏!

《心理罪》观后感 篇1

1.为什么撞人组会知道徐的地址?

个人理解:徐失踪当晚有两拨人跟踪男主,一拨是撞人组,一拨是绑匪,男主离开后他们可以选择继续跟踪徐啊,毕竟徐是两组最想找到的人,这个时候不继续跟踪徐还要跑回去继续跟踪当下没信息的男主吗?所以两拨人都有地址,绑匪选择立刻绑架,撞人组选择第二天来私了。

2.逃跑的黑衣人是谁?

个人觉得阿吉的可能性大一点:在这里撞人组去的人是送了一盒礼物的,在撞人组的人设下,女主冷血,邱劝逃跑,二人是对撞人败露的恐惧大于对徐的愧疚的,只有阿吉是有后续掩盖推脱这样的一个举动(虽然最后妥协),撞人组中只有阿吉拥有愧疚感,有拿礼物拜访的合理性,而且以情人组的格局和性格不可能拿礼物,所以被追赶的黑衣人大概率是阿吉。再从身形上分析,跑的人必定是成年男子,所以女主排除,再考虑下老邱养尊处优,体力必然不及经常做修车体力活的阿吉,所以阿吉作为撞人组共犯送礼物逃跑是合理的。

3.阿吉是怎么死的?

阿吉的死个人观点:女主杀的。女主作案后,给老邱打了个电话,让他去把阿吉尸体解决,并告诉男主虚假事实把阿吉做替罪羊,而且老邱在电影里的设定手上是不会沾血的!他只是掩盖事实的人,所以老邱才会在案发现场推动案件进展。其次,因为老邱属于案发第一发现人,如果作案者是他,那么第一个被排查的人也是他,不在场证明,指纹等等被发现可能性极大,如果是他作案他必然不会留在现场。说阿吉自杀的我觉得属于没仔细看电影的,电影里有一个镜头:阿吉的'老婆跪在推车前哭着说阿吉之前跟他说好了晚上回家。仅这一句话,就足以说明阿吉并没有自杀打算,而是被人谋害。

4.女主当天为何流血?

简单啊,流产了呗,老邱说过一句话:所以我这是补偿你啊,可推掩盖是流产的补偿,为她介绍工作也是十年青春的补偿。

5.徐死了没?如果死了,怎么死的?

死了呀,男主最开始写支票本来是要还钱的,后来呢,徐失踪了,再后来呢,徐死了,这里推测应该是男主杀了徐,首先,徐在当时身体状态下必然活不长,而且也不存在被救可能性,否则男主无法全身而退,只有死人是不会说话的;其次,通过男主手里的茶叶和快递员送的茶我们可知男主在代替徐给徐母寄茶,可推知徐已花样diediedie。最后德哥打电话给男主,说这事已经处理好了,属于正当防卫,他只是一个目击者。那么两个讯息出来了:1)男主杀了变态小警察,众所周知的剧情,确实是正当防卫;2)男主目击了一桩惨案,那么这个惨案,在警察的视角里是有确定的行凶人和受害人的,在我们前面推出的徐已死的情况下,行凶人李淳虐杀徐并给予最后一击(李淳说让男主杀了徐好让徐解脱,男主杀了李淳后有个扭头的镜头,秉承着愧疚和怕事发心理,大概率是自己动手丰衣足食了),男主就顺利摆脱嫌疑。

最后男主烧掉支票的动作,两层含义:烧给死人;男主对于徐的愧疚心消逝了,钱不还,还把人灭口了,美滋滋。

6.结尾鬼故事啥意思?

人心黑呀,真相tm比鬼故事吓人呀,老子说给你听是因为老子都知道了老子信文哥呀,不用给哥装了,大家互相不揭窗户纸就相安无事没那么吓人了呀!!!

《心理罪》观后感 篇2

12月22日;几经波折的《心理罪城市之光》终于上映了;无论恰巧是我最感兴趣的题材;还是超哥爆表的演技都给了我拖着骨折的脚去电影院看的理由。果然;是一部在我看来除了诗诗的演技在超哥和阮经天对比下略显尴尬的演技;其他几乎满分!

经过“教师案”“火灾案”“辱母案”,原来已经远离一线的方木回归重案组,并且发现,每一个案件中都留有与自己信息相关的痕迹。方木意识到“他是冲我来的,等着我去找他”,并且预言他绝不会放手;一定会有下一次,下一次“脑洞大开的杀人秀”。

方木开始对高中同学、大学同学进行调查,然而下一次“脑洞大开的杀人秀”来临,满10w人投票就将“老人讹诈事件的律师”炸死。最后;每一个人都是凶手。律师(郭京飞)在意识到自己无法被救后;主动让警察撤离,并说出自己的遗愿“告诉我的母亲;我真的没有像网上说的那么坏”。舆论、法律、以暴制暴、网络下掩盖的凶手,无一不值得我们深思。

方木在排查自己的同学中找到了江亚,江亚询问方木来找他这个借读生的理由,“想当初我们一起打过的篮球”;“我从来没有上过球场,我在学校毫不起眼;而你又太耀眼了,我想成为你。”“我还记得你成为警察的理由;警察就是照进这座城市的光,不管多么黑暗的地方”

随后;方木发现火灾遗留痕迹;指向江亚,然而,却被江亚提早一步毁掉。接着在面对面审核中,影片进入第一个小高潮:两大戏骨的演技碰撞!江亚逼迫且期待着方木成为城市之光,而因证据不足被释放的他又做了哪些事情来逼迫方木先法律抓住他一步成为城市之光呢?超哥在影院等着你去发现!

影片中除了主线故事外;还有方木的两颗小粉红值得期待!一个是?楠,一个是和方木的童养媳非凡!

影片里剩下N多个高潮和曲折;以及催泪的彩蛋都等着大家去影院支持超哥啦!

剧透到此为止;毕竟我的目标是做一个强力安利机。

《心理罪》观后感 篇3

真的是部超级赞的作品,一个故事比一个故事精彩,情节循序渐进,文笔细致引人入胜,很容易把读者带入到故事中去。

看完最大的感受就是,方木真的太苦了,还是希望让他永远停留在那个强奸城市案里,那时的他还是稚气未脱仍保留着本心的少年,或者让他永远停留在那个师大时代,那时他还不是警察,只是一个普普通通的大学生。在面临威胁时还会害怕,担忧,在面对陈希的时候也还会害羞,不知所措,对未来也充满幻想和希望。对于书中的感情线,我想方木真正爱的,可能只有陈希,对亚凡的求婚毫无疑问是因为自己的负罪感,对于米楠更偏向于愧疚,而且在出了城市之光最后的那件事后,毫无疑问两个人没可能了。他是个缺爱的人,他的经历也注定让他在感情线上历经坎坷

文中的犯罪原因综合下来看,都是心理扭曲变形所致。在生活中,我们每个人心中都藏着魔鬼,但善良和良知使得他囚禁在我们的内心深处,可是当挫折和伤害来到我们身上的时候,我们的防线便会变得不在那么的坚固,也许会出现很多缝隙和心理问题,作出很多让人难以理解的事情,所以希望当我们受到伤害的时候,可以多与人交流,多听取听取善意的意见,同时也希望每个人都可以发挥真善美的精神,让这个世界更和谐美好

《心理罪》观后感 篇4

犯罪悬疑类型的影视作品一直都算是比较热门的了,这点从日本那一直更到天荒地老的《名侦探柯南》到福尔摩斯相关改编作品以及各种各样的犯罪美剧轰炸之下不难看出来。正是这种热门以及在信息获取如此便捷的今天,面对这些见过大风大浪,口味甚是刁钻的观众来说,这方面鲜有优秀作品的国内出现一部“热门IP”+“实力影帝”+“小鲜肉”的电影自然备受期待。再加上之前同类型作品《白日焰火》以及主演廖凡的优秀表现,自然容易让人忘记之前国产片一次次的放鸽子行为。

