电影《猪猪侠之囧囧危机》观后感。
由于我们工作的严谨，我们时不时会需要用到一些文章，范文可以运用到不同的场合，有哪些范文值得参考呢？在此，你不妨阅读一下电影《猪猪侠之囧囧危机》观后感，我们后续还将不断提供这方面的内容。
篇一：电影《夏洛特烦恼》观后感
电影《夏洛特烦恼》观后感
电影《夏洛特烦恼》观后感
近期，电影《夏洛特烦恼》走进了大家的视野。这部电影改编自同名话剧，我看了两遍，感触颇深，共鸣许久。1997年，我正在上高中。作为从电影所反映的那个时代走过来的人，我是有发言权的。我想把自己的观感和大家分享，因此撰写这个影评。
电影开头讲的是夏洛参加同学的婚礼。夏洛毕业后一事无成，但是适逢自己曾经喜欢的女孩结婚。他想为自己曾经喜欢的女孩再做点什么。结果坐着借来的玛莎拉蒂轿车在院子里转了一圈又一圈，直到有同学看见了，才肯下来。随礼时甩红包，进婚礼现场时的洒脱，足以成功塑造一个成功人士形象。可是，杯具毕竟是杯具。夏洛豪华的出场阵容居然和司仪撞衫了。在同学之间，“只身赴宴鸡毛装，都是同学装鸡毛”的调侃中，夏洛喝醉了。这种醉包含的醉意，“过来人”都会理解。而后，夏洛的媳妇马冬梅现身，一番矫情之后，马冬梅出离了愤怒，用诸如“随礼把摩的发动机都随进去了”“毕业后一分钱没挣过”“天天背床，身体都快要散架了”那连珠炮的语言对夏洛进行了饱和攻击。就这样，夏洛的“高大上”被彻彻底底的拆穿了，就像皇帝的新装一样，成了“校花”婚礼上笑话。然后，夏洛被媳妇用刀追砍着大闹了婚礼现场，逃进了洗手间。然后，影片最神奇的是，夏洛的人生就在光洁的马桶盖上重新洗牌，重新开始了??时光流回到1997年。与国外电影的借助技术力量进行时光穿越不同，中国的时光穿越居然是在似梦非梦的状态下进行的。夏洛回到了1997。回到了我们大家都想回到的年龄，开始了一系列大胆豪放的作为，做了一些我们当年想做不敢做的事。让我们还是跟着电影的线索一点点品味。
夏洛首先向老师开炮了。夏洛当着全班的面略带报复地对老师说，你没事总是给我们排名次，这个大傻叉，那个二傻叉，我们的前途早就被圈定好了，还学什么？当年，我的老师没有这样说过我们。但是，老师对我们恨铁不成钢的心情估计和电影里是一致的。在那似梦非梦的“第五空间”，夏洛开始按照自己的方式开始燃烧自己的青春——追秋雅。夏洛写给秋雅地情书被老师拿出来在班里“炫耀”，结果居然“逼走”了马冬梅。夏洛恼羞成怒要打老师。在班里其他同学起哄围攻下，老师被打翻到了墙角。就这样，夏洛喜欢秋雅的事情成为了全班公开的秘密。其实这里表述为“追求”更为准确，因为夏洛穿越“回去”就是为了这个。紧接着，夏洛一点没有浪费，狠狠的吻了秋雅。搞得班里一片喝彩。而后，校长来了，窗帘着火了，夏洛跳楼了，夏洛真的“回到”了1997年。
回到1997的夏洛似乎更加沉稳，对命运的把握更加精准。借助一副好嗓子，夏洛翻唱了朴树、许巍的歌曲，参加了区里的唱歌比赛，在学校广播上为秋雅唱情歌，在校园里被同学们簇拥着弹吉他，逐渐夏洛名声在外。后来，还受到流行歌曲天后那英的邀请联袂进行1998年春晚演出。夏洛火了。他成功躲过了高考，实现了自己作为学渣的华丽转身。他追求到他心爱的女孩、让失望的母亲重展笑颜，成为无所不能的流行乐坛巨星，同诸多科学家一起被挂在了学校的墙上。原来，放火烧窗帘的地方还成了校园“著名”的旅游景点，引得学弟学妹争相留影。
夏洛作为名人，个性越来越张扬。俗话说，火箭式的上升之后，必有断崖式的下降。剧情因为夏洛做节目过程中出手打人而急转直下。顺风顺水的夏洛迷茫了，夏洛开始放纵
自己。游艇上，秋雅已经不重要了，取而代之的是更加年轻美貌的“妖精”们。夏洛玩的正嗨，秋雅来了。愉快的气氛稍许沉重后，就因为夏洛为刘天王写了新歌而鲜亮明快起来。秋雅既往不咎了，还是一如既往的“关心”夏洛。电影没有明说，但是，我判断夏洛和秋雅已经在思想上貌合神离了，亦或他们在思想上根本就没有神合过。在海上，他们遇到曾经的同学——原区长儿子袁华，那个秋雅曾经的“恋人”。那个年龄段应该还不懂什么是真正的恋爱，我以时光见证人的名义证明。影片中讲到，区长爸爸进去了，袁华落魄了，不得已以打鱼谋生。夏洛要为袁华这个曾经的情敌投资办书社，并邀其做主编。袁华感动之余无意中提到了马冬梅，那个夏洛曾经最好的“哥们”，那个一直都不能让夏洛释怀的她。夏洛沉默了，他又爆发了，他掀翻了酒桌拂袖而去。这是因为“马冬梅”三个字揭开了夏洛心底的记忆。镜头回转，夏洛抱着马冬梅多年前投进他家里的标枪和那封马冬梅的亲笔信，陷入了沉思，是痛心、是后悔、是遗憾，不得而知。夏洛开始作践自己。K歌、酗酒、一**情，顺其自然的就发生了。当夏洛疯狂完了回到住处，他看见秋雅居然躺进袁华的怀抱。电影看到这里让我们不禁打个问号，什么是真心真爱？这一幕弄得大家好像都只是互相利用的合作伙伴。也只有在这个意义上，夏洛的放纵和秋雅的放荡才能够免去互相的谴责。
夏洛决定去看看马冬梅。马冬梅在40平米小房子里蜗居。在这里，夏洛喝到了老配方、老味道、老熟悉的茴香面条。面条的浓香勾起了夏洛脑海里马冬梅的各种“好”。正在温度需要进一步提升的时候，马冬梅的老公回来了。不是别人也是夏洛的同学——大春。简单寒暄后，夏洛离开了。大春幸福的喝完夏洛剩下的茴香汤，幸福的笑着，还对着马冬梅说不介意夏洛他们三个人一起生活。就这一句话，一下子就把爱的境界升华到了天堂上。朴实的话，朴实的人，真挚的爱。大春貌似有些傻，其实是个有心人。他知道老婆心里想什么。试问这样的男人有几个能做到？这种欲擒故纵的手法只能让老婆更加死心塌地的跟着他、爱着他。至于到底舍不舍得老婆共用，后面的电影里做出了明确表述。 夏洛决定退出歌坛。夏洛知道马冬梅喜欢向日葵，知道她既为了看也为了吃。这里插一句，多好的媳妇儿，过日子还是这样的老婆放心。所以，夏洛变着法子用法拉利跑车换了一皮卡向日葵，想送去给她。结果，碰见了大春，一番游乐之后，夏洛把用钱和自己拥有的一切交换马冬梅的想法告诉了大春，最终遭到了大春的强烈愤慨和暴力回应。前面的悬念在这里豁然开朗。可见，爱是自私的。这自私里包含着珍视对方、独占对方和保护对方。大春的拳头打出了做男人的尊严和自信。从个人审美角度看，这种剧情设计绝对需要并且合理。
挨打后的夏洛住院了。小水坑翻出了大波浪。夏洛被查出了艾滋病。医生一语惊醒梦中人，秋雅要求查查，袁华要求也查查。夏洛得病，他自己乱了，他家里乱了，他的朋友圈乱了。在夏洛病重期间，马冬梅和大春多次前来探望。最后一次，马冬梅还夜里翻窗进入病房。她还给夏洛唱了当年夏洛唱给秋雅的情歌。马冬梅行为做派丝毫不逊当年本色。导演编剧的细腻安排可谓用心良苦，为进一步升华电影主题，埋下了伏笔。
夏洛死了。真夏洛回来了。回到了他还没有蹉跎完的人生中。夏洛洗洗脸，勇敢的推开洗漱间大门，奋力拥抱他那不完美的人生。他第一件事，就是深吻了自己的老婆。在现实中，在梦幻中，老婆是对自己最好的人。想想也是，人，从恋爱到结婚，走过多少甜蜜和辛酸，走过多少次否定之否定，既然最终选择了，就必然有决然选择而永不后悔的强大理由。生活中，不要轻易伤害自己最亲的人。这一点啥时候想明白总是不晚的。夏洛彻底的真爱了，始终偎依在老婆身边，现场调查偎依，坐警车偎依，派出所偎依，回到家跪在搓衣板上还是偎依??看到这些，我想起了电影中的那首歌：
??
一次就好
我带你去看天荒地老
在阳光灿烂的日子里开怀大笑
在自由自在的空气里吵吵闹闹
你可知道我唯一的想要
世界还小我陪你去到天涯海角
在没有烦恼的角落里停止寻找
在无忧无虑的时光里慢慢变老
你可知道我全部的心跳
随你跳??
