我在故宫修文物观后感

纪录片我在故宫修文物的观后感。

随着人们的教育质量的提升，我们可能会需要一些学习资料等范文，不同的文章可以用在不同的场合，在哪里可以找到相关的范文呢？你不妨看看纪录片我在故宫修文物的观后感，相信你能从本文中找到需要的内容。

文物，是古代人留给现代人的智慧结晶，是反应那个时代的制作工艺以及历史文化的重要载体。文物，经过了岁月的侵蚀已经有些破败了，然而有这样的一批人，在这个急躁的时代，静下心来修复文物，将它原来的样子呈现在我们面前，还原着那段历史。

在第一集的纪录片中，讲述了青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事。其中一句有一句调侃的话：“还是老祖宗那会儿能人多啊！你不好好弄皇上就砍头啊！现在院长不会砍我们头。”这样一句话，其实也道出了这样一批的文物的修复是有多么的艰难。本身修复文物就是一件复杂的事情，如何要将文物修复到那个时代该有的样子，更是难上加难，很值得的推敲。

在片中，修复完成的宫廷钟表，在钟表开始动的那一刻，仿佛回到了过去，古代的声音在现在被释放出来，令人十分动容。修复钟表的王师傅真的是很不容易，针表的走动，是今人的智慧，也是古人的智慧，再现历史，令人感动。

在大半年的时间内，这三组修复人员，为了能够将手中修复的文物赶上展览呈现给人们，紧张但不粗糙的进行着文物的修复，凭借着自己的超高技艺，完完整整重现旧日的风采。

文物，只有“活”过来了，才更能彰显它的价值。纪录片中，我们看到了中国世界级的文物修复技术，也看到了中国的匠人潜心修复文物的整个过程。片中我们不仅仅是看到修复后的成品，更看到了这些文物修复专家在修复过程中的内心世界和生活日常。

看完这部纪录片，一方面感叹古人的智慧，另一方面，更赞叹今人的智慧。将工匠精神发挥的淋漓尽致，修复文物，不仅仅修复的是文物的表面，更是回到了文物所在的那个朝代，穿越千年，与千百年前进行一场对话，还原那段历史，感受那段历史。每一个文物，都是一种历史的符号，文物的背后，有着更多耐人寻味的故事，如果没有这些文物修复师，我们很难清晰的了解过去，了解中国灿烂的历史文化。

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我在故宫修文物观后感合集

随着人类社会的不断发展，范文的需求量越来越大，范文包含各种各样的文章，好的范文是怎么样的？以下“我在故宫修文物观后感合集”由小编为大家收集整理，欢迎你的品鉴！

我在故宫修文物观后感(篇1)

一部记录故宫文物修复工作日常的纪录片却意外地在90后人群中走红，并在豆瓣获得了9.5分的好评，超过《琅琊榜》，这让《我在故宫修文物》这部纪录片的主创都感到意外。日前这部每集投资仅50万元的“网红”纪录片已正式登陆天猫魔盒。

《我在故宫修文物》是故宫90周年的献礼纪录片，3集的剧情设置也是围绕着故宫工匠们为了准备大庆而修文物的故事。在故宫博物院的全力支持下，《我在故宫修文物》摄制组破例进驻这个全国最为保密、最为神秘的文物修复单位――故宫博物院文保科技部拍摄。

《我在故宫修文物》是一部有温度的纪录片。作为目前为止唯一一部成体系拍摄故宫稀世文物修复故事的大型纪录片，《我在故宫修文物》没有板起面孔说话，没有像说明书一样介绍与修复相关的专业知识，而是用年轻的视角走进古老的故宫，第一次系统梳理了中国文物修复的历史源流，揭秘世界顶级文物“复活”技术。

带领着80后90后制作团队的导演叶君表示：“我们是背着唐诗宋词长大的，但用着手机、坐着地铁。拍这部片子，我们希望用现代眼光去看传统，用现代人眼光去看故宫。”

《我在故宫修文物》历经了5年的项目调研，4个月不间断的纪实拍摄，每集展现几类关系密切的文物修复和性情各不相同的修复大师。第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。

观看这部纪录片，需要随时准备好“开脑洞”。在片中，观众不仅可以近距离地看到隋代展子虔的《游春图》、宋代张择端的《清明上河图》、唐代三彩马，辽金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风，乾隆生母的金发塔，乾隆皇帝的铜镀金乡村音乐水法钟，乾隆御稿箱，宫廷乐器――瑟，乾隆用过的黄花梨百宝嵌顶箱柜《番人进宝图》，乾隆生母80大寿的实景绘画《崇庆皇太后八旬万寿图》等稀世珍宝，更可以有幸看到那些残损甚至呈碎片状的文物经过大师们的修复一步步重获荣光的过程，以及文物定格下的那些鲜活的历史瞬间。

该片还通过对文物修复领域“庙堂”与“江湖”互动，完整呈现国宝文物的原始状态和收藏状态，充分展现出传统中国“士农工商”四大阶层中唯一传承有序的的阶层“工”的信仰密码，技术的沿袭与变革。

很多时候我们想象中的“大师”都胡子花白、不食人间烟火，纪录片《我在故宫修文物》当中的故宫修复大师们，他们嬉笑怒骂，打杏逗猫，玩儿得了吉他，也养鸟种花。除去对“大师”神秘的想象，我们透过镜头得以直视他们的眼睛，走近他们真实的生活。

稀世文物，我们很少人能有接近的机会，但是这些身怀绝技又普普通通的人，可感可知。这些不同性情的修复师，他们如何看待自己、看待职业、看待人生，是否也会触动我们?从今天起，用户可以登录天猫魔盒等阿里数娱TV终端搜索观看这部纪录片。

我在故宫修文物观后感(篇2)

一行又一行的规矩，修文物自然要耐得住寂寞，千年的文物积淀，风风火火的大打出手是不行的，不愠不火的做事才是对文物最好的尊重，这样的传承自手工艺人的千年积淀。

我个人也算是在一个手工艺人的家族长大，叔叔是个木匠，小时候家里的小物件都是他打出来的，外观不错也挺实用，就是很早就被机械化生产的家里替代，其实也无所谓了，本就是和乐趣，从小到大也没见他用这个挣什么钱。

我们家还是个蒸馒头的专业户，说起馒头还是很有些话要说，自从出来工作，吃的大部分都是米饭，很少能吃到馒头，这个小麦粉的伟大发明，全因这快节奏的生活，变成了一个耗时间的产物。很多追求快的馒头制作，感觉揉成团蒸出来就是馒头了，这也是馒头渐渐失去它原有味道的主因。很多南方的同事说，你们北方的馒头也不咋样啊，一点嚼头都没有，其实那是没有用耐心来工作。我一直认为馒头就是手工为主导的行业，机械就是辅助功能，提前准备好酵子，计算好面和水的比例，用被子蒙住发好面，手工揉出来面团的合适大小，最主要的事用木制的笼屉用木炭火来蒸，这样的馒头不尽筋道，而且有木头散发的特有味道，加上一盘蒸菜这馒头就是我小时候的美味了。

小时候买馒头也不是像现在喇叭一喊，邻村都知道馒头熟了，以前用的是用塑料管做成的算是“唢呐”的东西，暂时叫他唢呐吧，号子一响，村里人就明白“馒头熟了”也算是一个乐事儿。还有就是爷爷骑着车子去邻村转，因此老爷子认识了十里八乡的大部分人，上年纪的人提起“司家寨的四爷”没几个不知道的。小商小贩到我们村卖东西饿了，到老爷子这里要几个馒头，其他的菜我们就是免费增的，这样的做法不是为了营销，也不清楚这些，就是为了别人的方便，出门在外都不容易是不。

为人和善，不争不抢。这些算是老爷子留给我们最大的遗产，20xx年老爷子的腿摔断了，之后就不怎么蒸馒头了，其实挺遗憾的，我还是希望这项事业一直延续下去，现在也是延续了老爷子的做事风格。

20xx年老爷子走了，正好也是我们家长子长孙在那一年出生，也在那一年我大学毕业，感觉事情好多有好有坏。村里的人为了老人留下的一亩三分地挣个头破血流，兄弟不相容的，在我家看来，老爷子已经把一辈子积攒的家风分了下来，还有这一辈子的人缘，都是收益于我们后辈，长者已逝确没有过多的悲伤，十几年的病痛折磨终于解脱了，八十岁的高龄也算是看透了人间的冷暖，有时梦见老爷子，音容笑貌依旧清晰。

夙愿这衣食住行的“食”子辈儿，千万不要在这一代失去原有的味道，千年的味道一朝而逝，最对不住的还是我们的味蕾。现值秋风初起，吹起一声土号子“馒头熟了”。

我在故宫修文物观后感(篇3)

现代社会正需要这种工匠精神，不只是修复旧器需要，发明制造新器也同样需要。

不过剧中也展示了一些短板和局限：

1、缺乏细致、规范的修复操作流程和学习体系，这是香火几乎断绝的原因。

老师傅的手艺固然精湛，但希望能留下一套书面的、标准而系统的、可复制的操作规范守则，这样才能让修复文物的技艺“固定”住。师承的存在很合理，但是应当作为“标准操作规范”的补充，“标准操作规范”是每个人应当掌握的基本。

2、缺乏大数据库的支持，举全国之力建立一个文物档案数据库，绝对是功在当代利在千秋的事情。

第一集中为了补全三彩马胸口革带的造型而实地参考让我印象深刻。辛苦地实地考察倒是其次，我想的是，要是有全国联网的大数据库，所能了解到的革带造型想必应是不能再丰富，参考的范围也不能更广阔，这对文物修复的准确性和客观性将是N个级别的提升。

当然，若是建成这样的数据库，普通百姓也能(有偿)浏览(其中观赏性的部分)的话，对景点压力的缓解、文物的保护将会无形地有利。

自豪之中也当有反思。

我在故宫修文物观后感(篇4)

物质社会中的喧嚣太多，很少有无爆点的东西能轻易让人停下脚步，然而去年春节，《我在故宫修文物》这一波澜不惊的纪录片却走红网络，不少年轻人对文物修复心驰神往，何也？人们追求沉静也。

在人头攒动的闹市中，你坐于楼阁之上，静静地享受着清风，看着楼下疾步的人群，好像时光停止流动，在嘈杂的公交站旁，人们各自交谈，你坐着望天，望车辆，望树，不说话，像浸润在水中，柔软透明；在所有人都去赶时代的步伐，步履匆匆的时候，你能够冷静地、清醒地思考自己的人生、人生的价值与意义，你能忍受暂时落在后面，但你不会惊慌，不会惶恐，因为你清楚自己的方向，你胸有成竹。我认为在浮世中沉静就是有方向、有原则并且坚定不移。

