画教学反思。
人的思维和想法，总是随着时间不断的改变。一千个读者就有一千个哈姆雷特，心得也不例外，相信每一个人在小学和中学都写过不少心得体会，每一次心得体会可以一直更新迭代自己的想法。写好一份优质的心得体会要怎么做呢？以下是小编收集整理的“画教学反思”，希望能帮助到你，请收藏。
篇一：画《画》是一首五言诗，画上有山、水、花、鸟，给人以鸟语花香、山水相衬的美感。本课的教学重点是识字、写字和练习朗读。课文扣住“画”这个谜底，抓住画的形象特点展开描写，图文对应。这一课是学生入学后接触的第一篇诗文。我抓住学生好动、好奇、爱表现的特点，利用他们感兴趣的谜语儿歌引出课题，一下子就抓住了孩子的心，激发了孩子们学习课文的热情，为教学成功地展开打下良好的基础。
教学时，我利用多媒体课件展示画，并让学生先从整体再由远到近观察，知道这是一幅山水画，画上有山、水、花、鸟，感受景物的美。我抓住教学的重点及难点进行教学，引导学生自主读诗，画出生字借助拼音读准字音，用低年级小学生喜欢的方法进行检查反馈：出示课件“生字宝宝”请学生开火车认读；用生字卡片请学生抢读。在学生读通诗句后，我抓住诗句中的着眼点，把精力放在诗句的品析朗读上，借助精美课件在读中让学生感悟诗句的美，在读中受到美的熏陶。在教学中，我坚持以读为本，让学生真正成为语文课堂的学习主体，通过自由读、分组读、男女生比赛读、教师范读，引导学生图文对比，感悟诗句的内容。诗句的节奏感很强，朗读时我十分注意引导学生读出诗的节奏和韵味，在读中感悟、体会诗的读法，激发学生对祖国语言文字的热爱之情。在引导朗读的同时，我还指导学生学会评价他人，让他们从一年级第一学期起就进行积极有效的评价活动，从而培养他们注意学会倾听的能力和良好的评价能力。诗中有几对意思相反的词，我引导学生通过比较了解它们的意思。然后说一说课后的几对反义词，用音节把它们写下来，再说说生活中还知道哪些反义词，学生说的很多。最后用了十几分钟指导写了两个字。识字教学是很枯燥的，在教学识字时，我善于总结学生在生活学习中的识字方法，同时还适当的渗透一些识字的知识和方法，采用活泼有趣的方式重复再现生字，让学生从整体上认记字形，使识字得以巩固。
总之，这节课我能抓住一年级孩子的认知特点，创设宽松的教学环境，让孩子在轻松愉快的氛围下学习。多媒体课件的合理运用，极大地调动了孩子学习的积极性。教学重点突出了识字和写字的过程，并扎实有效。一类字的教学，我还是觉得老师自己在黑板上范写、多次范写是很重要的，我们现在的教学对多媒体课件的运用越熟练，对在黑板上书写就越来越生疏，孩子们被课件上的图片、生字卡片“惯”得有些懒于动笔了。今天的课上，我反复地在黑板上示范写字，第一遍写，要求孩子们仔细观察老师的笔顺、书写每一笔的方法和每一笔在田字格中的位置；第二遍写是巡视了孩子们自己练习写字发现了一些问题后逐一地改正他们的错误写法和笔画。但同时又有许多遗憾：没有很好的关注学生的学习情绪，对学生的学习没有很及时的评价，板书速度慢，教学中语言不够丰富，情绪不够饱满，有的环节还浪费了时间。学生在课上打开书、翻书不出声音，写字时桌椅不出声，这些都是教学过程中的细节问题，但它们却是反映一个班级是否建立起了严格有序的课堂常规的一个评价标准。在课上，听到我们班的同学放书霹雳啪啦的声音，以及写字时凳子扭动的声音，我的心里有说不出来的滋味。开学已经有两个月的时间了，在这期间，我也曾专门地对学生进行训练，在深入地反思后，我想：对于学生的常规训练，绝非一次、两次地专项训练就可以初见成效的。“好习惯２１天养成”，我想在平时的课堂教学中我也不应忽视这些细节，都说“细节决定成败”，课设计得再好，学生出现这样的常规问题，导致学生的状态显得特别的浮燥，也会使教学效果大打折。总之，对于低年级的语文课堂教学，我还有许多不足，还需要向身边有经验的教师学习，今后还需要不断地锤炼自己。
篇二：画教学反思
今天教学 生学习 谜语 诗《画》，我从课文的插图入手，指导学生按照由远到近的顺序观图，学生认真地观图能将图中山、水 、花 、鸟 用自己的语言表述，之后读了古诗，圈出本课要求认识 的生字，理解为什么谜底是一幅画和现实生活 的山、水、花、鸟作比较，使学生明白为什么是一幅画，孩子们精彩的表述使我觉得现在的孩子真是越来越聪明，孩子们对山的描述用到了连绵起伏，对春天 的桃花更是大加赞美 ，从说一句完整地话到连贯的几句话孩子们都不在话下。最后指导学生读古诗，学生读得有滋有味，读得摇头晃脑，进入诗中所描述的情景。
一、巧用教材块状编排，激发学生学习情趣
整堂课下来，老师 教得得心应手，学生学得轻松愉快，教学收到了较好的效果。这得益于老师理念的转变。教学过程展现的是一种平等对话的过程，是师生 双方共同发生转变的过程。在这个过程中，没有人是真理的化身，而每个学生和老师都有被理解的权利。所以，老师以一个参加者的身份与学生一起开展具有相互作用的对话和活动 ，变知识的单向传授为师生互动学习，让课堂学习成为有趣 的游戏和活动，老师和同学 成为学习上的亲密伙伴 。
如何转变学习方式，以培养学生的学习兴趣为出发点寓教于乐呢？我想到了一个新的点子──块状编排。块状编排的灵感来自于语文 园地的“我会读”，“我会认”，“我会连”，“我会说”……这些充满了自信 的标题激发了学生探求新知的愿望 ，为引导学生自主学习提供了充分的空间。不难看出，“我会读”──“我的发现”──“我会想”──“我会写”，这四个学习块是一个有层次有梯度的学习链接。从把文本读正确，让学生走进文本与其进行对话，凸现一年级识字为重点的学习目标定位，到构建学生学习古诗的知识系统，引发学生以更高的学习激情投入到古诗诵读活动中去。把课上得有情趣必然会激发学生的学习兴趣。当然，情感是在认识过程产生的，认识越深刻，情感体验也越强烈、越深厚。真正的学习兴趣是在知道一点、会一点的时候产生的，是在越来越明白、越来越会的过程中巩固、加强的。
所以，在教学中，千方百计地让每位学生取得他们他们能够取得的成功 ，让每个人 感受到成功的喜悦──这比知识更重要！关注学情，紧密联系学生的认识实际，想办法激励他们的学习热情，保护他们的学习兴趣，为他们产生学习创造的愿望提供一个宽松的环境。