多经典啊，“随你跳”。这不就是爱的最好诠释嘛。作为80后的我们，现在是上有老下有小。早就不具备为自己而活的时间条件了。我们在社会上蹦跶来蹦跶去，最终不就是为了亲人家人的幸福，为了亲人家人的守望。如果没有亲人家人的支撑，要钱何用，要名声何用？走的太快了确实要停下来，想想自己从哪里来，要干什么，找到真我所在。 人生都是现场直播，没有彩排。我们没有机会也没有技术条件实现穿越。脚踏实地，把握现在，回过真正的自我才是大道。当下中国，在崛起中给我们80后提供了不少的机遇，我们要像梦中的夏洛那样稳住心神，稳住步子，稳住目标，精准把握自己，想要得到的就一定会实现。不要在别人羡慕中还羡慕着别人。毕竟，每个人的人生都有意想不到的精彩。
篇二：电影《罪恶之家》观后感
电影《罪恶之家》观后感
自己很喜欢看电影，特别是能给自己一些启发的电影。因为喜爱，阿甘正传我看了不下于20遍，还背过台词。肖申克的救赎也看过不下于10遍。教父是后来爱上的，电脑里放的都是一些经典的外国电影。
相比较国内的电影，也只有喜剧还不错了，貌似在这个大环境下也只有自嗨的份儿了。
这部《罪恶之家》是在哔哩哔哩上看到的，网友做了一个专题，都是些致郁类的电影，一共4部：福尔摩斯侦探，七宗罪，罪恶之家，沉默的羔羊。看到七宗罪和沉默的羔羊之后我的兴趣就来了。
罪恶之家是中国的翻译，片名叫an_inspector_calls，直译过来是一个探长的电话。从英文名很难看出是关于什么的电影，但是中国名字却让人一下子有了先入为主的感觉。导致我在看这部电影的开始就在想这家到底是一个神马样子罪恶的家庭。我只能说这个中文名字扼杀了我思考的余地，过早的替我给剧中家庭下了定义。
其实现在回想来看，家庭在那个背景下，一战前的欧洲工业革命期间的一个事件，导演说了一个事儿，判断和定义都是留给观众的，剧中的人物只是反应了当时的部分人群，反映了某些赤裸裸的人性之恶，个人觉得这部电影还是比较温和的，说的内容和表达的思想没有七宗罪那样血淋淋和震撼。
准确的说比较文艺化的表达了作者对于当时人们冷漠和自私的大环境。社会不同层次人群的碰撞。这种情况一直都有，什么样的时代和地方都会出现，可以说这是必然。
在网上看影评的时候看到有网友说：电影里的人物遭遇可能在中国就不是事儿。我也只能呵呵了
我觉得这部电影的立意就是很简单：只是呼吁社会在改革和进步的同时不要忽略了人与人之间的关系，就像《疯狂外星人》里的那样，我们本不是个体，要互相帮助，仅此而已。
然而网络的主流觉得这是一部讲述七宗罪的故事，揭露了人性的丑恶，觉得剧中的人很恶心。我觉得有点这应该是拔高了。我不以为然。
这部剧听说是话剧改编的，还是当时的名剧，我想跟电影的结构布置不无关系，看到最后才发现这部电影的虚构处，真的是神来之笔，确实不错。通过这种方式来讲述人性的变化和实质，绝对是我看到的最好的转折。在一家人自认为想明白之后的畅饮以及最后接到电话的构思，场面的安排真的不错，非常棒的创意，而能完成这个创意的也只有GOD先生了。哦不对，是goold，算了，我也不会拼。
篇三：电影《鬼子来了》观后感
中国近代的屈辱，我们更该三省吾身
观看电影《鬼子来了》有感
当老师在课上推荐我们看这部影片时，一听着名字。我的脑海就浮现出电视上常播的那种以抗日战争为题材，来歌颂解放军展示伟大品格，谴责日本政府在中国犯下的滔天罪行的片子，因为这种片子看得实在是太多，而且千篇一律。因此，再看之前内心有点细小的抵触感。但是迫于作业的压力，还是点开《鬼子来了》这部影片。一点开这部影片，就能很强烈的感觉到浓浓的历史厚重感扑面而来。电影的画面只是单调、枯燥的黑白色调(除了影片最后一个被鲜血染红的画面)，电影画面的品质没有现在播放的电影那般高清，华丽。于是我就自以为是的认为这应该是拍于七十年代左右的老片子。为了验证自己内心的猜想。我在网上查了下电影开拍上映的时间，是在2000年左右。看到这个时间，出去惊疑，更多地是纳闷。我在想，在2000年左右，彩色电影不是已经盛行了么？姜文导演为什么要用单调得不能再单调的黑白色调，舍弃五彩缤纷的画面。于是，我带着内心的疑惑和回温老电影的念想继续看了下去。
电影时长两小时十九分钟，画面一只只都是黑白的除了最后一抹血色。花了不算长也不算短的两小时，认真地看了整部电影。心情从开始的不怎么情愿，变得有点色调。感觉自己一点一点的，不自觉得被那算不上华丽，甚至有些简陋的画面吸引。电影主要讲的是，在抗日战争期时期，在一个偏僻的村庄中，村民马大三一天晚上遇到了一个不认识的人“我”。 我将两个黄色大麻袋放在他家，让马大三好生看着这麻袋里的东西，并声明年三十会取走，否则会让他没了性命。麻袋里装的是一个被俘虏日本鬼子和一个汉奸翻译，厚道的村民马大三根本不知该如何处理这两个对他来说无比沉重地负担。于是，在这半年里，马大三缩衣节食，精心照料麻袋里的那两个人同时。又与想逃跑的日本子发生了一系列故事。马大三担惊受怕得过了6个月，而然说要来取人的我并没有来。这可急坏了马大三，如何精心看管这两个负担，又防止被鬼子查觉成了马大三的最大最大的难题。于是村民们打算解决了这两个大麻烦，于是用类似抽签的方法，抽人去刨坑埋了两人。马大三不幸被选中。，但是善良马大三却下不了狠手。只能将两人藏在炮台里。但是因为马大三杀了人，村里人渐渐疏远了马大三，包括爱着马大三的女主角鱼儿。马大三承受不住压力，向大家说出了没有杀掉两人的事实。后来却又差点被鬼子发现。马大三承受了来自村民的怒火。后来又发生了找了侩子手借刀杀人等一系列生动有趣的故事。经过一番波折，长时间被精心照顾的鬼子，渐渐对村名消除了敌意，甚至鬼子表示，愿意用几车丰盛粮食来换取人身的自由，因为这样既可以救济
正陷于饥荒中可怜的村民，又可以解决了马大三和村民们的难题。于是善良的村民们相信了这个在村子里住了很多时日的的鬼子。并且在马大三的主张下，经过一番商议，村民接受了鬼子的条件，并且签字订约。大伙儿一并护送两个困扰了大家多时的大麻烦返回宪兵队。到宪兵队后，尽管宪兵队队长感到此事有辱武士道精神，内心十分不满这件事，一众日本官员对花屋又是打又是骂，认为他不应该活着回来，活着回来侮辱了日本的武士道精神。但日军为了伪装自己和善的一面，同意履行那份约定，顺带还奖励四大车粮食，并率部队将粮食送往村子里。粮食运送抵达村内，日军召集了全村老老小小一起来饮酒做欢，共享吃喝。然而，当庆祝刚进行到一半时，酒冢突然向士兵们宣告皇军已经向盟军投降、日本战败的消息。于是情况发生了巨大变化，日军化身为凶残的杀戮机器，开始杀戮无辜而又可怜的村民，甚至连小孩都没有放过。整个村庄变化成了屠场，鬼子们又纵火将这一小山村烧为灰烬。在这一灭项之灾中，只有马大三和鱼儿幸免于难，当他们摇船回来的时候，冲天的火光映在马大三的眼中只剩下了空洞。。他的邻里乡亲都死在了凶残的日本鬼子手中。可想而知，他的内心是有多么痛苦，多么悲伤，他的内心充斥着更多的应该是愤怒。不久之后，国民党军队接管了鬼子大批俘虏，屠杀村民的鬼子部队也在其中。在一个雨天，马大三假扮成卖烟的小贩，手拿着一把斧头。冲进日军俘虏营中，见人就砍，鬼子死伤数人。然而他也最终被国民党士兵抓住，并被判处死刑。更戏剧性的是，执行死刑的侩子手正是那个与他们曾经朝夕相处鬼子花屋小三郎，当那个手起刀落的时候恻隐之心无法压抑，他唯一能做的就是刀下得利索一些。马大三的脑袋在那个鬼子的屠刀下就这么滚落了，脑袋在地上转了九圈半儿，眼珠子冲着鬼子眨了眨，嘴角微微上翘就如刘爷（马大三请来杀人的侩子手）形容自己杀人一样--含笑九泉了。
《鬼子来了》这部电影与传统的战争片子相比想表达的东西更加多，我觉得在某种程度上《鬼子来了》所呈现的东西也更加真实。比如，在这部片子中村民对对鬼子的态度。在以往的许多片子中中国人不是抗日积极分子就是汉奸，很少提及普通百姓对鬼子的态度。可是仔细一想，在那时普通的百姓真的就有那么明确而有强烈的是非观？就像鲁迅先生说的那样，中国的老百姓，向来不惮于反抗的。只要你给他们地种，让他们活，他们就像陷入沼泽的人，只要鼻子还露在外面，能喘气，就不愿意动一动。中国人，只要做稳了奴隶，就知足了。真是万劫不复。的确，那时的国民麻木者居多。只要给他们一块土地，一口饭吃，能让他们活下去，他们就会苟且偷生，“以和为贵”。不会在乎什么主权领土问题，在他们眼里，这些离他们还是太过于遥远，统治阶级的事。就像电影演的那样，尽管村民们同意杀掉花屋和翻译官，但是到真正动手的时候又相互推诿起来。最后当大家都认为马大三杀了日本子的时
候，又疏远了马大三。或许有人会说，那是村民善良厚道的表现。其实我更想说的是，那就是国民劣根性的体现。中国人都喜欢拣一些好听的，不爱听真话，讳疾忌医，掩耳盗铃。这就不由让人联想到中国近代史的一些悲剧事件。中国近代遭受那么多来自列强的屈辱事件，很大一部分原因不正是因为中国人太过于盲目自大了么？就因为清朝政府的自以为是，闭关锁国，不了解世界的政治力量，以为自己是世界的中心，当英国打到天津，确仍然不知道英国在哪。这是多么的可悲可笑。仍旧愚蠢的推行陈腐的旧制度，以慈禧为首的守旧派拒绝改革，然而不改革。这个国家必将被历史的洪流所掩埋。那时的中国人错将肥大当强大，险些将自己置于死地。这不仅发人深思，现在的我们就应该牢牢记住这个屈辱，记住落后就要挨打，时刻提醒自己，要与时俱进，切勿盲目自大。在影片中，花屋的那句我现在终于明白了你们这么长时间打不赢这场战争的原因了。深深的刺痛了我，然而现实却就是如此，我甚至无法否认。导演姜文用他所认同的真实的历史记忆，警醒我们去直面我们一直在回避也不敢相信的的东西。或许我们真的得深思了。