于浮世中追求沉静，能提高个人境界。李健早期在娱乐圈中与校友卢庚戌成立水木年华组合，后来逐渐地消失在公众视野中。他的梦想是做自己喜欢的音乐，所以当别人在浮华的圈中各种炒作时，他忠于自己的内心，始终保持学生的状态，静心接受新事物。在很久以后他的歌声传入大众耳朵里时，李健又重新为人所认识。许多人听他的《贝加尔湖畔》时，会完全进入那个境界，安静又美好。是沉静让他的灵魂得到洗礼，使他的歌声恍若天籁。

于浮世中沉静，需要专注。

身为华大基因的创始人之一，汪建在公司困难时期并没有惊慌失措，放弃这个项目，而是全心专注于此，不分昼夜地钻研，终于他把这个项目做成了。

或许人生短暂，每个人都想留下痕迹，但在浮世之中，追求沉静才是美好的乐事。在你汲汲于功名之时，不妨慢下来休息一会儿，品味这静好岁月，把心随风飘远。

我在故宫修文物观后感(篇5)

央视纪录片频道播出的纪录片《我在故宫修文物》吸引了众人的眼光。城门外的我们第一次看到城门里的故事，神秘又日常，古老又鲜活。繁复的修补和整饰，这群有情怀的匠人手中塑造和传承的其实是中国文化最基本的形态。

钟表组的王津师傅十几岁进入故宫，从事钟表修复工作。赞叹古人钟表技艺精湛的同时，我们也佩服于王津师傅长年累月的坚持。是他们让钟表重焕光彩。“总想给后人留下些什么”，一句平淡而朴素，却道出他们最朴实的心愿。文物的修复，使现在与过去联系起来。

唐代三彩马的修复工作为王五胜师傅带来了不少的挑战：一点点修复，一点点上色，最大限度地保持原作，亦是对文物的尊重。为了精益求精，他还去参观了许多陈列馆，使作品达到极致。他们长年累月专注于他们的修复工作，每一个小小的细节，他们都一丝不苟地对待，这都是匠心的体现。

木雕组的屈峰是一位很有思想的修复师，他对文物有着自己的见解：文物同人一样，都是有生命的。在修复文物的过程中，不断地对文物体悟。文物是为了传播文化，不断地传承下去。还有漆器组的闵峻嵘，纺织组的陈杨，他们都是有深厚的职业责任感的，不断的付出着。无论是哪一个修复组，他们的匠心精神令我们感动。

工匠精神在这个时代十分的可贵，更十分需要。他们一丝不苟、精益求精、一以贯之；他们苦心技艺、甘于寂寞、坚持不懈。工匠的日常生活让浮躁的心平静下来，让快步走的人且行且欣赏，让一味追逐潮流的人，感悟到真正的美。

说到这些，想起了李宗盛的《致匠心》，他说：“一个人的天分与出什么样的作品并无太大的联系，我有耐得住性子的天分”传承工匠精神。文物修复也是如此耐得住性子才能成就一件好的作品。

我们需要有工匠精神，对待任何事情不着急，不匆忙，静下心来，静静地感受；我们要有追求完美的态度。另一方面，我想《我在故宫修文物》还想告诉我们的是：传承文化。我们痴迷于现代科技发展的成果，是否渐渐淡去了对“过去”的怀念呢？

殊不知，真的美就是那些传统！那些文物一直都有鲜活的生命，它们赋予我们了解过去的方式，使我们感悟美，使我们喜爱那些文化。因此，我们要重视传统文化不可替代的重要性，做一个爱传统文化的人。

这个世界，需要匠心精神，也需要传承文化。

我在故宫修文物观后感(篇6)

读完了这本书，又赶紧去把三集纪录片给补完。觉得这种题材特别动人。

这个时代，人们生活的节奏不知不觉变得越来越快，追求快速的成功，希望成功能被快速地复制。于是大家又想起了“从前慢”，又开始满世界去找“匠心精神”，觉得读一读这种“择一事，终一生”的故事能够净化我们的心灵。

可是真正看了这本书、看了纪录片，觉得好像了解了一点他们的生活，又觉得了解得实在太少。

看着他们上班的时候穿越层层宫门，好像穿越了时代一样。现代上班族在CBD想吃个午餐，排队都要排到没了食欲，谁还能像他们一样，在平房里工作，在办公室门口种树种菜，小小一方天地，一呆就是几十年？

这本书里有很多令人动容的故事。这样的师承制不光是技艺的传递，还有很多精神上的很感性的部分。老一辈文物修复者“古卷青灯”的工作场景，让这些文物也承载了每一任修复者生命的厚度。这些内容，用工匠们朴实无华的语言讲述出来，更具安抚人心的力量。正如书里所说，“一辈子只做一件事的定力与专注，隐隐安慰了这个变幻莫测的时代”。

我想谈谈我印象很深的一点。

进入故宫从事文物修复工作，都有一段适应期。现在受过高等教育后从事文物修复的年轻人多了，更是有一段磨性子的历程。学校里把学生往创造性的艺术家方向培养。可是面对文物，就要收起自我，哪怕文物本身不符合修复者的审美，也要顺着文物本身的创造思路走。文物修复者只有静下心来，认真去读懂文物，才能真正做到高水平地修复文物。

是不是真的所有人都全心全意热爱着文物和文物修复工作？很有意思的是，木器组的访谈里，老师傅史连仓和年轻一辈的屈峰就稍有反差。

史连仓自三岁起就与故宫结缘，一转眼五十多年过去了，他也快退休了。他坦言对故宫感情太深，退休了也会舍不得走。对“留名”看得很淡，真正热爱这份工作，又是一个守旧的人。他说如果离开了故宫不会再做这个，“只要是故宫返聘咱就干，不用我了回家就完了”，竟是有点小孩子的委屈模样[偷笑]

而屈峰，农村出身，求学到工作也是几经波折，并不像史师父那么理所当然。他进了故宫，觉得艺术家的创造性被泯灭，心理落差太大，又拼命想出去。现在他还有自己的工作室，做点自己的东西。他说文物对他来说就是过客，他认真对待工作，但是九年过去了，文物修复工作也只是从不太感冒到慢慢有点兴趣。

我觉得屈峰很诚实。故宫的环境需要有定力、沉得下心来的人。很对老师傅是很小就当学徒，或者是受到长辈的耳濡目染，也有年轻人是天生喜静。可是屈峰并不希望在这个环境里就与世隔绝，他还有自己的创作细胞，也在关注着当代人的生存状况。他希望在这人世走一遭，要留下点什么，才有自己的价值。

我觉得史连仓和屈峰的态度也挺像我们老一辈和当代年轻人的工作态度的。只要面对工作有端正认真的态度，是全心全意的热爱还是保留着自己的想法都没有错。我倒是觉得，在这深深院落里还能坚持着一点不变的自我，也是很难能可贵了。

我在故宫修文物观后感(篇7)

细想自己一直以来做的无聊的事--在学校时，很少能逮住一整个下午的空闲时间，如若有，总是很有仪式感的去看些什么东西。「首先是提前下载好在我看来非常值得一看的电影，睡上一个浅浅的午觉。坐起来摆好架势开始看，好的电影总是能看它个三四小时，有些时候陷入情节不愿动一下，又遇到漂亮的构图。就只嘚看完这一段返回来，一点一点的截图，一下截不到好的就倒回去重新截。看完了电影，再去微博豆瓣上翻翻别人的影评，再写一篇不算长的评论。说起来也不能算是评论，更多的是自个对其的理解与感悟。接下来的几天在做事情时可能也会有所回味。」这样看起来似乎是有些繁文缛节的啰嗦，可每次这样有仪式感的做下来，不仅是一种放松，还有生活在生活里的愉悦。说到这里，不禁感叹高中时做过的傻事。戴好耳机放上喜欢的音乐，打开帖吧的旅行贴，一页一页的浏览别人出去游览的照片，看着看着时间就过去了，简直像是自己也去旅行了一遍一样。

说回正题，我在故宫修文物这个只有三集的纪录片，介绍了这个听起来高大上的工作，不过讲的也只是匠人们平和朴实的日常生活。不像现在的上下级制度，他们沿用的还是古老的师徒模式，感到有种亲昵，特别好。这种工作环境呆一辈子都不会心冷心烦的哪儿去。朝八晚五的工作时段;蹬着自行车在故宫里晃悠;每逢时令季节，一群人去摘杏枣子无花果;修复器物与过去对话。这项工作看起来繁杂枯燥，可却很考验人的各项素质，审美、耐性、美术功底、文化底蕴、知识储藏，你要是没个活到老学到老的精神就干不了。这群不娇躁不买弄的人，博物馆展出的来之不易，这种匠人精神无一不令我肃穆敬重起来。

年少的我们少些轻狂，多些谦卑去好好看看这个世界。

好不容易假期，就会钻进某些大部头的书里，平日没有耐性但好的有些冗长的纪录片里。

有些文字是难懂的。不过这也正常，毕竟大部头的书，读第一遍的时候，自然有许多读不懂的地方。可毕竟还是读懂了些什么，比买回来放在那里，除了书名外一无所知要强得多。然后读第二遍，第三遍。写很多很多的笔记，遇到顶困难的地方就停下来思考。或者干脆不去管了。休息一会儿再接着读--总有累的时候，只不过这个极限随着面对困难的经验增多而拉长。--勺布斯

你问时间是不是变快了?时间没有变快,只是被我们过快了.交往一天便想知道是否合适,努力三天没有希望就彻底认输,一周没有答案就认定这是人生死局.生活开始像微波炉加热的食物,快速方便,但热量和水分也消失得迅速,过时就被扔进垃圾桶.凡事若少了走心的过程,告别都开始索然无味.