二、重视课外诵读积淀，培养学生学习的志趣
古诗，像一条静静流淌的小河 ，沿着时光绵延，把悠长岁月中天灵物华沉淀的点点精粹送到孩子们身边 。古诗更是一种心灵的沟通。为了让 和生活融合在一起，让孩子浸润传统文化的精神 甘露，我们班启动了中华 诵古诗文经典的基本熏陶和修养的活动。两个月来，孩子们已经诵读了二十多篇。现在，教室里最多见的就是孩子们围在一起摇头晃脑地吟诵，老师的个人主页上，画纸上，留下了孩子们自己心底焕发出的诗情画意。可以说，古诗教学在我们班已经不再是一种负担，学生在课外汲取的诗歌营养经过老师在“诵读和阅读课”的展示，经过“小诗人”的评选，经过“古诗大点兵”等一系列活动情境的驱动，让孩子们尽情地读起来、动起来，把学生的生命 力量引出来。这“动”，决不是表面的热闹，而是视界的敞亮，精神的漫游，思想 的翱翔，心灵的舒展，理性的顿悟，智慧的迸发。
总之，是个体生命的全面发展和成长 。当每个孩子都深深地卷入经典诗文的时候，你还担心他们在课堂上不“亲临现场”，你还担心他们不“对话交流 ”，你还担心他们不“动态生成”……如此，生命才能活泼地舒展开来，学习才能成为有意义的生活。语文课程是一个情感的世界，是一个诗意的世界，是一个丰富的生命世界。从教材、尤其是从学生已有的经验 出发，寻找 出一个连接着课程内容和学生生活的“知识储存库”，并以此为中国 ，引导学生进行自主、合作 和探究，就能使教学成为一条融汇知识、能力、方法 、情感、态度和价值观的主线，就能够激活学生对文本的通灵感悟 ，与文本发生“内在的对话”，这样，文本所蕴涵的智慧的光芒、思想的火花就会把学生生命的灵气燃烧起来，由此丰富学生的生命体验，催发学生生长和发展。作业展现出来的创造力更让我坚信了这一点。
新课堂应关注“人”的发展，应善待生命的自主性，尊重生命的独特性，理解生命的生成性，关照生命的整体性，发掘生命的创造性，让孩子们的兴趣和向往、生活和理想 、生命和创造都在生机勃勃的课堂环境中焕发出来，飞扬起来。追求生命的成长，让老师和孩子们的潜能如花绽放，让师生之间的情感亲密交融。在快乐 中学习，让老师和学生的热情如涌泉长流，让师生之间的情思互动碰撞，尽情张扬成长的快乐！
篇三：画教学反思
小学语文一年级上册《画》这首古诗的教学不同于高年级，重点是引导小学生在识字的基础上通过多种形式的读，多层次地读，在朗读中感知、感悟与品味，之教学反思：《画》教学反思。下面将我在《画》这篇课文的教学反思如下：
1、读一读，初步感知
揭示课题后，我出示画面，放配乐朗读录音，为学生创设情境，并结合录音朗读，指出读好古诗首要的是字音要读准，其次要读出节奏，读出古诗的韵味。接着我让学生自由选择一种方法把课文读正确。学生或自己拼读，或同桌互读互查读音，或四人小组合作学习，再逐个拼读过关等形式进行自读尝试。随后我组织学生试读古诗并进行评议，在评议中纠正个别读错的字音。在学生的评议中我借机出示本课生字，帮助学生掌握生字的读音。
2、做一做，感悟诗境
首先让学生看画面，我示范朗读，从而吸引学生的朗读兴趣在学生反复朗读后渐渐进入诗的意境时，我启发学生发挥想象并根据个人的感悟作出相应的动作。如读到“远看”学生把手放在额前，仿佛眺望远处，“近看”则低头下看，“花还在”做花开的样子，“水无声”学生则自摆双手或与同桌对摆单手。这样学生在看图、听读、伴读、表演中不知不觉悟出诗境而且也能因熟读而成诵。
3、演一演，拓展延伸
学生会 背诵之后，我又指图说“谁来当个小诗人，边表演边给这幅画面配上诗？”学生的情绪高涨，都想当小诗人体会做诗人的乐趣。于是我让学生各自作准备，进一步激发读、诵乐趣。最后学生们纷纷走上讲台，又是演又是背，演的尽情尽兴，背得韵味十足。
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卡通画教学反思
篇一：卡通画
虽然学生对卡通形象非常感兴趣，但每个可爱的形象都是一个经典。每根线条精炼到位、流畅自如。对于一年级学生来说，要用稚嫩的小手表现出形象是不简单的事。于是，我要做好引导示范工作。当学生看着我非常娴熟地将一只可爱的“唐老鸭”形象跃然于黑板上时，学生惊呼了起来：“哇，老师画得真好啊！”接下来，学生非常投入地打开自己的作业纸，开始冶炼起来。作业过程中，当我辅导构图有困难的学生时。忽然，身后传来清脆的声响：“老师，你画画怎么那么好啊？你向谁学的？我每天都在家里画，为什么画不到你那样呢？我真羡慕你！”听到这儿，我讶然了。如果他就问前面一个问题，我真不知如何回答。幸亏有了下一句“我每天……”我微笑着对他说：“你知道吗？ 陈老师小时候和你一样，也每天画画，坚持到现在，所以就画得这么好了（善意的谎言）。你做对了，每天坚持，等你长大了，画得一定比陈老师还棒呢！说不定成大画家呢！”“真的？”他兴奋地追问。“真的！只要坚持！”我肯定地点头。最后得到的是闪着智慧的目光与充满自信的微笑。
一次小小的范画，赢得了学生的崇拜。愿我们的课堂多出现这样的崇拜语：老师，您的字写得真漂亮，我要向您学习；老师，你的文章太好了，我好羡慕；老师，你真聪明，什么难题总难不倒你；我们的老师简直象音乐家……
我想：当这些崇拜语在我们耳边想起的时候，不仅仅是一种行为上的互动，更是精神上的互动。师生双方都会受益匪浅。
篇二：卡通画教学反思
这是一节 让孩子们喜爱的美术课。本课是 欣赏评述与造型表现里两大学习领域相结合的美术课，力求通过引导学生欣赏卡通画 进 行造型表现，开展美术创作活动，促进学生的个性发展。 可以说， 卡通伴随着孩子的成长，每个孩子都十分喜爱卡通画，尤其是现在的儿童更是在卡通世界里成长的一代。孩子的衣、食、住、行，无处不与卡通画相联系， “ 生活是创造的源泉 ” ，这一切正是学生学习本课的生活体验。老师的教学则重在引导学生通过欣赏深入去了解卡通，知道卡通的特点，去改卡通形象、去变，在变化中求创造，创造出具有自我个性的卡通形象。而本节课上学生变化的卡通形象真可谓生动有趣、活泼可爱，造型独特。令我大为惊叹！之所以能够取得这样的效果，我觉得是在教学过程中的欣赏引导到位。我采用的多种方法引导学生从形状、色彩进行了欣赏、交流、比较，学生视觉得到了享受，思维得到了开拓，知识得到了掌握，情操得到了陶冶，创造出来的作品当然优秀。