看完电影,习惯性的开始关注各方面对影片的看法,结果大多是还行,及格了,平庸这样的字眼,当然有个大前提――就是作为国产电影的基础上。

大家都知道,中国电影确实在许多方面和好莱坞这样成熟的电影体系相比有些差距,尤其是像特效技术这一块,如果没有足够的的资金和外国技术的支持可能再怎么努力也拍不出《变形金刚》这样的作品,当然即使有这些条件拍出的作品也依旧差强人意。但看完这短短的100分钟的《心理罪》,要是去除掉那些毫无意义的爱情回忆以及打斗情节,我觉得即使是一部60分钟的美剧也比它也强上不少,更不用说以精细出名的英剧《神探夏洛克》了。

有人说毕竟是国产片嘛,多用宽容的心态看就好了。可如果我们一直都用看国产片的心态看,那些制片人和导演在用什么心态去拍电影呢?以为我们都是没见过世面的影视“文盲”?拜托,现在看个美剧都不需要――了好吧,难道每次看这些国产片之前我们得把之前看过的好作品全部忘掉?不说指望你拍出比他们好的作品,但你好歹好好讲个故事吧。作为一部犯罪悬疑类电影你连犯罪破案的故事都讲不好,怎么还有时间去谈情打架的呢?

演员没问题,毕竟是影帝即使发挥一般也算不得缺点,之前担心的小鲜肉问题也不算问题,李易峰的表演可圈可点,可问题偏偏出在悬疑侦探最核心的解密逻辑性上着实让我没想到。有这么好的小说都不能讲个好故事我实在实在是怀疑编剧导演讲故事的能力。还好不是拍电视剧,这要是像美剧一样一集一个案件估计电视剧早就拍不下去了。

影片前半段的故事大体还是依照原著小说,而后半段则几乎全部来源于电影创作者的拓展,讲的是城市里突然发生一连串诡异的嗜血杀人案――受害者惨遭割腕,身体里的血液几乎被“榨干”,而现场存留的血液与牛奶混合物暗示着凶手可能有喝血的习惯。影片虽然看上去环环相扣,但其中却充斥着各种断裂与bug,影片中使用的心理画像方面的犯罪心理学知识跟《犯罪心理》《信号》中的侧写有几分相似,指的是根据现场、尸体、大数据以及行为分析,对凶手的心理特点、职业外貌、成长背景人格特质做出的推论。尽管只是提出推论,但心理画像中同样涉及演绎归纳的过程,它不是靠的瞎猜更不是直觉,而是经过逻辑推演与信息整合而得出的概率比较大的可能。从这个角度来说,影片《心理罪》中的“心理画像”几乎完全经不起推敲。它的事实与数据依据太少,男主角脑补出来的东西太多,甚至可以说剧情完全靠他开挂般的推演推进。

举个具体的例子,在原著小说中,方木是在通读之前发生的多起嗜血杀人案资料之后才做出一些了简单的推论。并且尽管案子是破了,他的老师还是从中找到诸多漏洞。而电影里他只看到第一具尸体就看穿了一切,而到了后面情况更加惨烈,甚至有时候跳过推理,直接粗暴地下结论。

其次电影中僵硬的台词和“儿戏”般的作案动机让整个故事完全被架空。台词都像作秀一样,一个个像在演话剧的台词,诱惑马凯那段还说什么“你的内心渴望鲜血,你的皮肤在燃烧”,诗朗诵啊?这么尴尬的台词就是给你3个奥斯卡影帝也不见得演得多好。

说句实话,这部《心理罪》实在有些失望,与其花几十块钱去电影院看,还不如把钱省下来买点零食在家吹着空调好好看一集《神探夏洛克》呢。当然如果你是廖凡,李易峰或者小说《心理罪》的死粉当我没说,毕竟电影一般,但故事和演员是独一无二的。

《心理罪》观后感 篇5

进两年悬爱与推理剧忽然对了大众的口味

各种大IP改编的电影电视剧接连不断的上映,看了好多类似题材却总是觉得欠了点味道。

首先应声明我并非心理罪的原著粉,一切看法仅从电影出发抒观影所感。

这部电影有什么感受呢,一个字‘碎’ 。

而这种感受已不是此类题材的电影第一次带给我的了。穿插的剧情是一种很好的表达方式,但这部影片给我的感觉是插的有些过了,以至于给人混乱的感受。同时似乎怕有人看不懂或者为了提升主角光环一般令每一个犯罪的人都一下出现。可以这样讲我没有看到什么给人留以悬念的烧脑剧情也没有什么关于人性的反思。

陈希死后的回忆杀,男主的悲伤失控颓废,只能说如果放在普通言情剧是理所应当,但对此题材我只能说寡淡无味。(当然此处于演员演技等尖锐问题无关仅从剧情)

各种剧情的穿插最后没能达到很好的融合而是给人无比尴尬的碎片感,本想用来制造悬疑氛围最后却更像一锅混杂的饺子馅。这样的悬疑片又该怎样评价?成功与否?

不谈演员不论演技,仅以表达自身感想。

《心理罪》观后感 篇6

如果不是原来对这部电影期待太高,(猫眼点映评分9.8),我相信我会给它6分偏上的,但我兴致冲冲地进入电影院后,荧幕呈现给我的只是个瑕疵层出不穷,剧情堪称波澜不惊的故事,让我只能说它勉强及格。

各位主创的表演差强人意,李易峰的表演我认为也做到了不尴不尬,把电影评分大跳水的原因集火在他身上,或者打超低分的鲜肉歧视者(黑子另当别论)未免有失偏颇。因为剪辑和剧情是整部电影最薄弱的地方,而作为有IP打底的悬疑类电影,这恰恰又是最重要最关键最寄予厚望的一环,同时也是这一环,吸引着推理悬疑爱好者或者是路人,而不是粉黑,进入电影院,成为电影口碑是否能够口口相传,从而得到高分的因素,但显然这部电影没有做到。

尤其是在那种节奏迅速,鼓点密集的配乐下,这样的剧情愈发晓得索然无味,你的理智告诉你此时电影应该进入高潮了,导演希望你兴奋激动,但你的肾上腺素却无法飙升,心跳也再沉稳不过。这种理智与情感的落差,是有损观影体验的。

就说说女警察的设置,在泥地打斗后除了认错人贡献一点笑点以外,其他时间她的存在简直毫无必要,即使她眼圆脸甜,我也不多想看她一分钟。而这一分钟,原本可以用镜头来表现方木第一次是如何利用犯罪心理为吸血鬼画像的,而不是像电影里那样如同毕加索落笔一样,画像全靠福至心灵和灵机一动。(我看到评论说是心电感应23333)

没有第一次本该抽丝剥茧的分析,后面几次勉强有头有尾的分析,(令滥误缺,饲养血源),很难再让观众认为这种破案手法有说服力了。

这一点是我最惋惜的地方,我把它看做是这部电影的重要疏漏。

而后面关于大boss设置的,一个本该缜密严谨,心细如尘,行为处事却处处都是马脚破绽,特别是最后人物还崩塌得不像话等等,都只算得上让我失望。

毕竟惋惜真是比失望更让人纠结难受,隐而难发的情感啊。

这部电影,故事情节平铺直叙了,逻辑推理没有层层推进的代入感了,悬疑性也不过如此了,那关于悬疑犯罪类题材(尤其基于是心理罪原著改编)自然而然会涉及到的人性的挣扎,善与恶,罪与罚,画龙点睛的对质呢?