《我在故宫修文物》观后感精选

经过反复确认范文资讯网小编决定推荐一篇题目为“《我在故宫修文物》观后感”的文章，如何写出相当有创意的作品名观后感呢？ 看完后，我们可以分享自己的观后感，写观后感，要进行自我观照，寻找差距，激励鞭策自己，期待这些工具能够帮助你更好的管理你的工作和生活！

《我在故宫修文物》观后感 篇1

细想自己一直以来做的无聊的事--在学校时，很少能逮住一整个下午的空闲时间，如若有，总是很有仪式感的去看些什么东西。「首先是提前下载好在我看来非常值得一看的电影，睡上一个浅浅的午觉。坐起来摆好架势开始看，好的电影总是能看它个三四小时，有些时候陷入情节不愿动一下，又遇到漂亮的构图。就只嘚看完这一段返回来，一点一点的截图，一下截不到好的就倒回去重新截。看完了电影，再去微博豆瓣上翻翻别人的影评，再写一篇不算长的评论。说起来也不能算是评论，更多的是自个对其的理解与感悟。接下来的几天在做事情时可能也会有所回味。」这样看起来似乎是有些繁文缛节的啰嗦，可每次这样有仪式感的做下来，不仅是一种放松，还有生活在生活里的愉悦。说到这里，不禁感叹高中时做过的傻事。戴好耳机放上喜欢的音乐，打开帖吧的旅行贴，一页一页的浏览别人出去游览的照片，看着看着时间就过去了，简直像是自己也去旅行了一遍一样。

说回正题，我在故宫修文物这个只有三集的纪录片，介绍了这个听起来高大上的工作，不过讲的也只是匠人们平和朴实的日常生活。不像现在的上下级制度，他们沿用的还是古老的师徒模式，感到有种亲昵，特别好。这种工作环境呆一辈子都不会心冷心烦的哪儿去。朝八晚五的工作时段;蹬着自行车在故宫里晃悠;每逢时令季节，一群人去摘杏枣子无花果;修复器物与过去对话。这项工作看起来繁杂枯燥，可却很考验人的各项素质，审美、耐性、美术功底、文化底蕴、知识储藏，你要是没个活到老学到老的精神就干不了。这群不娇躁不买弄的人，博物馆展出的来之不易，这种匠人精神无一不令我肃穆敬重起来。

年少的我们少些轻狂，多些谦卑去好好看看这个世界。

好不容易假期，就会钻进某些大部头的书里，平日没有耐性但好的有些冗长的纪录片里。

有些文字是难懂的。不过这也正常，毕竟大部头的书，读第一遍的时候，自然有许多读不懂的地方。可毕竟还是读懂了些什么，比买回来放在那里，除了书名外一无所知要强得多。然后读第二遍，第三遍。写很多很多的笔记，遇到顶困难的地方就停下来思考。或者干脆不去管了。休息一会儿再接着读--总有累的时候，只不过这个极限随着面对困难的经验增多而拉长。--勺布斯

你问时间是不是变快了?时间没有变快,只是被我们过快了.交往一天便想知道是否合适,努力三天没有希望就彻底认输,一周没有答案就认定这是人生死局.生活开始像微波炉加热的食物,快速方便,但热量和水分也消失得迅速,过时就被扔进垃圾桶.凡事若少了走心的过程,告别都开始索然无味.

《我在故宫修文物》观后感 篇2

让技艺背后的人“活起来”

2015年10月，时值故宫博物院90周年院庆，故宫方面破例让摄制组将镜头对准最为保密、最为神秘的文物修复单位——故宫博物院科技部。据导演萧寒介绍，其实早在五年前他们就酝酿了做一部关于故宫文物修复纪录片的选题，让那些修复大师走到公众面前，“因为他们所做的事情被大家称为全世界最昂贵的`工作，他们经手的每一样东西都是无价之宝”。回忆去年马不停蹄、星夜兼程的拍摄经历，导演萧寒的脑海里至今依然盘桓着一个“赶”字。萧寒笑称，“当时是因为故宫院庆，给了我们这个机会，希望跟我们合作拍这部片子。最头疼的是工期太紧，包括后期都在赶。”

由于采用了长时间跟拍的方式，在人员配置方面，团队主创规模很小。用导演叶君的话来说就是，最多7个人，常态是5个人，“一个人在现场，两个摄影师各带两个助理。每个人要身兼数职，就像足球场上一个人要踢好多个位置一样”。主创团队又以80后、90后居多，正因为都是年轻人聚在一起，《我在故宫修文物》这部纪录片在叙事方法和剪辑节奏上颇具新意，它融合交叉了多门学科知识、技术和极富时代感的流行元素。导演萧寒表示：“在一件件冷冰冰的，几百上千岁的文物背后，其实是有鲜活的人，而这些人身上又有很鲜活的故事。我们拍文物，拍修复技艺，但我觉得更多的是希望这个技艺背后的人能够‘活起来’。”

导演叶君更爱用写作文来设喻，阐述他的创作理念。“小学语文课就就教我们怎么写好人文速写，怎样用寥寥几笔把一个人写得特别可爱。创作中，我们先描述一件价值连城的文物，然后慢慢引导观众去意识到文物背后的人更有意思，再逐级给予这个人物以‘戏份’，观众投入的感情就会逐级递增，最后变得爱上它。”

5年做田野调查写10万字资料

实际上，早在开机之前，两位导演就用了5年时间去做田野调查，一趟趟地游故宫，光是调查资料便写足10万字。尤其是叶君在拍摄时总是秒变“十万个为什么”，故宫工作人员送他一个“叶问”的雅号。再次听到“叶问”的称号，叶君面呈赧颜，“拍摄涉及到十个工艺组，每个工艺组都要构思一个文本，很多问题要问。我就老是在各个工艺组串来串去，问来问去，我又姓叶，所以得名‘叶问’。”

即使提前五年功课做足，即便头顶“叶问”的大名，创作团队还是遇到了很多棘手难题，最头疼的就是“突发事件”。导演萧寒举例称，也许团队在拍书画修复组的时候，瓷器修复组发生了一个特别棒的事，可错过了就只能是一个遗憾。再比如拟定拍摄星空的晚上，突然下起雨来，结果并不是推迟几天拍摄就可以解决的，“错过了这个时间，又要再去申请，因为故宫的安保非常的严格。你申报的拍摄周期错过了，又得重新再去申请。”这些都是萧寒在实拍过程中的真实境遇。

顾名思义，《我在故宫修文物》展现的主人公就是一个个“我”，工作在故宫一线的文物修复者。导演萧寒表示，团队在人物跟拍上的手法就是融入到拍摄对象的寻常工作和生活中去。“差不多小半年的时间，我们和故宫工作人员工作、吃饭在一块儿。一开始他们也会觉得我们是一个闯入者，到我们拍完走了，他们甚至觉得少了点什么，因为每天相见就像同事打招呼似的。”萧寒说。

除了记录文物修复者在宫墙内施展精湛手艺，他们在宫墙外的日常生活也纳入拍摄的视野。导演叶君认为这是一种接地气的表达：“他们上班也会换乘五种交通工具，他们也会遭遇堵车，他们与我们是一样的现代人，只是他们在故宫这样的场所，从事着外人看起来非常穿越的工作”。

故宫修复文物的女孩气质最好

在与这些文物修复者长达半年的朝夕相处中，叶君有一个惊人的发现，虽然这个直爽的汉子在表达起来有点欲说还休。“我觉得在故宫工作的女孩子气质很好。”追问其个中缘由，萧寒替叶君做了补充，“这个工作性质决定了她们对任何东西都是轻拿轻放的。她们的动作、仪态、气质，就像流水一样柔和的状态，而且认真细致工作中的人是美丽的，在文物修复的工作环境与氛围当中，你会觉得她特别的棒。”

在人物的选择上，纪录片第一集就把镜头对准了青铜组的王有亮师徒、陶瓷组的王五胜和两个80后年轻人、钟表组的王津师徒。纪录片播出后，像钟表组的王津，精湛的技艺和一丝不苟的工作态度征服了很多网友，观众再次领略到了久违的“匠人精神”。谈起拍摄对象的遴选，叶君指出，三集纪录片主要是按照文物修复工艺的门类来划分，“某个主人公可能在这一集是主角，下一集就成为了配角。这是一个多线索并进的叙事结构。好比拧麻花，两三个拧成一团，然后再下一个。”

有豆瓣网友在观后感中感慨，“用来丈量他们一生的，不过是数量不超百的书画，或者器皿，这样的一生，走得好谨慎，好珍重，好讲究，又好舒服。”至于网友对纪录片主人公的热捧，萧寒认为这是当下凡事求快求高效的互联网时代，人们从“慢节奏”中收获到的感悟。“可能这个社会，我们看到的是越来越多的急功近利，浮躁。所以，看到这一刻的时候，大家才觉得显得珍贵，才会被打动”。 

《我在故宫修文物》观后感 篇3

前些日子我观看了我在故宫修文物，这部纪录片主要讲了故宫博物院的背后有一些专注于修复文物的师傅们，他们每天的工作都是和文物打交道，一些大大小小破损的文物交到他们手上就如同有了生命一样。故宫仓库里有很多沉寂已久，历史数百年的文物，在我们看来已经残破不堪，但是在他们眼里就是生命，就是过去的印记。

这一天师傅们给我们展示了第一件文物---屏风，这个屏风已经被尘封三百年，紫檀木边框，螺钿镶嵌，镶铜寿字，透露出它的尊贵。最顶级的文物修复专家需要用五个月的时间才可以将他们修复完成，亮相故宫大殿。这个屏有32扇，它的来头可不小，他是康熙六十大寿的祝寿礼物，他的儿子和孙子们一起给他制作的，这个彩秀寿字是万寿屏。三十二扇屏风木头收缩了，师傅们说这个屏风不能改变尺寸就要在缝隙里面加入嵌条，这样可随时取出又不改变大小。他们动用了故宫几乎所有的维修部门，用最快的速度修复也是一周仅能完成一扇屏风，如果想都修复完至少也要用半年时间了。最后他们终于在故宫九十周年庆典上交出了他们的作业。

师傅们又给我们展示了他们修复的第二件文物---铜镀金乡村音乐水法钟，这个是乾隆的，他特别喜欢收集钟表，传教士到中国来就研究皇帝喜欢什么，然后送给皇帝。大英博物馆都没有怎么见过大型的钟表，这个也是在故宫尘封很久，钟表是一种需要持续维修的物件，所以尽管清末灭亡袁世凯将溥仪赶出故宫，而修表匠却留在了宫内，到现在为止钟表修复也是一项非物质文化遗产，而现在故宫内仅有一对师徒是宫廷钟表修复师。故宫钟表上千件，一个人一生修不完，需要一代一代传承。这是一辈子的事业。

