初中音乐教案

初中音乐青春舞曲教案【三篇】。

老师每一堂课都需要一份完整教学课件，每天老师都需要写自己的教案课件。只有充分准备好教案课件的前期设计，才能很好地达成要求的教学目标设计。如何根据课件写教案呢？下面，我们为你推荐了初中音乐青春舞曲教案【三篇】，如果对这个话题感兴趣的话，请关注本站。

学唱歌曲《青春舞曲》，使学生能够把握歌曲的情绪、节奏，体会歌曲的旋律特点。小编小编整理了初中音乐青春舞曲教案【三篇】，希望对你有帮助!

青春舞曲教案一

一、教学理念：
根据新课程标准的指导思想，在音乐教学过程当中，把学生对音乐的感受和参与放在重要的位置，充分利用现代化教学手段，提高课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验美、感受美创造美，激发学生的兴趣，提高学生的审美能力。在《青春舞曲》一课的教学中，主要是感受、体验新疆民歌的风格特点，让学生在学习过程中相互合作，充分发挥自主学习的能力、团结合作能力和创新能力。在表现歌曲的多形式创作练习和参与音乐实践活动中，培养学生热爱民族音乐的情感。
二、教学准备：
钢琴、CD碟片、小型打击乐器（手鼓、串铃等）、投影仪、音响设备等。
三、教学目标 ：
知识与技能：学会演唱歌曲，并能用活泼、有弹性的声音演唱《青春舞曲》。正确把握歌曲的情绪，体会歌曲的旋律特点。
四、过程与方法：
1、尝试在聆听、模唱、讨论、创新中学习歌曲；通过音乐活动，调动学生的积极参与，培养学生节奏感和创造力，训练协调性， 加深对歌曲风格的理解。
2、了解维吾尔族音乐特点，并可结合维吾尔族服装、乐器、舞蹈动作，体会音乐与舞蹈的结合。
五、情感态度与价值观：
通过学习维吾尔族歌曲《青春舞曲》及其相关知识，培养学生喜欢并热爱我国的民族音乐，懂得青春易逝的道理，要珍惜大好时光，努力学习。
六、教材分析：
这是一首G大调、4/4拍、单乐段的歌曲，短小精练，一气呵成，旋律活泼 流畅，节奏具有鲜明的舞蹈性。感受体验维吾尔族民歌的风格特点，
七、教学重、难点：
1、重点：在听、唱、跳、等音乐活动中体验和表现歌曲的情绪。 并能用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。
2、难点：掌握维吾尔族民歌特点，能准确掌握歌曲节奏型，充分发挥学生的创新能力及团结合作意识。并激发学生对“青春”的更深层次的理解。
八、教学过程：
（一）导入新课：1、以自己身上特有的民族特色来和学生进行讨论，抓住学生对少数民族的兴趣来导入新课。
（二）音画同步、提高兴趣
出示图片民族信仰，服饰，小吃，土特产，2、新疆的人们都能歌善舞，每逢喜庆、丰收时节，他们都用歌舞来表达自己的喜悦心情。 另外新疆这个民族有这独特的民族乐器（出示图片介绍新疆独特乐器） 新疆的音乐这么动听，新疆的舞蹈这么优美，让我们乘着去新疆的列车，去学习一首新疆歌曲吧！
（三）讲授新课：
1.今天，老师给大家带来了来一首新疆维吾尔族民歌，请同学们听音乐，感受歌曲的风格是和音乐的情绪怎么样？ （屏幕显示歌谱） 播放音乐《青春舞曲》学生聆听） （情绪热烈、欢畅，速度较快，节奏鲜明，更具舞蹈性，它是新疆维吾尔族的民歌，表现人们热情奔放的性格）
2.西部歌王——王洛宾简介：（多媒体出示）
3.歌曲节奏型的训练：
（1）× × × × × × × × × × × ×︱

（2）× × × × × × × × × × × ×︱

4.歌曲旋律的教学：
（1）先学唱歌谱旋律，再用LA来代替歌词。让学生指出难唱的部分进行教唱（教师利用钢琴教学和伴奏）
（2）歌词进入跟伴奏学唱歌曲《青春舞曲》。（找一名同学有感情地读歌词。）
（3）同学们：通过学习了旋律、节奏、它们各有什么特点？它们表现了什么样的音乐情绪？（多媒体展示）。那么歌曲唱到这里，老师总觉得还缺少些什么，我们可以利用刚刚学过的新疆乐器。请同学们开动脑筋想办法，怎么样使这些乐器和歌曲完美的结合起来？ （小组讨论、创编、展示、实践。）
（4）巩固学唱歌曲：
1.跟着音乐原唱有感情演唱一遍。
2.分角色进行合唱：男生演唱与女生演唱的配合。（跟音乐伴奏来）
（四）知识拓展、音乐活动：
（1）、欣赏舞蹈：同学们！这首歌曲是载歌载舞的，同学们了解新疆维吾尔族舞蹈的基本动作吗？我们来欣赏一段新疆舞蹈。
（2）创编舞蹈动作：由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干，编创舞蹈动作，配合个别学生的打击乐器和其他学生演唱来一起完成。
（五）小 结： （多媒体出示：强调五十六个民族团结起来，以及青春的珍贵）
（六）板书设计：

青春舞曲

（齐唱）

G大调、4/4拍 王洛宾——维吾尔族民歌

（其它由粉笔出示）

青春舞曲教案二

教学目标：
1、情感态度价值观：通过对***歌曲《青春舞曲》的学习，能对我国的民族民间音乐产生兴趣。
2、过程与方法：在参与各种音乐实践活动中，感受***音乐魅力。
3、知识与技能：能用自然圆润的声音、清晰的咬字吐字、明朗活泼的情绪学唱《青春舞曲》，掌握***音乐独特的x.xxx节奏。
教学难点：
歌曲《青春舞曲》的学唱及维吾尔族舞蹈律动风格的体验
教学课时：一课时
教学准备：自制多媒体课件、课题和歌谱图片、黑板、电子琴、小鼓、学生自制沙锤,***帽
课前律动：利用歌曲《我们的学校亚克西》。教学生一个***舞步。重温“亚克西”的意思。
1、说说“亚克西”的意思。
2、随着音乐跳***舞蹈的舞步，在最后摆一个造型高呼：“亚克西”。
一、师生问好。
师：同学们：亚克西
生：老师：亚克西
一、 简介并导入歌曲
1、刚才我们用我国哪个地方的方言打招呼？（***）说起***，大家都知道那里的葡萄很出名，其实***的歌舞也非常有名。今天老师带来了一首***维吾尔族民歌。请听一听是什么歌曲？（放视频）
2、板书课题：青春舞曲 简介歌曲、欣赏歌曲。
师：《青春舞曲》这首歌是由有民歌王子和西部歌王之称的王洛宾在1939年创作的，至今已经有了75年历史，无论是民族歌手还是港台歌星，再到超女，人人都喜欢哼唱这首歌曲。
2、出示板书
师：今天老师也来唱一段。 请留意鼓的节奏。
二、 学唱
1、听范唱学节奏，理清节拍和强弱规律。
1)教师运用鼓敲出固定节奏，范唱 ：X X X X :
2)学生运用身体乐器模仿鼓的节奏拍一拍，是范唱。
鼓的节奏是怎样的？你还可以利用你的身体乐器这样拍、这样拍。用你自己的方法。准备1-2-3-起（放录音一段）
3）了解歌曲的节拍和强弱规律
师：同学们的方法真多！一起告诉我，这首歌是什么拍子？那强弱规律谁还记得？（板书）我们还可以配合这种强弱规律这样拍（示范：拍手、拍肩、拍空气、拍肩）1-2-3-拍。
4）同桌合作拍。
师：现在我们通过游戏的方式来体验这种强弱规律。我需要一个“pala”，你来陪陪我好吗？来试一试！很好！你们会玩吗？来找你的“pala”，一边拍，一边轻轻唱。（放音乐）准备-开始。
2、学习歌词
1）幻灯出示歌词，学生根据自己的感受初次朗读歌词（不要求按歌曲的节奏）
师：（竖起大拇指）你的心情怎么？（开心）看看歌词，带着你现在的心情，读读歌词。准备，开始！
3）体验节奏带来的快感。
A师：刚才老师听到这个特别的节奏（板书：x.xxx）谁可以拍一拍？你来，你来，你来。拍得真好！你们知道吗？这是***音乐独特的节奏，它几乎出现在每一首***歌曲中，我们找一下，它出现在哪里？
B：找乐句？ （x.xxx x.x x.xxx x）
C师：真会找！你能把节奏拍出来吗？那你认为我们班谁有这个本事？好！请你1-2-3-拍。
3、师运用电子琴弹单音，帮助学生视唱歌谱
1）师唱旋律，学生拍节奏。
师：现在要考考你的耳力，我唱旋律，像刚才那样，你们用手把你听到的节奏拍出来。（最后重复的地方唱两次）
2）模唱。
师：同学们的节奏感特别强！想唱歌吗？让老师听听你们的声音。唱跟老师来，du（重复几次）
好，保持住！把你听到的音 用du唱出来。（老师弹：6 1 3 6）
我们把du加到旋律当中。Dudududu 1-2-3-唱（）
3）师生接龙视唱歌谱（用两种颜色区分歌谱）
4）生生接龙唱。
师：谁来小能手和同学们合作
4）完整唱歌谱
4、请学生填唱歌词。
1）弹琴 师：下面我们来挑战整首歌谱能把歌词加进来吗？唱歌咯，小腰杆挺直，眉开眼笑轻轻唱。
2）歌曲表达的是一种什么样的感情！
哪一句最能表达这种快乐的情感？谁来试一试？看看我是怎么唱？一起来！
3）多形式唱
A师生合作
我们来分句接龙唱。你们先唱，还是我先唱，好！第一段，……第二段……（试一试）
B我们还可以用什么方式来唱。能不能把鼓的节奏加进去，谁想试试。你愿意为我们敲鼓伴奏？谢谢！（放录音）
三、乐器伴奏（第一次1-2-3-4乐器起，第二次1-2-3-4学生唱）
1、加入其他打击乐器，创编固定节奏为歌曲伴奏
用打击乐器伴奏当然不止小鼓一种，它还有很多伙伴，还有木鱼、三角铁等等，我们一起来看看，这里有三种节奏型，现在我们分成两个组，先请大组长出来，你来当代表抽签，抽到几号，你就组织你组的同学练习几号的节奏型。来，抽一张，给大家看看你抽到的第（）条节奏，4拍，怎么玩？同学们拿出你们准备好的乐器，开始！（2分钟）
2、分组汇报
1）2分钟后，教师运用小鼓拍出x.xxx节奏，学生安静下来并回到自己的座位上。
2）师：每组的小组长出来带领自己组的同学拿乐器伴奏，另一组唱。教师拍鼓的节奏（用亚克西肯定和鼓励学生）
师：把乐器轻轻地放回原位。
四、创编动作
1、看视频，体验***舞蹈。
师：在***，无论男女老少，人人都能歌善舞。我们一起来欣赏一段***舞蹈视频，大家一边看，一边模仿视频里的动作。
2、全班跳***舞步玩木头人游戏。
师：刚才，有几个同学跳得特别棒！我奖励他们和我玩一个游戏。（1-2-3-4）我们来玩一个木头人的游戏。会不会？规则是：全班同学随着音乐跳起***舞步，在音乐停的时候摆一个***舞蹈造型迅速冻成木头人。由魔法师做出一个***舞蹈的动作，过关了，同学们才能解冻！然后和魔法师一起跳。谁来做魔法师？
师：大家一起来
五、小型音乐舞会
1、围圈
还想玩吗？秋天是丰收的季节，我要邀请我们五（5）班的全体同学，一起去葡萄园玩。我要请一个同学当我的鼓手。谁想来？4拍，你准备怎么敲？欢乐的歌曲，木头人游戏大家还记得吗？（好！鼓声响起，各族同学围着凳子围成一个圈）准备——1-2-3-4
2、玩
我们的欢乐号列车开往***维吾尔族，这是一辆特殊的列车，在车厢内，大家要唱起来，跳起来列车才能开动。
六、思想教育。
我国是多民族国家，每个民族的音乐和舞蹈都有独特的风格，像蒙古族、藏族、都很有特色（出示一些图片）同学们！青春无限好！我们要把握青春，努力学习！把我们的激情与活力迸发出来吧！同学们竖起你们的大拇指，一起欢呼吧——亚克西！（幻灯出示）