在这部电影中让我印象最深刻的有两个情节。一是炮楼里的两个鬼子溜出来想吃鸡，老兵教新兵如何粗暴的对待中国人，如何利用自己手中的刺刀，并说对付支那猪就只有用这种办法； 听着这句话，我内心最多的不是气愤，而是一种莫名的无力感。那时的中国人在日本人眼中到底是一个什么样的存在。是牲畜还是连牲畜都不如？二是村民与日军签署的那份合约，合约是这样写的：日人花屋小三郎，去年腊月来吾乡。挟风带雪，神色惊惶，衣容不整，兼有枪伤，何人送之，我等不详。六月有余，寒来暑往，我等村民，仁义心肠，鼎力相帮，节衣缩食，悲苦难当，着急上火，没齿不忘。花屋感恩，允我口粮，两大车整，报答有方。我等笑纳，各得所偿。花屋汉臣，归还日方，自此之后，两不相伤。立下此约，中日两方。 当我看到村子里的老者用着他独有的腔调，读着无比押韵，散发着浓浓古代气息的契约内容。我真的不知道，我应该是笑还是应该哭。村民们用他们的“仁爱之心”与鬼子“以心交心”，中华民族几千年相传的中华美德“仁德”却用在这么一个讽刺的场合。我真当是欲哭无泪。面对凶残的鬼子，村民们却期待着他们的善待可以得到回报，我真的不知道应该用什么语言来表达，说他们愚蠢么？还是说他们天真？可是在那么一个压抑的社会环境中，我们真的可以去怪他们的天真么？
电影的结局更是深深得刺激了我的眼睛，马大三的头就这么被鬼子砍了下来。在地上转了九圈（我认真输了好几遍），整整九圈。马大三的头就那样，以一种诡异的角度呈现在荧屏上。最后马大三的嘴角微微上扬，露出了一抹不知道是解脱还是勉强的微笑。镜头就定格在这抹微笑中，慢慢的画面被染上了如血一般的红色，晕染的越来越红，越来越艳。就在这一
抹艳红中，电影拉下了帷幕。看到这儿，先前的问题我也似乎能够理解了。导演姜文之所以将整部电影拍成了黑白，唯有结局用那一抹鲜红来点缀，可能是有两个原因。第一个是因为导演姜文想用鲜红的的血警示我们，想让我们清楚地认识到现实的残酷。铭记这一历史。我能想到第二个原因，是受到了《辛德勒名单》的结局的启发，在《辛德勒名单》这部电影中，整部片子也是用黑白色调，只有在最后的结尾中，一抹鲜红在小女孩身上蔓延开来。《辛德勒名单》的最后的一片鲜红是留给人们的希望。那么《鬼子来了》最后的结局是不是也是留给我们的一丝希望。因为在最后我发现姜文并没有交代鱼儿和鱼儿的孩子最后的结局，那么而和他的孩子是不是就是一个希望，一个念想，一个传承？我不知道这是不是真的，但是我愿意在这里这样美好的想象，因为那个屈辱，不堪，历经万难年代留下了太多痛苦与悲伤，我们需要这样的一个念想，需要这样一个念想支撑我们勇敢地面对并坦然接受过去自身的不足，我们更需要这样一个念想支撑我们用无比的信心在未来的发展道路上勇敢前进，努力培养更为智慧更为优秀的民族。
总的来说，这部电影算不上让人看了愉快的电影，或者说电影带着点悲剧的色彩。电影的从头至尾，总有那么几个场景能让人发笑。我想这就是传说中的黑色幽默吧，鬼才导演姜文之所以会将一部沉重的电影插上一些让人忍俊不禁的情节，我想应该有两个原因，一个是让整部片子不那么沉重，就像一个人活在世上，正历经着苦难，如果不给他一些盼头，让他怎么活得下去。一点黑色的幽默就像那丝丝的盼头，调节了观众的内心，让人心里总会有那么一些安慰。第二是想用那些幽默的情节引发出我们对中日民族性格冷峻的剖析与思考，或者说是一种对比。用电影内容的沉重与表现形式的轻快不是更好的可以引发人深思，更好的体会导演姜文的良苦用心吗？
朱丹瑶
2015年4月13日 星期一
fwr816.com阅读分享
电影泰囧观后感作文500字
“你该吃药了吧？”“你怎么知道的？乘务员，请给我来瓶水。”“……”
“你脑袋进水了吧？”“你怎么知道的？”“……”
看到这里，大家一定会说“这不是《泰囧》的台词吗。”放心，我绝对不会说“你怎么知道的？”
这部电影近来非常火，以至于大家见了面都要问：“看《泰囧》了吗？”就是这部令人爆笑的喜剧片，让我欢笑也让我哭。
在儿子期末考试前夕，我费了好几天的口水终于说动儿子去看《泰囧》，好让他开怀一笑。其实，陪儿子看这部电影已是我看的第二遍了。两遍看下来，那些忍俊不禁的搞笑场面或是经典的台词，我只记住了开头我写的那一点，而留在我脑海里迟迟不肯褪去的是这部电影的结尾，一路争执不休的“泰国传奇”第一次默契配合的那一段。当徐朗看到王宝为了完成心愿，被泰拳高手打得面目全非却依旧苦撑时，徐朗蓦地放弃了与高博拼死争夺的授权书，一个跪冲，让王宝踏着自己的肩膀使出了必杀技，将对手击倒在地，而徐朗也为王宝拍下了这珍贵的一幕，之后他二人又为王宝的母亲种下了健康树。
我是一个笑点低，哭点更低的人，此时的我已潸然泪下。
电影演到此，所有的轻松、幽默都为此刻做了足够的铺垫，奸而狡猾的徐朗，诈而阴险的高博，最后都被憨而淳朴的王宝所感动，唤醒了正在不知不觉从他们身上消失的亲情、友情、爱情，而他们曾一味看中的所谓的项目、事业与真情相比后者原来是如此弥足珍贵。当放开了那些曾一度认为失去了将会一无所有之后，才发现，拥有了真情的人才是真正拥有全世界的人，才是拥有了真正的幸福！
结局皆大欢喜，徐朗与妻儿相亲相爱，王宝的葱油饼店红红火火，高波的妻子顺利产下一个有头发的健康宝宝。
走出电影院，我对儿子说：“你瞧，即便是一步娱乐大众的贺岁喜剧片，片尾依然要体现一个主旨，烘托一个‘情’字，将影片升华到一定的高度。那么我们写作文也是一样的，即便文章的风格是诙谐、幽默的，最后还是可以给人以启发或是告诉我们一个道理，凝练出一个主题。”儿子点头首肯。
[电影泰囧观后感作文500字]
《人再囧途之泰囧》观后感五年级作文
前几天我和我的家人一起出发到了电影院，准备看一场令众生笑得人仰马翻的影片——《人再囧途之泰囧》
这部影片里生动有趣地介绍了徐朗与他的竞争对手高博展开了一场“油霸”争夺战的搏斗故事，旅途中遇到了一位心地善良，天真无邪的王宝，徐朗与他在一起的路上，发生了一次又一次的囧事。
看过之后，我的内心顿时涌起了一阵阵慷慨激昂的进行曲，在欢声笑语之后，隐藏在背后的一个真理令我恍然大悟，就如同乌云笼罩的青天拨开了云雾般，那个真理的确是我们十分需要的一个对我们指点迷津的道理：人生在世，必须有友谊。
为什么说友谊是我们丰厚的精神粮食呢？是因为“友谊”无时无刻都在我们的周围，当你遇到挫折时，它会毫无怨言的拉你一把；当你遇到磨难时，它会“袖手旁观”让你更加饱经风霜；当你成功时，它不会冷嘲热讽，而会向你投去赞扬的目光；当你伤心欲绝时，它会温柔而又贴心地安抚着你，知道你破涕为笑为止。你看，友谊的力量是不是熠熠生辉？再比如，你有一个圆润诱人的苹果，如果你禁不住诱惑，把它吃了，那么你只能收获一种滋味；如果，你舍去自己大吃特吃的机会，而是把它拱手送人，那么你就会收获一份千金贵重的友谊。两者比较，当然是友谊更加珍贵！可谓是“千金难买寸友谊”啊。
请铭记一句令你恍如喝下一杯纯正的椰汁般，唇齿留香的余味，让你久久回味的道理——人在世间，必须有友谊！
人在囧途的观后感
篇一：《人在囧途》观后感
“人在囧途”觀後感
“囧”本義為“光明”。從2008年開始在中文地區的網路社群間成為一種流行的表情符號，成為網路聊天、論壇、博客中使用最最頻繁的字之一，“囧”：“八”像眉眼，“口”像一張嘴。根據此形狀，“囧”被賦予鬱悶、尷尬、悲傷、無奈、困惑、無語等意。“囧”被形容為“21世紀最風行的一個漢字”。
“人間自有真情在”看完以後給我印象頗深的一句話，從一開始徐崢對待員工的那情景開始，其中包含的社會問題很令人深思。在中國，“老闆”這個詞代表的是所謂的成功人士，但是片後大年夜時灰太狼和牛蛋在路邊露宿時所說的那樣“我以為我叫成功就是成功了，但是，我不是一個好老闆，我勾心鬥角賺的錢我容易嗎，我一個人下幾百號員工等著我養活，他們在背地裏給我起綽號叫灰太狼，我也不是個好兒子，我爸走的時候我不在他身邊。我也不是個好父親，我女兒家長會的時候，他們班主任不認識我。我也不是好丈夫，背著老婆在外面找小三，作為情人，我不能給人家任何結果。突然發現我挺失敗的...”我覺得他說得很對，把目前中國老闆的現狀講述得很透徹。
片中有這麼一個畫面讓我記得很清楚，那便是一個女人跪在路邊用粉筆寫著些求助的話等待人們去幫助。在現實生活中我常為該不該給路邊乞討的人錢的事糾結。片中的牛蛋把自己的錢給了那女孩，雖說他被騙了，但在灰太狼訓斥他的時候他說“騙了我願意”“騙了才好呢，說明人沒病”這裏反應出了，社會底層人的兩種生活態度，一種便是騙子，為了生活驅使著他們去做騙子。另一種是傾其所有的去幫助需要幫助的人，絕對的信任他人。然而影片中的“騙子”所帶來的真相的同時也把另外一個社會問題向我們拋來。兩個戀人，在曙光小學教書，他們為了能讓學校裏的孤兒在春天看一次油菜花，兩人去買油彩，結果發生車禍只有女孩回來，一群孤兒的生活教育全落在了她一人的肩膀上，為了給眼睛
有病的小女孩治病在走投無路的情況下不得已才出現上面那一幕。從這看出：現在的社會，很多的人的只剩功利心，金錢為上；社會待遇的不公平，社會保障的不完善。
身為教師的我感歎：片中的女老師，要去乞討，才有錢給孩子們上學，也沒什麼人相信她的乞討是真的。鄉村教師的力量真的是微乎其微，教師也是社會底層人物。像王寶強演的牛耿，又是個典型的傻裏傻氣，但是又心地善良，好的沒話說，堅信“人間自有真情在”的人，在這物欲橫流的時代，又真的會有這樣的人嗎？再說徐崢演的李成功，算好人還是壞人呢？只能說他是在社會中被磨合了，磨的圓潤，光滑了，他不會去相信一個跪在地上乞討的人，但是會在看到孩子們以後，把錢悄悄的塞他們的書包裏;他會在外面找個小三，但是卻又深愛著他的妻子，他的家庭;他會用鄙視的目光瞄向穿著土氣，憨厚老實的牛耿，但是卻也會在發現自己票是假的以後，把座位讓給他坐。所以說，人其實都是善良的，囧的道途是在考驗著我們內心最真實的一面。
縱觀全劇，圍繞春運回家過年的主線，則展示了中國當代廣闊的社會生活圖景，那一幕幕鮮活的場面，就是我們每天會在街頭遇到或在新聞中讀到的。無論農村還是城市，無論男人還是女人，都共同生活於這個紛雜的社會中，有相聚，有分離，有誤解，有和解，有心酸，有溫暖……無論遭受到怎樣的不幸和挫折，劇中的主人公都相信“人間自有真情在”，堅強面對困境，積極尋找解決途徑，他們的經歷再次驗證了“微笑面對生活，生活終會以微笑面對你”這句話。從這裏，我聯想到了自己的工作，有時在開展過程中會遇到好多困難，只會一味的指責或一味的遷就並不能解決實際問題，要學著牛耿對人的態度和李成功處事的圓滑，學會微笑地面對每一個人，也許就能更好地完成本職工作。