师傅们又给我们展示了第三样修复的文物---珍宝馆的银器，银器容易氧化变黑，需要除锈建新，上个世纪轰动世界的马踏飞燕就是他们的师傅修复的，他们都是顶级的铜器修复师，他们八十年代来到故宫和师傅们一起修复青铜器，现在青铜器他们已经修复差不多了，日常工作是修复银器，中国的青铜器达到的巅峰无人能及，他们修复的能力已经可以以假乱真了。他们早上来都要打开七道大门，每早每晚都要进门之前大喊一声，以前人们说是因为闹鬼，其实是因为有很多小动物。小猫啊，黄鼠狼啊。期间有幸还看到了御猫的后代。师傅们给我们讲解着每天上班下班的趣事。

接下来师傅们给我们讲解唐三彩：古代陶瓷，三彩是多彩的意思，唐三彩马是随葬品，唐代对马非常喜爱。观察的非常细致。如果碎片太多就需要自己进行想象创作，参考以前的图片。如果争议太多就不要再进行，如西方的维纳斯胳膊该放哪儿一样争议太多就先搁置。故宫的陶瓷器三十五万件，他们每天就需要不断地修复这些瓷器。

故宫修文物其实就是维修师傅给我们讲解他们的日常，他们如何加入这个大家庭，如何为止奋斗十数年，让我听得津津乐道，师傅们讲他们修复室严格控制用电，不允许烧水，只能每天打够一天的水，因为氯离子会对文物腐蚀。他们只有牺牲自己保护文物。

这部纪录片分三集听着师傅们的讲解，我突然对文物有些感兴趣，以前和爸爸妈妈经常去旅游地的博物馆，基本也是走马观花，看见瓶瓶罐罐也是看看哪个漂亮，仅此而已，不太懂其中更深层的含义，现在对修复师又有了更深一层的敬仰。他们真的是沉得住气的人，不能有暴脾气，不然不能一辈子待在故宫里。早出晚归，看到这些修复师以为是出土文物一样，看他们身上落下什么东西就知道他们是修复什么的能工巧匠。身上有胶水的，有尘土的，有鳔胶的。他们这一修就是一辈子，几十年就这样一天一天过去了，每天看透了故宫一年四季的样子。已经习以为常了。

《我在故宫修文物》观后感 篇4

有一种类型的片子，是你的心静不下来，就没法看下去的。

我在故宫修文物就是属于这类的纪录片。

给这部片子打上标签的话，我想到是工匠精神、匠人、匠心、禅者、手艺人的信仰。

如果你的内心满是喧嚣，看到这样平淡琐碎的日常片段，没有精湛的剪辑，炫目的特效和悦耳的配乐，你肯定忍不住想按下快进键。

白天身躯为了生活奔波忙碌，夜晚灵魂需要一个栖息的地方。

夜深人静的时候，一个人看这部片子最适合。

你随着镜头来到故宫，看着四合院里这些手艺人们，几十年如一日地专注地干活。

文物修复手艺人们的一天是从享受阳光开始的，蹬着自行车，踩过皇城脚下，在历史与现代相融合的这座城市，最原始最古老的地方，开始自己的手艺活儿。

因为一件文物，穿越到另一个时代。

在书画里和唐宋才子对话，在瓷器里领略明清风貌。

每完成一件作品的修复，都仿佛记录和还原了那段历史。

我相信，每一位手艺人心里都是有着信仰的。这是对文化的信仰，对传统的敬畏，对每一件经手作品的使命感和责任感。

每完成一件作品，手艺人们内心都会感受到巨大满足感和喜悦感吧。这种由内心发散出来的喜悦，是多少外在的东西都替代不了的。

那位修复钟表的师傅，在展馆里面的会心一笑，画面一直在我脑海里面挥之不去。那是一种打心底里的散发出来的幸福感。

我在想，自己有多久没有露出过那样的笑容了。

不为了任何功名利禄，那一刻的专注只为了让自己的内心更加丰盈一点点。

这让我想到了《禅者的初心》里面描述的“初心”。专注于当下，品味自己正在做的事情。

我所理解的初心的状态，是超越了时间和空间的限制，真正的活在当下而不是感受到一种活在当下的感觉，是一种真正的忘我而“无我”的状态。

关于禅，我目前还只读了这一本书，就已经感受到了禅的艺术，以及它带给我内心的平静与平和。

如无必要，勿增实体。

在漫漫人生路上继续修行。

《我在故宫修文物》观后感 篇5

2016年4月看这部片时，它已经红火一阵，评价9.4。起初看时心态摆得不正，对于被众人传呼其神的东西，难免会抱有过多期待，用批判的眼睛审视它，看这盛名之下是否有难副之处。但随着进度条推进，镜头在木器、铜器、漆器、钟表组的人和事间不断切换，那种硬要评个好坏的小儿心态便羞答答藏了起来。不管是为了庆祝九十周年庆还是招揽人员需要，或是给大众普及些文物常识，或是职业宣传，这部片已真正做到全面兼顾，且不失格不掉品，既没有用力过猛硬要灌输些什么，也不像以往纪录片那样沉闷严肃。总的评价：叙事逻辑稍有混乱，但胜在内容角度新颖别致，画面宜人，观赏舒适度高。一部纪录片该有的客观、科学、普及品质都不缺，有意无意输出的价值观也不让人反感，9分以上实至名归。

如果让我给这部片标记一些关键词的话，应该是联结、短暂、隔绝和矛盾。

一、【联结】

这部片里，瓷器组的纪东歌在故宫骑单车的镜头是被点赞最多的。纪很符合大众眼里学艺术的古典女生的形象，面容淡然，气质超脱，笑起来有点现世安好的感觉。她穿线衫长裙在偌大的故宫里骑车的画面，一截图就是一张妥妥的宣传照，当时旁白说“”在她之前是溥仪在骑车。这让人产生一种奇妙的联想，好像透过纪看到了小小的溥仪在旁边玩耍，过和现实有一瞬紧紧结合在一起。这种用旁白和画面调动观众想象的手法，能够促使观众目光在过与现在之间往返，脑海里呈现的画面比现实所见丰富，视野延展向更深更远处，会有眼界大开的满足感。导演叶君在很多处用了这种方式，如他们走的路，就是当年妃子冷宫的地方，他们喂过的猫，可能就是当年御猫的子孙，还有说要啥头的时候，就是一场古今对话，一场现代匠人嬉笑古代匠人偷懒的日常对话。现在人常说活在当下，每时每刻关注现在，通过片子突然贯穿古今，目光在古今间往返，视野有种豁然开朗的感觉，我想这部片子让人觉得清新的原因之一。促使我想象，回味，可以说这几个镜头是我印象最深刻的，也是我观后最常回忆起来的。

一人一生不能修几件东西，尤其是他们修的是记忆时间的钟表。当时看到这，看到温和瘦削的王师傅静静修钟表的样子，便有些人如沧海一粟的感慨。王师傅长的就是我想象中的钟表师傅样子，温和少话严肃，那么多人喜欢他，应该就是他匠人气质非常浓的缘故。用一个十年来描摹一副画，我看到这时，有些质疑这样做的意义，一个人能有几年啊，都耗在这上面有没有意义?我写这片文时，刚刚问了我同事一个问题，每天办案有没有意义，解决一个问题有没有意义，他说有时候人都要骗骗自己吧。这并没有根治我的迷茫，但这是在我迷茫时自我催眠的安眠药，意义什么的无所谓了。

看片时我会觉得时间很缓慢，对于观者如此对着他们更是如此。屈峰出观展时，就好像从一个世界到另一个世界，她说进来的人都不适应，一天都在这上面好着，太静了。故宫仿佛是一个桃花源，与世隔绝进出就是一个世界。这门手艺是与过对话，即使用先进科技也没有改变他的本质，师徒值，原料，手工歌丝这样传承方式，与工业社会是流水作业是格格不入的。

说缺乏匠人精神，推崇起来，但匠人并不是终极目标，普通人都有跳脱格局的臆想，更不用说中央美院学艺术的学子，他们的抱负更是灼灼，最小干预，做旧如旧时他们的职责，也注定他们不能通过这份职责发挥自己创新的空间，或多或少会有遗憾吧。一个人自己标签的东西。

第一集里他说我们这些人的指甲里有泥巴，修铜器的有绿锈，笑得呵呵。陶渊明在数千年前说洞有小口仿佛若有光，这部片为我们来了口子，让我们一窥故宫里这些匠人们在做什么，告诉我们这个职业身上的光。

《我在故宫修文物》观后感 篇6

还是浏览新闻的时候看到了《我在故宫修文物》的介绍，后来又看到其他人的推荐，然后在我没剧追的时候想着去瞟两眼。但是看了，哪儿只是瞟两眼的事情啊，三集看完，意犹未尽。纪录片印象比较深刻的就是《传家》《旗袍》《舌尖上的中国》《互联网时代》，现在又多了个《我在故宫修文物》。

有人说那是最好的一个职业，工作在中国地价最贵的地方，接触的是有上百年甚至上千年历史的国宝，工作要求是朝九晚五，下午五点一定要下班，不能加班。因为五点以后人的注意力不集中，光线不好。 还有人说它就是故宫的招聘宣传片。看完三集不能忘记的是，钟表组的王师傅修理钟表的时候专注的神情，逛展馆的时候看到自己花费大半年修复的钟表呆呆的在橱窗里不能动的时候的伤心，还有想起自己快要退休不能再修可称为臻品的钟表文物时的落寞。王津师傅带着徒弟去参加钟表届的博览会，一个大叔向王师傅展示他收藏的怀表一直强调自己的表是伊丽莎白女王送给其女儿的礼物时，王师傅那看透世事的笑容。半集纪录片让人看到了一个钟表工匠传承着的中国匠人精神，认真，负责，儒雅，内敛。所以王师傅已经成了很多很多人的男神。

还有 陶瓷组中央美术学院毕业的学霸美女，看她就知道了什么叫胜在气质。她骑着自行车走在故宫院墙里面时，旁白道：上一个这样做的人是溥仪。还有木工组去打杏子，拿着盖过文物的纸去接故宫里面长熟的.杏子。故宫院里面的猫，老师傅开过每天必经的七道院墙门给这些野猫喂猫粮，据讲这些猫是宫廷御猫的后代。几百年的时光，一个王朝覆灭了，曾经壁垒森严无比辉煌的宫殿成了人们游玩时候的去处，曾经的贵人现在也不知在何方，一直守着故宫的竟然是这群猫。