整节课中学生欣赏了大量的作品，但我并不是没有目的让他们去欣赏的，我采用了欣赏感受、欣赏比较、欣赏交流等一些方法。欣赏一，我引导学生寻找身边的卡通作品，以此达到认识卡通，感受卡通，激发学生兴趣的目的；欣赏二，一步步引导学生观察 “ 卡通人物 ” 的动态，回答 老师提出 的问题，欣赏 会说话的动物 对话片段，自己总结出了卡通 “ 拟人 ” 的特点；欣赏三，观看卡通片的片段后出示小朋友的照片，同时，我引导学生从形体上进行比较，学生很快就知道了卡通的第二个特点 “ 夸张 ” 。欣赏四，出现一个小朋友的照片和一副普通的线描作品，让学生欣赏、比较、评价，交流出改画卡通作品的方法，然后出现一些具有特点的卡通形象如 “ 大肚子猪八戒 ” ， “ 大耳朵图图 ” ，等让其欣赏，学生进行了视觉美的享受，就会创造出的丰富多彩的卡通形象。欣赏五，引导学生欣赏比较一幅没有颜色的作品和一幅有颜色的作品，得出卡通画还离不开鲜艳的色彩。这节课引导欣赏是主线，贯穿始终，环环相扣，逐步深入，目的明确，学生兴趣高昂，创作出了富有个性的作品！
总之， 在本课的教学中，学生和老师都能积极地投入到课堂教学中去。课堂气氛活跃，教学效果明显。
篇三：卡通画教学反思
《卡通画》 是一节由欣赏评述与造型表现里两大学习领域相结合的美术课，力求通过引导学生欣赏卡通画进行造型表现，开展美术创作活动，促进学生的个性发展。
卡通伴随着孩子的成长，每个孩子都十分喜爱卡通画，尤其是现在的儿童更是在卡通世界里成长的一代。我在设计本课时，首先让学生欣赏他们都非常喜爱的动画片《喜羊羊与灰太狼》的片段，让学生轻松的进入本课的学习中。然后我让学生互相介绍自己收集的卡通形象，使学生初步的了解卡通的特点，再通过欣赏大量的世界经典的卡通形象作品，在欣赏的过程中让学生了解卡通形象真可谓生动有趣、活泼可爱，造型独特；卡通作品的颜色非常艳丽、明快，颜色搭配合理。使学生进一步的了解卡通的造型美与色彩美的特点。学生进行了视觉美的享受，就会创造出的丰富多彩的卡通形象。
我在教学中，着重培养了学生对于临摹的知识的了解和掌握。学生通过教师的讲解，了解了什么是临摹，明确了临摹的目的，并使学生掌握了临摹的三种方法。我通过学生在作业中的表现，也看到了学生对这三种临摹方法运用的熟练程度。我在教学中除了让学生掌握临摹的方法外，还则重于让学生自己去想象， 去改卡通形象、去变，在变化中求创造，创造出具有自我个性的卡通形象。
而本节课上学生变化的卡通形象真可谓生动有趣、活泼可爱，造型独特。他们有的给卡通设计了多个尾巴，有的给卡通设计了翅膀，有的卡通像是“千手观音”有的给让萝卜去游泳 ------ 学生设计的卡通形象令我大为惊叹！学生通过本课的学习，思维得到了开拓，知识得到了掌握，情操得到了陶冶，创造出来的作品十分优秀。
孩子的衣、食、住、行，无处不与卡通画相联系，在本课的结束部分，我让学生寻找身边的卡通作品，学生从文具中、生活中找到了许多于动画相关的物品，使学生了解了卡通画还可以起到装饰，美化的作用。 “ 生活是创造的源泉 ” ，这一切正是学生学习本课的生活体验。
这节课我以引导欣赏为主线，贯穿始终，环环相扣，逐步深入，目的明确，学生兴趣高昂，创作出了富有个性的作品！
山水画教学反思
篇一：山水画
画家亨利曾说，绘画就是拉根线条去散步。这句话形象地描述了绘画和玩的关系。教学《学画山水画》第一课时，我通过游戏的形式，让学生在水墨之间尽情玩耍中，感受水墨线条的浓淡干湿和曲直粗细的变化，感受水墨线条的丰富性和动态美。学生用水墨的点线表现人物、动植物和场景，表现实在的事物和想象的事物，表现愉快的事和烦恼的事。无论学生的水墨尝试是什么样的效果，他们都觉得自己是非常优秀的，体验是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悦，创造能力也得到了培养。
上中国山水画一课时，也可以制作古诗词与画相结合的课件，供学生学习欣赏，同时也可以带领他们欣赏充满诗情画意的自然景观。在许多自然风光中，留下了历代诗人名人的词句，为这些自然景色增添了不少的人文色彩。在向学生介绍这些自然风光的同时，给他们介绍历代学者文人写下的诗篇，使学生从景色中领略文学描写之美，并为我们祖国有秀美的自然景色而感到自豪。这样既帮助学生理解了作品的画意又理解了诗词的含义，调动了学生学习的积极性，让学生自觉主动地参与到课堂教学中。
篇二：山水画教学反思
本课教学内容可归结为欣赏。评述和造型。表现两个学习领域，为此我安排两课时完成，此为第一课时。
选取教材内中国元四家之一倪瓒的《渔庄秋霁图》和教材之外英国着名风景画家康斯泰勃的《干草车》进行欣赏、对比、评价。希望通过分析找出各自特点，以此深刻主题，使学生了解追求意境是中国画重要特征之一，是中国山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的意境。
初中学生对作品欣赏的能力和对作品的评价能力都很薄弱，这种能力的培养也是我们美术课程欣赏。评述领域特别强调的。课堂上学生对于着名的美术作品有一种看热闹的感觉，麻木、无动于衷，优秀的美术作品无法给他们以心灵的触动，这使得我们美术教师的任务更显艰巨。
好在大多数同学有极大的兴趣极高的热情，教师娓娓道来能够吸引他们，今后的教学中还是重在引导吧！
篇三：山水画教学反思
中国画已有了上千年的历史，山水画是其中一个重要的分支，它凝聚着中国人丰富的智慧与情感，体现了独特的东方审美情趣。
《山水画》一课是造型·表现领域的教学内容，它要求学生运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工个、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