篇二：《人在囧途》观后感
微笑面对生活，生活终会以微笑回报你
——《人在囧途》观后感
《人在囧途》中，??徐铮扮演的是一个人到中年的生意人李成功，远离了家乡和亲人，在外独自打拼。他过得并不快乐，虽然他是个老板，虽然他除了妻子之外还有个“小三”，但他的下属仿佛一个个都是榆木脑袋，各项大小事务总是需要他自己劳心费神。终于，要过年了，李成功为了尽到做儿子，父亲和丈夫的责任，告别“小三”选择回老家过年。由此，踏上了“囧”途。很不幸，飞机票的头等舱和商务舱的都卖光了，李成功只能坐上了经济舱。在安检的时候，遇到了另一男主角——王宝强扮演的农民工牛耿。牛耿是去讨债的，因为经济危机，老板发不了工人的工钱，忠厚的牛耿就拿着别人给老板的欠条，千里奔赴湖南讨债。牛耿在安检时的大包小包和狂喝牛奶的海量作派都给人留下了很深的印象.真的为了他捏了把汗。登机后，李成功没想到坐在他旁边的就是牛耿。好戏由此开始，此后的剧情就是一部探讨中国人春运期间的酸甜苦辣的当代史。从飞机到火车到长途汽车到渡轮到自驾到手扶拖拉机再到徒步行走，这哪是回家过年，简直是长征啊！再历数一路上的奇遇，飞机航班取消，火车前行路段塌方，长途小巴“撞人事件”，遭遇“女骗子”，长途汽车抛锚，睡觉走错房间被人暴打，钱包失而复得，渡轮靠岸后追赶“女骗子”，抽中一等奖的小车，翻车事件，夜篝火煮泡面喝小酒，浑身沾满鸡毛去SHOpING，安排人给牛耿钱，和小三分开回归家庭……真是笑中带泪，囧并真实着。其中，有一些给我印象深刻的小片段，和大家分享一下。影片刚开始不久，两位主角在飞机上并排坐着，牛耿因为晕机外加喝了好几升的牛奶想呕吐，李成功怕他吐了弄脏座位和衣服，把呕吐袋递给他。牛耿把“粒粒皆辛苦”的思想演绎到炉火纯青的地步，硬是把即将呕吐出来的生生给咽了回去。还有就是在武汉的小招待所住宿的情节。几经折腾，在李成功睡垮了椅子后，两位主角躺在狭窄的“标准间”的床上，但牛耿不停地骚扰着李成功。磨牙，说梦话，裸睡，放屁，抢被子……真是把李成功刺激到抓狂，而牛耿至始至终睡得香甜无比。更绝的是，在李成功被另一房间的噪音吵得睡不着后，出去讨说法回来后竟然进错了房间！在一个女人房间里和其“同床共枕”，当李发现错误想溜走已为时已晚矣。女人的丈夫很快进了房间，李只能一步步被查“奸夫”的夫妻两人逼到无处可藏，最后，在门背后的衣架上蜷缩着的李免不了皮肉之苦了，只看
见镜头前一只皮鞋飞向了他的脸。另外，追“女骗子”的一段和“小三”主动退出的一段也可圈可点。最后，李成功回归了家庭，发现了家人和亲情的可贵，发现了自己心中最放不下的东西原来一直存在于平凡而温馨的生活中，至于“小三”，既然给不了别人婚姻就放手，这才是负责任的真男人的正确选择。而和牛耿的再次相遇，仍是在飞机上，牛耿也从挤牛奶的小工变成了西装革履的小老板了。两位主角的生活都活得很精彩，的确符合中国喜剧的大团圆的结局。
纵观全剧，从第一秒到最后一秒，几乎每分钟都有笑料或煽情的桥段出现，可见编剧真是煞费苦心。而围绕春运回家过年的主线，则展示了中国当代广阔的社会生活图景，那一幕幕鲜活的场面，就是我们每天会在街头遇到或在新闻中读到的啊。无论农村还是城市，无论男人还是女人，我们都共同生活于这个纷杂的社会中，有相聚，有分离，有误解，有和解，有心酸，有温暖……无论遭受到怎样的不幸和挫折，我们的主人公都相信“人间自有真情在”，坚强面对困境，积极寻找解决途径，他们的经历再次验证了“微笑面对生活，生活终会以微笑面对你”这句话。??
篇三：人在囧途观后感作文
前一阵子，听了好友的介绍，我在网上观影了《人在囧途》。这部影片主要是说主人公王宝强和徐峥一起从北京到长沙回家过年，车站人满为患，他们一路上经历了许多的挫折和磨难，也遇见了一个为了给一些残疾小孩治病而倾家荡产的善良女人。他们还将自己的钱都给了她，让她去给那些孩子治病。
观看完影片，除了它带给我无尽的欢笑过后，我不禁遐想：人生不就像是这么一条路吗？要经历无数的挫折，无数的感动，无数的成功，才能使我们慢慢地长大，体会到世界的无限精彩，悲欢离合。
比如我，就经历过一次次的挫折和失败，记得那一次??
那是在小学的一次运动会临近时期，一直自居耐力好的我报了个800米长跑。那时候，为了得到一个优异的名次，我几乎每天早上都会在操场跑上几圈。下午放学也会去练习。就这样跑了一次又一次，我的速度提升了很多。就在我认为自己胜利在握的时候，一件突然发生的一件事，给了我极大地教训。
在距离比赛还有两天，爸爸为了使我轻松一些，便带我去同事家玩。我属于人来疯类型，到处碰碰，到处跳跳。突然，我“哇”的一声大叫起来。原来是一杯刚烧开的水正砸中了我的右脚。只见我的脚背立刻通红，冒着热气，爸爸忙把我送去了医院??
医生伯伯告诉爸爸说，我的脚烫伤比较厉害哩，要静养两天，半个月不能做剧烈运动?? 回到家，我的眼泪刷地就留下来了，要知道，我精心准备的运动会就在后天啊，可我的脚?? 那一次的经历使我十分的伤心、受挫，可是，经历了这件事，我长大了，同样也懂得了爸爸妈妈对我的悉心照顾。
车在囧途观后感
作为近来频繁出现在媒体的焦点之内的熟络面孔，郭德纲的再一次“触电”无疑吊足了观众的胃口。之前的《三笑》已经让人大跌眼镜，但《落叶归根》中的精彩演绎却又弥补回了观众对郭德纲的电影印象。郭氏戏剧素有“一人独大”之嫌，这种做法早已有之。从当年的赵本山冯巩等一大票笑星改投电影以来，为其量身定做的影片绝不在少数，这样就导致了影片对于某个角色过于偏重，使得影片本身失应有的力量。观影之前，最担心的问题也莫过如此，但这一次，郭德纲所给予的惊喜，实在太大。
本以为《车在囧途》会延续《人在囧途》的公路片设置，但可能是导演有心与前作区别开来，故事立足于“六度空间”，用一辆车联系起了四个不同轨迹上的人们，这四个性鲜明的“拼车族”也几乎涵盖了在喧嚣都市中的各色人群。就是这样的一个设定，嬉笑怒骂世间百态，恣意点评实事潮流。这样一部电影的出现似乎在为喜剧片没有思想而正名。
郭德纲所饰演的郭立行属于中产阶级，有房有车又有钱，同时还有一个蹭房蹭车还蹭钱的弟弟，但郭立行深知赚钱不易，再加上性格使然，便对自己极尽苛求之能事，衣着褴褛又对这个不争气的弟弟悭吝十足。可以说这又是一个为郭德纲量身定做的一个角色。
在片中，郭立行不得不面对自己的两面人生：有钱，又怕别人知道自己有钱；想发展事业又怕做的太招摇而引来不必要的麻烦；向往感情又害怕被感情所伤害。正是这样的一个矛盾综合体，在郭德纲身上展示的淋漓尽致。不得不说这是郭德纲演技上的巨大进步，这也标志着郭德纲从一个简单的喜剧演员变成了一个合格的职业演员。
这种蜕变在郭德纲本人身上所展示出来的励志效果也是极其明显的。
当代，一辆车对于很多人来说早已不是什么新鲜玩意儿。在现如今的经济体系中，车在家庭中的地位已经从奢侈品向必需品转移，但位置却依然尴尬。不同的人选择同一辆车可能也有着不同的原因与目的。作为一个有钱人，郭立行的拼车之旅，走的可能也是最随意的。
但严小莲的拼车之旅算得上是最不轻松的。这个年轻的单身妈妈同时也是一个N手的包工头，急于用一辆车证明自己的“有钱有势”的身份，但其中所突出表现出来的问题是，在她这的一部可以证明“身份”的车在郭立行眼里连什么都算不上。电影在这方面所做的对比非常强烈，强烈到一些插科打诨都不能阻止观众，思考严肃的社会命题。
囧妈影评观后感8篇
作文是许多考试必考的项目之一，写作是一种自我发现的方式可以让我们更加熟悉自己内心的情感。写好作文常常需要做出多方面的努力。范文资讯网小编写了一篇有关“囧妈影评观后感”的文章希望大家会喜欢，仅供参考，大家一起来看看吧！
囧妈影评观后感(篇1)
1月12日下午，即将在大年初一上映的电影《囧妈》开启了全国点映，主创团队徐峥、黄梅莹和郭京飞，来到了《囧妈》全国路演首站苏州，并且在电影放映结束后走上舞台，与影迷零距离交流互动，让观众提前一睹“囧妈”真容，更加深入地探讨了对于电影的理解和感悟，收获好评如潮。
这部由徐峥导演并领衔主演，著名“老戏骨”黄梅莹领衔主演，“演技派女神”袁泉特约主演，“喜剧新星”贾冰和实力演员郭京飞主演，“著名笑星”沈腾特别客串的电影《囧妈》，作为徐峥超高口碑“囧”系列的第三部作品，大众的期待值一直很高，记者在候场区就已然被影迷朋友的热情所感染了。
现场各式各样的应援牌更是精彩，有文艺版的“清风徐来，日月峥光”，有深情版的“郭京飞，你笑起来的样子很美”，甚至还出现了终极“妈粉”版的“山争哥哥，妈妈爱你”，这待遇不逊于肖战、王一博、李现等顶级流量明星啊!
在笑泪与共的观影过程中，电影《囧妈》以儿子与妈妈同行的莫斯科之旅的现实刻画，生动地展现了旅途中发生的“中国式亲情”，在一声声熟悉的、充满人间烟火气的唠叨中，展现出了一位“囧妈”对儿女的挂念与爱意。
导演徐峥在《囧妈》的创作上，从亲情的视角切入，在“囧妈”这一人物上集合了这个世界上几乎每一位普通母亲共有的习惯与形象，让观众有很强烈和高接受度的代入感，由此引发了观众的切身共情和深度思考。
徐峥也坦言，自己做电影的主旨，也是希望让观众在过年的时候，一看就会感受到很亲切，随着演员呈现在荧幕的剧情感动而感动，从而感受到一种真实的温暖。徐峥甚至希望通过《囧妈》，引发更多家庭的的思考和感悟，让中国人的家庭有更好的成长，变得更加和谐。
有郭京飞忠实“阿姨饭”不远千里从北京赶到苏州，在现场高调带“锅”应援，更是在台上对着郭京飞冒出金句：“希望郭老师越走越远”，引得郭京飞顿时手足无措，在一旁的徐峥，也不忘“幸灾乐祸地插刀”：“她是希望你一路走好”，使得全场气氛又轻松又欢乐。
还有徐峥铁杆男粉丝为了见偶像，特意提前一天剃了光头，还带着女儿上台和徐峥打赌，建立了“无帽者”联盟，两人共同摘帽合影，这场景也是令人捧腹。
囧妈影评观后感(篇2)
新年季马上就要到了，各大喜剧贺岁片们也紧锣密鼓地筹备宣传，徐峥老师的《囧妈》那自然也是少不了滴!