书画组的师傅又幽默又乐观又懂得生活，工作闲暇之余还会弹弹吉他。看着自己最满意的作品感觉无比自豪，看着自己的徒弟感觉后继有人自己就很幸福。曾经的前辈冯忠莲先生花费十年临摹了《清明上河图》，现在她的那幅《清明上河图》也成了一件国宝。他们看着面前书画的修复痕迹就可以看出上一个修复这幅画的人有什么样品性甚至什么样的相貌，他们在和历史对话。修复曾经的画绢，通过现代的高科技仪器看到了曾经修复过的部分和原画材质明显的区别，师傅开玩笑说，这个匠人把画修成这样，被皇上发现那肯定要砍头的。不知道是百年前的哪个年前的匠人让现在的仪器找出了不认真工作的证据。

看到最后，有一句话，中国是需要这样的匠人精神的。故宫修复技艺的传承一直是师徒制，虽然现在有了正规高校毕业的年轻人但是他们进入故宫以后还是要重复一遍他们的前辈经历过的所有程序与考验。中国的现代教育学过俄国学美国，为了和时代接轨为了发展科技文明，我们总是想找到最好的教育方式。我上过了13年的学，从小到大的老师粗略一算有了五六十位了吧，只讲数学，老师的数目一双手也数不过来了。 想到了电影《师傅》里面的一句话：他学会之后，敬我如敬神。这就是技艺和传承的魅力。 

《我在故宫修文物》观后感 篇7

一部记录故宫文物修复工作日常的纪录片却意外地在90后人群中走红，并在豆瓣获得了9.5分的好评，超过《琅琊榜》，这让《我在故宫修文物》这部纪录片的主创都感到意外。日前这部每集投资仅50万元的“网红”纪录片已正式登陆天猫魔盒。

《我在故宫修文物》是故宫90周年的献礼纪录片，3集的剧情设置也是围绕着故宫工匠们为了准备大庆而修文物的故事。在故宫博物院的全力支持下，《我在故宫修文物》摄制组破例进驻这个全国最为保密、最为神秘的文物修复单位――故宫博物院文保科技部拍摄。

《我在故宫修文物》是一部有温度的纪录片。作为目前为止唯一一部成体系拍摄故宫稀世文物修复故事的大型纪录片，《我在故宫修文物》没有板起面孔说话，没有像说明书一样介绍与修复相关的专业知识，而是用年轻的视角走进古老的故宫，第一次系统梳理了中国文物修复的历史源流，揭秘世界顶级文物“复活”技术。

带领着80后90后制作团队的导演叶君表示：“我们是背着唐诗宋词长大的，但用着手机、坐着地铁。拍这部片子，我们希望用现代眼光去看传统，用现代人眼光去看故宫。”

《我在故宫修文物》历经了5年的项目调研，4个月不间断的纪实拍摄，每集展现几类关系密切的文物修复和性情各不相同的修复大师。第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。

观看这部纪录片，需要随时准备好“开脑洞”。在片中，观众不仅可以近距离地看到隋代展子虔的《游春图》、宋代张择端的《清明上河图》、唐代三彩马，辽金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风，乾隆生母的金发塔，乾隆皇帝的铜镀金乡村音乐水法钟，乾隆御稿箱，宫廷乐器――瑟，乾隆用过的黄花梨百宝嵌顶箱柜《番人进宝图》，乾隆生母80大寿的实景绘画《崇庆皇太后八旬万寿图》等稀世珍宝，更可以有幸看到那些残损甚至呈碎片状的文物经过大师们的修复一步步重获荣光的过程，以及文物定格下的那些鲜活的历史瞬间。

该片还通过对文物修复领域“庙堂”与“江湖”互动，完整呈现国宝文物的原始状态和收藏状态，充分展现出传统中国“士农工商”四大阶层中唯一传承有序的的阶层“工”的信仰密码，技术的沿袭与变革。

很多时候我们想象中的“大师”都胡子花白、不食人间烟火，纪录片《我在故宫修文物》当中的故宫修复大师们，他们嬉笑怒骂，打杏逗猫，玩儿得了吉他，也养鸟种花。除去对“大师”神秘的想象，我们透过镜头得以直视他们的眼睛，走近他们真实的生活。

稀世文物，我们很少人能有接近的机会，但是这些身怀绝技又普普通通的人，可感可知。这些不同性情的修复师，他们如何看待自己、看待职业、看待人生，是否也会触动我们?从今天起，用户可以登录天猫魔盒等阿里数娱TV终端搜索观看这部纪录片。

《我在故宫修文物》观后感 篇8

片中让不少观众产生敬佩与感动之处俯拾即是。贯穿片中的一条文物修复的传承脉络，更像是一条红绳，连接着过去、现在与未来，呈现故宫这群神秘的手艺如何一代一代按部就班地传下去。一位女师傅在讲述自己入行时，她的师傅教徒弟时说的第一句话是:只有耐下性子，才能做好文物修复工作。这句话也成为片中的“点睛之笔”。

最受观众青睐的是宫廷钟表组王津。他面对的是一对乾隆皇帝钟爱的铜镀金乡村音乐水法钟。花了八个月时间修复，拧上发条，终于眼前的钟“活”了:小鸡小鸭挥动翅膀，天鹅扭动身姿，船只航行，掩在树下的大门打开，里面的织女正在劳作，让观众看得目瞪口呆。

片子的旁白里说:“现代中国需要‘工匠精神’。”这引起了很多网友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”

该片另一位导演萧寒称“工匠精神”有好多层含义，“首先是敬畏、热爱，中间可能会出现厌倦，但到最后就变成真正的融合了。一辈子只干一件事儿，这太牛了，现在很多年轻人可能做不到，这就是为什么年轻观众会一下被打中，都说‘献出我的膝盖’什么的。那种耐下心来不急不躁不赶地去做一件事，这样的气质现在太稀缺了。”

“从前周遭总是出现日本工艺、德国制造，没想到的是，原来在我们的国家，也有大写的工匠精神，他们是我们的骄傲”，一位90后的学生陆先生说，这部纪录片对即将走上工作岗位的他带来职业态度的触动。

没有清穿剧的天马行空，亦没有如《甄执》的起伏跌宕。在《我在故宫修文物》里，行走在故宫的是一群做着不普通工作的普通人，他们让故宫从深沉的历史和文化的见证者与保有者，变为一个供当下人施展拳脚和情怀的工作平台。没有高谈论阔，只有扎扎实实，以“匠人”之赤诚，做好本分。

《我在故宫修文物》观后感 篇9

一部神奇的国产纪录片《我在故宫修文物》最近一直在被热议，这部三集的作品，没有明星大腕，没有特效传奇，讲述的是一群能工巧匠在故宫修文物的故事，豆瓣评分高达9.4，比《舌尖上的中国》还要高，超过热播剧《琅琊榜》，故宫里这群文物修复师，一辈子兢兢业业，精心维护着传世古董，让很多观众为之动容。

这部纪录片是配合故宫博物院90周年院庆而拍摄的，故宫出场地，也提供被拍摄者和题材。片子讲述了一群文物修复师的故事，摄制组连导演一共5人，光筹备就用了5年，两位导演光调查资料，就写了10万字，最终连拍带剪7个月，每集50分钟，总投资150万元。观众可以通过镜头近距离观赏故宫的稀世珍宝，而且见证了破碎的文物，经由心灵手巧的修复师，经过繁琐、枯燥、漫长的修复后焕然一新的过程。修复师日复一日的雷同工作，重现文物的风采。其中不少细节很有意思，修复青铜器的.师傅称：“调不出来正确的颜色，一个礼拜都调不出来，难受死了。”

还有一位女师傅，花了十年时间临摹出一幅《清明上河图》，片中将她年轻时的照片与现在的照片对比，一生贡献给文物修复的画面让人震撼。师傅在教徒弟时，第一句话就是：只有耐下性子，才能做好文物修复工作。

片子的旁白里说：“现代中国需要‘工匠精神’。”这引起了很多网友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”

《我在故宫修文物》观后感 篇10

一位名叫王津的中年男人可能做梦也没想到，自己一夜之间竟成了大批90后们心中的男神。

作为国内潮人的网络聚集地，Bi1ibi1i弹幕视频网站上超过百万点击量，豆瓣评分9.4的高峰值(超越 《太阳的后裔》《琅玡榜》)，一举将纪录片 《我在故宫修文物》推成热门搜索。当年轻一代被王师傅纯真的笑容所打动，当这位质朴的工匠以一种温润如玉的谦谦君子形象俘获了少女的心，新一轮的思考由此引发，这部纪录片究竟什么地方踏准了年轻人的心?

故宫背面：猎奇的视角

这原是一部标准的“交办片”。故宫博物院90周年庆，组织拍一部片子，无论作为宣传还是留档都再常见不过。纪录片于2015年4月正式开机，据传制作成 本150万，在当下这个影像的“大片”时代，相较动辄千万级的制作体量，这个投资毫不起眼。于是片子并未动用大规模高精航拍，未大量铺设轨道，没有太多的 三维动画特效，也没有大队工作人员差旅消耗的痕迹。整个纪录片运镜规整、利落、素朴，以常用设备就可完成。创作团队换上微焦镜头，以0.01公分的距离贴 近人，贴近物，重新对故宫进行细致入微的观照。这一选材，好比绕到故宫的背面，一番巡游，找到了普通百姓与故宫有血有肉的关连。对那些追逐新鲜事物的年轻 观众而言，深宫幽院七重大门锁住的究竟是一个怎样隐秘的王国? 片中陶瓷组的美女妹子在空无一人的太和门广场独自骑车，“上一个这么做的人是溥仪”，观众被这句解说电到。这群与自己年龄相仿的年轻人有着什么样的青春?