在本课学生的实践过程中，墨色的浓淡和毛笔的干湿是学生难于掌握的。在练习中，允许学生临摹与创作相结合，在巡视时，更注意用笔与用墨的指导，让学生的画面也能水墨淋漓。学生基本都能在课堂上完成练习，作业效果较好。
回望整节课，如果在示范阶段能将中锋与侧锋单独提出来复习一下，学生在作业时，就会特别注意到这个问题，画面效果会更理想。而且在评价的时候应该把问题留给学生，不要只是师评。在今后的教学中，还将进一步改进。
橙色的画教学反思
篇一：橙色的画
1、兴趣是学习的动力源泉
新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。
例如，在《橙色的画》一课教学中，橙色是间色，是由原色红色和黄色相调配成的颜色。于是我采用变魔术的形式，调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单：红色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛，兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入红色水的量的不同，颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“橙色”这个概念。
2、结合实际生活，提高学生审美感受力
小学美术学习在学习美术基础知识的同时，更注重培养学生的审美感受能力。给学生单纯地讲解几幅画，看几张图片解决不了这个问题！小学生根本无法体会到成人世界眼里的那种对生活，对自然的美好感受。只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。
例如在课中，学生认识了橙色后，如果让学生直接说出对橙色的感受，他们是没有任何情感来源的。对橙色的感受最多停留在明亮上面。让学生先结合自己在学校里，家里，电视中，书中的所看所想。在教师的引导下便很快能说出自己对橙色的感受：喜悦、温馨、欢快、明亮等等。
学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。
3、采用合适的开放式评价
评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。
篇二：橙色的画教学反思
美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。通过《橙色的画》一课的教学以及平时的学习探索与实践，我有以下几点深刻的感受：
1、兴趣是学习的动力源泉
新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。
例如，在《橙色的画》一课教学中，我首先告诉学生老师要变魔术，便立刻调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单：红色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛，兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入红色水的量的不同，颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“橙色”这个概念。
2、结合实际生活，提高学生审美感受力
小学美术学习在学习美术基础知识的同时，更注重培养学生的审美感受能力。给学生单纯地讲解几幅画，看几张图片解决不了这个问题！小学生根本无法体会到成人世界眼里的那种对生活，对自然的美好感受。只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。
例如在课中，学生认识了橙色后，如果让学生直接说出对橙色的感受，他们是没有任何情感来源的。对橙色的感受最多停留在明亮上面。让学生先结合自己在学校里，家里，电视中，书中的所看所想。找找身边的橙色的东西及场景。学生才非常愿意去回忆，去寻找，去发现，很快地想到了自己的衣服，家里的各种东西，秋天的树林等等一系列的橙色东西及场景。然后再带领学生观看各种橙色图片，有他们喜爱的橙色玩具，橙色书包，还有温馨的橙色小房间，美丽的橙色树林和花朵等等。使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的橙色东西和场景就在自己的周围，感受多亲切啊！这时，在教师的引导下便很快能说出自己对橙色的感受：喜悦、温馨、欢快、明亮等等。
学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。
3、采用合适的开放式评价
美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写“心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些，在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力，如何使学生在每一堂课中兴趣盎然，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生在一个轻松愉快的学习环境和气氛中掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，使学生感到学习美术是一种享受，一种娱乐。
篇三：橙色的画教学反思
《橙色的画》是人美版第六册的教材，在整节课的欣赏过程中，要求通过欣赏以橙色为主的美术作品，使学生感受到橙色温暖、明快的美感，感受到它们使画面构成的特别的艺术效果。然而，整节课欣赏的、谈论的、画的都是橙色的画，针对学生会不会对此感觉到枯燥乏味的问题，我在“看画作赏橙色”这一步中的范画欣赏里营造出和谐的教学节奏，具体如下：
（1）生活中的橙色。