前些日子，我们摄影师看到了徐峥老师去为自己的影片做宣传，宣传前一晚，他从机场VIP到达口出来上车去酒店，下车后自己背上包包和同事们一起上楼，晚上8点左右他单独来到酒店大堂，和同事一起上车去海边一家餐厅与朋友吃饭，徐峥老师在饭桌上侃侃而谈，自带一种hold住全场的气势。
饭吃到一半，徐峥出门接电话，没一会儿徐峥的助理与另外一位一起吃饭的女士接进来两位女性朋友一起就餐，其中一位还坐在徐峥身边，但徐峥老师听着该女士的发言面无表情，饭后几个人一起从餐厅出来上车回酒店。
近日有业内人士向本号爆料称，“囧途”三部曲的前两部《泰囧》、《港囧》都是光线影业出品制作发行的，所以徐峥如今的发展离不开曾经光线影业的支持，而第三部《囧妈》光线影业也希望能继续投资制作这部影片，但是徐峥向光线影业开出天价，报价该影片制作成本是6亿，而6亿中徐峥自己要拿走3亿，3亿包括他的监制费与片酬。
1月13日，徐峥在微博上公开《囧妈》的终极海报，这部由徐峥自导自演的喜剧片也是他“囧系列”的第三部电影，先前《泰囧》、《港囧》两部都得到了非常高的票房成绩，所以《囧妈》从开拍到后期宣传，都让观众们很是期待，不过期间也有不少小插曲，引起争议。
据悉《囧妈》由徐峥和老戏骨黄梅莹领衔主演，还有气质女神袁泉的特约出演，郭京飞和沈腾等喜剧演员都有客串，演员阵容十分强大。
然而，近日有业内人士爆料称，先前《港囧》和《泰囧》都是光线影业公司制作发行的，原本此次的新片光线影业也有意与徐峥继续合作。但是徐峥却狮子大开口，一口气报价6亿元，其中3亿还是属于他自己的监制费和片酬，并且还没开拍钱就要到手，这让光线影业有些为难。
之后光线影业多次和徐峥商谈，但是徐峥都不愿松口降价，光线影业在权衡利弊后，只能忍痛退出，双方的关系也出现了裂痕，最终《囧妈》由欢喜传媒接手成为该片的发行方。
当然欢喜传媒也不愿做亏损的买卖，经过专业分析，得知若该片的制作成本为6亿，加上后期宣发等投资，总成本至少需要8亿，而想要保本的话，票房需要达到24亿，这对于一部喜剧来说，确实有压力啊!
随后欢喜传媒发布声明，宣布该公司将《囧妈》的保底发行权授权给横店影业，而双方也签订了保底协议，约定保底总票房为24亿人民币，而超出保底票房的净收入则按比例分配。
从1月12日开始，徐峥导演备受瞩目的春节档电影《囧妈》正式开启“囧途心启，相拥一刻”全国超前观影路演，主创团队携《囧妈》，先后走进苏州、南昌、泉州、石家庄、潍坊、腾冲等城市，与观众提前一睹“囧妈”真容。12日《囧妈》首先来到苏州站，除了与“旗袍妈妈团”共同体验评弹、剪纸等传统技艺，祈盼新春，主创们还在映后，与观众零距离交流，深入探讨对影片理解，收获诸多好评口碑。更有郭京飞影迷欢乐带“锅”应援，现场气氛十分热络。众多家庭共同观影，收获属于自己的感动，妈妈和儿子、爸爸和女儿、结婚35周年的老夫妻等等，都分享了自己独特的观后感。当天，官方同步释出终极海报，也再次让人感受到影片温暖的合家欢气质。电影《囧妈》是徐峥导演暌违四年带来的“囧”系列新作，人物、故事、制作全面升级，是一次新的囧途。同样，《囧妈》也是“药神”后徐峥深思中国式家庭关系的体悟，是一次拥抱心灵的旅程。电影《囧妈》由徐峥导演并领衔主演，黄梅莹领衔主演，袁泉特约主演，贾冰、郭京飞主演，沈腾特别客串，欧丽娅等出演。《囧妈》在欢乐幽默的基调中，加入普世的家庭关怀，即将于1月25日全国公映，同时登陆全国超过660家IMAX影院。
1月12日，《囧妈》路演首站来到苏州，导演兼领衔主演徐峥，携领衔主演黄梅莹、主演郭京飞，闪现旗袍小镇，与妈妈团共同体验颇具传统特色的评弹、剪纸等当地活动，共同祈盼新春佳节的到来。此次《囧妈》开启全国路演，意在让更多的观众朋友们，提前感受影片幽默又温暖的气质，畅快与影片角色们一同体验一场内心的成长和拥抱。有观众称赞道，《囧妈》是一部经典喜剧，又是一部不同以往的“囧”系列电影，除了浪漫的俄罗斯冒险，导演以细腻的现实主义笔触，描绘了一次前往心灵的旅途。映后现场，影片中囧妈卢小花勇敢前往俄罗斯，追寻歌唱梦想，令一位妈妈颇受感动：“梦想不管在哪个年龄都很可贵，我要活出自己，做一个坚持梦想的老太太!”徐峥现场表示：“我觉得不仅仅是给我妈妈的，我觉得是给所有的人，是给天下所有的母亲。希望看完电影之后，更多母子之间的关系可以是一种更好的、流动的关系。”黄梅莹感性分享，《囧妈》最吸引她的是用喜剧的方式，讲述了一个温馨、有深度的亲情故事：“妈妈对儿子的关心是一种天然的属性，需要从儿子身上获得一种存在感。另一方面，她也希望得到更多的爱。”郭京飞感言：“希望大家在里面看到情感，总结出一些跟家人的沟通技巧。”
《囧妈》让现场观众感受到了治愈人心的力量。影片讲述了徐伊万缠身于家庭危机和商业纠纷中，却阴差阳错与妈妈坐上了开往俄罗斯火车的故事。在20首度入驻春节档的徐峥，在“药神”之后，回归到经典喜剧的呈现，也聚焦心灵的治愈。观影后，不少年轻观众笑着拥抱妈妈，并幽默分享：“电影里的徐伊万就是我本人了!孩子永远有着自己的叛逆期，但总会在一些时刻发现，原来亲人的相处这么珍贵!”徐峥阐释：“我们希望父母和子女之间的爱，是以尊重和信任为基础的。”除了妈妈与儿子，父亲与女儿的两代人观影，现场一对结婚35周年的老夫妻，也同样表达了真挚的感受：“《囧妈》很真实!家庭就是这样，酸甜苦辣，无论夫妻，还是母子，都非常接地气，春节我们要和孩子再看一遍。”春节档最具烟火气的合家欢电影《囧妈》，为全家团建提供一部电影的相处时间，在“大手拉小手”中找到共同话题，体验治愈心灵的团圆。也诚如徐峥所期待的：“看《囧妈》也是一种亲情的交流，希望电影可以带给你们新的开启。”
12日当天，电影《囧妈》同步释出终极海报，年味十足，让人提前感受阖家欢聚的喜庆气氛。导演兼领衔主演徐峥、领衔主演黄梅莹、特约主演袁泉、主演贾冰及郭京飞悉数亮相，而影片中与徐伊万母子狭路相逢的棕熊也再度出镜。海报巧妙地串联出影片中的人物关系，在妈妈黄梅莹织成的超长围巾的严实包裹下，主创们和棕熊各自的表情却毫无默契，而妈妈则面带得意、心满意足。这种最为日常化的母爱表达方式，不禁令网友会心一笑。而面对妈妈温暖到“密不透风”的爱，徐伊万将作何反应，也十分引人期待。
正因为每位演员精湛出色的演绎，才有了生动的旅途生态刻画。观众热评：“全员演技在线，一下就跟随人物进入故事!不仅是亲情，爱情和自我的感悟，同样令人感动!”徐峥坦言：“每个人在生命起点的时候都和妈妈最为贴近，人生到了某个阶段，我们总习惯性地回望，怎么相处其实是一门非常大的学问，它是你日常生活当中每天都要碰到，可是学校里却不会教授的学问。而我发现当我跟妈妈的关系改变的时候，我看待世界的角度也变了。”一个中年男人和母亲六天六夜的火车相处，并在俄罗斯展开一段非比寻常的寻梦旅程。除了精彩纷呈的奇遇经历，更让人觉得珍贵的是，中国式的家庭关系，原来也值得用如此浪漫的视角来呈现。喜欢这部电影的观众也表示：“用笑去解构生活中的问题，欢乐才具有更深远的意义。”
距离的《港囧》已过去5年，徐峥再次自导自演的电影《囧妈》即将于年1月25日大年初一上映。该片讲述了年近中年的徐伊万(徐峥饰)，阴差阳错与妈妈卢小花(黄梅莹饰)坐上了开往俄罗斯的火车的故事。就为何总拍“中年危机”题材，《囧妈》与囧系列其他电影有什么关联等话题，徐峥接受了扬子晚报紫牛新闻记者采访，在他看来，中年危机并非中年才开始，是日积月累的，“因为一个人和妈妈的关系，也决定了他和世界的关系。”
徐峥告诉记者，起初筹划剧本时，讨论去哪里拍时，有人建议去俄罗斯，因为有趟K3国际列车，从北京出发，经由乌兰巴托，最终到达莫斯科，要坐六天六夜，旅程应该很有趣，沿途风景也好。然后大家就开始想谁跟谁去会有火花，议论出了一位成年男子跟他妈妈的旅途构成，“其实，对成年人来说，已经长大了，要跟妈妈一起窝在车厢里面六天六夜。想想都觉得这是一场‘灾难’。”
“其实这个故事投射到当代人身上就会出现两个题目，那就是，你和你的妈妈是怎样相处的? 同时，你们的相处关系也决定了你与这个世界的关系，这些就是《囧妈》的故事。”徐峥告诉记者。