一笔带过,停顿稍慢,却又戛然而止,让我简直一口血哏在喉头。

比如说初恋女友死了,方木的成长为何就是一件服装变化的事?比如说孟教授挑衅方木,以正义的名义,报自己的仇,这是多么好发散的一句话,要知道原著开头第一句话就是当你凝视深渊的时候深渊也在凝视着你。要知道同期的冷锋就因此锒铛入狱了。

方木的做法其实于情可以理解,与法难以原谅啊,结果邰伟竟然转头就承认了方木有当警察的资格,心累。

综上,这部电影是部平庸而缺少亮点之作,与其说是悬疑犯罪类电影,片方还不如以惊悚格斗为卖点,至少对得起突然放大的音效和廖老师拳拳到肉的打戏。

最后再说一点我个人的惋惜:原著毫无疑问是方木大男主,他身患PTSD,极其敏感冷静,内向寡言,从他角度出发的故事,自带压抑灰暗滤镜,显得题材沉重,思考深沉,为什么要改成如此恃才放旷,桀骜不驯的天才啊!即使我知道原因,但是还是想说为什么啊!

为什么啊!

《心理罪》观后感 篇7

电影《心理罪》中犯罪心理学天才方木因为从小在孤儿院长大,练就了超人的洞察力,能通过一些旁人忽视的蛛丝马迹“画”出罪犯的心理画像,协助警察邰伟成功破案。

天才方木拥有了超人的洞察力,但是他没有拥有揣着明白装糊涂的定力,而是动不动就去“显摆”,招惹邰伟,破坏了两人之间的关系。

而且年轻气盛的他在追寻“人血牛奶”幕后真凶时,为了夺取主动权,自作主张发了自己制作的视频,想借用网红引出罪犯,结果给女朋友陈希招来了杀身之祸。

这和我最近思考的一个观点挺吻合的。有些人拥有别人没有的东西,比如拥有过人的天赋等就一定是好事情?

总感觉表面上看起来是很好的令人羡慕的东西,其实是双刃剑,用的好就能发挥出优势来,用的不好容易伤人伤己。这种结论不是独立的,而是并存的,就像电影《心理罪》里的方木那样,他那过人的天赋既帮到了别人,成就了自己,但是也祸害了别人,伤害了自己。

也就是,拥有过人的天赋不是重点,怎么运用才是重点。如果拥有过人的天赋,但是没有相应的能力hold住拥有此天赋的自己,反而是一种灾难。

天才方木那过人的天赋是双刃剑,就是这种情况。

每个人都有自己擅长的东西,有些能力因为没有配套的定力,所以“害人害己”。

比如说,有洞察力强的人,能察觉到让人察觉不到的细节,在与人相处中,如果经常察觉到别人不经意流露出的不好的东西,但因为没有配套的定力去过滤掉,就很容易受伤。

如果有人拥有过人的洞察力,最好先训练自己hold住它的定力,该明白时当仁不让地明白,同时该糊涂时就糊涂点。

有能力强或者掌控欲强的父母,里里外外都是一把手,很容易养出养尊处优的能力弱的孩子,就是因为父母没能hold住自己的强势,剥夺了孩子成长的机会。

能力强的人做父母时,要学会hold住自己,收敛自己的锋芒,给孩子在第一线冲锋陷阵的锻炼机会,自己在孩子的生活里悠哉悠哉地闲居第二线,生活不会出大乱子。

延伸下去,再换个角度深入探讨。

有些天赋曾经体现过,但是在成长经历中因为遭受外界的打击而被压制下去了。所以他们不知道自己拥有某些天赋,或者说不知道自己很有潜质可挖。

从小到大,他们被太多的人包括自己限定在一些圈里,你是怎样的人,你不要做这个,你不适合那个,你应该要怎样怎样。所以他们渐渐成长为符合社会期待的人,而不是符合他们自己的潜质,不是他们自己真正想做的人。