青春舞曲教案三

教学内容：
唱歌《青春舞曲》
教学年级：
初一年级
教学目的：
1、能够对我国x疆维吾尔自治区的民族民间音乐感兴趣，愿意了解少数民族与中原音乐文化间的联系，并积极参与各项音乐实践活动。
2、能够用自然圆润的声音，清晰的咬字吐字，明朗活泼的亲情绪演唱《青春舞曲》并背唱。
3、能够用器乐的形式为《青春舞曲》配伴奏，并能为《青春舞曲》填充配器谱。
教学重点、难点：
重点是通过各种音乐实践活动使雪生了解和认识所学歌曲，扩大学生的艺术视野，难点是为《青春舞曲》伴奏。
教学方法：
听唱式、表演式、创造式。
教学用具:
钢琴、中国地图、多媒体教学光盘、打击乐器。
教学设计：
1、歌唱知识
（1）歌唱的发声状态
口鼻同时吸气，呼吸要求敏捷无声，不耸肩，肺部、胸膛自然挺起，腰围、腹部有明显的向外扩张之感。发声时小腹微收，形成上下力量的抗衡，使声音有气息支持。
（2）发声练习板书
2、导入新课
在歌曲《掀起你的盖头来》背景音乐下，跳一段维吾尔族舞蹈，请学生说出这是哪个民族的舞蹈，并在地图上找出此民族所处的省份。
这节课我们要一起学习一首维吾尔族民歌《青春舞曲》，板书课题“青春舞曲”
3、歌曲学唱
（1）播放录音，请同学们说出这首歌的情绪及所蕴含的深刻哲理。
（2）讨论总结
歌曲的显著的特点是：全曲的节奏轻快、跳跃、充满活力，具有维吾尔族民间舞蹈和模拟手鼓演奏的风格，曲调上下流动、偶有跳跃，显得十分欢快、流畅。
这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉年青人：有些事物可以去而复返，有些事物却是一去不复返的，而人的青春正象那鸟儿一样，飞去后即不再回来。这首词虽没有什么明确的警句格言，但它却真挚地警示着年轻人：要珍惜大好的青春时光。
（1）教师弹唱，学生跟唱。
（2）分男女组演唱。
（3）抽同学领唱再齐唱。
4、表演
（1）播放一段维吾尔族舞蹈，请同学们仔细观看。
（2）请同学们为歌曲《青春舞曲》创编简单的舞蹈动作。
（3）教师带领同学们为歌曲伴舞。
5、创造
（1）将课本《青春舞曲》乐谱打击声部的配器补足。
（2）教师总结板书。
（3）给部分同学发放打击乐器，有钢琴特长的同学弹钢琴，其他同学击掌为《青春舞曲》做伴奏。
6、合作
演唱、打击乐、舞蹈一起合作表演，将孩子们的学习推向高潮。
小节
这节课我们一起学习了一首维吾尔族歌曲，热情好客的维吾尔族人创造了动人的歌声和多姿多彩的舞蹈。我们要热爱民族音乐文化，并要象歌中所唱的那样珍惜青春大好时光。
板书设计
青 春 舞 曲
练声曲：

配器谱：

钢琴：

木鱼：

碰铃：

教学反思
本课的教学效果令人满意，同学们背唱了歌曲《青春舞曲》，通过唱歌、表演、创造与合作，更好的表现了歌曲的内容，锻炼了学生的能力。本课给我体会最深的是“兴趣是的老师”，因此，教学中必须抓住教材的特点，激发学生的学习兴趣，为其营造一种愉快和谐的学习氛围，使学生在玩中学，学中乐，寓教于乐。

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初中音乐教案：青春舞曲

初中音乐教案：《青春舞曲》教案模板

第二单元

第一课时青春舞曲

教学目标：

1、能用轻柔自然的声音欢快地演唱歌曲，并能背唱这首歌。

2、能感受到新疆歌曲的风格特征，用不同的形式参与表演活动。

3、能够客观地评价自己和他人的表演活动。

教学重点、难点：

感受作品的民族风格

教学过程：

一、节奏律动

1、在《青春舞曲》的伴奏音乐中老师带领学生拍节奏。

根据由易到难的原则练习
4/4
（1） Χ Χ Χ Χ‖

(2) Χ Ο ΟΧ Χ‖

(3) Χ＆#8226;Х ХХ Х ХХ ХΧ Х‖

2.归纳音乐的主要特征：欢快活泼，律动感强，新疆风格浓郁。

3.欣赏新疆维族歌舞表演片段

（1）要求学生仔细观察，归纳出新疆歌舞表演的主要特点：风趣幽默，边歌边舞。

（2）让学生回忆、模仿、设计简单的新疆舞蹈的动作（如“托帽”、“耸肩”、“扭脖子”），带领大家一起随着《青春舞曲》做律动。

二、练唱歌曲

1、聆听歌曲，了解歌曲结构

2、用“啦”模唱旋律，要求声音自然圆润，按分句要求换气。

3、练唱歌词，用非连音方法演唱。

4、熟唱歌曲，能背唱歌曲。

三、表现歌曲

学生用自己喜欢的方式表演歌曲

1、各小组选代表为全班同学表演，也可以集体演唱，方案自定。

2、各小组之间进行交流表演，表演时邀请其他同学以拍节奏，敲笔等方式进行即兴伴奏。

3、要求学生能客观公正地评价自己和他人的表演。

四、教学拓展

1、请在地图上找出新疆的地理位置，你熟悉新疆的哪些风景名胜？

2、新疆有多个民族居住，你知道的民族有哪些

3、你熟悉新疆的哪些乐器？

4、练习手鼓节奏：Χ.Χ ΧΧ∣ΧΧ ΧΧ Χ∣……

5、合着手鼓节奏一起演唱歌曲。

五、作者、作品简介

介绍王洛宾

六、课后作业

收集王洛宾的声乐作品，下节课推荐给大家欣赏。

七、课堂小结。

初中音乐教案模板三篇

随着社会的不断发展，科技的日新月异，人们不断尝试着新鲜丰富的生活。音乐作为一门不可或缺的艺术种类而言，有着其自身的特点。音乐是美的、多种类、多元化的。它既古老又现代，既优雅又时尚。小编准备了以下内容，供大家参考!