至于为什么片名叫《囧妈》，而不是按照此前“地名+囧”的取名法而叫《俄囧》呢?徐峥告诉记者，其实最初的名字为《开往俄罗斯的妈妈》，俄罗斯既是长辈苏联情怀所在，也是年轻一代“战斗民族”的冒险向往。徐峥一开始没有想把该片并入“囧系列”，《囧妈》其实是“囧系列”的升级，的《泰囧》是男主角去泰国做生意，20的《港囧》是男主角想去见以前的情人，这些过程中遇到突发状况而产生冒险、搞笑等“囧途”。而《囧妈》的情感和心理都有了进一步深化，是主角在旅途中实现了母子关系的改善。因为大家对“囧系列品牌”的熟悉度，剧情也刚好有跨境旅途，所以叫《囧妈》也还算合适。
“囧妈”由“老戏骨”黄梅莹扮演，她曾出演《渴望》《金粉世家》等影视作品，此番加盟《囧妈》也是黄梅莹息影五年后再度回归的作品。黄梅莹是八一制片厂有名的“一条过”演员，其出演的《孔雀》中的母亲角色让她获得了金鸡奖最佳女配角。
徐峥告诉记者，初次跟黄梅莹老师聊生活时就觉得，“哎呀，太像了，黄梅莹老师太像我自己的妈妈了，而且她的年龄气质各方面跟角色也太合适了。”不过“囧妈”这个角色也给了黄梅莹不小的挑战，这是她首次演喜剧，在研读剧本时，她就为角色书写了万字注解。徐峥则爆料说，其实黄梅莹老师是个“年轻人”，很有活力，私底下也挺能疯的，为了《囧妈》，她做了充分准备，“我给她讲角色时，她都会做大量笔记，她对人物和故事有很精准的理解。平时我们拍戏时她也让助理在边上拍视频，她下戏会研究琢磨。她都这么大年纪了，戏里有场在树上的戏，她还亲自吊威亚，非常认真。”
“所有争执的背后都是中国人的情感表达方式”
“囧系列”表面看是公路喜剧，实则每一部都在传递对于人生的感悟以及思考，而此次选择“妈”这个题材，是想探讨亲子关系。有一段时间，徐峥突然思考一个问题， 不知道什么时候开始跟妈妈的关系变成了一见面就要吵架。“有一次妻子陶虹问我，你能不能抱抱你妈妈。我说为什么要抱妈妈，她说不是让你真的抱妈妈。后来我理解了陶虹的意思，还把这句台词放到电影中。”
徐峥告诉记者，其实他真的经历了一次跟妈妈一起的全家旅行，本来会以为很舒适，结果非常艰苦，遇到困难时大家会相互帮助。“后来有一次我和妈妈参加一个所谓的感谢仪式，结果妈妈就来抱抱我，说感谢我为她做的一切。本来这句话应该是我对她说的，结果她先说了。这说明什么呢?说明我们都在不断成长，我们都希望彼此之间的关系可以是更好的关系，这些心得和收获，我都放到了电影里。”
徐峥说， 希望用电影的这一段旅程让大家有所感悟，“因为在所有争执的背后都是中国人的情感表达方式”，一部电影当然很难达到100%的治愈，希望观众看电影时会有代入感，发出“哎呀，我妈也是这样子”的感慨，希望观众离开电影院时会想回去抱一抱自己的妈妈。
由欢喜传媒、真乐道文化、横店影业等出品，真乐道文化制作的《囧妈》将于1月25日正式上映，该片还将同时登陆全国超过660家IMAX影院。
《囧妈》讲述了一个中年男人和母亲六天六夜的火车相处，并在俄罗斯展开一段非比寻常的寻梦旅程。
1月12日开始，徐峥导演的这部备受瞩目的春节档电影《囧妈》正式开启“囧途心启，相拥一刻”全国超前观影路演，主创团队携《囧妈》，将先后走进苏州、南昌、泉州、石家庄、潍坊、腾冲等城市，与观众提前一睹“囧妈”真容。
1月12日，《囧妈》首先来到苏州站。导演兼领衔主演徐峥，携领衔主演黄梅莹、主演郭京飞，现身旗袍小镇，与妈妈团共同体验颇具传统特色的评弹、剪纸等活动，共同祈盼新春佳节的到来。
有观众表示，《囧妈》是一部经典喜剧，又是一部不同以往的“囧”系列电影，除了浪漫的俄罗斯冒险，导演以细腻的现实主义笔触，描绘了一次心灵旅途。
徐峥表示：“我觉得(这部电影)不仅仅是给我妈妈的，我觉得是给所有的人，是给天下所有的母亲。希望看完电影之后，更多母子之间的关系可以是一种更好的、流动的关系。”
黄梅莹分享道，《囧妈》最吸引她的是用喜剧的方式，讲述了一个温馨、有深度的亲情故事：“妈妈对儿子的关心是一种天然的属性，需要从儿子身上获得一种存在感。另一方面，她也希望得到更多的爱。”
郭京飞感言：“希望大家在里面看到情感，总结出一些跟家人的沟通技巧。”
观影后，不少年轻观众笑着拥抱妈妈，并幽默分享：“孩子永远有着自己的叛逆期，但总会在一些时刻发现，原来亲人的相处这么珍贵!”
徐峥阐释：“我们希望父母和子女之间的爱，是以尊重和信任为基础的。”
1月12日，《囧妈》还同步释出终极海报，年味十足。主创悉数亮相，片中与徐伊万母子狭路相逢的棕熊也再度出镜。
在妈妈黄梅莹织成的超长围巾的严实包裹下，主创们和棕熊各自的表情却毫无默契，只有妈妈面带得意、心满意足。
徐峥表示：“每个人在生命起点的时候都和妈妈最为贴近，人生到了某个阶段，我们总习惯性地回望，怎么相处其实是一门非常大的学问，它是你日常生活当中每天都要碰到，可是学校里却不会教授的学问。而我发现当我跟妈妈的关系改变的时候，我看待世界的角度也变了。”
囧妈影评观后感(篇3)
1月13日，由徐峥导演的囧系列的电影《囧妈》公布了终极海报，主演们全部出现在这张海报上，已故的高以翔也出现在友情客串名单中，且列为特别纪念。
作为徐峥久违四年的囧系列的电影，徐峥对其付出了很大的心血，光是片中的演员就是星光熠熠，请来了佟丽娅、宋小宝、黄景瑜等，一段与妈同行的俄罗斯列车囧途即将开始。
去年11月，艺人高以翔在录制浙江卫视《追我吧》时，因为节目组超高的运动量和未及时救治而去世，《囧妈》是他的最后一个作品，徐峥也是最后一个与高以翔完成合作的人。
在高以翔去世的消息传出后，不少艺人纷纷发文悼念，很多艺人坦言艺人这个职业其实也是一个高危职业，在众多声音中只有徐峥直面攻击节目组，并且认为节目组绝对要负责任。
据媒体报道，当天徐峥在知道这个消息后，正在和好友聚会的他变得神情严肃起来，往日的那份幽默表情荡然无存，在和朋友聊天的过程中没有露出一丝笑容来。
海报上主演徐峥、黄梅莹、袁泉、郭京飞、贾冰五人穿着十分温暖，一条长长的大红色围巾系在五个人的脖子上，徐峥头戴一顶灰色帽子，脸上被冻得通红，可以想象到他的囧态。
《囧妈》虽然还未上映，但已经受到万千观众们的期待，资本也十分看好这部影片，被横店影业保底24亿元，光是成本便已经超过了两亿元，喜剧影片中是超高的程度。
横店营业是在看过部分剪片后才对《囧妈》如此有信心，除了徐峥之外，沈腾也加盟了这部剧，影片在K3列车实景拍摄，途经贝加尔湖、圣彼得堡等多地，给人一种真实感。
囧妈影评观后感(篇4)
11月13日，令人期待已久的徐峥囧途喜剧最新力作《囧妈》，再度曝光预告。“一列囧车”预告中，徐峥阴差阳错踏上与母亲前往俄罗斯的K3列车，浪漫异国旅途，车厢囧事频出，不仅有袁泉的电话轰炸，更有来自妈妈的“夺命灵魂发问”，幽默之余速写出徐峥角色“双面胶”式的亲情囧境。作为“药神”后，再度开启的“囧”系列第三部作品，除了徐峥招牌的喜剧质感，《囧妈》更呈现出不一样的立意维度，在经典喜剧中增添更多的元素表达，原生家庭、亲情关系的思考也都悄然融入其中。在春节档期，《囧妈》不仅想要观众全家围笑，更意图促进内心的柔软和解，让观众在最团圆的档期，看一场让心灵团圆的电影。影片将于2020大年初一上映。
“一列囧车”版预告中，伴随俄罗斯作曲家柴可夫斯基的《天鹅湖》音乐，一对典型中国式母子的日常映入眼帘，工作电话中的徐峥，不停迎接妈妈食物投喂，画面诙谐，反差感十足。妈妈先声夺人，尚未现身便发出“夺命连环”追问，短短几句台词，却抛掷出“催生”、“婆媳关系”等重磅发问。几近中年的男主徐伊万，在母亲面前，依然像“孩童”一般捉襟见肘。一面是儿子身份，一面是丈夫身份，徐峥“双面胶”式囧境浮出水面。而此前曝光的特约主演袁泉，电话与徐峥发生激烈争执，火药味十足。在“重重压力”下，列车上的徐峥发出“我要逃离!我要浪迹天涯!”的呐喊，加之雪夜中攀爬火车顶的惊险戏份，令人分外期待。一场阴差阳错的囧途，是否会是一场放飞心灵的逃离?