两重悖反：巨大的张力文物修复的工作地点设在故宫内，然而，与一切奢华、富丽的幻想截然不同，影像中的作坊竟裸露出些许荒凉。不论是屋内铝合金质感的门楣与窗框，还是屋顶略嫌粗陋的长管日光灯，都似乎与我们熟知的那座金碧宫殿不是同一处。

在我国伟大首都的心脏，竟然深藏着一个与现代气息格格不入的地方，这里更像一条安静的胡同，住着朴实的劳动人民。日光灯整天亮着，他们的工作要保证最清 晰的视界，时间在灯管外轻舞飞扬的灰尘里静止，窗外树下眯眼打哈欠的猫是宫廷御猫的后代。几座既不溶于历史又赶不上现代步伐的小院曾是冷宫，门外，是当今 中国客流量最大的旅游地标。

从早到晚的喇叭声，快门声，呼喊声，全球各种语言的翻译声，所有的声音都被隔绝在宫墙之外。抬头环视天际，方圆不见一栋高楼，庭院深深，什么也听不见。一群国内顶尖文物修复专家，幽圈在整个国度的中心地带，日复一日，在最热闹的地方从事一件最静心的工作。在三集纪录片的观看过程中，观众始终被这种视觉悖反所带来的巨大张力撕 扯。另一大悖反来自文物修复工作本身的矛盾性，极力掩盖修复的痕迹，修旧如旧，是他们这一行的最高准则。也就是说，技艺越高的工匠，留在文物上的印记越接 近“无痕”。观众又一次震撼了，世上竟有这样一种法则，存在的最高形式是，不在。文物修复师一生的努力，正是向着这个“无”字攀登。无数国宝正因为世代巧 匠的修复，我们才有幸一睹芳容。那些工匠都不曾留名，他们看似被抹去的人生价值附着在物的身上，永世流传。灵慧虚和：同龄青春的碰撞如果摄影机可以捕捉味道，那你一定会在观看 《我在故宫修文物》时闻见各种刺鼻的气味。刚分进木器组、漆器组、书画组的年轻大学毕业生，最初要学的手艺是调制粘合剂。学做猪血拌石灰、糨糊、鱼鳔胶， 跟着专业漆农上房山采生漆。他们大都毕业于名校，同龄人中的天之骄子。他们初来工作时兴许没想到，在一个后工业时代，自己居然进了一座前工业时代的手工作 坊。然后，他们忽然发现自己不是来与帝王对话，而是来磕头学艺。

如何让一个飞扬脱跳的当代大学毕业生耐住寂寞，踏踏实实继承手艺，从桀 骜不驯修成灵慧虚和，如何磨去他们身上俗世的烟火气是师父们的责任与难题。终于一日，徒弟们发现了逆光中师父挥汗如雨的美，这种美，与日后他们在柔和的殿 堂灯光下感受到的文物之美，根系同源。一个心高气傲的大学生才会放下对名利的最后期待，他将也像他的师父一样，低眉顺目、气定神闲地对待人类文化长河中顺 流漂到自己手上的文物，施予它一生的劳动，使它们完整地、安好地、在长河中继续漂流下去。

纪录片用隐而不彰的艺术手法，弘扬了一种存在于个人名利和个体价值之外的精神与品格。也许年轻观众并不能破译影像语言的密码，但是他们真真切切感受到了由影像传递出来的`感动。同龄人中的佼佼者，居然 可以选择这样一种青春，这样一种活法，几乎以自我消隐的姿态，投身大文化的长河。他们在故宫修文物，修了浮躁的人心，修了我们的欲望，修的是我们自以为是 的价值标准。许多人说这部纪录片是故宫博物院文物修复部门的招聘启事，我更愿视它为一曲青春的赞歌。

我在故宫修文物观后感1000字集锦

当优秀的影片让我们心生感悟时，相信你一定有很多值得分享的收获，观后感简单来说就是观赏过后的感触。在写观后感的时候，我们能深度挖掘出作品的内涵精髓，怎样为作品撰写一份全面的观后感呢？栏目小编陆续为大家整理了我在故宫修文物观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。

我在故宫修文物观后感 篇1

盼望很久的国产纪录片《我在故宫修文物》终于要放映了！离家最近的天逸影城排片了，却只排了一天。虽然是在星期五下午，虽然是在六点到七点多的非黄金时间，而且我还有培训班，妈妈还是二话不说，跟老师请假带我去看。到了影院坐好，左右一看，一大片都是熟悉的朋友，大家都安静地期待着……

这是中国自己拍的一部非常成功的纪录片，主要讲了在故宫里维修文物的工作人员的日常工作和生活。他们对待繁琐、复杂、枯燥、无趣的文物修理工作，并没有烦躁、焦灼，而是耐心、认真、几十年如一日不厌其烦地做一件事。

他们还会给自己平淡的生活增添乐趣，就像在一碗清汤里撒盐。他们养了可爱的“御猫”、彩色的鹦鹉，打杏子、种樱桃，弹吉他、骑自行车，还有个师傅居然戴着特别高级的Goole眼镜修文物！看得我都十分羡慕他们“有趣”的故宫生活了。

我们要学习故宫文物修理师们“择一事，终一生”的工匠精神：持之以恒，慢慢地做好一件事。现在的人，都喜欢只求快，不求好，哪还有人像他们这样，修一个钟，八个月才修好；织一块布，每天只织几厘米——只为了保证质量。

我以前看过一部纪录片，叫《大国工匠》，讲的就是这种工匠才有的精神。里面讲到有一个造船工，要焊接数百块钢板，几十千米长的缝隙。可他一天最多也只焊个几十米，因为慢工出细活，质量才有保证。

我们要发扬这种工匠精神，跟故宫文物修理师一样，做事时不能急躁，要平心静气地对待每一件事、每一天，认认真真地做好每一件事，过好每一天，不能焦灼，只有这样才能成功。我们一定要告诫自己：“学习工匠精神，一认真，你就赢了！”

我在故宫修文物观后感 篇2

有幸受清华校友会邀请，参加《我在故宫修文物(电影版)》公映前的内部观影活动，很久没有感受到单位内部放电影的感觉了，开映前熟人间的招呼、寒暄、客套、玩笑，让人仿佛回到了露天电影院的时代。

感谢制片人雷建军老师、导演萧寒老师以及清影摄制团队，在去年的《喜马拉雅天梯》之后，又为我们带来了如此高质量的纪录片，也让我们身为“清华人”感到自豪!

当然，天下没有免费的午餐，受校友会老师所托，下面开始交作业。

影片内容无需剧透，只想趁热讲几点感受：

一、大俗大雅。

故宫，在普通人心目中乃是高山仰止，何方圣地?但是，影片成功地避免了CCTV式的“高大上”选题，通过活生生的“手艺人”，讲述了一幅仿佛发生在北京胡同里街道工厂的故事。片中一位师傅竟然亲口讲出：“(大义)当初刚来的时候，看到这种脏乱的地方，真不像是能修好文物的地方”，着实让人意外!虽然意外，但是真实，此乃“大俗”。何为“大雅”?“大雅”其实藏在大家心中，片中另一位师傅说道：“(大义)没想到这辈子要留下什么?所有的都已经在修复文物的过程中了”，这才是对这份工作的真爱和享受，此乃“大雅”。

二、师徒传承。

片中多次描述师徒之间的关系，在我们以为师傅会抱怨如今的年轻人“浮躁”的时候，师傅竟然表扬现在的徒弟比以前更聪明、更好带;两位老师傅在等各自徒弟的时候，脸上表露出些许的不屑和微妙的得意。这些，在如今标准化、程式化和更加功利的现代生活中，已经实难再现，就连最应具有师徒关系的大学中，导师和学生之间的关系也失去了些许“味道”，“一日为师，终生为父”的俗语也只剩下“谢师宴”上的客套。可能只有在这种传统手工艺中，需要旷日持久的言传身教，才能保留下这种“美好的关系”，并且，还需要师徒双方都放下各自的功利，保留对于工作本身的热爱，才能达到。

讲了两点好，再讲一点不足：

正如影片结束后座谈中，制片人雷建军老师提到的，作为一部纪录片，拍摄的手法就是前期跟拍大量的素材，再从拍摄的素材中挑选剪辑而成。这样做，似乎是拍摄团队刻意为之，但是，也正如观影的微信群中，有人提到“有点跟不上逻辑”，让人感觉是素材的堆砌。打个不恰当的比喻，仿佛厨师只是把蔬菜择去黄叶、清洗干净，放在锅里乱炖，让各位食客各自品味，确实保留了“原味”，却也失去了“精致”。个人认为，就算是纪录片，要忠实于客观没错，但是对于有限的电影内容来讲，作为导演和主创，还是应该有自己的“主张”，在拍摄时有所取舍，在叙事和人物安排上“有章可循”，这样，观众才能更加易于理解和接受。

最后，说句戏谈，有人提到，其实师傅们的工作还不差：朝九晚五，节假全休，按时打卡，分毫不差。我只能说，在故宫修文物，这确实是份非常非常特殊的工作，也想不出有什么更好的管理方式。试想，如果换成按件计酬、KPI业绩考核将会怎么样?也难为了主管领导，这可该怎么管理啊?除了思想动员，就只能全凭自觉了。所以，找对了人很重要，要找到那些真正耐得住寂寞、舍得下功利、真正热爱文物的人!

所以，要向热爱文物的师傅们致敬，向热爱电影的摄制团队致敬!

我在故宫修文物观后感 篇3

昨天开始看这本书后，今天二度拜访故宫，眼光从琉璃瓦和东西宫移到殿中陈列的文物，心里比以往更加虔诚。

我不由得想，这只陶瓷彩瓶，是否也曾被文物修复者修过，用了多久？一个月，一年，两年……

这些工作在璀璨背后的人，在故宫这座金碧辉煌热闹熙攘的庭院，静静的守着那一方角落，无论外界的秦汉魏晋如何变迁，他们在自己的桃源中，远离纷扰，一生择一事而终。

读这本书，会让人忘记时间，忘记外世一切的繁芜，忘记内心所有的纠结。

而当从这本书中抬起头来，便会觉得一切的繁芜和纠结都像是个笑话。话的是自己，笑的是他人。

记得看《空谷幽兰》时，曾觉得隐匿于深山老林中的隐士，即使再远离尘世，还是要种菜、捡柴、靠家人接济。事实上，算不得真正的隐士。他们只是躲起来，躲开尘世的喧扰，躲避世事的考验。

而故宫里的文物修复者，他们不刻意避世，和俗人一样的生活，可能也曾羡慕同龄人高出自己不知多少倍的收入，和每天五彩斑斓的夜生活。

可他们还是选择留在故宫，日复一日的修文物，日复一日的，重复着同样的事。

也许最后，他们能留在这世上的，也不过是个名字。也许，他们根本就不在乎这个名字。“看着文物被展览，心里想，这个椅子是我修的。”那就是他们仅有的追求—在一件几百几千年的文物身上，曾留下过他们一丝痕迹。他们用自己毕生的心血，给它破碎生命中重新注入灵魂。

一生啊，那么漫长。

择一事，而一世。该是需要坚定的信仰和超脱的意识。

不被俗世干扰，抵御住名利的诱惑，穷尽一生去利万世而不争，将自己湮没在历史的长河里。

他们才是真正的隐士。

反观当代当世，人心浮躁，大有“天天熙熙皆为利来”之势。且不说数月前“雄安新区”一事波及全国，无数人夜不能寐期望能抢占先机觅得好商机；只看当下的大学毕业生，就职意向越来越多的选择主播和网红。新兴行业初露苗头便被炒到天上，迅速衰落后便无人问津。