惯性使然,到了成年后,他们还不得不按着惯性走下去,不了解自己,或者害怕改变。

其实只要改变观念,现在他们已经不是当年那个为了生存要靠养育人的弱小的小孩,他们现在已经强大了,有能力去释放自己,展示自己的潜质,按自己的方式去重新做选择。

电影《心理罪》观后感汇总


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电影《心理罪》观后感 篇1

看之前很担心,看之后很开心。

一个是暴脾气的中年单身警探,一个是愣头青的犯罪心理学天才。

关于案件,他们之间产生过很严重的分歧,他们在怀疑与信任中前进,他们在争执和妥协中破案,他们从不合变成了搭档。

电影除了是一部犯罪悬疑片,还是一个关于成长的片子。

邰伟逐渐的从父亲离世的阴影中走了出来,可是在这个过程中他也在失去着。

他的身边不断的有人离去,他把这一切都当做是自己的责任,夜不能寐噩梦频发。

终于有一天,他开始愿意去聊这些事,有时候,直面自己的内心,可能是最好的解决方法。

方木亦是从一个愣头青无比骄傲自信的实习生变成了略成熟的小警员。

这个过程是要付出代价的,他的代价有些惨痛。

一个好不容易能够走进了方木内心世界的女孩子,又被残忍地脱离出方木的生活,脱离出这个世界。

方木的那一瞬间是奔溃的。

他本来不曾享受过甜蜜,他本来讲自己蜷缩在自己的小世界,就这样按自己的方式活下去。

可是有一天,方木的世界来了一个天使般的女孩,她懂方木,她牵着方木的手沐浴在阳光下,让方木感受到了甜蜜和幸福。

如果我不曾感受到幸福,那我不会奢求。

可是我既已感受到幸福,失去的时候加倍难过。

方木的那场哭戏很动人,情绪很足,代入感很强,我也跟着哭了起来。

就觉得他忍着眼泪语无伦次为凶手画像的样子真的很让人心疼。

他不断的重复描述着凶手的样子,再推翻自己刚才的描述,一遍又一遍,不是因为他的大脑被悲伤的情绪所影响,混乱了。

而是他不相信自己了,他开始怀疑自己的心理画像天赋了,因为就在刚才,因为他的判断失误,他失去了生命中最重要的人。

最终他的眼泪没能忍住,他哭的像个孩子。

第二场哭戏是在方木家,邰伟和方木一起哭。

两个大男人坐在那里喝酒谈心,泪水不自觉的从眼眶中流出,他们在诉说一些无奈,他们在和对方聊天,也在和内心深处的自己聊天。

放过自己吧。

结局自是圆满收官,凶手伏法,没什么好说的。

整个电影节奏很快,但就是因为太快,有些心理推理过程可能还没让观众消化理解完全,就开始下一个推理了。

对于没看过原著的朋友可能会有些累,甚至不太理解,我没看过原著,但我看了网剧,对整个案件有了解。

电影的悬疑气氛比较浓,尸体效果做的也还行。

对饮血小哥的印象特别深刻,他的造型有点吓人啊,尤其是张着一张不知道还有没有牙齿的血盆大口。

个人不喜欢的一点是觉得动作戏的有点长,缩短一点会不会更好。

不过两场动作戏是很有必要的,因为邰伟正是通过和两个人交手,才推断出凶手不止一个人。

电影有一点点把故事剪碎了,旁白又有点多,就会让故事的吸引力下降很多,需要观众硬跟着故事走,而不是主动被吸引的看进去。

还有一个点,方木第一次的哭戏那里,感觉转场太匆忙了,情绪可以在延长一点的,我眼泪还流着呢,镜头一切,没了。

刚把情绪带进去就让人抽离,这种感觉很不好。

关于人设,其实导演没有很立得住,人物太浅了,性格层次也都不够分明。

这点和演员一起聊。

关于演员和人设

廖凡和邰伟

廖凡一直是大家公认的演技派,我也如此。

但是邰伟在这部剧里的表现非常局限,除了是一个暴脾气就是一个暴脾气,对于他其他方面的展现太少了,人设本身太单薄了。

好在那场哭戏为他扳回一些,一个铁汉的柔情。

还有在浴缸里解救小女孩的戏份,邰伟直接抱出小女孩,很紧张抱的很紧,这个细节也展现了他暴躁之外的东西,很好。

总体来说,就是有点浪费了廖凡老师的演技,他几个镜头的眼神多有戏,一看就知道了。

李易峰和方木

李易峰的演技一直遭到质疑,但是这部戏他完成的很好,台词功力真不差,情感挺到位的,真心希望他以后的所有作品都能原声出演。

方木的人设是这部剧里面层次最多,最饱满的,可展现的地方也比较多,情感也比较丰富。

李易峰在人设本身很好的情况下,又凭着自己的表演方式,把方木演的很好。

猜到陈希死亡后的眼神戏很足,两场哭戏感染力十足,割腕放血后的虚弱和挑衅并存。

而且方木的造型很有少年感,特别清爽干净。

如果你说这样的他没演技那我无话可说。

说真的,他有的作品确实不行,但那是那部作品,不是这部作品,请区分看待。

还有,用三白眼攻击他真的很无聊了。

三白眼怎么了?三白眼同样能让眼神有戏。

万茜和乔兰

万茜是除了廖凡之外,又一个被浪费了演技的人,她的演技你看一下《你好疯子》就知道了。

乔兰这个人设,在片中没有一丝一毫的亮点或者是可发掘的点,对万茜本人而言,也没什么可展示的地方,很平淡了。

李纯和陈希

李纯我个人蛮喜欢的,一直觉得她的美是有攻击性的那种美,适合演坏人。

可是看了她的陆林轩之后发现她能驾驭可爱款的,看了她的陈希,发现她清纯起来也很合适。

希望她以后越来越好。

个人评分,7分。

可看但不是必看,根据题材自行选择。

一部作品好不好,编剧和导演也有的责任,客观的看待问题,不要一味地骂演员,谢谢了。

电影《心理罪》观后感 篇2

1.为什么撞人组会知道徐的地址?

个人理解:徐失踪当晚有两拨人跟踪男主,一拨是撞人组,一拨是绑匪,男主离开后他们可以选择继续跟踪徐啊,毕竟徐是两组最想找到的人,这个时候不继续跟踪徐还要跑回去继续跟踪当下没信息的男主吗?所以两拨人都有地址,绑匪选择立刻绑架,撞人组选择第二天来私了。

2.逃跑的黑衣人是谁?

个人觉得阿吉的可能性大一点:在这里撞人组去的人是送了一盒礼物的,在撞人组的人设下,女主冷血,邱劝逃跑,二人是对撞人败露的恐惧大于对徐的愧疚的,只有阿吉是有后续掩盖推脱这样的一个举动(虽然最后妥协),撞人组中只有阿吉拥有愧疚感,有拿礼物拜访的合理性,而且以情人组的格局和性格不可能拿礼物,所以被追赶的黑衣人大概率是阿吉。再从身形上分析,跑的人必定是成年男子,所以女主排除,再考虑下老邱养尊处优,体力必然不及经常做修车体力活的`阿吉,所以阿吉作为撞人组共犯送礼物逃跑是合理的。

3.阿吉是怎么死的?

阿吉的死个人观点:女主杀的。女主作案后,给老邱打了个电话,让他去把阿吉尸体解决,并告诉男主虚假事实把阿吉做替罪羊,而且老邱在电影里的设定手上是不会沾血的!他只是掩盖事实的人,所以老邱才会在案发现场推动案件进展。其次,因为老邱属于案发第一发现人,如果作案者是他,那么第一个被排查的人也是他,不在场证明,指纹等等被发现可能性极大,如果是他作案他必然不会留在现场。说阿吉自杀的我觉得属于没仔细看电影的,电影里有一个镜头:阿吉的老婆跪在推车前哭着说阿吉之前跟他说好了晚上回家。仅这一句话,就足以说明阿吉并没有自杀打算,而是被人谋害。

4.女主当天为何流血?

简单啊,流产了呗,老邱说过一句话:所以我这是补偿你啊,可推掩盖是流产的补偿,为她介绍工作也是十年青春的补偿。

5.徐死了没?如果死了,怎么死的?

死了呀,男主最开始写支票本来是要还钱的,后来呢,徐失踪了,再后来呢,徐死了,这里推测应该是男主杀了徐,首先,徐在当时身体状态下必然活不长,而且也不存在被救可能性,否则男主无法全身而退,只有死人是不会说话的;其次,通过男主手里的茶叶和快递员送的茶我们可知男主在代替徐给徐母寄茶,可推知徐已花样diediedie。最后德哥打电话给男主,说这事已经处理好了,属于正当防卫,他只是一个目击者。那么两个讯息出来了:1)男主杀了变态小警察,众所周知的剧情,确实是正当防卫;2)男主目击了一桩惨案,那么这个惨案,在警察的视角里是有确定的行凶人和受害人的,在我们前面推出的徐已死的情况下,行凶人李淳虐杀徐并给予最后一击(李淳说让男主杀了徐好让徐解脱,男主杀了李淳后有个扭头的镜头,秉承着愧疚和怕事发心理,大概率是自己动手丰衣足食了),男主就顺利摆脱嫌疑。

最后男主烧掉支票的动作,两层含义:烧给死人;男主对于徐的愧疚心消逝了,钱不还,还把人灭口了,美滋滋。

6.结尾鬼故事啥意思?

人心黑呀,真相tm比鬼故事吓人呀,老子说给你听是因为老子都知道了老子信文哥呀,不用给哥装了,大家互相不揭窗户纸就相安无事没那么吓人了呀!!!

电影《心理罪》观后感 篇3

1.为什么撞人组会知道徐的地址?

个人理解:徐失踪当晚有两拨人跟踪男主,一拨是撞人组,一拨是绑匪,男主离开后他们可以选择继续跟踪徐啊,毕竟徐是两组最想找到的人,这个时候不继续跟踪徐还要跑回去继续跟踪当下没信息的男主吗?所以两拨人都有地址,绑匪选择立刻绑架,撞人组选择第二天来私了。

2.逃跑的黑衣人是谁?

个人觉得阿吉的可能性大一点:在这里撞人组去的人是送了一盒礼物的,在撞人组的人设下,女主冷血,邱劝逃跑,二人是对撞人败露的恐惧大于对徐的愧疚的,只有阿吉是有后续掩盖推脱这样的一个举动(虽然最后妥协),撞人组中只有阿吉拥有愧疚感,有拿礼物拜访的合理性,而且以情人组的格局和性格不可能拿礼物,所以被追赶的黑衣人大概率是阿吉。再从身形上分析,跑的人必定是成年男子,所以女主排除,再考虑下老邱养尊处优,体力必然不及经常做修车体力活的阿吉,所以阿吉作为撞人组共犯送礼物逃跑是合理的。

3.阿吉是怎么死的?

阿吉的死个人观点:女主杀的。女主作案后,给老邱打了个电话,让他去把阿吉尸体解决,并告诉男主虚假事实把阿吉做替罪羊,而且老邱在电影里的设定手上是不会沾血的!他只是掩盖事实的人,所以老邱才会在案发现场推动案件进展。其次,因为老邱属于案发第一发现人,如果作案者是他,那么第一个被排查的人也是他,不在场证明,指纹等等被发现可能性极大,如果是他作案他必然不会留在现场。说阿吉自杀的我觉得属于没仔细看电影的,电影里有一个镜头:阿吉的'老婆跪在推车前哭着说阿吉之前跟他说好了晚上回家。仅这一句话,就足以说明阿吉并没有自杀打算,而是被人谋害。

4.女主当天为何流血?

简单啊,流产了呗,老邱说过一句话:所以我这是补偿你啊,可推掩盖是流产的补偿,为她介绍工作也是十年青春的补偿。

5.徐死了没?如果死了,怎么死的?