《流金岁月》
第一课时

教学内容：歌曲《游击队之歌》、欣赏《四渡赤水出骑兵》。

教学目标：1、通过学习歌曲和欣赏，对学生进行爱国主义思想教育。

2、培养学生用气息支持唱歌的能力、控制力度的能力。

重点难点：

1、学唱歌曲，进行爱国思想教育。

2、附点节奏的演唱，气息的支持。

教学过程：

一、导课

这节课先请同学们听一首歌曲，《游击队之歌》，听完后请同学们告诉我，这首歌曲描绘了游击战士什么样的形象？这首歌曲创作于哪个历史时期？

1、这首歌曲形象的描绘了游击健儿英勇善战，灵活机智、不怕牺牲的英雄形象，极为深刻的表现了革命战士昂扬的斗志和革命的乐观主义精神。

2、历史时期：1937年，随着卢沟桥事变的隆隆炮声，我们的同胞开始了亡国奴的生活。他们*离开家园，扶老携幼，到处流浪，那是我们每一个中国人都无法忘记的。但是那里有压迫，那里就有反抗。我们英勇的中国人民不甘心做亡国奴。他们用地道战、地雷战、游击战等同敌人展开了生与死的较量，中国人民在抗击侵略的战争中，创下了无数可歌可泣的事迹，描写这些事迹的歌曲很多，今天我们就来学习其中的一首《游击军》。

二、学习歌曲

1、听录音：

同学们发现了没有，在这首歌中有一个象声词“嘁嚓”。他出现了几次？在模仿什么声音？这个“嘁嚓”的脚步声反映了游击军战士什么样的形象？脚步轻盈，静悄悄，不让敌人发现。机警、敏捷、灵活的音乐形象。

2、听录音为歌曲伴奏：

同学们能不能用我们身边的、随手可得的物品，来模仿这个脚步声，为歌曲伴奏，一起来体验一下游击军战士那种机警灵活的形象。给同学们增加点难度，我要求表现出游击战士从远出走来，又渐渐远去的脚步声。

3、随录音轻声演唱：控制音量，自己听见即可。

4、随录音轻声演唱：声音稍大点，让前后左右的同学听见即可。

5、随琴演唱：发现错误及时纠正，唱准确为止。

三、处理歌曲

现在这首歌曲同学们唱的非常准确了，下面咱们一起考虑一下，用什么样的情绪、声音、力度才能把游击战士那种灵活机智、英勇善战、自信、乐观的英雄形象表现出来？

1、前半部分，歌词从个到群，从少到多，从平原到高山，这说明我们的队伍不断在发展壮大。那么同学们体会一下这一段应该用什么样的声音和力度来演唱（轻而有弹性，由弱到强）

2、“夺……抢……”用什么样的声音演唱？

表现了游击队员同仇敌忾、大无畏的革命精神，坚定有信心的演唱情绪，力度递进增强。

3、“我们老百姓”号召全国人民动员起来抗击侵略，用号召性的、自信的、坚定的声音演唱。

4、通唱全曲

四、作者简介

那么同学们知道是谁为我们谱写了如此优秀的作品吗？

冼星海1905年出生于一个贫苦的渔民家庭，他用40年短暂的生命创作了许多不朽的作品，他以音乐为武器，同敌人进行着顽强的斗争，把自己短暂的一生献给了人民，献给了革命的音乐事业，他的主要作品有：《救*歌》、《只怕不抵抗》、《到敌人后方去》、《在太行山上》以及不朽名作《黄河大合唱》、《生产大合唱》；另外还有其他的音乐形式，如交响乐、管弦乐曲、小提琴曲等等。由于他对我国革命音乐所作的巨大贡献，被*同志誉为”人民音乐家”的光荣称号。几十年来，人们一直吟唱着诞生在抗日烽火中的《黄河大合唱》、《游击军》等作品，并深深缅怀这些激昂旋律的作者——冼星海。

五、欣赏《四渡赤水出骑兵》

1、介绍创作背景

2、聆听音乐

3、谈听后感

六、创造活动

《流金岁月》

第一课时

教学内容：歌曲《游击队之歌》、欣赏《四渡赤水出骑兵》。

教学目标：1、通过学习歌曲和欣赏，对学生进行爱国主义思想教育。

2、培养学生用气息支持唱歌的能力、控制力度的能力。

重点难点：

1、学唱歌曲，进行爱国思想教育。

2、附点节奏的演唱，气息的支持。

教学过程：

一、导课

这节课先请同学们听一首歌曲，《游击队之歌》，听完后请同学们告诉我，这首歌曲描绘了游击战士什么样的形象？这首歌曲创作于哪个历史时期？

1、这首歌曲形象的描绘了游击健儿英勇善战，灵活机智、不怕牺牲的英雄形象，极为深刻的表现了革命战士昂扬的斗志和革命的乐观主义精神。

2、历史时期：1937年，随着卢沟桥事变的隆隆炮声，我们的同胞开始了亡国奴的生活。他们*离开家园，扶老携幼，到处流浪，那是我们每一个中国人都无法忘记的。但是那里有压迫，那里就有反抗。我们英勇的中国人民不甘心做亡国奴。他们用地道战、地雷战、游击战等同敌人展开了生与死的较量，中国人民在抗击侵略的战争中，创下了无数可歌可泣的事迹，描写这些事迹的歌曲很多，今天我们就来学习其中的一首《游击军》。

二、学习歌曲

1、听录音：

同学们发现了没有，在这首歌中有一个象声词“嘁嚓”。他出现了几次？在模仿什么声音？这个“嘁嚓”的脚步声反映了游击军战士什么样的形象？脚步轻盈，静悄悄，不让敌人发现。机警、敏捷、灵活的音乐形象。

2、听录音为歌曲伴奏：

同学们能不能用我们身边的、随手可得的物品，来模仿这个脚步声，为歌曲伴奏，一起来体验一下游击军战士那种机警灵活的形象。给同学们增加点难度，我要求表现出游击战士从远出走来，又渐渐远去的脚步声。

3、随录音轻声演唱：控制音量，自己听见即可。

4、随录音轻声演唱：声音稍大点，让前后左右的同学听见即可。

5、随琴演唱：发现错误及时纠正，唱准确为止。

三、处理歌曲

现在这首歌曲同学们唱的非常准确了，下面咱们一起考虑一下，用什么样的情绪、声音、力度才能把游击战士那种灵活机智、英勇善战、自信、乐观的英雄形象表现出来？

1、前半部分，歌词从个到群，从少到多，从平原到高山，这说明我们的队伍不断在发展壮大。那么同学们体会一下这一段应该用什么样的声音和力度来演唱（轻而有弹性，由弱到强）

2、“夺……抢……”用什么样的声音演唱？

表现了游击队员同仇敌忾、大无畏的革命精神，坚定有信心的演唱情绪，力度递进增强。

3、“我们老百姓”号召全国人民动员起来抗击侵略，用号召性的、自信的、坚定的声音演唱。

4、通唱全曲

四、作者简介

那么同学们知道是谁为我们谱写了如此优秀的作品吗？

冼星海1905年出生于一个贫苦的渔民家庭，他用40年短暂的生命创作了许多不朽的作品，他以音乐为武器，同敌人进行着顽强的斗争，把自己短暂的一生献给了人民，献给了革命的音乐事业，他的主要作品有：《救*歌》、《只怕不抵抗》、《到敌人后方去》、《在太行山上》以及不朽名作《黄河大合唱》、《生产大合唱》；另外还有其他的音乐形式，如交响乐、管弦乐曲、小提琴曲等等。由于他对我国革命音乐所作的巨大贡献，被*同志誉为”人民音乐家”的光荣称号。几十年来，人们一直吟唱着诞生在抗日烽火中的《黄河大合唱》、《游击军》等作品，并深深缅怀这些激昂旋律的作者——冼星海。

五、欣赏《四渡赤水出骑兵》

1、介绍创作背景

2、聆听音乐

3、谈听后感

六、创造活动

请学生以组为单位，根据这首歌曲的内容和特点，利用身边的响器制造各种声势，创编一种能够充分表现游击战士机智、灵活、勇敢、顽强的群体英雄形象，在敌后艰苦环境中的革命乐观主义精神的演唱方法和表演形式进行表演。

七、小结

请学生以组为单位，根据这首歌曲的内容和特点，利用身边的响器制造各种声势，创编一种能够充分表现游击战士机智、灵活、勇敢、顽强的群体英雄形象，在敌后艰苦环境中的革命乐观主义精神的演唱方法和表演形式进行表演。

七、小结
长江之歌
教学目的：

1、通过对《长江之歌》的学习，从音乐的角度联系地理上祖国的山川地貌；历的荣辱兴衰；文学史诗人咏长江的名言佳句，结合先进的现代教育媒体，把视与听、音乐的与非音乐的，直接的与间接的知识点融汇贯通，激发同学们的爱国之情。

2、《长江之歌》采用了什么样的典型的创作方法。(重复与对比)它们的运用在音乐作品中起到了什么样的作用?

教材分析：

《长江之歌》是一首抒情风格的进行曲。它们气势宏大，舒展起伏的旋律形象地描绘了长江的波澜壮阔、曲折回转的情景，乐曲用单三部曲式写成A+B+A+尾声的结构。

教学过程：

一、课前音乐：播放录像专题电视连续节目《话说长江》插曲《江河万古流》

二、组织教学(略)

三、导入新课

1、导入：长江与黄河是炎黄子孙的母亲河，是中华民族的摇篮，她们哺育了江河沿岸的亿万华夏人民。以前我们接触过描绘黄河的作品。(提问：请学生抢答是哪一部作品，作者是谁?［《黄河大合唱》光未然词冼星海曲］)今天让我们来看另一条母亲河、她就是我国第一大河——长江。

2、提问：哪些同学去过长江边?结合学生对亲历长江边的感受，穿插两首唐代诗人漫步长江边时吟诵的诗句。

其一：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——唐·杜甫《登高》

其二：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”——唐·李白《送孟浩然之广陵》

其中穿插放映两张摄影作品(幻灯片)

3、点题并板书：长江之歌

4、集体朗读歌词

5、在歌词的第一句中唱到：“你从雪山走来”是哪一座山?你向东海奔去，那入海口又在什么地方?(学生回答。教师给予评价并加以必要的补充)。(打开投影仪，放下银幕，打出“万里长江图”投影片)。

备知识点：

源头：青海省青藏高原唐古拉山脉的格拉丹东雪山

河流全长6340Km是世界第三大河，我国第一大河

附：世界河流的排名

第一，尼罗河(非洲埃及)；第二，亚马逊河(南美洲巴西)；第三，长江(亚洲，中国)流域面积达180万平方公里，居全国之首。

流经九省二市分别是：(指着地图)青海→四川→西藏→云南→重庆→湖北→湖南→安徽→江西→江苏→上海入海口，经上海吴淞口入东海

南宋时，长江以北被金人占领，当时政治改革家、文学家王安石在忧愤、抑郁之情下写下诗一首“京口瓜洲一水间，中间只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。”