首先我提出生活中有哪些事物是橙色的问题，待学生回答好后，出示多幅生活中橙色的图片。针对低段学生的好奇心强、观察能力强的特点，我快速而富性地进行展示 。欣赏图片的同时，几个爱动脑筋学生会提出：设计师们为什么要把餐厅的墙砌成橙色？我解释橙色是一种让人看了之后心里会觉得暖洋洋的颜色，它会让在餐厅吃饭的人觉得特别兴奋，因此会食量大增，肯德基餐厅的墙壁上也是选择橙色。一说到吃，孩子们立刻觉得有趣起来。
2）画笔下的橙色。（为了避免走马观花式的欣赏范作，这一步骤中以欣赏米勒的《晚钟》为主。）
多媒体课件出示毕加索、梵高等着名画家的画）我首先提出几个较简单的问题你看到了什么？有什么样的感觉？这位西班牙的画家为了完成这幅画，先后画了6张才满意。
欣赏到米勒的《晚钟》时，我设问：看到题目，你会想到一番什么样的景象？（大屏幕中打出“米勒《晚钟》”等字样，不出现画作）孩子们感到新鲜，纷纷猜测……再及时展示画作，学生哗然。他们描述的是两个虔诚地在做祷告的人，并且感受到该画面中以人物为主，画家把最主要的东西放在明显的位置，画得大一些。
孩子们仔细观察中并小组讨论：远处的小房屋可能是钟楼吧！怎么画得那么小？他们在祈祷什么？这是个理解的过程。
同时，在分析的过程中渗透知识：橙色的画并不是不能用其他颜色，而是以橙色为主要颜色。
《玲玲的画》教学反思
《玲玲的画》
新都小心 陈峰联
《玲玲的画》是二年级课文，内容简单，道理明确，这样的课文，却往往是语文老师心中最“怕”的课文，因为它没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，用语文老师们的话说，就是没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，我明白了：语文新课标的颁布实施，对语文教研者而言，既是一种机遇，更是一种挑战，语文课堂教学的改革，不仅是课程改革的热点，更是课程改革的难点。当一位语文老师真正具备了把握教材的能力，那无论是怎样浅显的课文，我们的心灵都可以和孩子们在课堂是共舞。于是，静下心来备课……以下几点是自认为课堂中的骄傲。
一、抓主线，帮学生理清思路
本文记叙的是常见的生活小事。内容集中，语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化：高兴（画好作品）---难过、着急（弄坏作品）---满意（画更漂亮）是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。在课堂伊始，我就引导学生理出了文章的情感线索，在教学中牢牢抓住这条线索，使全文脉络清楚，豁然开朗，拨云见日般明了了。
二、抓朗读，读中体会，体会中朗读
一开始，自由读文，检查生字认读；然后听看动画片读文，理清线索，两次对课文的整体阅读和把握，各有各的任务，层层逼进文章。在教学过程中，我紧跟“读（走进文本）---多形式地悟（理解文本）---再带着感受读（表现文本）”这一最基本的理念，根据文本的特点和孩子们的表现特点，我设计了表演读（读玲玲和爸爸的对话时）、推前想后体会读（如读玲玲“哇”地哭了起来的句子时，凭借老师提供的句式劝玲玲，帮玲玲）、加提示语读（如读玲玲哭着说话的句子时）、抓重点词理解读（如理解“端详”一词时）、背诵爸爸意味深长的话等等，多形式的读使学生读得自然，读得开心，读得意味无穷，读得“爱不释口”。课堂上琅琅的读书声不绝于耳，学生边读边感悟语言，同时对人物心情变化的理解水到渠成。
三、联系实际，使“难点”的堡垒不攻自破爸爸的话是全文的哲理所在，所以在这句话的“出场”时，我安排地也是比较“隆重”。“玲玲的心情是那样高兴，但是更让她高兴的是什么呢？在学生充分发言的基础上，“这正如爸爸所说的……”在读、背爸爸的话的基础，抛出问题“玲玲在生活中遇到了不好的事情，但是通过动脑筋，却变成了好事，你们遇到过类似的事吗？”在学生联系实际谈感受的过程中，其实不正是他们对文本所体现的启发达到了理解的最高境界吗？
其次，图文并茂的板书，课后名言的拓展，字词卡片的精心设计和制作，课件的合理利用，都可以成为今后教学中的小小的收获。
当然，遗憾的是，课堂中也有一些不尽如人意的地方，如在字词的教学中，语言上不够严密，应准确区分“图案”和“画”的区别，“名字”和“字”的区别，不能为了自己所认为的“巧妙”失去语文的最基本的文字要求。最后拓展部分，有的孩子只是说了努力克服的困难，但是没有体现变后的“好”事。由于是第一课时，字只停留在认读上，如果有时间的话，应做写字的具体指导。
掩卷深思，这次授课给自己带来的启示很多：多看语文教学专家的论著，将理论和实践恰好地结合，才会使课堂生花；抓住一切向名师、向周围的人学习的机会，不断丰富自我，只有这样，才能使课堂上的自己更加游刃有余；继续深钻教材，提高短时间把握文本的能力；时刻不忘语文教学的本，不忘记在语文课堂上扎实培养孩子的“听、说、读、写“的能力……对于徜徉于语文课堂的那份自如，那份美丽，自己是那样地痴迷，那么，就让自己带着这些启示、这些今后教学中宝贵的财富继续完美自己的语文课堂吧。
玲玲的画教学反思
篇一：玲玲的画
《玲玲的画》是二年级课文，内容简单，道理明确，这样的课文，却往往是语文老师心中最“怕”的课文，因为它没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，用语文老师们的话说，就是没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，我明白了：语文新课标的颁布实施，对语文教研者而言，既是一种机遇，更是一种挑战，语文课堂教学的改革，不仅是课程改革的热点，更是课程改革的难点。当一位语文老师真正具备了把握教材的能力，那无论是怎样浅显的课文，我们的心灵都可以和孩子们在课堂是共舞。于是，静下心来备课……以下几点是自认为课堂中的骄傲。