对于横亘在众多原生家庭中的亲情关系问题，徐峥有着自己的理解和思考，而通过喜剧性的故事冲突表现出来，是他一以贯之的创作选择。徐峥认为控制型的家庭氛围，往往有着更深层的原因：“我觉得这完全来源于，原生家庭当中相互对待的方式，是一种单一的模式。自己也没有学习过，所以只能从自己的父母身上了解到。如果爱一个人，应该是这样去关心对方的。但结果往往不如人意。”即使是长于在作品中融入人文关怀的徐峥，也依然认为电影很难达到百分之百的治愈感。但是哪怕影片给观众提供了百分之一的代入感，依然有其意义。“希望观看电影后，观众能够通过电影感受到，母子之间的一种深深的、牢不可破的亲情关系。在心中非常深的底层，挖掘出来，那个让每个人都曾拥有的柔软时刻。”
除了人物、故事、制作的全面升级，此次囧途的显著特质，更多表现在情感和心理层面的步步深化。徐峥表示：“旅程不是去一个国家走马观花，遇到一些外在冒险经历，然后很囧。我们从一个人要去做一笔生意;后来变成想要去见初恋，达成心愿;再到主角他在整个旅途里面，找到了跟妈妈之间的一种关系的改善。”电影《囧妈》的故事设定充满了经典喜剧风格，同时又有立足当下社会的思考。一个中年男人和偏执母亲的组合，六天六夜的火车冒险，饱满的人物性格设计碰撞戏剧化的情节，在梦幻奇趣的异国旅途中，却也难忽略代际之间的激烈冲突和羞于启齿的关怀。“渐渐他们关系修复后，最终回到开始的地方，各自都有成长。”没有刻板生硬的价值输出，徐峥认为每种亲情模式都有自己的平衡，而这趟囧途只关乎亲情的修复与自省，放下再出发。
据悉，《囧妈》的剧本创作之快，在创意敲定之后，徐峥和编剧团队仅用五天，就完成了基本故事创作。这样罕见的写作速度，源于所有创作人员真实生活的无尽灵感，和对主题的强烈共鸣。在故事完成后，徐峥立即带着创作团队亲自体验了一次K3列车，根据真实的体验感受，再次反馈到剧本本身，尔后又经历了两次闭关式的修改创作。每个人自出生那天便开启了一场久远的母子关系，漫长岁月中的点滴相处，如今的隔代对望，都成为因时间不断累积、鲜活饱满的故事素材。以公路喜剧为人所熟知的“囧”系列，也因此焕发出新的质感，带着生活本身的难题上路，又在别处解开自己生活中的困境。电影《囧妈》由欢喜传媒集团有限公司、真乐道文化出品，真乐道文化制作，影片将于2020年大年初一全国公映，笑顺开年。
囧妈影评观后感(篇5)
说说电影内容，个人觉得挺好。
一、先说和父母的关系问题: 孩子和父母不是一个年代的人，尤其是大部分孩子长大后，和父母的思维、生活方式等差异都越来越大，只要生活在一起，要能互相理解，真的不容易，吵架确实几乎无法避免。
其他不举例了，生活中太多了，简单拿最近肺炎春节来说，很多老人不愿意戴口罩，不愿意中止拜年的传统习俗。
这是现象，本质并不是老人固执，如果他们可以意识到如果不这样做，可能会失去生命，就不会如此了，因为没有人明知前面是悬崖，还会固执往前走的。1. 很多老人并没有互联网信息的输入，觉得戴口罩浪费钱，还特别不舒服不自在，除非看到身边有人染上肺炎，才有严重意识; 2.好多老人一生都习惯了传统文化里的拜年的习俗，尤其是农村小镇等，如果对一件事没有一定严重意识时，他们思维里很难接受放弃传统习俗。
我觉得孝顺父母，除了给他们买吃的、买穿的、用的、打钱等，这些外在孝顺外，更重要的带给父母先进的思维，因为思维的停止不前，才是真正的老去。
二、婚姻问题。离婚率连续上升，成了热门社会问题。
我觉得关于婚姻，电影里不但台词好，剧情也好。因为结局不是重归于好，美满幸福，而是相互尊重，和平分手。我想那是在说: 回不去的就是回不去的，坦然、平和的接受和面对，就是最好的解决方式。每个人经历不同，感触也会不同，大家看电影去吧。
囧妈影评观后感(篇6)
电影囧妈主要讲述一趟六天六夜的莫斯科之旅，让徐伊万与卢小花母子回到了最纯粹的相处模式，也让徐伊万与妻子张璐的婚姻得到一个合适的结局。虽然结局不是最完美的，但却是最实际的。
影片前期和中期有一段话重复了两遍(张璐对伊万&&伊万对卢小花)：
“这就是我们之间的问题，
你心里长了一个幻想的老婆|儿子，
你为什么要锲而不舍地改造我呢?
你难道还没有意识到，
我不是你想的那个人吗?”
听见这席话，是不是有种一语惊醒局中人的感觉。很多时候，和父母之间的矛盾，和男女朋友之间的矛盾，不都是因为我们心里长了一个幻想的他们吗?我们希望父母别什么事情都叨叨，给我们无限的自由权。我们希望女朋友是小鸟依人的、不矫情不做作的、体贴温柔的;我们希望男朋友是积极阳光的、会赚钱会做饭、温暖体贴的。“但是每个人都是一个独立的个体，每个个体都应该是完整的。”我们不可能让你亲近的人小心翼翼地活成你设定的样子，因为一直活在别人的掌控之中的人生是没有灵魂的、没有自由的，换位思考我们自己也不希望有人来干涉自己的生活。
影片最后，张璐伊万对这一段婚姻终于释然，伊万给张璐的留言里面写到：
“......
每个个体都是独立的，
每个个体都应该是完整的。
爱不是索取和控制，
......”
看到这段话，我不知道为什么稀里哗啦地哭了。是因为他们曾经那么相爱过?是因为他们曾经都为彼此付出了那么多?是因为他们最后的释然?是因为这个剧情太真实太现实?还是因为自己感同身受?原因已经不再重要，重要的是我意识到了不管是亲情还是爱情还是友情里面最重要的一个相处方式：我们需要尊重每个人的他们自己的生活方式，不应强制干预或让其改变，接纳他们与自己的不同之处，支持他们的个人想法做法，因为每个人都希望活得自我一点。生活已经很不容易了，我们就别给他们各种画框框添堵，让彼此都能够不虚此行一生。
最后在这路给大家拜年啦，祝大家新年快乐!2020，鼠年大吉，阖家欢乐，健健康康、平平安安，快快乐乐!疫情期间，大家请注意：没特殊需要尽量少出门，出门必须戴口罩，勤洗手，少去各种聚会，少去人口密集处。
囧妈影评观后感(篇7)
在许多人期待贺岁档将看到袁泉的同时，也有不少网友表示：“感觉袁泉和徐峥的风格差得挺多的，突然有些迷茫《囧妈》会是什么效果。” ，袁泉出演电影《春天的狂想》正式进入演艺圈，其后出演了多部作品。近几年来，袁泉主攻话剧，虽然偶有参演电影，但大多都是客串。直到，袁泉凭借《我的前半生》中“唐晶”一角再次回归大众视野，因为精湛的演技与独特的气质赢得了许多人的喜爱。如今，因为国庆档电影《中国机长》中乘务长“毕男”一角，袁泉再次成为话题人物，而她给大多观众的印象都是演技精湛，既温柔又很飒。
然而根据“囧系列”的前两部作品来看，无论是《人再囧途之泰囧》中的陶虹，还是《港囧》里的赵薇与杜鹃，女性角色所占剧情比重十分少，很大程度上仅作为功能性角色所存在，影片更多的还是聚焦于男性，也是因为这个原因，即使宣布袁泉将加入《囧妈》，也未在部分观众心中泛起涟漪。
不过根据《囧妈》的备案信息来看，影片聚焦一对母子的旅程。袁泉出演的角色应该是“母亲”这个角色，从年龄、社会身份来看与袁泉还是十分贴合的。而从《囧妈》开机即宣布定档的举动来看，除了想在贺岁档分一杯羹，对作品质量应该也是有一定底气的，至于袁泉与徐峥合作将会有什么不一样的火花，俩人的风格将会以什么样的形式进行融合，只有影片上映之后才能知晓了。
贺岁片，自然是喜剧居多，这次《囧妈》的定位就是喜剧。这部电影讲述了小老板伊万缠身于商业纠纷，后来和自己的母亲一起坐火车去俄罗斯，然后在路上母子联手共同对付竞争对手的故事。其实这部电影可以归结为继《人在囧途》、《泰囧》、《港囧》后的又一部“俄囧”!但不管怎么说，这是徐峥主演的电影，而且庆幸这次是喜剧。因为徐峥在喜剧角色上的表现要远比塑造其他角色要成功的多。
徐峥后来自己转做导演，开始在一些影片当中尝试一些除了喜剧角色之外的其他角色!其实看他后期的一些影视作品，感觉他对反派角色更感兴趣一些。比方说《幕后玩家》里面的经济罪犯、《无人区》里面的无良律师、《猎毒人》里面客串的大毒枭。他扮演的这些反派角色，不能说不好，只是真的很容易让人跳戏，就好比《夜宴》里面的葛优，总期待他能突然搞笑一下，但是整个电影的风格又不是那样，所以有一种如鲠在喉的感觉，虽然不错，但是看着不痛快。
《春光灿烂猪八戒》、《李卫当官》、《爱情呼叫转移》、《夜店》、《心花路放》等影视作品，都有不错的“笑果”，如果说周星驰的无厘头风格是突然来一个猛料的话，那么徐峥的喜剧风格像是把平常生活中的琐事融入电影，让你不知不觉的去笑，可能你在看的过程毫无感觉，但是看完电影(电视剧)，你会发现自己已经笑了很久了。《超时空同居》当中客串了一位火锅店的扯面师傅，虽然戏份不多，但是本色出演，的确成为了这部电影的一个亮点。《我不是药神》(电影)、《大男当婚》(电视剧)，这两部虽然不能算是彻底的喜剧，但是徐峥在里面有搞笑的成分，所以，这两部作品还是相当不错的。
其实说来说去，自己总归是一个“看客”!看专业人士的导演和演戏，自己做一个不太专业的评论。但影视作品本来就是见仁见智，同一部电影，每个人都会有自己的看法，但是能为人们带来快乐和思考的就是好作品。
12月26日，徐峥“囧系列”最新力作，亦是首度入驻春节档的电影《囧妈》发布“囧拍俄罗斯”系列海报和“闪光老妈”特辑。作为一次前往俄罗斯的精彩冒险，海报中虽然背景不停切换，不变的是“囧妈”自信爽朗的身姿，和徐伊万被挡住面部的囧态，让人更加期待欢乐的母子旅程。而在“闪光老妈”特辑之中，围绕妈妈们的讨论，《囧妈》官方采访多位路人，纷纷强势“吐槽”妈妈，“唠叨”、“催婚”、“催生”等经典话题让人忍俊不禁，更有人幽默表示：“她能用一条丝巾摆出八十多种不同的造型”，令人深感共鸣。而被问及“妈妈的闪光点”时，大多数的人则描绘了妈妈不一样的一面，温情动人。温暖亲情千人皆有，千人不同，却都凝结着各自的故事和爱，诚如徐伊万阴差阳错与妈妈卢小花踏上前往俄罗斯的旅程中所面对的种.种囧境，在诙谐幽默的基调中，向观众传递对于生活的思考。