注解：京口：镇江。一水：长江。数重山：金山，樵山等。

6、完整的欣赏《长江之歌》(录音、磁带)听完之后，凭记忆唱一唱，哪一句印象最深刻看谱视唱，在书上标记出有几处出现这一句(4处)

7、此曲典型的音乐创作手法采用了音乐素材的重复与对比。

知识点：音乐与其它艺术形式的区别：音乐：时间的艺术。绘画、摄影、雕塑、建筑等；空间的艺术。

音乐是转瞬即逝的，它有时间限制，美术作品可以一览无余，整体到细部反复欣赏。其有很大的自由性，而音乐只能随着时间的推移，一步步地由局部到整体按顺序欣赏。这便增加了欣赏理解的困难，作曲家为了统一作品风格，加深主题印象，常常使用重复或变化重复的手法。

但如果只有重复便会给人以单调乏味的感觉(好处：统一)。例：《长江之歌》中的两句，第二句是第一句的变化重复。反之一味地进行对比，只会让人觉得花哨琐碎，没有主体。如进行适当的对比，则会给人以一种新鲜感，(统一中见变化)。对比例：第二段(B)第二句在旋律、节奏和句法上都有所改变，第一句与第二句形成了对比。

课堂提问：音乐素材发展的两种重要基本手法是什么?重复统一加深印象，对比变化新的感觉(动力)通过段落，句法，节奏的平衡和变化。

8、歌曲分析
《十面埋伏》
一、乐曲简析：

《十面埋伏》是一首的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。二、教学目标：

1.通过欣赏音乐曲使学生了解琵琶曲《十面埋伏》的产生年代、创作背景以及它应体现的情绪特征；

2.使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

3.懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

三、教学难点：

根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。

四．教学过程

（一）熟悉乐曲（25分钟）

1.“上课之前老师想问问大家：你们喜欢欣赏音乐吗？为什么呢？”

（音乐能抒发人的思想感情，陶冶人的性情……）

2.“好，请同学们把书打开到第21页，今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。

《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听，用心的体会，听完之后谈谈你们的第一感觉。

3.播放琵琶曲《十面埋伏》；（7分钟）

4.首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢？（琵琶）

琵琶简介：琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器，相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多，但我们现在用的最多的是四弦琵琶。

5.“我们听了这首乐曲的第一感觉是什么呢？它给你的整体气氛是什么呢？兴奋？激动？还是紧张？

《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下（今安徽省灵壁县东南）进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从此彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮，及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面，使人仿佛身临其境。

6.“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。”

7.再次播放器乐曲《十面埋伏》，同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”（把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来）。（7分钟）

“楚汉相争”：垓下决战是我国历一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过消灭刘邦汉军的机会，到该下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了十万之众。深夜，张良吹晓，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使在乌江展开一场格斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌胜利。

垓下歌

力拔山兮气盖世，

时不利兮骓不逝。

骓不逝兮可奈何，

虞兮虞兮奈若何。

（二）拓展练习（15分钟）

1.“我们这里有哪些同学见过兵马俑呢？大家都知道秦兵马俑的出现是世界的一大奇迹。它塑造了将军、步兵、车兵等不同兵种的将士形象。有谁能告诉我“俑”的含义吗？”

（俑是古代用于陪葬的偶人。庄子称之为“象人”。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓避邪的神物。）

2.“我们已经听了两遍这首由琵琶演奏的器乐名曲，对它也基本有所了解，下面我想来做个小游戏，我想请几位同学来模仿一下古战场上勇士们英勇奋战的画面，也可以模仿书本上兵马俑的造型。”（分别请三位同学上台模仿，让同学作出点评。）

（三）结束小结（1分钟）

“好，今天这节课我们涉及的内容比较多，希望同学们回去仔细回想一下我们这节课所学的内容，好好消化一下，今天这节课就到这，下课！”

初中音乐教案范文【三篇】

教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据课程标准，教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。小编准备了以下内容，供大家参考!

篇一《可爱的家》
教材：沿海版第一册，第八课

课题：《可爱的家》

年级：初中一年级

执教：北大附中南山校 宋曦

一、 教学内容：

（1） 音乐知识：弱起小节，反复跳跃记号

（2） 欣 赏：《可爱的家》的MTV

（3） 学唱歌曲《可爱的家》

二、 教学目的：

（1） 通过欣赏，培养和激发出学生的内心感受。

（2） 学唱歌曲《可爱的家》，使学生能用情来演唱歌曲并了解英国歌曲的结构特点。

三、 教学重点：培养和激发学生的内心感受。

四、 课时：一课时

教学过程 ：

一、 师生问好，讲这节课所要学的内容和目的。

二、 首先请同学们欣赏一部MTV.（背景有英国的风光，一些有趣的家庭生活照片全家照等，音乐用《可爱的家》。）

三、 导入 新课：

1． 教师问：同学门刚刚看完这部MTV，请同学们结合自己谈一下家庭生活，并给这部片起一个名字。

2． 学生发言后，教师作出小结，并引入今天的课题《可爱的家》。

四、 简介《可爱的家》的曲作者创作经过：

1． 利多媒体把英国作曲比肖普的肖像及英国的风光展示给学生看。

2． 放出《可爱的家》的音乐。

3． 给学生讲述它的创作过程：这首歌是作曲家比肖普为歌剧《克拉里——米兰姑娘》写的主题歌，并把这部歌剧的大概内容讲一下，歌曲采用英国西西里尼民歌的音调写成的。

五、 分析《可爱的家》的旋律线条及情绪：

1． 用投影仪把歌曲的旋律显现出并请一位同学上来用彩色的笔把旋律线条勾画出来，教师在旁边加以指导，然后请他回到座位上。

2． 教师问：这首歌的旋律线条是平淡还是起伏跌宕的？

学生回答：是平稳的。

教师问：我应以什样的情绪来演唱呢？

启发学生回答。

3． 教师通过提问总结出，这首歌我们应用美好的心情来演唱，要唱出对家庭的眷恋。

六、 分析《可爱的家》曲式结构并讲解弱起小结反复跳跃记号：

1． 请学生们把这首歌的结构画出，相同的乐句用相同颜色的笔画出。

2． 教师小结，此曲是A-B-C三段体的结构

3． 讲解弱起小结及反复跳跃记号：

弱起小结：歌曲开始的第一个音起于小结的弱拍（或强拍的弱位置）

反复跳跃记号： ： ： 在 ：： 记号内的音乐要反复两遍，第三遍则越过 ： 接唱

七、 熟悉歌曲

1． 请学生把电子琴调到风笛的音色，一起来演奏。

2． 教师把电子琴的节奏调成4/4拍，要求学生跟着节奏用事打节拍，做试唱练习，可以变化多种变化多种形式，知道熟悉乐谱。

3． 请一位女同学配乐朗诵歌词，教师要求，用自己的情感来朗诵，下面同学来欣赏。

4． 再请一位男同学来朗诵，下面的学生一部分用电子琴伴奏，另一部分用哼名伴唱。

5． 请同学们边演唱边弹琴。

6． 请同学们再欣赏一遍MTV，要求同学们闭上眼睛听音乐，用心来感受，同时要回想一下自己的家庭生活，听完音乐后再来唱这首歌，用“情“唱。

八、 表演

1． 请同学根据歌曲的内容及自己的感受来做即兴小品表演，下面的同学做背景音乐。

2． 全体用合唱的形式来唱这首歌，分声部，加表演动作，用轮唱，伴唱的形式来演唱。

九、 教师作课堂总结。
篇二《流行音乐中的几种形式》
一、教学构想及教学目的：

随着社会的不断发展，科技的日新月异，人们不断尝试着新鲜丰富的生活。音乐作为一门不可或缺的艺术种类而言，有着其自身的特点。音乐是美的、多种类、多元化的。它既古老又现代，既优雅又时尚。通过优美动听的旋律、多样善变的节奏，体现了人们在不同意境中的思想感情。学生们喜欢音乐、喜欢唱歌，从各种媒介中获得她们衷爱的音乐形式、音乐作品、创作者及演唱者的相关信息。显然，单一的音乐教学内容，相对传统的教学模式已满足不了学生对不同音乐的求知欲望。“把流行音乐引入音乐课堂”——这是音乐课程设置中的挑战，也是一个不可避免的过程。我们要通过缜密的资料查阅、细致的筛选、严谨客观的讲解、极有趣味的教学方式，引导学生从简单的听流行音乐、哼唱流行歌曲到通过分析其发展进程、学会多角度客观地评价鉴赏流行音乐。

初三年级的学生，有独立思考问题解决问题的能力，而且又具备敏感细腻的心理特征。相比之下，女中学生们对音乐的理解更趋向自然纯真。她们喜欢美的旋律、追求崇尚美的感受，渴望体验美的真谛，更愿意成为美的少女。新的教学大纲也告诉我们，要引导学生用心去感受音乐的美，用心去创造属于自己的音乐空间。

二、教学内容：

本课的题目是——“流行音乐中的几种形式”，因此重点放在“形式”上。教师从众多的流行音乐形式中挑选了四种具有代表性、易懂性、时尚性的音乐形式，它们分别是“节奏布鲁斯（R&B）”、“说唱（RAp）”、“摇滚（ROCKROLL）”和“电子音乐（ELECTRON）”。

本课全部教学内容来源于相关书籍查阅、网络下载、日常音乐知识的积累。在某种意义上，本课可以定格为一节“音乐实验课”。

三、教学环节：

本课教学环节设计以清晰、简洁、趣味性参与性强为原则，充分发挥学生的主体作用，培养学生自学、自习、自创的综合能力。

1、 新课导入

2、 流行音乐中四种形式的音乐渊源、音乐特点、构成规律的讲解、分析、辨别，学生相关参与活动贯穿始终。

3、 课堂小结

（注：具体内容参看教案）

四、教学方法：

1、

本课以学生为主体展开，课前、课中、课后都贯穿学生的各项参与活动。如：课前将学生分组，对自己感兴趣的音乐形式进行资料查找收集；课上通过教师的引导即兴创作音乐形式，理解其特点；课后的讨论等等。充分调动学生主动学习的热情，挖掘她们的创造、创新思维潜能，理智地欣赏鉴别音乐。