今天一篇文章《互联网完蛋了，已经》几乎刷爆朋友圈。虽然玩不玩蛋还要且走且看，但这个巨大的泡沫真的该破一破了！

当听说毒鸡汤女王咪蒙的一篇文章卖到50万，真的对这个浮躁又浮夸的行业厌恶至极。

我在故宫修文物观后感 篇4

初读《我在故宫修文物》这本书，手里摸着细腻纸张的厚度、眼里呈现着文字的立体质感还有美学的特殊体验：严谨大方的蟠龙墙壁，大红的宫墙扉页，印着复古的祥云纹，细细翻开是故宫博物院的全景图片，承载着熙熙攘攘的人群和一水儿的琉璃瓦片与复古青砖。翻书即扣门，仿佛是等待一层层宫门开启，寻宝的体验。书中用了白描般的笔触，文字质朴如白开水般温软而缓缓道来，故宫书画、青铜器、宫廷钟表、木器、陶瓷、漆器、百宝镶嵌、宫廷织绣等等古拙之宝也逐渐印入眼帘。

一、快慢两相宜

在这场漫长的修复之旅中，故宫博物院的修复师们身居西三所的院子里任由宫墙外的世界斗转星移，首都的房价直线飙高，路边车辆伴随着夜晚闪烁的霓虹呼啸而去，更有泛滥的物欲与膨胀的自我需求。面对外面如此快的生活，宫墙内的他们却要用几年甚至贯穿一生的时间与摩挲、了解一件不会言语的文物:一座宫廷钟表上千个零件要严丝合缝；一件碎成100多片的青铜器要拼接完整；一副古画揭一两个月；一幅画临摹耗时几年到几十年。在跨过喧嚣如睡眠的涟漪，手艺人们日复一日的认真慢下来，动辄以年论将心血浓缩在文物的方寸之间，在安静的悠然中慢下性子，稳下心神，将所有的经历融进延续文物的生命轨迹中。

日日研磨挥毫是慢动作的回放，屡屡青灯古佛般的垂灯作画是慢时光的相守，而那些毕业于清华美院的高等学府学徒们充满着恒心与耐心的跟着老师傅们用数个小时搓唐卡禙纸，甚至从漆树炼制生漆都亲力亲为，不紧不慢，严谨的在做一件看似简单而又不凡的小事更是精神的传递。书中总是有个瞬间描绘的特别难忘：陶瓷修复专家纪东歌和其他故宫女修复师一样不修粉黛，享受着末代皇帝溥仪一样的待遇在故宫骑着自行车在专属通道中行走，迎着前方浮动的光线还有古木的清香，干净的青春脸庞在树荫下一闪而过，在远方忽近忽快，把握着手里的弧度。

修复师们沉浸于此间，循序渐进，超然物外，每天慢工出细活，时刻都有成长感，没有急功近利，余事都是打扰。

二、张弛亦有道

人这一生能遇见多少人？而一个修复师一生能见过多少奇珍异宝？能修过多少国宝级文物？他们在慢工出细活中，同时也在紧张与松弛的状态中不断切换，然而能被称作精品中的精品的，数量也难免有限。 在孜孜不倦、伏于案边之际， 大师们也严谨遵循着下班即离开的规章制度，在状态不好的时候也不强行开展修复，因为如若不能全身心投入，这本身是对文物的损伤更是亵渎。一松一紧之间，一张一弛之间，不仅仅是一枚刻刀与印章间的距离，也是书画修复中的马剃刀与作者的磨合，更是在对度的把握。多一分则矫少一分则淡，犹如女子般多一分则俗艳，少一分则无韵味。修复师们更是把这种韵味捕捉的恰如其分，不工作时饲花弄鸟，看着明清时期就有的御枣谈笑风生，在树下弹着吉他，舞文弄墨一番。

笑容与释然都浸透在御猫被风吹的扎起的毛的下午，宫门四开，嫩黄的杏儿掉落了一地的晴天，种的果蔬也缓慢的在阳光里吸满了养分，浸透了历史的沉淀气息。但到了真正紧张的时候，极力追求颜色的偏正感，精确到每一青丝的刻度，追求塑造群体的质感，甚至是对色彩的掌握度、绢丝的薄厚度、着笔的力度都精益求精。可以巧手以做拙作，不能庸工以当精致，这是修复者们的追求，力求在修补中、临摹上达到修旧如旧，以呈现文物最原始最佳的状态给予浏览者。

岁月与光阴在他们手中不断游走，在冰冷的文物与这些鲜活的人物与看似平常的工作中缓缓流逝。对于修复师们来说，通过让冰冷的文物换发光彩，让古琴发音，穿越千古通过修复他的人说话，听到历史的振聩，展现文物修复领域庙堂与江湖互动，展现传统中国四大阶层士农工商中唯一传承有序的工的阶层的传承密码。在日复一日的专注与平静中，处身立世，在无名无我中达到永恒，是哲学的命题也是自我的追求。静下心来研究，磨下性子，了解直至攻破亦是一种修行。

古人讲究格物，以自身来观物，又以来观自己。玉有六德，君子比德于玉，琴有九德，清远绵长不乱其声。物品的世界中，安静而美好，通过修复他们产生共鸣，带来更多的欢欣与愉悦，也是修复者们匠人精神的传递。做学问写文章也大抵如此。初读只是皮毛，再读是深入，三读是感慨，在循序渐进中也明白耐得住寂寞，坐得下板凳，看得下反复中的推敲，字里行间的留白与坦然。一篇文章，也大概写的十之八九。由品文及自身，由人物想到了品格，也不再是歌颂与赞美的皮囊，更是深入的探索与路途的追问，更是处世哲学。稳得下心，做好眼前，选择一份事业便视为一直的追求，方能在专注中格外平静，获得自己的成就感。

毕竟，《从前慢》里木心先生说一生只够爱一个人。而此生很长，我们也许只来得及做好一件事。读书破万卷，下笔如有神，读书，做事，为人，格物，致知，大概皆是如此。

下一次，去故宫，不再伴着熙熙攘攘的人流，也不再，只踩着每一块有着千年历史呼吸的砖瓦驻足停留，暗自嗟叹。那里自有乾坤天地，也有深藏的妙手丹心。

看人潮如流，看倒带如昨，物是人非，深宫蝶影，御猫正酣，红杏未落。岁月，迢迢远去而又重新相逢。

吱故宫博物院的大门即将关闭，我看到的是

红墙绿瓦，国之匠人。

我在故宫修文物观后感 篇5

一个偶然的机会，在简书上发现了《我在故宫修文物》这部纪录片，看好多作者都在推荐，于是带着满满的好奇心看了这部片子。

果然，不负所望，让我深受震撼。可能我孤陋寡闻，以前我没听说过还有文物修复这样一种职业，更没想过这一群人会让我如此敬佩，其中很多人都只长我几岁，那么年轻，却把一腔的热情都投身于故宫文物修复中，甚至终身在这里工作……偌大的故宫，就好像是一个华丽的鸟笼，而他们就像一只只金丝雀，被束缚在鸟笼里，不同的是，他们是深爱着这鸟笼的金丝雀，他们爱这份安静的工作。

“一入侯门深似海”，那种对工作的责任和热爱，是我所体会不到的，我无法想象，如果我在那样一个静的不敢说话的地方工作，我会怎样，毕竟我是一个闹腾的人。片中也提到说，刚进去工作的年轻人大都是不适应的，但他们却没有选择离开，依然决定在那里工作，无怨无悔，这应该就是中国人的“工匠精神”吧!

短短的三集，却让我大开眼界，了解了很多工艺，如织绣、书法修复、木雕修复、瓷器修复等等，但无论是哪一项，匠人们都是精雕细琢，没有一点儿粗心大意，也不允许有，因为可能自己一点儿的疏忽，都会造成无法挽回的损失，那是一种巨大的压力。这样的工作需要多细心的人才能坚持下来，需要多勇敢的人才敢做，因为他们肩上扛着的是“中国文化的传承”。

看着那一个个朴实的面孔，有一种莫名的心疼，但他们却是那么乐观，那么的热爱生活。真的，可能这就是自我的一种修行，就像大家所评论的那样“修文物也是在修心”。

里面还介绍到，很多学徒都是来自中央美院、清华等高校，我们都知道，这种学校也不是随随便便就可以考上的，像他们这种拥有高学历，高文凭，高技术的人，走到哪都有大把机会，都会大展风采，但他们却选择了留在故宫里面修文物，且一呆就是几十年……

看片中，他们的住处和所工作的场所都极其简陋，穿的也都简单朴实，女性都素面朝天，有一种与世无争的感觉。评论区有人打趣的说到“住在这里面的人，出趟门都会感觉自己穿越了。”的确是这样，但他们却也从不抱怨，为自己热爱的工作，为国家文化的传承，乐在其中，默默坚守着。

一呆几十年，媳妇都熬成了婆，却也开心。

看着师傅们那认真专注的模样，特别感动，但更多的是敬佩，敬佩的不仅仅是那满身的技艺，更是对工作认真负责的态度，更是那种一点儿都不能凑合的责任心。那一部部被修复的作品，不仅仅是单纯的被修复了，更有一种精神在里面，那就是大国工匠的“工匠精神”。

可歌可颂，崇敬至极。

我在故宫修文物观后感 篇6

读完了这本书，又赶紧去把三集纪录片给补完。觉得这种题材特别动人。

这个时代，人们生活的节奏不知不觉变得越来越快，追求快速的成功，希望成功能被快速地复制。于是大家又想起了“从前慢”，又开始满世界去找“匠心精神”，觉得读一读这种“择一事，终一生”的故事能够净化我们的心灵。

可是真正看了这本书、看了纪录片，觉得好像了解了一点他们的生活，又觉得了解得实在太少。

看着他们上班的时候穿越层层宫门，好像穿越了时代一样。现代上班族在CBD想吃个午餐，排队都要排到没了食欲，谁还能像他们一样，在平房里工作，在办公室门口种树种菜，小小一方天地，一呆就是几十年？

这本书里有很多令人动容的故事。这样的师承制不光是技艺的传递，还有很多精神上的很感性的部分。老一辈文物修复者“古卷青灯”的工作场景，让这些文物也承载了每一任修复者生命的厚度。这些内容，用工匠们朴实无华的语言讲述出来，更具安抚人心的力量。正如书里所说，“一辈子只做一件事的定力与专注，隐隐安慰了这个变幻莫测的时代”。