一、抓主线，帮学生理清思路本文记叙的是常见的生活小事。内容集中，语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化：高兴（画好作品） --- 难过、着急（弄坏作品） --- 满意（画更漂亮）是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。在课堂伊始，我就引导学生理出了文章的情感线索，在教学中牢牢抓住这条线索，使全文脉络清楚，豁然开朗，拨云见日般明了了。
二、抓朗读，读中体会，体会中朗读一开始，自由读文，检查生字认读；然后听看动画片读文，理清线索，两次对课文的整体阅读和把握，各有各的任务，层层逼进文章。在教学过程中，我紧跟“读（走进文本） --- 多形式地悟（理解文本） --- 再带着感受读（表现文本）”这一最基本的理念，根据文本的特点和孩子们的表现特点，我设计了表演读（读玲玲和爸爸的对话时）、推前想后体会读（如读玲玲“哇”地哭了起来的句子时，凭借老师提供的句式劝玲玲，帮玲玲）、加提示语读（如读玲玲哭着说话的句子时）、抓重点词理解读（如理解“端详”一词时）、背诵爸爸意味深长的话等等，多形式的读使学生读得自然，读得开心，读得意味无穷，读得“爱不释口”。课堂上琅琅的读书声不绝于耳，学生边读边感悟语言，同时对人物心情变化的理解水到渠成。
三、联系实际，使“难点”的堡垒不攻自破爸爸的话是全文的哲理所在，所以在这句话的“出场”时，我安排地也是比较“隆重”。“玲玲的心情是那样高兴，但是更让她高兴的是什么呢？在学生充分发言的基础上，“这正如爸爸所说的……”在读、背爸爸的话的基础，抛出问题“玲玲在生活中遇到了不好的事情，但是通过动脑筋，却变成了好事，你们遇到过类似的事吗？”在学生联系实际谈感受的过程中，其实不正是他们对文本所体现的启发达到了理解的最高境界吗？其次，图文并茂的板书，课后名言的拓展，字词卡片的精心设计和制作，课件的合理利用，都可以成为今后教学中的小小的收获。 当然，遗憾的是，课堂中也有一些不尽如人意的地方，如在字词的教学中，语言上不够严密，应准确区分“图案”和“画”的区别，“名字”和“字”的区别，不能为了自己所认为的“巧妙”失去语文的最基本的文字要求。
最后拓展部分，有的孩子只是说了努力克服的困难，但是没有体现变后的“好”事。由于是第一课时，字只停留在认读上，如果有时间的话，应做写字的具体指导。 掩卷深思，这次授课给自己带来的启示很多：多看语文教学专家的论着，将理论和实践恰好地结合，才会使课堂生花；抓住一切向名师、向周围的人学习的机会，不断丰富自我，只有这样，才能使课堂上的自己更加游刃有余；继续深钻教材，提高短时间把握文本的能力；时刻不忘语文教学的本，不忘记在语文课堂上扎实培养孩子的“听、说、读、写“的能力……对于徜徉于语文课堂的那份自如，那份美丽，自己是那样地痴迷，那么，就让自己带着这些启示、这些今后教学中宝贵的财富继续完美自己的语文课堂吧。
篇二：玲玲的画教学反思
《玲玲的画》讲述的是一个生动活泼的小。玲玲准备参加比赛的画，不小心被弄脏，已经没有时间重画一张，玲玲急得哭了起来，但在爸爸的启发下，她开动脑筋，在弄脏的地方画了一条小花狗。课文内容简单，主题明确，寓深刻的生活哲理于简单的故事之中，对于启发学生处理生活中的类似事件有较强的教育意义。本文语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。
教学时我引导学生站在玲玲的角度，想想遇到这样的坏事情，会有多着急，让学生相互交流体会，并通过朗读把她的急切心情读出来，而后来她的心情大变，注意引导学生充分读书，在读中体会情感，感悟语言。为了理解爸爸意味深长的话，我让他们先结合结合自己的生活实际来谈谈从中受到的启发，起初学生并没有很深的感悟，我便引导学生理解玲玲是在爸爸的启发下在画上画上小狗这个环节，我重点引导学生领会玲玲在遇到困难后，认真思考，动脑筋，找到解决问题的方法，懂得生活中只要肯动脑筋，坏事也能变成好事的道理。学生们都能够根据自己的生活实际说出很多精彩的实例来。不足之处是启发学生弄清道理后应进行生活中动脑方面的拓展。大概是学生的生活经验较少的缘故吧，他们的例子都脱离不了课堂，家庭的小圈子。
篇三：玲玲的画教学反思
本学期级组开展的学案教学小专题公开课中，我执教了二年级下册《玲玲的画》一课。反思整个教学过程，我顺利完成了教学内容，达到了预期的效果，有收获，亦有遗憾。现归纳如下：
《玲玲的画》是人教版小学语文二年级下册第二十五课。这篇课文讲述了一个平凡的故事：玲玲不小心弄脏了自己画的画，爸爸启发玲玲在弄脏的地方画了一只小花狗，最后，玲玲得了一等奖。这是一篇具有哲理性的课文，不仅是对学生有一定的启迪作用， 其实对我们 成人来说也是一个很好的故事。 文章语言朴实，故事情节简单， 通过玲玲妙笔生花的画画过程，来告诉我们其实事情并不是象我们想象的那么糟糕，只要肯动脑筋，还是有解决的方法，还是能够把他变好的。
在这堂课的教学中，我努力体现这几方面：
一、借助学案，理清思路，提高效率
在新授课前，我围绕课文的内容精心设计学案。学案 重点结合课文内容，形式以引导式和重点式提问等，内容包括生字、句子、填空、阅读习题、和拓展延伸等等，务求以最简短的篇幅涵盖贯穿全文，使学生对照预习后能产生直观印象，提高预习质量。在学案上，第一课时生字教学，我编排了生字导学和巩固生字方法的练习，让学生读练结合，更好掌握生字。第二课时，则着重于课文内容的教学，我在备课时，根据自己的备课思路和抓住课文重难点，设计了一系列让学生自学自悟的导学指示和相应习题，让学生在预习时就能大约了解课文内容和道理，那么，老师在上课时，只要再疏通、提示，学生就能明白课文要表达的意思了，这就大大提高了课堂的效率。
二、重视与发挥学生在学习中的主体地位
学生是阅读过程中的主体，学生的阅读是自主的，独立的。在整堂课的教学中，我努力从孩子自己体会感悟文章出发，不断变化方式来引导，让学生在愉悦的氛围中，充分地读，在读中求知，读中感悟。为此，我安排了五个“读”的环节：①自由读，初步感知内容。②细读，体会人物心情。③个别读，通过评价指导朗读。④教师与学生互读，教师的朗读起到示范的作用。⑤小组合作读，分角色表演，体会情境中的人物。
三、抓住重点词句，理解课文内容