电影《囧妈》近日发布“闪光老妈”特辑，摄制组走上街头对路人进行突击采访调查，众人纷纷辛辣“吐槽”生活中妈妈的各种囧事，“过年回家7天是我和我妈相处的极限”、“不断转发各式各样的文章给我”、“十字绣达人”等囧行为接连不断，与电影《囧妈》中妈妈卢小花如出一辙。在“催生”的问题上，卢小花灵魂发问：“你要不要也搞一个?”在“健康”的问题上，她也毫不含糊：“红烧肉吃多了会长脂肪肝的!”在与儿子交流的方式上，更是发出“六十秒语音方阵”，让徐伊万抓耳挠腮，意图出逃。与妈妈的故事千人千样，但是每个人都有一个“囧妈”。
在谈及“妈妈的闪光点”时，被采访者则纷纷洋溢出自豪的笑容，在他们的心中，有的妈妈是一个“活得非常精致的老太太”，有的则是“做饭特别好吃的大厨”、“广场舞领队”、“钢琴家”，还有“法律工作者”等等，当妈妈们谈论自己的生活时，她们总是闪闪发光。而“囧妈”卢小花更是一位向往舞台的“solo歌手”，执意前往俄罗斯便是为了在红星大剧院的演出。而此次同步发布的“囧拍俄罗斯”系列海报中，卢小花挥舞着一条丝巾，在绿皮火车前、贝加尔湖冰原上、洋葱顶建筑前等俄罗斯标志性地点，不顾对徐伊万的遮挡，牢牢占据镜头的“C位”。俄罗斯不仅是长辈一代苏联情怀所在，也是年轻一代的冒险向往，海报不仅展现了丰富俄罗斯元素，也在见证徐伊万母子关系的改变。
为了能够站上俄罗斯红星大剧院的舞台，“囧妈”卢小花执意踏上了前往俄罗斯的列车，此行亦是她的追梦之旅。看似困于家务与孩子之间的妈妈，也有属于自己的梦想。而扮演囧妈本妈的黄梅莹生活中自己也是一位“囧妈”，她表示：“我跟我儿子在一起相处的时候也像影片中一样。现在我也在逐渐学着与儿子相处，充实自己的生活。”此次选择参演《囧妈》，黄梅莹亦是为其题材所感动：“《囧妈》的亲情是内核，喜剧是载体，我觉得切入点很好，让我和角色产生了很多的共鸣。”
《囧妈》中徐峥饰演缠身于婚姻危机和商业纠纷中的儿子徐伊万，一直忙于工作而疏于陪伴家人。黄梅莹饰演的妈妈卢小花则是一个十足的“囧妈”，将过多的爱与控制强加在徐伊万身上，两人带着各自的问题的踏上了旅途。爱产生囧。但是，爱才是本质。在前往红星大剧院完成梦想的囧途中，双方在了解和磨合中逐渐寻求到母子相处更好的一种方式，徐峥坦言：“如果妈妈把更多注意力放到自己的生活当中，对孩子来说其实也是一种解放，那么大家可以形成一种更好的氛围，更好的关系。”
电影《囧妈》讲述了老板徐伊万缠身于家庭危机和商业纠纷中，却阴差阳错与妈妈坐上了开往俄罗斯火车的故事。在看似“套路”的故事线下，徐峥跳出以往“囧系列”中年危机的既定发展，用亲情串联，包罗更广阔的当下处境，为电影注入更多的人文关怀，实力派主演袁泉的加入即为一种讯号。至于袁泉是不是扮演片中那位“囧妈”，片方还没有正式公布。
正在热映的电影《中国机长》中，袁泉饰演的乘务长毕男获好评如潮。此次在《囧妈》中与徐峥联手，可谓“好戏之人”的重逢，让人充满了期待。
徐峥的喜剧在票房上的号召力已毋庸置疑。事实上在中国，徐峥几乎等同于当下喜剧电影的代名词。从《春光灿烂猪八戒》开始，没头发的徐峥就在喜剧的道路上发足狂奔，而无论是客串电影《疯狂的石头》，还是后来撑起的《囧》系列，徐峥那张天然的喜剧脸总是能在最后露出财神爷的笑脸，一边收获笑声，一边获得票房。
喜剧电影也是徐峥能坐上百亿影帝的助力之一，《人在囧途》让他看大了囧系列的潜力，《泰囧》口碑与票房双丰收，《港囧》虽然口碑不佳但好歹票房不菲。而就在《港囧》推出后，徐峥放下了他的“囧”，转而投向了其他领域。
一恍四五年，“囧”系列被徐峥重新唤醒，不过有别于之前的是，如今的徐峥可不是那个只是想做好喜剧的电影人了。除了带来足够的笑声外，他似乎还想借由喜剧带出更多中国式家庭关系在环境巨变下所产生的矛盾。
“你有多久没有带母亲去旅行了?”在之前曝光出的短预告中，徐峥找到沈腾所在的列车包厢，希望沈腾能跟他换座。但他没想到的是，沈腾不仅带着自己的妈妈，还带着自己的外婆一起去旅行。徐峥看到此情此景一时为之木讷。
短短的片段虽然没有太多的信息量，但我们却从中感觉到了这篇囧作与以往不同的地方。一列通往北国的列车行驶在旷野中，车厢中的旅客不仅仅有往来的商人或者是期盼去往异国洗涤心灵的游人，还有一个儿子带着他的妈妈与他的外婆。
带着妈妈与外婆旅行，这听上去似乎比一个人的孤独之旅或者情侣之间的蜜月之旅更加的浪漫。
自从火车取代了马车成为人类的主要交通工具之一后，无数的故事再此上演过。昆德拉曾将火车比喻成“前进”的载体;奉俊昊用火车打造过一个集权社会;而徐峥对于这列火车有什么企图呢?在透露的剧情中，徐峥与母亲在火车上产生了激烈的冲突，母子两争锋相对。也是在这种两相一望，私下无言的窘迫中，他们遇到了新的问题，从而不得不齐心协力共度难关。
徐峥所在的火车变成了他的移动家庭，他与母亲在火车的“屋檐”下呈现出了当许多家庭都共有的问题。那就是两代人的思想差异，这种差异源自于社会巨变所带来的价值观断层;也源自于时代新旧交替中，社会关系的转变。
在《人在囧途》中，徐峥的对手是总是犯傻的王宝强;《泰囧》里，他的对手变成了商业对手黄渤与依旧犯傻的宝强;《港囧》走起了怀旧分，让油腻老男人与完美的初恋情人进行一个碰撞。到了《囧妈》，这些外部或者外人所产生的困扰被淡化了，取而代之的是家庭、亲情与道德。
徐峥说：“和妈妈的关系是我们每个人都会面对的，希望通过电影让大家看到怎样去爱的一个过程。”纵观中国人的文明史，自周礼施行以来一直是重尊卑与人伦。直到中国的大门被洋人的炮火轰击，李鸿章说出那句著名的：“孔子不会打洋枪。” 中国人才终于脱下了守旧的衣服，迈着大步走上了新时代。而中国人的家庭关系也迎来了翻天覆地的变化，尤其是与父亲以及母亲的关系。
“面的妈妈，我们该用以怎样的态度与感情?”看过《囧妈》之后，徐峥会告诉我们他的回答。
11月22日，中国电影金鸡奖期间，电影《囧妈》举办了一场“特别的发布会”。“囧”系列电影，作为徐峥招牌喜剧系列，每一次的“亮相”都充满新意，并契合着作品本身的内在主题。而此次发布会，徐峥选择以经典脱口秀的形式，联合脱口秀演员思文、呼兰、梁海源、王颖，娓娓道来各自与妈妈的二三事。而好友黄渤、雷佳音、李诞、杨迪、姜思达、卡姆也通过VCR方式，加入关于妈妈的话题讨论。
徐峥开玩笑：“脱口秀演员们吐槽妈妈的方式十分勇敢，而一部两个小时、吐槽妈妈的电影，会让人产生更多的代入感。” 谈及在大年初一观看《囧妈》的期待，梁海源幽默调侃：“我会降低预期，主动获得更多惊喜!我相信一定有人会带妈妈去看，关系可能更好，可能更
差，但值得尝试。”呼兰说：“抱着学习的心态，看如何和妈妈相处，以及荒野求生。”王颖真诚希冀：“希望我妈看完她能反思一下自己。”思文则真诚表示：“徐峥老师找到这个题材特别了不起，把成长中的裂痕变成和解，看到自己和妈妈的关系，直面那些隔阂。”
囧妈影评观后感(篇8)
自1月12日，徐峥导演备受瞩目的春节档电影《囧妈》正式开启“囧途心启，相拥一刻”全国路演，主创团队带着影片《囧妈》，先后走进苏州、南昌、泉州、石家庄、潍坊、腾冲等城市，与观众提前一睹“囧妈”真容。除了欢声笑语的种.种互动，主创们还在映后，与观众零距离交流，深入探讨对影片的理解，收获诸多好评口碑。13日，导演兼领衔主演徐峥，领衔主演黄梅莹来到南昌。影片温暖主题，再次令观众动容。电影《囧妈》是徐峥导演暌违四年带来的“囧”系列新作，人物、故事、制作全面升级，是一次新的囧途;同样，《囧妈》也是“药神”后徐峥深思中国式家庭关系的体悟，是一次拥抱心灵的旅程。电影《囧妈》由徐峥导演并领衔主演，黄梅莹领衔主演，袁泉特约主演，贾冰、郭京飞主演，黄渤、沈腾特别客串，宋小宝、黄景瑜友情客串，高以翔友情客串并特别纪念，欧丽娅等出演。《囧妈》在欢乐幽默的基调中，加入普世的家庭关怀，即将于1月25日全国公映，同时登陆全国超过660家IMAX影院，大年初一，看《囧妈》!抱妈妈!
在这部剧中有很多客串的演员，包括宋小宝和黄景瑜，看出来徐峥在娱乐圈的人缘是非常不错的，可有不少网友发现，在这张海报中居然还出现了高以翔的名字，虽然只是个客串配角，但是在看清海报上对他的介绍词后，却让不少网友伤怀不已。
其他客串演员的介绍词都是“友情客串”，而在看清高以翔的介绍词后，不少粉丝都不淡定了，因为他除了是“友情客串”，还是“特别纪念”，看出来徐峥也是非常思念这个演员。当初对方出事的时候，徐峥也是第1个发表声明的，而现在还专门在海报打上了这个有深意的介绍词，想让大家不要忘记他，这份感情确实非常难得。
《人在囧途》的观后感作文
暑假，我看了很多电影。其中我印象最深是《人在囧途》。这是一部喜剧片。就让我来给大家讲讲吧。
春节将近，老板李成功回长沙过年，在机场遇到前往长沙讨债的挤奶工牛耿后，霉运不断。命运的捉弄，牛耿一路都与李成功不期而遇。两人路途中囧事不断，遭遇了各式各样的人和千奇百怪好笑的事情，弄得李成功狼狈不堪，高贵形象荡然无存。牛耿却不以为然，始终保持乐观积极的心态。为了能够回家，二人结伴而行，他们换了各种交通方式奔波在回家的路上，飞机，火车，大巴，轮渡，搭货车，甚至拖拉机……最后两人还是在荒郊野外度过了大年三十，回首这一路的艰辛，与他们路途中遇到人或事，对两人人生有了很大触动……最终，牛耿的真诚改变了李成功冷漠的性格，唤起李成功对真情的回归。
我认为《人在囧途》中最有意思的人物是牛耿。一开始，在机场，因为液体不能通过安检，所以他干脆把一大瓶牛奶一饮而尽，令所有人惊叹不已。牛耿真是个节约的典范啊！在飞机上，牛耿因为喝了太多牛奶，不舒服，他要求把飞机的窗户打开。但是他不知道这是绝对不可能的。这个镜头可以看出缺乏知识会闹出多少笑话，尽管不是出于牛耿的本意。在大巴途中，车子不幸撞到了一位老太太。一个枣核卡住了她的喉咙。正当车上的人与村民激烈争执时，牛耿却抬起老太太连举了好多下，老太太终于把枣核吐了出来。是牛耿化解了一场争吵。我觉得牛耿还是一个多才多艺的人。在汽车站边，牛耿看见一个自称急需钱给女儿治病的女乞丐，他便毫不犹豫地伸出援助之手，尽管被“骗了”，但他一点也不后悔。他真是一个有爱心的人。我记得牛耿的一句口头禅：“人间自有真情在”的确世界上还是好人多。尽管他没有太多的知识，但我相信他会用他的爱心，真诚和乐观，创造更多的奇迹！