2、

大量有趣丰富的影音资料，错落有致地安排在自制的多媒体教学课件中，不仅为概念的讲解、举例提供了方便，而且更突出了知识的条理性，有效地突破重难点，增加教学密度，提高教学质量。

3、

教师尽可能地把较先进的音乐设备带到课堂上，与教学常用乐器相结合，进行演示，使一些抽象的概念变得立体真实。如：R&B音乐要素构成的分析、RAp的即兴创作、电子音乐是通过什麽乐器实现的等等问题。学生从中可以真正体会到音乐的多元快速的发展，大大开阔了视野，丰富了的知识，使课堂更加富有现代气息。

五、课前准备：

1、 在校园中以采访的形式提出关于流行音乐的相关问题，学生们按照自己的理解回答，并摄制成影像。教师根据本课音乐知识需要，个人摄制教学用演示影像。

2、 课前，将作课班分为四组，学生选择音乐形式进行资料查找。

3、 制作本课教学课件及相关教具。

4、 音乐设备的准备。

2001年11月

教 案

课 题：流行音乐中的几种形式

课 型：综合课

课 时：一课时

教学目的：

一、通过介绍流行音乐中的四种形式，从发展进程、基本结构、音乐要素等角度分析各形式在音乐中的典型特点，引导学生学会客观地辨别鉴赏不同类型的流行音乐。

二、学生们通过理解体会，参与各项音乐活动，充分发挥学生音乐方面的创造创新才能，启迪美的意识，创造美的空间。

三、音乐是多元化的艺术，本课还要使学生充分感受到现代科技在音乐中的运用，展示音乐课堂丰富新鲜的氛围。

教学重点：

一、四种音乐形式的讲解分析。其中节奏布鲁斯和说唱为重点，摇滚和电子为了解。

二、围绕四种音乐形式展开的学生活动。

教学难点 ：

一、学生通过理解分析对音乐的即兴创作。

二、学生通过本课可以真正地对流行音乐有更新更多的认识，并学会客观地分析欣赏不同的音乐。

教学方法：讲解 演示 比较 列举 即兴创作 分析 学生相关的参与活动

教 具：自制教学课件 音乐设备 电脑 投影 黑板 钢琴

教学过程 ：

教师活动 学生活动 设计意图

一、新课导入 ：（5分钟）

1、 教师播放在校采访的录像：

关于流行音乐的一些问题及学生们的回答情况。

学生看后可以进行讨论，从而引出本课的教学内容。

2、 学生们按照预习作业 划分的小组坐好，准备出预习作业 。

观看录像，观察其他同学对流行音乐的理解，结合自身观点，发表看法。

按组的划分坐好，准备出查找的资料。

通过课前的录像采访，深入到学生中间，观察她们对流行音乐的理解，并给同学播放。观看的学生不仅感到亲切真实，更激发了她们的求知欲望，在新课导入 时就已抓住学生的注意力了。

课前已划分了小组，对本课中即将出现的四种音乐形式进行资料查找，培养学生预习自学的习惯。

二、流行音乐中的四种形式：（35分钟）

（一）节奏布鲁斯音乐（15分钟）

英文名称：R&B

1、 提问：R&B音乐的起源？R&B在音乐表现上有什麽特点？

2、总结：（电脑演示）

起源：R&B(Rhythm and

Blues)中文翻译成：“节奏布鲁斯或节奏蓝调”。它原是一種黑人的流行音乐，最早R&B是Blues和Jazz的混合体，是从慢舞转向节奏舞蹈的雏形音乐。

特点：R&B体现了显著的节奏或节拍，另外它的旋律也交代的很清晰，往往听罢给人留下深刻印象。目前R&B已成为乐坛宠儿，当然现代的R&B又混入了别的音乐的元素。

R&B音乐的基本结构：

布鲁斯的音乐元素+强劲的节奏

3、教师发出印制的歌谱，带领学生进行视唱。

教师利用音乐设备加入节奏的伴奏部分

播放本段旋律的原版演唱。

4、教师带领学生用R&B的音乐方法演唱已学过英文歌曲《yesterday》。

以组为单位，根据个人查找的资料，回答教师的提出的问题。不同意见可以讨论。

听讲 观看演示 思考 分析 记忆

学生看歌谱进行视唱，掌握歌曲旋律。

和着音乐的节奏，哼唱音乐旋律。

听赏 对比 分析

用感情和理解对音乐进行新的诠释。 进入本课重点内容的教学。

R&B音乐为当今比较流行的音乐形式，且学生们听到的机会很多，对其有一定的认识基础。

为学生们介绍这种音乐形式之前，可以将英文书写展示给学生，使学生相关了解字母代表的意思，有利于音乐结构的理解。

学生先进行预习作业 的反馈，教师给予总结，有利于知识的理解记忆。 通过介绍音乐形式的起源和特点，引导学生确立此种音乐形式的音乐元素及基本构成。

把简单的旋律给学生视唱，加入强劲的节奏，恰好是R&B音乐的基本构成模式。学生可以亲身感受到R&B音乐的特点。之后，放出本旋律的原版演唱，学生们可进行对比，加深趣味性和记忆。

学生将已学过的歌曲加入R&B的音乐元素，培养她们理解创造的能力和丰富的音乐感觉。

（二）说唱音乐：（10分钟）

英文名称：RAp

1、提问：RAp音乐的特点？

2、 关于RAp音乐：（电脑演示）

70年代中期在黑人和纽约市外行政区的青年中间开始流行迪斯科、霹雳舞、和说唱乐。街区那些去不起时髦俱乐部的青少年厌倦了迪斯科音乐，他们演奏更重一些的黑人流行音乐，来回重复同一张唱片的内容。当主持人在音乐中加入说唱(开始时是用60年代流行的语言朗诵一些街头即兴诗歌)，这种音乐开始成为了说唱。

RAp的基本构成：

说唱＋节奏

3、学生根据自己的校园生活写一段歌词，引导学生用RAp的语感进行说唱，教师和以伴奏。

回答 讨论

听讲 理解 观看演示
篇三《音乐与绘画》
教学对象：初中二年级

教学目标：1、欣赏音乐与绘画作品，找出音乐与绘画的要素，体会音乐与绘画的联系。

2、学生能够尝试用绘画表现音乐，用音乐表现绘画。

教学过程：

一、导入

师：同学们，你们已经上过很多门课，下面我就说两门课，你们根据我说的这两门课的特征来猜一猜我说的是哪两门课？

师：第一门课每周都只上一节课，你们在课上可以用五颜六色的画笔画出自己喜欢的图画。

生：美术课

师：第二门课也是每周只上一节，你们都会到一个特殊的教室上课，在课上可以欣赏到很多不同国家、不同类型的音乐作品，还可以学唱很多好听的歌曲。

生：音乐课

师：大家都猜出是音乐课和美术课，你们觉得音乐与绘画有没有联系呢？

生：有，没有……

师：我们有了两种答案，那么你们能说说原因吗？

生：讨论

师：那么，音乐与绘画究竟有没有联系呢？今天我们就来研究一下。

二、新课

1、用绘画中的要素——线条来描绘音乐

师：我们在美术课上都会画一些静物或风景，这些都是看得见摸得着的，下面我们就试试用绘画来表现一下看不见摸不着的音乐。首先，我先放几段音乐片段，你们想一想能用一种什么样的线条来描绘，为什么？

播放《梁祝》、《大海呀，故乡》

生：《梁祝》这段旋律比较舒缓，优美，速度慢，用平滑的曲线来描绘。

《大海呀，故乡》速度时而缓慢，时而急速，旋律是上下波动的，体现大海的波浪起伏，用波浪线来描绘。

2、用绘画中的要素——色彩来描绘音乐

师:你会用什么色彩来描绘这个音乐片段?播放《命运》

生：黑色、灰色……

师：好，那我们看看这里用了什么色彩？播放DVD

《命运》这个主题是指当时德国的封建势力，贝多芬号召人们起来和命运抗争，激发人们同封建势力搏斗。我们可以看到乐曲一开始那种令人窒息的封建势力用了黑色来表现，到后面有了一段比较抒情的旋律，仿佛人们战胜了命运，从黑暗走向了光明，色彩也变的明亮起来。

3、听音乐联想画面

师：我们刚刚用绘画中的要素:线条和色彩来描绘音乐，下面我们把这两个要素结合起来，我们欣赏一段音乐，你来联想一幅画面，大家可以动笔画一画。

播放《美国科罗拉多大峡谷组曲》中的《日出》，同学边听边作画。

生:展示自己的绘画作品

师：你们怎么想到这些的呢？

生：这段音乐的旋律很优美，很舒展，就让我联想到清晨日出的景象……

4、总结根据音乐中的哪些因素进行绘画？

师：刚才你们边听音乐边作画，而且画的非常好，那么你们是根据音乐中的哪些因素来进行绘画的呢？

生：旋律起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪……

5、欣赏绘画作品联想音乐

师：下面请大家欣赏一幅绘画作品，作品中有两个人物，我请两位同学来给大家描述一下，在同学的描述中你来体会一下这两个人物是什么样的？

生：第一个人物是一个富人，他很胖，穿着也比较华丽、富有，他的神情显得很自满、狂妄、傲慢……

第二个人物是一个穷人，他很瘦弱，穿着很破旧，他看见富人后显得很紧张、不安，看上去他很可怜……

师：大家看得很仔细，描述的很清楚。其实，这两个人物是画家写生中的两个人物，原本不在一个作品中，但是，由于他们两人有鲜明的对比，作曲家就让他们在音乐中相会了，让他们聚在一起，相互交谈。