死了呀,男主最开始写支票本来是要还钱的,后来呢,徐失踪了,再后来呢,徐死了,这里推测应该是男主杀了徐,首先,徐在当时身体状态下必然活不长,而且也不存在被救可能性,否则男主无法全身而退,只有死人是不会说话的;其次,通过男主手里的茶叶和快递员送的茶我们可知男主在代替徐给徐母寄茶,可推知徐已花样diediedie。最后德哥打电话给男主,说这事已经处理好了,属于正当防卫,他只是一个目击者。那么两个讯息出来了:1)男主杀了变态小警察,众所周知的剧情,确实是正当防卫;2)男主目击了一桩惨案,那么这个惨案,在警察的视角里是有确定的行凶人和受害人的,在我们前面推出的徐已死的情况下,行凶人李淳虐杀徐并给予最后一击(李淳说让男主杀了徐好让徐解脱,男主杀了李淳后有个扭头的镜头,秉承着愧疚和怕事发心理,大概率是自己动手丰衣足食了),男主就顺利摆脱嫌疑。

最后男主烧掉支票的动作,两层含义:烧给死人;男主对于徐的愧疚心消逝了,钱不还,还把人灭口了,美滋滋。

6.结尾鬼故事啥意思?

人心黑呀,真相tm比鬼故事吓人呀,老子说给你听是因为老子都知道了老子信文哥呀,不用给哥装了,大家互相不揭窗户纸就相安无事没那么吓人了呀!!!

电影《心理罪》观后感 篇4

《心理罪》电影观后感

看完一部经典作品以后,相信你会有不少感想吧,此时需要认真地做好记录,写写观后感了。现在你是否对观后感一筹莫展呢?下面是小编为大家整理的《心理罪》电影观后感,仅供参考,大家一起来看看吧。

首先先说说评分,五星里一星是去平衡那些过分的黑粉们,一星给特效加摄影,一星给细微处的细节设置和剪辑的人员,两星给片中所有用心的演员,大家不要只盯着两位男主看,其他人也很有演技啊

剧情对于我这个看过那么几遍原著的人来说,是不太满意的,前半段中规中矩,后半段有点天马行空,但是有些细节方面的设定还是有些令人惊喜的。

两位男主是影片重中之重,编剧也为两位演员改了一下人设,使得他们能更好的展现片中人物。影帝不用多说,一直是演技保障,打戏看的我腰直疼;而之前备受质疑的李易峰,这会的表现倒是意料之外的不错,哭戏的确把握的很到位,当然其他地方只能说没拉后腿,但还是欠了一点火候。

说完演员,我们来聊聊剧情。编剧戏剧化的`让三个凶手都死于搏斗之中,而且其中两个死的很惨,这在原著和剧版里是没有出现的。这就不知道他们是出于什么原因改成这样?也许是为了让大家不对警察失望,所以让方木出来间接或直接的害死了凶手,从而创造一个英雄形象?但这样来说,就把方木写的不是那么好了。

对于影版方木,我觉得他始终没有一个好人的想法……刚开始他对生命缺乏敬畏,而陈希死后,他却有拿走试剂想去为陈希报酬,邰伟在结尾说方木看清了自己,合格了,而我觉得,他恰恰是没有看清自己。他想做的也许从来就不是警察,甚至不是好人,他渴望以牙还牙,以血还血。他的确不适合当警察,但他的骄傲也绝不允许他只是一个教师,对他来讲不是警察就是罪犯,所以他只能站上警察这条路。如果有第二部的话,也希望编剧能以此展开,让方木直视自己的心理罪!

电影《心理罪》观后感 篇5

进两年悬爱与推理剧忽然对了大众的口味

各种大IP改编的电影电视剧接连不断的上映,看了好多类似题材却总是觉得欠了点味道。

首先应声明我并非心理罪的原著粉,一切看法仅从电影出发抒观影所感。

这部电影有什么感受呢,一个字‘碎’ 。

而这种感受已不是此类题材的电影第一次带给我的了。穿插的剧情是一种很好的表达方式,但这部影片给我的感觉是插的有些过了,以至于给人混乱的感受。同时似乎怕有人看不懂或者为了提升主角光环一般令每一个犯罪的人都一下出现。可以这样讲我没有看到什么给人留以悬念的烧脑剧情也没有什么关于人性的反思。

陈希死后的回忆杀,男主的悲伤失控颓废,只能说如果放在普通言情剧是理所应当,但对此题材我只能说寡淡无味。(当然此处于演员演技等尖锐问题无关仅从剧情)

各种剧情的穿插最后没能达到很好的融合而是给人无比尴尬的碎片感,本想用来制造悬疑氛围最后却更像一锅混杂的饺子馅。这样的悬疑片又该怎样评价?成功与否?

不谈演员不论演技,仅以表达自身感想。

电影《心理罪》观后感 篇6

《心理罪》网剧版,方木和亚凡交换了秘密,结果亚凡的母亲为心爱的吴涵背锅,而跳楼自杀,剧情因此进入高潮,吴涵想杀掉宿舍的所有人,方木因为知道了秘密,识破了吴涵的计划,保护了室友。方木是否幸运?网剧和小说,他亲情和爱情无法兼得,网剧中,他是孤儿,陈希没有死掉(小说中,陈希被吴涵杀死,但父母关心照顾着他)。

方木是犯罪心理学画像的天才,也因为他经历常人无法经历的事情,目睹身边的朋友,一个一个的死去,多么虐人,多么心痛。就像鲁迅先生所说“真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血,这是怎样的哀痛者和幸福者?然而造化又常常为庸人设计,以时间的流驶来洗涤旧迹,仅使留下淡红的血色和微漠的悲哀,在这淡红的血色和微漠的悲哀中,又给人暂得偷生,维持着这似人非人的世界。我不知道这样的世界何时是一个尽头!”也正因为方木敢于正视淋漓的鲜血,克服自己的障碍,才有我们眼中那个有血有肉的破案天才。

电影《心理罪》观后感 篇7

再一次感觉到心理罪的小说不适合拍成悬疑电影,看小说的时候就觉得心理罪系列悬疑性不够,他不是一部合格的推理小说,参与感不强,不能跟随着作者的叙述去猜测凶手是谁,要么凶手还没出场,要么基本上凶手出场就知道谁是犯人,但它是一部非常好的描述人性和人心的小说,小说的重点也基本上侧重于心理画像和通过心理画像来写人心讲人性。改编成电影也存在这样的问题,悬疑性不够,前半部分还挺经常刺激的,但阮经天一出场基本上所有看过没看过小说的都能猜到反派boss是他了,一下子失去了看悬疑电影那种跟着情节一直猜测凶手的乐趣和刺激。偏偏电影改编上人性和人心讲的又不够好,很多地方觉得有点做作和尴尬,不能感同身受,本来城市之光这一部挺适合改编的,讨论的很多问题比如网络暴力网络审判都是当下存在的热点问题,但电影没能展开说,有点可惜。

电影《心理罪》观后感 篇8

一场车祸,五条线。

1最弱的总编被女色蒙蔽,幸好能力够强,一路攀爬,白睡了女学生九年,不然马死黄金断。

2女老大懂得用身体做武器,男人顶包车祸,牺牲小弟乌龙新闻,永远懂得男人就是被利用的,并追随强者,寄生食腐女。

3残疾女二,古惑女绑架有钱人家小孩,并遇人不淑选错队友撕票,导致诚信绑票失败。被神经刀男二警察囚禁懂得眼神色 诱,女人,身体和眼泪双管齐下,野百合也有春天,顺利怼的神经刀智商下线,捐钱跑路。

4神经刀警察男二,强迫症,撕票那晚估计小女孩一直哭闹导致暴走失控,按照残疾女的选人原则,这种强迫症做事认真的蓝色性格特别靠谱,但是孔子曰:女子与小人难养也……在这里曲解为女人和小孩好了,不讲理不受控制……激发暴走按钮。隐忍做九年警察,分尸还全身武装,简直考虑周全,人设一百分,甚至接人待物也是蓝色爱答不理那种边缘人设定。(不要招惹闷葫芦)坏人就是死于话多,

一旦闷葫芦话匣子打开……就是你反击的最佳时机!