在教学的过程中，文中的部分句子，单独提出来学生都很难理解，我们可以联系上下文，在课文故事情节的推动下，来理解就会比较容易多了。“很多事情并不像我们想象的那么糟。只要肯动脑筋，坏事往往能变成好事。”这样一句富有哲理的话，让学生单独解释是非常难以理解的，但是课文故事的本身讲述的就是这样一个道理，因此我在教授的时候，让学生首先是通过课文的整体学习后，来理解这样一句话，说说自己的感受，接着又进行一定的课外拓展，补充一些课外的知识，我向学生提供一些当你遇到这样的事情的时候，你会怎么做？比如：1 、下课的时候，新买的衣服不小心被钉子钩破了，露出一个洞。2 、 美术课下课了，你刚画好的画给弄脏了，出现了黑色的点点。3 、向同学借书看，可是不小心把他的书给弄破了。
学生会有很多补救的方法出来，有的说可以在破的地方缝补上一朵美丽的小花，有的说可以把黑色的点画成蜻蜓，画成蜜蜂，有的还说弄破的书，可以用透明胶带进行补救，学生的思维得到了开拓，他们不仅仅只是停留在课文中的那个画画的故事中。他们学会了举一反三，用课文中这样的一种思维，来思考来应对生活中的事情，这才是我们这个课文要真正教给学生的东西，一种独特的思维方式。
四、从学生的实际出发
课文中爸爸说的话中蕴涵着深刻的哲理。那么，如何深入浅出地让孩子悟出其中的道理呢？我以我自己的经历举了一个例子：记得在我读师范的时候，曾经买过一条漂亮的长裤，没多久，有一天，我不小心摔了一跤，把裤子膝盖部位摔破了，整条裤子显得破烂不堪，我心情糟透了，又不舍得把它扔掉，我曾经想过在破的地方缝一朵花或补一个图形，但是在学校条件不允许，后来我想来想去，终于想到了一个好办法，就是到外面找裁缝，让她从破的地方剪去，把长裤变成了短裤，这样，穿起来后看到的同学都赞这裤子漂亮，还以为我买了一条新裤子呢！这就令到一件坏事变成了好事啦。之后，我安排了这样的一个环节：让孩子们说说生活中“坏事变好事”的例子。但是由于孩子们生活经历不够丰富，生活中劣势转化为优势的事遇到的并不多，感触不深，举例会有一定困难。鉴于此，将这一环节改成交流收集的有关故事。孩子们喜欢听故事，文中所蕴涵的哲理孩子们就很容易体会到了。
五、积极倡导合作学习方式
现在的社会越来越需要加强合作，对于今天的学生，从小就应该开始培养合作意识和团队精神，让学生在学习中学会合作。本节课安排了互帮互助读课文，让孩子们相互评价，取长补短；分小组合作表演等环节。在这些环节中，每一个学生都有发言的机会，又给胆小的学生创造了小群体发言的机会，使每位学生成为学习的主人。
六、根据低年级学生认知特点，采用各种方式让学生“动”起来
“动口”：读，不再是强制地读，而是自主、自愿地朗读。在他们的一读一评中，提高了口语表达地能力。“动脑”：用贴近儿童生活的情境去激发学生的思考，孩子们的精彩的发言，这些充满个性的语言闪烁着孩子们智慧的火花。“表演”：这是一种全方位的动，全体同学都有参与和表现的机会。从孩子们的动作和表情，我们看到他们对课文内容的理解和创造。以表演促理解，为学生营造出一个宽松、平等、活泼的教学氛围。
虽然很顺 利的教授完课文，也取得了很好的效果，但是纵观整个课堂，我发现还是存在有一些不足之处：
一是在教学中，我更多的关注教师的教，缺少对学生的需求的关注。呈现在课堂上，学生显得被动。而细节之处的处理也欠圆滑，教学的痕迹比较浓。看来，只有真正把学生装在心中，处处以学生的需求出发，语文课才能更加充满语文味。
二是 点评的评价语不够丰富，太普通，这说明我的课堂应变能力还不够，仍需锻炼。
总之，语文教学没有模式，但一定有老师在教学中的创新，创意以及自己的教学风格，因材施教。只有学生感到快乐时才能乐学，教师也才能真正达到寓教于乐。
以上是我对这节课的一些反思，希望通过这些反思能对自己有所帮助，在以后在教学中尽量不出现相同的错误，慢慢进步，上出扎扎实实的语文课。
一起画学校教学反思
一起画学校（一）
上完这节课感觉比较成功的有以下三方面：
1、对这部分知识学生有强烈的求知欲。教师为学生积极创设宽松愉悦的学习环境，激发学生的兴趣，使他们更好地探究、学习、欣赏、合作。
2、教师设计教学环节时，较好地考虑到学生的接受能力，能够站在学生的立场，以孩子的视角安排活动。尤其是学画平面图时方位感的培养，图上方向的确定，图例的讲解遵循了循序渐进，由易到难，由整体到局部的原则。学生的学习效果很好。
3、学生制作校园平面图时，考虑到不同层次学生的能力，安排小组讨论画什么内容，以什么做图例，怎样分工，把选择权和主动权交给学生。努力做到以学生为本。
需要改进和调整的环节：
1、小游戏的安排：不应该让四名学生同时粘贴小红旗，这样学生不能准确判断对错。应调整为一个个按要求粘贴，便于学生思考和判断，更好地达到复习图上辨别方向的目的。
2、教师在前面的环节中节奏应再紧凑些，尽量给学生留出足够的时间进行作品的交流和展示，使每个孩子都获得成功的喜悦。
3、老师在巡视的过程中发现，画校园平面图时，有的学生图上方向仍然不对。如果再降低一些难度，预先在纸上给学生一定的参照物，学生就不会出现此类错误了。
一起画学校教学反思（二）
《品德与生活》课程以儿童直接参与的丰富多彩的活动为主要教学形式，强调寓教育于活动之中。课程目标主要通过老师指导下的各项活动来实现。可以说，活动是教和学共同的中介。儿童更多地是通过实际参与活动，动手动脑，深切体验，而非仅仅依靠听讲来学习。“一起画学校”这一课的学习，就是从学生生活的角度切入的，让学生来介绍“最喜欢的地方”，学生们会沉浸在自己平日对学校生活的体验之中。由于这是属于他们自己的、很熟悉的、很有意义的生活，他们就具有了很高的参与热情和积极性，言语中都流露出真情实感。这一课把学生的技能学习和训练有机地融合到“一起画学校”这一主题学习之中，技能学习和训练的目的是为了把自己热爱的学校画好，学习开始，当他们知道能够把平时他们感知和仅存在于他们思维中的学校表现在一幅平面图上的时候，那是一件多么惬意的事情呀！他们就具有了学好技能、练好技能的积极性。尽管画简单平面图对三年级的小学生来说并不是一件很容易的事情。但是，我在整个教学过程中，愿意俯下身去同学生交流，扩大他们的信息，适时给予点拨，开拓学生的思路，努力排除学生学习活动中的障碍，提高了活动的效果。我在角色变换中的主导性发挥得恰到好处，让学生在畅言、畅想、畅行中主体性得到了最大的体现，也使他们具有了参与生活的成就感。