那么，如果你是作曲家的话，你会用什么样的音乐来表现这两个人物？你会用什么乐器？比如在音区的选择上，在力度、旋律上？

生：表现富人在低音区，用大号演奏；表现穷人在高音区，用长笛来演奏……

表现富人力度强，表现穷人力度弱……

师：大家都发表了自己的看法，下面我们就来听一听作曲家是怎样用音乐来表现这两个人的。

欣赏《图画展览会》中的《两个犹太人》（钢琴版）

师：(边欣赏边介绍)一开始在低音区富人出现了，作曲家用间歇的节奏，出人不意的重音表现了自满、狂妄的富人。紧接着，在高音区可怜的穷人走来了，描写穷人的音乐很快，表现了他看到富人后的紧张、不安和害怕。两个主题同时出现了，似乎他们在喋喋不休地谈论什么。低音区富人粗暴的音调始终占有音响上的优势，而高音区穷人的细弱的音调则显得战战兢兢，惶恐不安。最后富人用粗暴的音响将穷人的音响打断，仿佛可怜的穷人被蛮横无理的富人赶跑。

我们欣赏的是用钢琴来表现这两个人物的，接下来我们听一听管弦乐是如何表现的？用了那些乐器？

生：表现富人用的是弦乐，表现穷人用的是小号……

师：此曲是用弦乐群来表现富人，用加了弱音器的小号来表现穷人的。

6、总结绘画中的哪些因素让你觉得有音乐的存在？

师：这首作品我们就欣赏到这里，你们想一想绘画作品中的哪些因素让你觉得有音乐的存在呢？

生：构图、人物形象、线条、色彩……

三、总结

师：这节课我们了解了音乐与绘画的关系，音乐与绘画是相互渗透，相互影响的。用音乐可以表现绘画，我们通过音乐中旋律的起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪，联想到一幅美丽的画面；用绘画也可以表现音乐，我们可以从画面中的色彩、线条、构图中感受到音乐存在。希望同学们在以后的学习中能够把音乐与绘画联系起来，让自己的生活更加丰富、更加多姿多彩。

初中音乐大海啊故乡教案【三篇】

歌曲《大海啊故乡》旋律舒缓优美动听,感情真挚,短小易唱,是一首脍炙人口的抒情歌曲。小编小编整理了初中音乐大海啊故乡教案【三篇】，希望对你有帮助!

大海啊故乡教案一

教材分析
1、本课是〈人音版〉16册第3单元内容，歌曲《大海啊故乡》
旋律舒缓优美动听，感情真挚，短小易唱，是一首脍炙人口的抒情歌曲。采用了3/4的节拍，抒发了作者热爱大海、热爱家乡的感情。
2、新课标强调“以审美为核心”，我在教学设计中力求从音乐语言中挖掘歌曲的审美因素，引导学生从全新的审美视角诠释音乐。教学设计中坚持“以人为本”的宗旨，面对一个个活泼而智慧的学生个体，力求在教学内容和教学方法上求新：教学导入求新；挖掘教材求新；学生的创编活动求新,培养学生的审美情趣及创新能力。
学情分析
初中阶段学生已初步具有感受和理解音乐，表现音乐的能力。但存在一定的盲目性，教师应积极引导，使学生能够亲身感受音乐作品的思想情感。因此，要善于运用各种教学手段和方法，使学生积极主动参与到教学活动中来，在活动中去感受音乐作品，并使他们的创新思维得到发展。
教学目标
1、知识目标：引导学生积极参与教学活动，感受歌曲的思想情感 、能够自信地、有感情地演唱歌曲《大海啊，故乡》；以不同的艺术形式表现歌曲，培养学生的创新能力。
2、情感目标：通过欣赏演唱歌曲，引导学生积极参与教学活动，体验歌曲表达的情感，培养学生积极的生活态度，激发他们热爱大海，热爱家乡热爱生活的美好情感。
3、过程与方法：以分析，比较，体验，合作的方式，引导学生主动参与欣赏，了解掌握旋律，节拍，节奏等音乐要素对表达歌曲思想情感的重要性，联系学生生活经验通过创编环节的练习，培养音乐创新能力。
教学重点和难点
1、教学重点：用圆润自然的声音演唱歌曲；有感情地演唱歌曲《大海啊，故乡》。
2、教学难点：结合自己对歌曲的理解，以不同的艺术形式进行创编活动。
教学过程
一、 导入新课 ：
1、让生聆听歌曲《军港之夜》
（同学们，很高兴今天我们又来到了音乐课堂，在上课之前老师给同学们带来一首好听的歌曲，仔细听听歌曲中都说了些什么，唱了些什么，歌曲的名字叫《军港之夜》）
2、聆听《军港之夜》后，让生说出这首歌曲唱的是什么？
3、让生说出还有那些歌曲是歌颂大海之情的？（或是说出或唱出与大海有关的歌曲）
4、教师介绍并清唱一首歌颂大海的歌曲——《我爱这蓝色的海洋》
5、导入学习本节课歌曲——《大海啊，故乡》
二、作者介绍 ：
王立平，作曲家，吉林长春人，代表作品有《红楼梦》、《牧羊曲》、《太阳岛上》等，他的音乐作品题材广泛，格调清新，表现手法丰富，具有浓郁的民族风格和个人特色。
三、学唱歌曲：
1、让生聆听歌曲《大海啊，故乡》的旋律。（聆听音乐时，教师要培养学生聆听时随音乐律动或打节拍的习惯）
2、教师再次让生聆听，思考歌曲表达了怎样的思想感情？
思考、讨论问题：
（1）《大海啊故乡》这首歌曲的音乐情绪是怎样变化的？
（2）《大海啊故乡》这首歌曲的力度又是如何变化的？
（学生自由发言，教师小结，将思想感情升华到大海的博大就如同我们的母亲对自己孩子的爱、如同老师对自己学生的爱，让我们对母亲的爱，老师的爱都释放出来，有感情的朗读一遍歌词）
3、请学生们自己尝试配音乐伴奏完整的朗读歌词。
4、教师范唱，同学们聆听。（加以师生互动）
5、教师伴奏，学生跟琴用“呜”“啊”演唱。
6、让生带表情（微笑）跟琴歌唱歌曲。
7、随音乐加歌词演唱，教师可随音乐带唱。
（教师指挥，让生加律动动作）
8、解决重、难点：
（1）节奏性：
3/4 ×× × ×× ︳×××—︱
3/4 ×× × ×× ×× ︳× — —︱
（2）1＝F 3/4 12 1 76 | 53 3 - | 注意切分节奏的唱法。教师反复范唱，指导学生演唱。
（3）1＝F3/4 65 4 11 65 | 5 - - | 注意后十六分音符的唱法，要做到准确清晰。“5- -”的时值要唱足。
9、用歌声表现歌曲情感，教师指挥学生有感情的演唱。
（1）跟琴轻声唱歌词，注意一字多音的地方（如“海边出身”）和力度的变化。(歌曲结构十分简洁，除去反复的部分，前后只有四个乐句：前两个乐句朴素无华，富有叙事性；后两个乐句情深意长，表现出主人公对大海、故乡和母亲深切思念的感情。)
(2)歌曲第一遍全体演唱；重复时A段采用领唱，集体边哼鸣边作身体律动，B段采用齐唱，一组学生用“啊”伴唱。在歌曲的间奏时配上朗诵A段歌词。
10、指导学生用肢体语言表现歌曲。
学生分组创编，集体跟着音乐表演。请学生上台表演。
四、师小结，结束本课。
大海有时风平浪静，充满诗情画意；有时波涛汹涌、涛声如雷，无论是柔静美还是雄壮美，都是人格化的美。音乐世界中的大海，更富于诗意地展现它博大的胸怀与澎湃的激情，涌动着人类对生命力量的热爱与追求。“人生就像大海”，让我们朝着奋发进取的人生目标进军。