5男一,不知道单位漂亮女孩都早已名花有主,偶遇绑票车祸盗走一部分(两百万),拍摄车祸照片顺利进入杂志社,从一开始就是投机少年,被乌龙新闻牺牲掉以后追究中古车来源,结果还魂车,动机就是好奇心,好奇那天到底发生了什么,被身边女神欺骗,靠着自己仅有的嫉妒心恢复理智智商上线,无欲则刚,终于复原出事件真相,并利用真相又一次晋升。死人有时候比活人有用。

事件复原:残疾女拉神经刀警察跟老大绑票了富家女,神经刀看守,残疾女和老大去取赎金(为毛不跑,因为老大是个讲信用的人)

赎金拿到,回到据点发现神经刀撕票了,老大果断开车带残疾女走人,神经刀步行追。

这边编辑被女一号酒后开车撞上绑匪倒霉两人组,(他们俩为毛不拿钱?因为女的大腿根出血了来不及)编辑偷情两人组逃逸。

男一号车抛锚在路边碰巧遇到,并盗走二百万现金(怎么花?买了两中古宝马?我靠穷根未断)终于靠这笔钱打通各路关系,路子野,消息灵,成为一代腥闻枭雄。但人有失手马有失蹄,搞了个乌龙大腥闻。

神经刀随后赶到,步行难免慢一些,拿走了其他赎金。后发现少了二百万于是去医院救残疾女,日久生情……

男二神经刀算是战斗力爆表,在日常工作中踏实肯干,想尽一切腹黑套路提高业绩,认清自身智商不足便借男一智商补足。神经刀才是本片的超级大boss

关于最后的冷笑话,很像杀人回忆最后的凝视,如果书最后一页是镜子那就是严肃文学,如果是价格那就是冷笑话,一切都是价格都是钱。

阿吉的死处理的有点问题,借机上位?

这是一部哥斯拉升职记的故事,女人有升职器,男人有升职计,八仙过海各显神通。人心?那是手段不是目的。

电影《心理罪》观后感 篇9

说实话挺不错,三个主演都让我惊艳,不啰嗦,几乎没有浪费胶卷,城市之光感觉有点想死亡笔记,不过相对死亡笔记来说,更贴近本土的地气。这种题材和人物设定虽然说不少见,但是现在这样好好说故事,不废话的商业电影,也是一个不错的方向。特别让我惊喜的应该是刘诗诗,很干净,眼睛里面也有故事,看了她那么多很女人的造型,突然发现这么英气干净的造型最适合她。

城市之光其实有点像古时侯喜欢除暴安良的侠客,把现代城市当作是曾经热血的江湖。然而,以暴制暴对于现在和平社会,还是对社会会带来更多的不安定。邓超的演技一如既往的爆表,里面的一直也是很多套路连环上,很多悲剧的上演,都是因为各种不和谐和人性的黑暗面交接而成。

突然想起这两天刚看的芳华,什么是好人,好人就一定会有好报,这个社会是不是本身就是凉薄的呢?是又不是,像里面方木说的,城市里面的微光,可以照亮看不见的角落,给哪些地方带去些许的希望。

《时差七小时》观后感作文


今天中午,我在金盾影院看了一部电影,名叫“时差七小时”。这部电影是由李倩妮(妞妞)写的一本书《长翅膀的绵羊》改编成的。

这部电影主要讲:十六岁的珍从中国来到伦敦,开始了自己的留学生涯。在机场,她认识了被学校安排来接机的香港留学生DJ,但两人第一次见面并不愉快。

学校的生活并不是那么好过:同宿舍的女生就向珍规定了三条“不平等约”;男生捉弄她,让她当所谓的橄榄球的总经理,帮他们收拾脏衣服脏袜子,打扫更衣室,而它却毫无怨言,热情的为同学们服务……

通过自己的努力,珍终于渐渐融入了新的生活,昔日捉弄她的同学成了好朋友。但可惜的是,珍不久考进了纽约的大学,她便要离开她的好朋友了。

这部电影让我认识到中国与英国的地理时差以及中国与英国的教育差别。我还能在片中学到了许多的英语单词。

多好的电影啊,不但能学到知识,还能感受到外国的文化。有时间,真想再看一次!

观后感作文:神犬小七


神犬小七观后感作文(一)

《神犬小七》是湖南卫视正在热播的一部电视剧,里面的主角是一只叫小七的神犬。

小七是纯种的拉布拉多犬。在剧中,小七拥有军犬血统,所以他的视觉、听觉、嗅觉异常的好,只要是在它视线范围内发生的事情它都能了如指掌,而且小七还有一个特殊的本领——预言,小七可以提前预感到接下来要发生不好的事。因为这个剧是在冬天拍的,所以小七每天都带着不同款式的围脖,非常可爱。

剧中的女主角叫丁涵,是完美世界宠物乐园的院长。男主角叫艾亮,是医科大学硕士毕业生,现在是完美世界宠物乐园的员工。剧中丁涵说的几句话让我印象非常深。一句是对于人类来说狗狗也许只是一个玩伴,但是对于狗狗来说主人就是它的一生。另一句是狗狗拥有了人类所有的优点:善良、诚实;但是它们却没有人类的缺点:阴险、狡诈。是啊!狗狗就是那样单纯,它们不知道为什么要去伤害和欺骗,它们相信世界是那么美好!狗狗从来不会奢求主人能给它什么,它只是希望能够永远陪伴在主人身边,不论主人是贫是富,它不会有一丝背叛的念头,一丝都没有。

我喜欢狗狗,喜欢它的忠诚;喜欢它的善良;喜欢它的可爱……我也希望任何人都不要想着去伤害狗狗,因为狗狗值得你去关爱!

神犬小七观后感作文(二)

这两天,我一直在看一部名叫《神犬小七》的电视剧。这部电视剧里的主演有:金世佳,郭碧婷,王煜,王洋,朱佳煜,李一情,拉布拉多犬。其中,我最喜欢的就是拉布拉多犬了,我觉得这只狗特别神,因为它能听懂人说的话。

《神犬小七》剧情简介:外科实习医生艾亮(金世佳饰)热爱动物,进入了完美世界宠物乐园里什么都要干的打杂工。在这里,他不但遇到了宠物医院的院长丁涵(郭碧婷饰),还遇到了前女友留下的一条神犬小七。小七改变了包括亮亮在内的所有人。亮亮、小七和丁涵,也慢慢变成相互理解,最后成为生命中不离不弃的伙伴。其间,人与人和人与狗之间都经历了几番生离死别。故事以饱含温情的方式讲述了狗的忠诚与善良。

看了《神犬小七》,让我理解了一句话:认识的人越多,我越喜欢狗。在看这部电视剧时,我哭了不知多少次,这部电视剧真的很好看,大家没事就看看吧!不过别怪我没提醒你,看的时候,多准备点纸擦眼泪!!!

神犬小七观后感作文(三)

暑假期间,我看了一部关于狗狗的电视剧,这部电视剧的名字叫《神犬小七》。

《神犬小七》这部电视剧主要讲了一只名叫小七的拉布拉多犬,在这部电视剧中,小七具有能听懂人类说话的神奇能力,主人对它所说的话它都能听懂。小七还能感受到主人的心情,当主人开心时,它就会与主人一起开心;当主人伤心时,它就会陪着主人一起伤心落泪。最让我感动的是当它的女主人死了以后,小七每天都去医院寻找等待它的主人,当小七知道它的主人已经死了后,小七就想方设法找到它主人的坟墓,然后用爪子扒着主人的墓碑,嘴里也发出哀痛的叫声。看到这里,我眼中也忍不住泛着泪光,这是一只多么忠诚的狗狗啊!

令我印象最深的是小七和它的小主人一起抓小偷这个情节。那天晚上,小七的小主人正在认真的看电视,就在这时,窗外有两个小偷试图从窗户翻进房屋里,但是,小七察觉到了这两个小偷,于是它就用嘴去咬它的小主人的裤角,提醒小主人外面有小偷。小主人把小七带上奥特曼面具,并告诉小七让小七去吓那两个小偷,于是,当那两个小偷走上楼梯时,小七猛地跳出来,把那两个小偷吓得叽里咕噜的从楼梯上滚了下来。之后,小七的小主人报了警,等警察到了后,小七协助大家一起把那两个小偷抓了起来。看到这里,我为小七的勇敢和机智所震撼到了。

我好喜欢小七啊!希望有一天我也能拥有一只像小七这样的神奇狗狗!