这一主题的学习，不仅深化了学生对学校的情感，而且学习是以学生主体参与、小组合作的方式来进行的。在以小组学习、合作学习的过程之中，充分发挥了每个人的聪明才智，培养了学生的群体意识，合作意识，协调能力。同时，他们也充分地体验了合作的愉悦，感悟了合作的重要，可以说这一主题学习的道德教育目标也圆满完成了。
同时也设计了有效的评价方式，在展示各小组作品的过程中，评议出完成得最快最好的作品，并请最好的小组介绍经验。这不仅充分地展示了自我，每个学生体验到了成功和进步，同时学生们自己对他们学习成就作出了激励性的评价；另一方面，进一步使全体学生在比较和交流中受到了集体主义教育、合作精神的教育。
抽象画教学心得
诞生已有1XX年的抽象画，早已成为很多发达国家的主流艺术、经典艺术和传统艺术，在中国却还是一门当代艺术。由于观念上的差异，很多人对抽象画还很陌生，并存在较多误解。
吴彬《十八应真图卷》在香港苏富比本季的秋拍中，一幅赵无极的油画作品《7.4.61》(意为1961年7月4日作)以1390万元成交，这虽然与赵无极作品的拍卖纪录还有差距，但是查阅此幅作品的成交历史，可以发现这幅作品在XX年，在香港佳士得的拍卖会中的成交价格是差不多459万元，可以看出在6年的时间里，这幅作品翻了3倍。作为在世的抽象主义绘画大师，赵无极的作品能够带动这样的风潮，也证明了收藏界对于抽象主义绘画的价值认定。
其实无论对于国内的画界还是收藏界，对抽象主义绘画一直缺乏一个全方位的认同。甚至有许多人认为画家选择抽象表达是因为这样做比较容易，不需要基本功，这当然是很偏颇的看法。但是从国内的美术发展来看，从1979年的星星美展，到85新潮，都是抽象艺术打得头阵，但是到了近年来，中国当代艺术最火热的部分，在国内外爆炒至天价的作品中，又很难看到抽象艺术的影子。从这种意义上来讲，国内的抽象艺术被收藏界滞后了，也恰恰是因为这种滞后，或许会成为现在的机会。
在天津，坚持抽象绘画创作的画家属于少数派，现任职于天津美院的油画家王小杰，就属于这少数派中的中坚分子。其实王小杰早年的作品一直以写实为主，1985年，他的毕业作品《慕》就曾参加国际青年美展并发表于国内当时最权威的《美术》杂志封面。1989年，王小杰考入了中央美院研修班，受徐冰的影响，他开始考虑绘画的形式问题与真正的内心释放，至90年代中期，王小杰从一块小化石中获得灵感，开始了完全的抽象主义创作。王小杰坦承，自己在绘画创作的时候没有太多关于市场的考虑，但是从多年的创作中，王小杰认为抽象的作品并不比写实的作品来得容易，也需要大量的修改与斟酌，因为表达一种情绪并不比表达一种具象简单。
1995年，王小杰旅居澳洲，新的文化氛围和外界环境的变化使得他的绘画也产生了一些变化，在澳洲举办的画展中，当地的评论界对他的东方精神有很高的评价，而远离故乡，也使得王小杰有了对中国文化更冷静的思索。王小杰认为，相比于一些旅游图解式的中国风情作品，更讲究艺术语言的抽象作品对于深谙艺术价值的国外藏家来讲，显得更真实，生动。所以，对于抽象绘画的价值判定才是最关键的。王小杰认为，中国当代抽象绘画的价值标准至少应该包括三个方面：第一个标准是原创性，这是最基本的。第二个标准是具备视觉张力，也就是说，抽象绘画虽然没有具体的形象，但是一定要有视觉美感，第三个标准是当代元素，作为当代艺术的一部分，抽象艺术也要与当代生活有一个对应。第四个标准就是艺术家的资历，很好的写实功底会有助于抽象艺术语言的表达。对于收藏家来讲，这也就是判定中国抽象艺术价值的标准与尺度。
其实在海外的艺术品拍卖市场上，曾以1.4亿美元创下世界单幅绘画成交价格之最的美国抽象艺术大师波洛克，已经成为具有风向标意义的人物。而近年来像赵无极、朱德群等这些有着东方背景的华裔抽象艺术大师的作品也屡创天价。去年秋拍，赵无极的抽象画《构图第八号》在香港佳士得拍卖行拍出了2624万元；朱德群的抽象画《红雨村，白云舍》去年春拍也拍出了2588万元。所以，许多在市场中颇有心得藏家认为，尽管国内抽象艺术的绘画价格已经开始上扬，但比起那些传统绘画，远未达到其应有的高度。
抽象画教学心得（2）：
觉得印度有风情的地方真的挺多````
大概是因为多元文化的冲击，印度不同地方不同色调，别具一格的彰显着各异的生活态度
不过这其中最为一致的,大概就是印度人的信仰
总觉得印度人活得很灵性,因为他们为信仰而活
在印度,无论走到哪里，印度人的信仰都可以体现在无处不在的寺庙和教堂上
pondicherry是以一个十分具有法国风情的海滨小镇french village而闻名
这里出名的法国建筑和美不胜收的海岸吸引了很多世界各地的游客
而我们来到这里第一个邂逅的地方是一座历史悠久的教堂
o.s.i st.john's church
在pondicherry大概有3座教堂，这一所是最有名的
如果你下车坐上了aoto，司机保准会直接把你拖过来
双语解说，关于教堂的典故
右上角的英文解说大概让我们了解了这座教堂的历史之悠久
有兴趣可以ｄｏｗｎｌｏａｄ下来研究一下．
拱形门，挂在墙上的装饰画，斑驳的墙壁
墙上挂的装饰画可不是随便的装饰画
是耶稣被钉在十字架上的故事，被绘成连环画
看上去有点触目惊心，顿时心里也虔诚了几分
站在教堂的正门来个特写
很欧式的拱形建筑
看上去既庄严又不显得拘谨，站在这样的地方
心也不自觉静了下来
怀着虔诚祷告的人们
在圣洁的主面前，或在寄托自己的愿望，或在忏悔曾经的遗憾
不管是怎样的人，在这一瞬间，都显得清澈而明净
虽然不能跟巴黎圣母院天花板上的壁画相比
可还是觉得很漂亮
特别是在顶上的彩色玻璃
阳光照下来折射得七彩斑斓，很美很漂亮
在很多宫殿和教堂的建筑上都有见过这样的玻璃
在教堂度过了一个安逸而惬意的傍晚
我们在ｐｏｎｇｄｉｃｈｅｒｒｙ第一天的行程就结束了