板书设计
节奏性：
（1）3/4 ×× × ×× ︳×××—︱
（2）3/4 ×× × ×× ×× ︳× — —︱

大海啊故乡教案二

一 课题研究:“感受歌曲情感,培养创新能力”
二 教材分析;
本课是〈人音版〉16册三单元内容,歌曲《大海啊故乡》旋律舒缓优美动听,感情真挚,短小易唱,是一首脍炙人口的抒情歌曲。采用了4/4,3/4变换节拍。抒发了热爱大海热爱家乡的感情。
三 教学设计思路:
新课标强调“以审美为核心”,我在教学设计中力求从音乐语言中挖掘歌曲的审美因素,引导学生从全新的审美视角诠释音乐。教学设计中坚持“以人为本”的宗旨,面对一个个活泼而智慧的学生个体,力求在教学内容和教学方法上求新:教学导入求新;挖掘教材求新;学生的创编活动求新,培养学生的审美情趣及创新能力。
四 学情分析:
初中阶段学生已初步具有感受和理解音乐,表现音乐的能力。但是, 存在一定的盲目性, 教师应积极引导,使学生能够亲身感受音乐作品的思想情感。因此,要善于运用各种教学手段和方法,使学生积极主动参与到教学活动中来,在活动中去感受音乐作品,并使他们的创新思维得到发展。 五 教学目标:
知识目标:
1、 引导学生积极参与教学活动,感受歌曲的思想情感 、能够自信地、有感情地演唱歌曲《大海啊,故乡》;
2 、以不同的艺术形式表现歌曲,培养学生的创新能力。
情感目标:通过欣赏演唱歌曲,引导学生积极参与教学活动,体验歌曲表达的情感,培养学生积极的生活态度,激发他们热爱大海,热爱家乡热爱生活的美好情感。
过程与方法:以分析,比较,体验,合作的方式,引导学生主动参与欣赏,了解掌握旋律,节拍,节奏等音乐要素对表达歌曲思想情感的重要性,联系学生生活经验通过创编环节的练习,培养音乐创新能力。
教学重点:用圆润、自然的声音演唱歌曲;有感情地演唱歌曲《大海啊,故乡》
教学难点:结合自己对歌曲的理解,以不同的艺术形式进行创编活动
教具准备:有关大海的视频资料,音乐光盘,钢琴、
六 教学过程:
(一)创设情境:
教师:诗人说,大海是一首诗;画家说,大海是一幅画;音乐家说,大海是世界上最美最美的交响乐。你听是什么声音?
(播放自然声响:海浪声)
学生:是海浪冲击岩石的声音。
(播放多媒体课件:大海潮起潮落 海滩风光)
随着优美的音乐作背景,教师有感情的:“漫步在海边,迎面吹来阵阵凉爽的海风,脚下踩着松软的沙地,那是怎样的一种惬意啊,你想到什么?看到什么?”
学生:我仿佛看到湛蓝的大海波涛起伏的样子”“我想到各种各样的海鸟上下翻飞,海边人们有的在悠闲地散步,有的在大海的怀抱中尽情地畅游,简直就是一幅人与大自然和谐的画面……”
教师:“的确,大海有时平静得象个可爱的孩子,任你抚摩畅游;但有时却奔腾怒吼,掀起狂澜,让你胆战心惊,不可一视。今天老师就给大家带来一首关于大海的歌。让我们一起来感受歌中的大海是什么样子的?”
(设计思路:这里采用情境教学的方法导入,借助多媒体展示大海的画面,随着优美的音乐作背景,教师有感情的朗诵,创设意境。并根据学生已有的生活经验激发想像,使得教学一开始就引起学生积极的健康的情感体验,主动参与到课堂教学中,提高学习的积极性,使学习活动成为快乐的事情。)
(二)聆听感悟:
1 初听音乐:播放歌曲《大海啊,故乡》初步感受歌曲
教师:歌曲抒发了怎样的情感?歌中所展现的大海带给你怎样的印象?
学生1:歌词质朴深情,借助对大海的思念与赞颂,抒发人们对哺育我们成长的故乡和祖国的热爱之情。
学生2:歌中的大海总体上给人以微起波澜的印象,显得较为平和,这是由三拍子的节拍特点以及优美起伏的旋律,舒展的节奏所决定的
2 复听音乐:进一步感受歌曲
教师用钢琴伴奏,学生随琴声哼唱并划拍,体验三拍子节拍特点,加深对歌曲的印象(以听唱法代替视唱歌谱,降低学习难度)
3 学唱歌曲 :随伴奏演唱歌曲
以不同演唱形式(齐唱,领唱)使学生更加熟悉歌曲(整体把握歌曲的风格,节拍特点及歌曲的主题思想)
4 深入体验歌曲
1)旋律线
(教师指导学生一边唱一边划旋律线)
教师:划出的旋律线象什么?
学生:象大海的波浪
2)节奏
教师;这首歌曲节奏有何特点?运用到的典型节奏型是什么?
学生:歌曲节奏较为舒展,xx x.xx xx x-切分节奏的运用较明显,重复多次(集体练习节奏)
教师:这一节奏的运用有什么作用?
学生:xx x.xx xx x-切分节奏的运用生动描绘出大海带给我们的印象:平静中略带波澜,使我们很自然想到大海的潮起潮落
教师:这首歌的旋律线的起伏和节奏特点对与表达歌曲的情感有联系吗?
学生:切分节奏xx x.xx xx x-的运用及旋律线都象是真切展现出大海波涛起伏的样子,二者巧妙融合在一起,完美而统一,简直太绝妙啦。
3 )重复
教师:“大海啊,故乡”重复了多次,在情感的发展上每次的重复有何不同?是否有些多余?
小组练习并讨论回答:“大海啊,故乡”重复了多次,不但没有感到罗嗦,恰恰相反每重复一次感情的发展就更进一步,从亲切倾诉————抒发情怀——情感深华——怀恋之情 ,这样感情的发展线也仿佛象是大海的波澜。从旋律的起伏到感情的发展,词曲的完美结合使我们更真切感受到大海的宽广汹涌,从而更好地表达出对祖国对故乡的深情
(教师总结并鼓励学生丰富的想像发表独到的见解)
5 艺术处理
学生小组讨论:演唱要轻柔连贯,注意节拍重音,随音乐情绪的发展,表达出高潮乐句情绪的变化
小组练习并展示
师生评价总结
(设计思路:首先使学生对歌曲获得初步的印象,接着在复听及演唱的基础上进入分析歌曲的环节。教师以必要的引导提示激活了学生的思维,从而师生间思维的互动形成课堂“动态生成”——对于音乐的较新颖合理的诠释。潜移默化中指导学生掌握感受鉴赏音乐的方法,善于体验音乐要素的巧妙运用,从而提高音乐感受鉴赏能力及表现力)
三 表现创造:
教师:在音乐创作中,音乐要素的完美运用让我们获得丰富的精神体验。现在就让我们来为这首歌再添上精彩的一笔:
分组以不同的艺术形式进行创编活动及创作练习。经过认真准备,学生分成:1)诗歌组:配乐朗诵2)器乐组:竖笛演奏(领奏,齐奏)3)演唱组:不同演唱形式(领唱,齐唱,轮唱4)舞蹈组:形体表现5)绘画组:6)创作组:7)编导组。
学生小组活动,以小组展示,师生评价总结
教师:“对于不同的艺术形式表现歌曲有何不同感受?”
学生:“诗歌使我们放飞思绪感受到诗与乐的完美结合;歌声让我们感受到人声的魅力,器乐让我们关注旋律的起伏发展;绘画给于我们无限的空间的想像......”
教师:“不同的艺术形式以其独特的魅力让我们得到无穷的艺术享受,今天,就让我们大家以集体的智慧奏响一曲新的乐章。”
学生表演:引子:学生模仿海鸟的叫声;接着教师钢琴弹奏:用琶音表现海水波纹,潮起潮落;学生配乐朗诵加领唱,有感情地演唱歌曲;尾声:用琶音快速弹奏,伴以海鸟的叫声及波浪声结束。其间,由器乐组用竖笛,教师用钢琴穿插伴奏,舞蹈组形体表现,展示书画作品。
(设计思路:通过细致的分组可以充分照顾到学生的个体差异,使其各尽其能,其中稍有难度的是创作组,由音乐特长生为主,主要负责:为歌曲编创开头和尾声。编导组由思维活跃,有组织能力的学生组成,主要负责:总体策划将各组节目进行筛选穿插完美结合。通过各小组的活动,将歌曲进行了二部创作以综合艺术的形式完整展现出来,体现出集体的智慧,也有利于培养学生的合作及创新实践能力)
四 结束本课
课后反思:
本课教学设计力求导入求新、运用处理教材求新并注重从音乐语言中挖掘歌曲的审美因素,培养学生的审美情趣及创新能力。实践中取得一定良好的教学效果,但仍存在问题。需要教学中把握各环节分寸,教师指导到位,尤其编创环节的指导及时间把握。任一环节把握不当,都会导致教学失败。而且作为教师首先应时刻树立创新的意识。美国教育心理学家提出教师的成长公式:成长=经验+反思,一节课是短暂的,但教师的教学生涯是漫长的,只有长期不断地反思积累,总结并发扬教学成功经验,弥补教学中的不足,才能不断超越,创造性地上好每一课。

大海啊故乡教案三

教学目标：
1.在音乐活动中了解大海，感受大海的音乐形象，丰富音乐表现力，体验人们热爱大海、热爱故乡、热爱祖国、热爱生活的情感。
2.能用优美、连贯、深情的声音演唱歌曲《大海啊，故乡》，分析作品中的音乐要素，了解歌曲中出现的典型节奏，体会并表现出歌曲所蕴涵的情感。
一． 导入
1．师：你听这是什么声音？（播放海浪声音）
2.出示有关大海的图片及音乐
3.师：大海美吗？请同学们用一些形容词或成语来形容大海？
生答：排山倒海，一望无际，汹涌澎湃，宽广无垠，温柔恬静平静等等。
4. 师：同学们刚才都回答的很好，今天就学习一首有关大海的歌大海啊故乡。
二．新课教学
1 初听音乐:播放歌曲《大海啊,故乡》初步感受歌曲
教师:歌曲抒发了怎样的情感?歌中所展现的大海带给你怎样的印象?
2.介绍作品背景：大海啊故乡是王立平词曲，作于1983年此曲是电影大海在呼唤的主题歌，作品以“小时侯妈妈对我讲”开始，通过对故乡，对大海如叙家常的深情描述，表达了主人翁对大海的故乡和母亲深挚的热爱之情。
3．作者简介。
王立平（1941年—） 生于吉林省长春市。曾参加大型纪录片《*总理永垂不朽》作曲。主要音乐作品还有：《红楼梦》（电视连续剧），话剧音乐《未来在召唤》，科学幻想广播剧 《绿色克隆马》，电影故事片《带手铐的旅客》、《少林寺》《大海在呼唤》、《李大钊》等音乐。其中很多歌曲如《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》等广为 流传。他的作品题材广泛，格调清新，旋律优美，配器精巧，表现手法丰富，富有浓厚的民族风格和个人特色。
4． 节奏练习
×× ×｜×× ×× ｜×﹣ ｜
5 ．学唱歌曲
（1）请学生跟音乐，用lu音哼曲旋律
（2）请学生跟音乐唱歌词
（3）解决附点音符的唱法：大家听老师用两种不同的唱法来唱第一句，对照歌谱，哪种唱法是确的？
（4）歌曲处理
师问：“大海啊故乡”重复了多次，在情感的发展上每次的重复有何不同？是否多余？（讨论回答）
(“大海啊故乡”重复了多次，不但没有感到啰嗦，恰恰相反，每一次重复感情就更进一步，从亲却倾诉——抒发情怀——情感升华——怀恋之情，这样的情感线，也仿佛是大海的波澜。从旋律的起伏到情感的发展，歌词的完美使我们更真切感受到大海的宽广汹涌，从而更好的表现出对祖国对故乡的深情。)
（5） 师问：这首歌该用怎样的情绪来演唱？（讨论回答）
师补答：用轻柔连贯的声音，有感情的演***曲。（要注意节拍的重音，随着音乐情绪的发展，表达出高潮乐句情绪。
6.聆听不同版本的《大海啊，故乡》
黑鸭子版及俄语版
三．教学拓展
1.电子音乐：
即电子合成音乐，指运用电子方法产生和修饰的音乐。近年来电子音乐作品由早期的“磁带合成的音乐”逐渐过渡到“现场演奏的电子音乐”。
2.电声乐队 指以电子乐器为主组成的乐队。目前比较多见的电声乐队有以下两类：
第一类：主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加一个电子钢琴。
第二类：以电声乐队为基础，或者加进铜管乐，或者加进弦乐器，或者加进民族乐器。
四．小结
今天这节课我们欣赏了大海的壮阔，感受了电声的魅力，同时还学习运用了其他学科的知识，真正体现了音乐与其他学科的综合，希望这一段美好的时光，能带给你无限的快乐。
作业：