长江七号观后感作文


【长江七号观后感作文第1篇】

长江七号中周星驰为主角之一,他首次以父亲的角色出现在电影中,他有一个孩子,孩子幼年时母亲去世,他因为自己没有学历,而想让儿子好好学习,将来有出息,白天做民工,晚上“加班”捡破烂,供儿子读一所贵族学校。

当时学校流行一种玩具狗叫长江一号,儿子因喜欢,不想让别人瞧不起,也想要一个,但毕竟家境贫寒,连买一个旧的电风扇亦需打工好多天……

一次偶然在外捡破烂的晚上,父亲捡到一个玩具球——就是后来的长江七号,把它带回家给儿子玩。在父亲把儿子关在柜子里的偶然机会,玩具球变成了一条小狗,原来这就是从外太空来的长江七号!儿子很喜欢,连做梦都以为长江七号又特殊的魔力,但事实毕竟与梦境中的不同,它让长江七号做的事都没有成功,于是他丢弃了它。后来他自我反省,发现是自己的错,长江七号并没有说过他会魔力,于是再回去找时,已被垃圾车运走。

回家后,发现父亲竟然捡长江七号回来了,让他欣喜若狂。夜幕降临,正值炎炎仲夏,而父亲买的电风扇一到家打开时就烧坏了……看见小主人与父亲睡梦中难忍炎热痛苦的表情,长江七号,对,就是长江七号,竟然用魔力将电风扇修好了!原来,长江七号也是会魔力的,但是,原来电影中的魔法也是有限的,需要能量的。第二天早晨,儿子发现长江七号明显疲惫了许多,但他不知道为什么(毕竟在他们酣眠之时长江七号修好的电风扇)。

儿子学习不好,父亲头痛,有一次,儿子竟然将试卷的0分该成了100分给了父亲,而父亲因为文化程度不高没有看出来,还拿着试卷在打工厂炫耀,工头说他儿子是作弊,他很生气,工头发现了卷子是改的。父亲回家问儿子,得知实情,父亲万分生气,将装有长江七号的书包夺走,儿子感到很委曲,发愤说要考试及格,拿到60分,于是跑了……

由于儿子气跑了没有拿带饭,父亲专程去学校将饭送到老师那里……儿子晚上在老师家复习功课,第二天考试,儿子竟然考了65分!这对于他说已经是很大的进步了,就在儿子高兴时,老师将他叫往医院,于是,全片最感人的剧情到了:

原来父亲在工厂工作时,竟被一液压罐捆住,而液压罐恰好被人碰到从高空落楼下,父亲亦……

儿子在窗户外面听见工头对医生大喊,他其实听见了,他知道了,他父亲已经……

儿子和老师一同回到家,老师看到他的家是那样的都难以令我用笔墨形容的破了,很是疼怜他,当老师告诉儿子他父亲的消息后,他再也抑制不住心中的痛,撕心裂肺的嚎哭,将老师推到门外,趴在床上,哭着说着:“我困了,我要睡觉,我知道睡醒之后父亲会回到我的身边。”他就一直这么说着……

第二天他一醒来,发现父亲竟然真的睡在他的旁边,他马上就抱紧父亲哭道:“我不要你不管我,我会好好学习,不打架,不骂人……”

原来又是长江七号的功劳,父亲把儿子的包没收后,一直带在身旁,医生走后,长江七号虽然法力不支,但是毅然坚持着将父亲复活了!但是,长江七号却没有了能量,它头上的能量球破碎了,长江七号也变成了,毛绒我玩具狗。

但是,这毕竟是喜剧,也毕竟是周星驰的喜剧电影,结局当然是皆大欢喜:

经常欺负他的胖子不打架了,帮助过他和他帮助过的胖学女也得到人们的尊重了,他也和他一个小女同学互相喜欢了,父亲追着他的老师了,长江七号,也做着他的飞碟,并且带领着许许多多的长江七号回来了!

周星驰还是从前的无厘头搞笑风格,但这次的电影,他幽默中不失沉稳,搞笑时不失真情。有时让人笑到捧腹,有时让人悲到挖心。部分情节虽然老套,但其真情不让人厌烦,话语虽然不多,但却把要表现的都发挥得淋漓尽致。

小男主角也是表演的真切非凡,都非常的酷!

好,真是顶棒的好!

【长江七号观后感作文第2篇】

我喜欢周星驰的电影,开始时因为好笑,后来看得多了,渐渐体会到他电影的实质,三个字:普通人。

影片中震撼我的地方很多,举几个地方说说吧。第一个就是影片开始时用对比的方法把一个出身穷人家庭的孩子表现得那么露骨,那么现实,那么无情,那么残酷,就让我感到那么的真实,因为这样的景象每天都无数次的出现在我们的身边:富人的孩子乘着奔驰,劳斯莱斯去上学,穿着整洁干净的衣服,上课时使用着笔记本电脑,而穷人的孩子呢,一切对他们都是奢望,甚至别人公平看待的目光都不能得到!主任的那句:别过来!把社会上那些势利垃圾刻画得多么逼真。

孩子是无辜的,他们没权利选择他们的爸爸妈妈,穷或者富都不是他们的过错或者功劳。穷人家的孩子不能因为自己穷就觉得低人一等,富人家的孩子就更没有理由因为自己父母有钱而觉得高人一头!影片中那个拿着玩具狗耀武扬威的小男孩,把当今那些无知的有钱父母骂的一塌糊涂,因为从孩子的身上,人们就可以更清楚的看清他们的家长,因为孩子不知道掩饰。

我想我们每个人都幻想过拥有超级无敌的科技工具使得一切都能很容易做到的经历吧。看到那个小主人公的那段幻想的情节,我真的感到亲切极了。

然而现实总是残酷的,就算是外星的小狗也帮不了他,他像我们一样,自己改了分数,骗了他的父亲。周饰演的这个民工父亲真的给了我特别多的震撼,他没有奔驰车,别说奔驰车了,他连孩子的鞋子都买不起,是个不能再穷的穷人,但是他却懂得:我们虽然穷,但是我们不能打架,好好学习,要做个好人,不属于我们的东西我们不能拿……真的让我很感动!

他虽然什么都没有,但是却可以毫不犹豫的说:我抗得住!我抗得住!……为了能供孩子去好点的学校,我们有多少家长不也和这个民工周先生有着一样的心情和精神吗?他不在乎自己多苦多累,只要儿子的一个100分就是他的最高回报,让他可以神经质一样的到处和人炫耀。这让我想起了我的爷爷,他也曾拿着我的画给所有的邻居们看……

还有这个周先生的老板是个好人,这是让我觉得唯一不太真实的情节(当然除了外星狗之外),但是我却愿意去接受这个情节,社会上的好人现在真的越来越少了,但是我们偶尔却能在生活中不断的遇到几个好人,让我们对生活还是充满了希望的。

最后孩子的父亲还是出了事故,他虽然那么肯定他抗得住,但是他到底还是一个普通人,他没能抗得住。当然电影中的周先生最后被超自然力量救活了,但是震撼我的却是这个情节提醒我说:这样的奇迹真实世界是不会发生的!有多少民工在施工过程中出事我们永远不会知道,但是他们每个人也许都正抗着一个不能放下的责任呢!

我们无法改变这个露骨的,现实的,无情的,残酷的社会,但是我希望我们每个人在心里都存着一份天真,一份幻想,一份长江七号那样的天真的幻想,那样,也许我们每个人都可能成就一个电影里那不可能出现的奇迹呢?