试为《大海啊，故乡》的前奏配上电声乐队，并感受其独特的魅力。

初中音乐课教案范文三篇

教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据课程标准，教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。小编准备了《初中音乐课教案范文三篇》，供大家参考!

篇一：《热巴舞曲》

教学目标：

1、知识与能力目标：了解我国x藏的风土人情，以及x藏音乐风格特点和x藏舞蹈特点。

2、过程与方法目标：能够对藏族音乐感兴趣，能积极参与相关音乐实践活动并认真探索其文化内涵。提高对我国民族音乐文化多样性的认识。

3、情感态度与价值观目标：感受x藏乐曲的音乐情绪及藏族民间音乐的因素，体验其丰富的音乐文化内涵，了解“热巴舞”的由来及艺术特点。

教学重点：感受x藏乐曲的音乐情绪及藏族民间音乐的因素，体验其丰富的音乐文化内涵，了解“热巴舞”的由来及艺术特点。

教学难点：能积极参与相关音乐实践活动并认真探索其文化内涵。提高对我国民族音乐文化多样性的认识。

教学过程：

一、导入课题

老师：同学们喜欢跳舞吗?老师给大家带来一段舞蹈请大家说一说是哪个民族的舞蹈。

(教师随音乐表演一段藏族舞蹈)

老师：藏族人民能歌善舞，舞蹈的种类也非常丰富，今天老师带同学们去感受一曲藏族舞曲---热巴舞曲。

二、新授

1、完整欣赏管弦乐《热巴舞曲》，感受藏族音乐风格与特点。

2、请学生说说听后的感受。

3、简单介绍热巴舞曲。

热巴舞是中国藏族的一种以铃鼓舞为主，包括踢踏、说唱和杂耍在内的综合民间表演艺术。管弦乐《热巴舞曲》是吸收了x藏“热巴舞”中“踢踏舞”和“圆圈舞”的要素，其抒情、奔放的旋律与插入的舞蹈节奏形成独特呼应。全曲手法简练，结构严谨，具有热烈的场景感。作曲家用现代管弦乐器把藏族音乐各元素表现的淋漓尽致。该曲于1999年在北京首演，2004年在“中国第十届音乐作品(交响乐)评比”中获三等奖。2005年入选维也纳中国新春音乐会，由萨尔茨堡莫扎特交响乐团在金色大厅演出，是近年来深受国内外听众喜爱的我国优秀管弦乐新作品之一。热巴是一种由卖艺为生的流浪艺人班子(一般以家庭为基本单位组成)表演的，以铃鼓为主，融说唱、谐(歌舞)、杂技、气功、热巴剧于一体的综合性艺术。它有一套相对固定的程序，由12个节目组成，全套演出需要5个小时。热巴舞是一种由鼓钹(单钹)、锣伴奏的集体大型歌舞，技巧性较强，初时舞姿轻捷，高潮时感情奔放，动作粗犷有力。跳热巴舞的原意是为了求佛保佑村寨平安、六畜兴旺和禳灾、祈丰收。唱、舞、器乐、服装等方面的艺人需经事前长时间的培养、训练，方能参加。热巴舞共分12段，每跳一段前*一段词，大意是颂扬天地日月、山川河流、菩萨等。所演节目最少不能少于九个节目：《颂天地，拜四方》、《太阳、月亮、星星》、《鼓声传扬，四方平安》、《神佛与我们同歌舞》、《吉友、迷拉师徒斗法》、《乌鸦吹大话》、《吉友，迷拉下神山》、《英雄尼布里战胜恶魔独尼阿巴》、《送神佛、贵宾》。

4、再次欣赏《热巴舞曲》，引导学生感受整体音乐速度的变化并从作品中体会藏族民间“热巴舞”由慢而快的的速度特点。深入体会藏族音乐元素。

5、分主题聆听，体验各主题情绪之间的不同。分主题欣赏《热巴舞曲》并进行对比情绪、旋律。

第一主题：热情地、抒情性。

第二主题：欢快地、舞动感。

第三主题：温柔地、亲切地，歌唱性。

第四主题：热情、激动地，歌颂性。

第五主题：急板、热烈奔放。

同时完成课后实践与创造第四题，说说两个主题的不同之出。

节拍4/4与2/4的不同，节奏不同，速度不同。

6、实践体会。让学生伴随《热巴舞曲》用简单的舞步进行体验乐曲不同乐段的情绪。

三、教师总结

我们是一个多民族的国家，众多的民族都有灿烂的文化与艺术，今天，我们体会到了藏族人民热情的舞曲与舞蹈，希望在今后的学习中，能够更多的了解体验各民族的音乐作品。并更加热爱我们的民族。

篇二：《青春舞曲》

课时：第一课时教具：钢琴、多媒体课件、打击乐器(若干)

教学目标：

1、通过学唱歌曲，使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

2、通过表现歌曲的创作练习，培养学生的创新精神和小组协作能力。

3、通过欣赏，使学生了解新疆或西部民歌的风格特点，培养热爱民族音乐的感情。

4、通过学唱歌曲，使学生懂得青春如小鸟一般一去不复返的道理，启发学生自觉珍惜时间。

教学重点：学唱歌曲《青春舞曲》，体验作品中的情绪。

教学难点：在教师的点拨下学生自行创作出表现歌曲的方法。

教学过程：一、课前音乐《青春舞曲》音乐风光欣赏

二、导入新课刚才我们欣赏的是什么地方的音乐风光呢?(新疆)那么今天我们就来欣赏一首新疆的民歌--《青春舞曲》(多媒体课件揭示课题：青春舞曲)

三、学唱歌曲

1、教师范唱《青春舞曲》教师用卡拉OK式范唱歌曲，学生跟随音乐轻轻击拍。

2、学生试填歌词

3、练唱美丽小鸟处;我的青春小鸟一样处(放慢速度唱准)练唱别的那呀哟别的那呀哟处("别"字语气要加重)

4、完整连唱歌曲(可唱两遍歌词)要求用一半音量，吐字清晰有弹性

5、再次完整连唱歌曲(加适当律动)要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感

四、表现与创造

1、讨论和练习节奏组：运用不同的伴奏音型，节奏乐器的组合等来表现歌曲演唱组：运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲

2、各组汇报设计思路并展示

五、拓展阶段1、听一听《金梭和银梭》思考：与《青春舞曲》相比，有何相同之处?(告诫人们要珍惜宝贵的青春)

2、布置课后作业：为《青春舞曲》创编一段歌词。

3、介绍王洛宾及其作品：他一生经历坎坷，但执著地热爱音乐，搜集、整理和改编了大量的西部民歌，被誉为西部歌王。他的音乐作品大多浪漫热情，不仅是我国民族音乐中的瑰宝，也在世界舞台上大放异彩。

我们大家熟悉的有：《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》《大板城的姑娘》、《掀起你的盖头来》(用多媒体课件播放这些歌曲)

六、结束部分(背景音乐《青春舞曲》演奏版)1、小结本课今天，我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也欣赏了几首优美动听的西部民歌，实际上，我国的西部地区是一片亟待开发的热土，多少有识之士、有志青年已经投身在大开发的洪流中，西部今天也正在日新月异，

教案：我衷心祝愿我们的同学，能立足现在，珍惜时间，努力学习，在不久的将来，也能成为开发西部的生力军，成为建设祖国的栋梁之材。

七、学生在《青春舞曲》的音乐中走出教室。

篇三 ：《唱脸谱》

课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，

歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。

教学内容：

1、歌曲《唱脸谱》。

2、戏曲行当、脸谱。

教学要求：

1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。

2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。

教学目标：

一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

教学重点：

1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

3、让学生感受体会京剧的韵味。

教学难点：

休止符和拖腔处的唱法。

教具准备：多媒体课件、钢琴。

作品分析：

脸谱："花脸"是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，

教案：

作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽;黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴，如单雄信;绿色表示粗莽憨直，如马武;白色表示阴险诡诈，如曹操。

《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的"戏歌"。

曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以"源于京剧、胜于京剧"的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向高潮，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。

行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。

教学过程：

一、赏析与导入──看脸谱

(一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认

1、学生自由讨论，并请学生回答。

2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。

(二)资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)

二、活动与体验──唱脸谱

(一)引入

今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》

1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。

2、请学生回答，教师总结。(歌词中都体现出来了)

(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。

1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?

2、学生自由谈，教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)

(三)学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止。

3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)

5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)

6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。

三、思考与创作──画脸谱

(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?

(二)创作：(背景音乐播放京剧)

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

四、反馈与小结──演脸谱

(一)学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。

(二)小结

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…

五、结束课堂

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

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