七月与安生观后感作文


要说7月19~23号之间,北京保利的剧场里什么人最多,那必是一个答案:女文青——至少我这十几年间认识的能写字儿的姑娘,在《七月与安生》演出的那几天,基本都遇上了。且连穿着都是标配:长长短短飘飘荡荡的棉麻质裙子,帆布鞋。

我想,她们以及我们去看的,并不只是一部舞台剧,而是自己生命里某一段和七月与安生一样美好及文艺的青春年华吧。她们是要去对曾经的自己,悼念以及重逢,你好以及再见。

看到有人说,七月与安生演出时“星光璀璨”,可是各种女文青们却盖过了明星们的光芒——我深以为然。

“文青”这个词儿现在说起来就跟骂人似的,好像特矫情,特装,特不好好儿过日子的那种人就叫文青。我却觉得,有“心”的人,才真叫文青。每个人都有自己的世界,不过是因不懂“心”的人统治了大多数的世界,因此所谓的“文青”才总让人调侃。就好像我也调侃说,《七月与安生》的观后感最难写,须得够矫情够忧伤、动不动就提及生死,才能合了原著的风格。而要想写出这样风格的文字,先得把自己搞抑郁了。比如,穿着bf款牛仔裤,光脚套着帆布鞋,坐在家门口的台阶上对瓶吹一通低度酒,再推门回家开电脑,刚打开电脑,窗外就狂风大作、霹雷闪电、大雨倾盆,然后这位爷再坐窗台上看着外面的雨黯然神伤一会儿,思考一下生命的意义和错失的爱情——才容易酝酿出合拍的情绪来。

一方面是自嘲,一方面也是为了说明,这个小说,实实在在是不好改编,不,应该说,太难改编了。

客观来讲,这部戏虽然有着明显的缺陷,但并不能否认这是一次成功的改编。因为,我并不能想象出,怎样才可以做得更好、更让我满意。(原著改编太难了,能改成这样,已经很不容易了——不信你试试?反正我没那个本事改,要是让我来改,我还改不到这个水平呢。)

安妮宝贝的原文更像是一篇散文,在大段大段美丽文字的间隙,飘荡着一些故事。情节的碎片东一羽西一羽地流落在各种无法限定的空间中。像风,像云,像纷纷坠落的花瓣。

美——没法演。

因此,话剧必须大量地解构、重组、以及再造一些情节、人物——原文中的一些人出现了,就只是出现了,一个名字闪了一闪,然后就消失了。但在话剧中,那些人物都被丰富了起来。比如七月的妈妈,比如七月的“胖弟弟”,比如阿pan——当然,如果熟悉主创人员以往作品的话,不难从这些人物中看到一些熟悉感,如七月妈妈的“三哎呀”直接穿越《钱多多》;如阿pan和安生的酒后对话,与《撒娇女王》中陈思涵对李莫的表白如出一辙。但这并不妨碍这些人物都塑造得非常成功,鲜活灵动,极大地帮助了这部戏的丰满和“站立”、以及“接地气”。

翻译的最高境界是“信达雅”,改编也是一样,并非全文照搬就叫“忠于原著”,把原著吃透了、揉碎了,再按照准确的理解、以更适合舞台的方法来重新架构一个故事,我认为,这就是成功的改编。

这部戏的上半场,无疑做到了这一点。

最初三年的零散岁月,被概括进了几个场景中:教室,大榕树,安生和七月分别的家,安生打工的酒吧。

教室一节明显有网络段子拼接其中,但拼接得自然,用得合理,没有一丝生搬硬套的突兀感。短短一场戏把原文散碎描述的少年安生体现得精炼准确,而潘阳和老师的对手戏又恰到好处地增加了情节的戏剧性和趣味性。

七月家中的戏,塑造了一个最像我们的妈妈的妈妈,最像我们的家的家。我们大部分人,谁不是在这样的家庭里长大的呢?这里温暖祥和,唠唠叨叨,是我们每一个人记忆中最离不开、舍不得、忘不了的家,这样的妈妈,这样的弟弟,这里,怎么可能不成为“安生最喜欢去的地方”?这里,就是我们每一个人的家,是我们在长大后、在闯荡累了之后,最喜欢赖着不肯走的地方。大榕树——抑或是香樟树?那是我最惊艳的一场戏。当大榕树的场景被灯光打亮的时候,我几乎在剧场中惊叫起来:天哪,怎么可以这么美!

坐在榕树上的小姑娘。醉了,我醉了。这个场景的剧照绝对可以做明信片。

安生的蓝色裙子,七月的粉色裙子,安生的粉色高帮帆布鞋,七月的蓝色高帮帆布鞋——天知道,我有多么的羡慕她们呵。

(我在上海和北京看过两场,改变很大,各有千秋,北京正式演出在下半场的理清和家明的塑造上进步神速,而上海彩排场则在服装上更胜一筹。北京场不知为何,服装没有彩排场好看,显得晦暗普通,没有彩排场的衣裙们那样体现少女的美,以及和场景和谐相融的那种美)

整个上半场,一个个场景切换得温婉动人,节奏把握得舒适流畅。当安生的吻轻轻落在七月的额,我的眼泪突然就充满了眼眶,怎么这么可以这么暖,怎么可以这么美。那些灰色的晦暗的都悄悄走远了,就像我们生活里的痛苦都会被真情浸软。那些飘渺的美感被落到了实处,却依然那样的唯美。

——怎么可以,这么美。

我的眼泪在黑暗中一点点落下,为那些美好而感极涕零,为那些温情而融化了我的心。

那是,多么美好,多么值得欢喜,多么值得回忆的,戏,以及记忆呵。

不过一切都因为家明的出现发生了变化。

记得曾在微博上看过一个关于《七月与安生》的评论,说,在七月与安生的世界里,家明才是祸水。套用一下:我觉得,在《七月与安生》的话剧里,家明也是祸水。

原本在书中,家明仅仅是一个符号,他几乎无台词,无态度;他代表了一种爱与伤害,代表了一种无法分享的痛苦,他只是和两个女孩子一起完成了一个至纯至美的故事,那是一个梦境,在梦境中,没有对错,没有好坏,无关什么劈腿,没有谁是小三,三个人,都是值得心疼的,都是善良的,都是温暖的,都是美好的。

然而当家明从梦境落进了凡世里,作为一个事实上的劈腿男,家明就是错;或者说,在七月与安生的世界里,家明的存在本身就是一种错误;又或者说,在七月与安生的世界里,家明,原本就为了错误而来。多说多错,少说少错。家明,在戏里,只能做减法,不能做加法。如果可以一直保持书中一样的沉默,他起码不会给人以恶感;但如果家明不停地说着各种理由各种借口,那么就只能有一个结果了:哥们儿,你丫是成心找抽吗?

最要命的是,家明还“不说人话”。安妮宝贝的小说中,有很多华丽飘渺的语句,文艺得不行,换个环境就肉麻得不行。如果在话剧中,每个人都保留了这种风格、都这么说话,也还罢了,观众麻着麻着也就适应了。可事实上在话剧中,这些风格的语言基本都已被调整,大部分角色很自然地在台上说着“人话”。而唯有家明一个人说着原著风格的语言,自然十分突兀。七月与安生,这注定是一个不可能让所有人都喜欢的戏。要么完全延续原著风格,结果必是喜则极喜,厌则极厌;要么全盘推翻,彻底变成让大多数人都能接受的风格,少部分原著书迷不接受。两者只能取其一,无法兼得。如果改一分留一分,必将两头不讨好。书迷已然觉得乱改,普通观众依然觉得矫情。而这种矛盾,就在家明这个人物身上得到了最集中的爆发。彩排时观众的笑场,就是这种矛盾的外在体现。

当然,正式演出时,这些问题基本都进行了改进,不知道这算不算我与主创“不谋而合”了,呵呵。

北京正式演出时,家明砍掉了大段“多说”的戏码,结尾中也未出现。并且,整个下半场都有梳理和精修,虽剧情无任何更改,却明显简洁流畅很多。因此北京演出时的笑场大大减少,观众的“跳戏”也几乎消失了。

彩排场我说过上半场90分下半场50分,正式演出我则给全场打85分。

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