我想谈谈我印象很深的一点。

进入故宫从事文物修复工作，都有一段适应期。现在受过高等教育后从事文物修复的年轻人多了，更是有一段磨性子的历程。学校里把学生往创造性的艺术家方向培养。可是面对文物，就要收起自我，哪怕文物本身不符合修复者的审美，也要顺着文物本身的创造思路走。文物修复者只有静下心来，认真去读懂文物，才能真正做到高水平地修复文物。

是不是真的所有人都全心全意热爱着文物和文物修复工作？很有意思的是，木器组的访谈里，老师傅史连仓和年轻一辈的屈峰就稍有反差。

史连仓自三岁起就与故宫结缘，一转眼五十多年过去了，他也快退休了。他坦言对故宫感情太深，退休了也会舍不得走。对“留名”看得很淡，真正热爱这份工作，又是一个守旧的人。他说如果离开了故宫不会再做这个，“只要是故宫返聘咱就干，不用我了回家就完了”，竟是有点小孩子的委屈模样[偷笑]

而屈峰，农村出身，求学到工作也是几经波折，并不像史师父那么理所当然。他进了故宫，觉得艺术家的创造性被泯灭，心理落差太大，又拼命想出去。现在他还有自己的工作室，做点自己的东西。他说文物对他来说就是过客，他认真对待工作，但是九年过去了，文物修复工作也只是从不太感冒到慢慢有点兴趣。

我觉得屈峰很诚实。故宫的环境需要有定力、沉得下心来的人。很对老师傅是很小就当学徒，或者是受到长辈的耳濡目染，也有年轻人是天生喜静。可是屈峰并不希望在这个环境里就与世隔绝，他还有自己的创作细胞，也在关注着当代人的生存状况。他希望在这人世走一遭，要留下点什么，才有自己的价值。

我觉得史连仓和屈峰的态度也挺像我们老一辈和当代年轻人的工作态度的。只要面对工作有端正认真的态度，是全心全意的热爱还是保留着自己的想法都没有错。我倒是觉得，在这深深院落里还能坚持着一点不变的自我，也是很难能可贵了。

我在故宫修文物观后感 篇7

只有3集，完全不够啊。

曾在故宫的神武门展厅，参观过故宫文物修复展览。这次通过纪录片，更详细了解文物背后的故事，认识诸位身怀绝技的文物修复专家，倍感亲切。正是有了这些样貌普通，犹如扫地僧那般深藏不露，甘于寂寞，苦心技艺，才能使千年的中国灿烂文明，重新呈现在世人面前，才能让后世子孙，有幸能瞻仰古人的杰作。

文物修复，惠及万代;残破腐坏，改头换面;巧夺天工，旧貌新颜;精绝技艺，代代相传。

文物修复不仅是技术，也是艺术。除了技艺之外，此纪录片重点是让我们看到的是，这些身处深宫的文物修复工作者，日复一日枯燥而又有趣的工作和生活，宽松的工作氛围，以及故宫修复技艺传承有序的坚守。整个纪录片，生动有趣不枯燥。

你既能看到修复技术人员们沿袭师徒传承制度，工作上严谨认真，也可以看到他们闲暇时，种花植树，养鸟斗猫，欢闹地打杏接杏，收获果实。

这群人似乎一进宫，就与一墙之隔的浮躁尘世格格不入，但每个人各有性格，却又各有包容。

很喜欢古画修复的组长杨泽华，工作休息时，弹着吉他，貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调，但却感到了他的特立独行和个性。当古画修复完成之后，他操着地道北京腔，给人介绍画中人物，那个像赵本山，那处曾经被一个技术拙劣的前人修补过，发现了画中的小秘密那份得色和骄傲，溢于言表，个性分明而可爱;喜欢第三集的一段真实记录，裱画的老专家，在装裱完工后，对不完美处的遗憾;喜欢木器组屈峰组长有关格物的那段话，喜欢他在辽金代观音木雕像修复完成后，让旁人寻找修复痕迹时，那份可爱的炫耀;当观音像被搬走时，全体木器组的人们站在门口，依依不舍送别的眼神，也令人感同身受;感动漆器组的年轻的小闵组长和伙伴们，忍受大漆的味道和过敏，坚守着最传统的技法。赞叹之前残破不堪的古瑟，旧貌换了新颜之后的惊艳;丝织品组的陈杨组长，为了职业使命，忍受枯燥，自己亲手缂丝，令人称道。

因为故宫禁烟，有烟瘾的王有亮老师傅，坐在乾隆生母寝宫寿康宫的炕上，审视、检查刚就位的紫檀大柜，然后画风一变，忙骑着车，跑到故宫院外抽烟过瘾。

还有钟表修复组、镶嵌组、青铜组、瓷器组等等，普通、默默无闻而又身怀绝技的专家们，他们担当着承上启下的重任，每天触摸历史，是一群令人羡慕而又令人敬重的人们。

当然，在纪录片中也暴露出故宫管理的严重不足。看到修复办公室里工作场地的杂乱，就体现了中国人的粗糙和不讲究，和管理的落后。工作室里没有专业的修复台，真担心谁走路不小心，挂到或者碰到文物，造成文物的损坏。办公室里没有恒温恒湿装备，没有专业冷光照明，这些温度湿度自然光对纸张、丝织物都是严重损害;尤其看到历经千年的辽金木雕观音像，在精心修复完工后，放在一个铁架子推车上，没遮没挡，由一帮非专业的搬运工，送去慈宁宫的雕塑馆。当时真想穿过屏幕，来到现场，最起码，在捆扎绳带底下垫块海绵，哪怕一叠厚纸呢，也不能绳子直接就和文物生碰啊，真担心在故宫坑洼的路上，一个颠簸或不小心，把文物硌坏，或者，绑扎的绳子、带子，把所剩不多的金漆磨掉。另外，同在故宫里面，文物的运送，不应该有修复组专业人员随行吗?

还有，织物组的美女们在清理珍贵屏风时，边干边笑，其乐融融。但你们是不是应该戴上口罩呀，飞沫里的蛋白质和有机物，落到丝绣品上，容易滋生霉斑，也容易产生虫蚀吧。

看来，故宫的技术管理还是远远不够。真希望他们够吸取损坏宋代哥窑盘子的教训，制定科学严谨有效的流程和5S管理，避免历经千年幸存下来的文物，在我们这代损坏。

我在故宫修文物观后感 篇8

前些日子我观看了我在故宫修文物，这部纪录片主要讲了故宫博物院的背后有一些专注于修复文物的师傅们，他们每天的工作都是和文物打交道，一些大大小小破损的文物交到他们手上就如同有了生命一样。故宫仓库里有很多沉寂已久，历史数百年的文物，在我们看来已经残破不堪，但是在他们眼里就是生命，就是过去的印记。

这一天师傅们给我们展示了第一件文物---屏风，这个屏风已经被尘封三百年，紫檀木边框，螺钿镶嵌，镶铜寿字，透露出它的尊贵。最顶级的文物修复专家需要用五个月的时间才可以将他们修复完成，亮相故宫大殿。这个屏有32扇，它的来头可不小，他是康熙六十大寿的祝寿礼物，他的儿子和孙子们一起给他制作的，这个彩秀寿字是万寿屏。三十二扇屏风木头收缩了，师傅们说这个屏风不能改变尺寸就要在缝隙里面加入嵌条，这样可随时取出又不改变大小。他们动用了故宫几乎所有的维修部门，用最快的速度修复也是一周仅能完成一扇屏风，如果想都修复完至少也要用半年时间了。最后他们终于在故宫九十周年庆典上交出了他们的作业。

师傅们又给我们展示了他们修复的第二件文物---铜镀金乡村音乐水法钟，这个是乾隆的，他特别喜欢收集钟表，传教士到中国来就研究皇帝喜欢什么，然后送给皇帝。大英博物馆都没有怎么见过大型的钟表，这个也是在故宫尘封很久，钟表是一种需要持续维修的物件，所以尽管清末灭亡袁世凯将溥仪赶出故宫，而修表匠却留在了宫内，到现在为止钟表修复也是一项非物质文化遗产，而现在故宫内仅有一对师徒是宫廷钟表修复师。故宫钟表上千件，一个人一生修不完，需要一代一代传承。这是一辈子的事业。

师傅们又给我们展示了第三样修复的文物---珍宝馆的银器，银器容易氧化变黑，需要除锈建新，上个世纪轰动世界的马踏飞燕就是他们的师傅修复的，他们都是顶级的铜器修复师，他们八十年代来到故宫和师傅们一起修复青铜器，现在青铜器他们已经修复差不多了，日常工作是修复银器，中国的青铜器达到的巅峰无人能及，他们修复的能力已经可以以假乱真了。他们早上来都要打开七道大门，每早每晚都要进门之前大喊一声，以前人们说是因为闹鬼，其实是因为有很多小动物。小猫啊，黄鼠狼啊。期间有幸还看到了御猫的后代。师傅们给我们讲解着每天上班下班的趣事。

接下来师傅们给我们讲解唐三彩：古代陶瓷，三彩是多彩的意思，唐三彩马是随葬品，唐代对马非常喜爱。观察的非常细致。如果碎片太多就需要自己进行想象创作，参考以前的图片。如果争议太多就不要再进行，如西方的维纳斯胳膊该放哪儿一样争议太多就先搁置。故宫的陶瓷器三十五万件，他们每天就需要不断地修复这些瓷器。

故宫修文物其实就是维修师傅给我们讲解他们的日常，他们如何加入这个大家庭，如何为止奋斗十数年，让我听得津津乐道，师傅们讲他们修复室严格控制用电，不允许烧水，只能每天打够一天的水，因为氯离子会对文物腐蚀。他们只有牺牲自己保护文物。

这部纪录片分三集听着师傅们的讲解，我突然对文物有些感兴趣，以前和爸爸妈妈经常去旅游地的博物馆，基本也是走马观花，看见瓶瓶罐罐也是看看哪个漂亮，仅此而已，不太懂其中更深层的含义，现在对修复师又有了更深一层的敬仰。他们真的是沉得住气的人，不能有暴脾气，不然不能一辈子待在故宫里。早出晚归，看到这些修复师以为是出土文物一样，看他们身上落下什么东西就知道他们是修复什么的能工巧匠。身上有胶水的，有尘土的，有鳔胶的。他们这一修就是一辈子，几十年就这样一天一天过去了，每天看透了故宫一年四季的样子。已经习以为常了。

我在故宫修文物观后感 篇9

因为微信上的某个公众号的推送，偶然之下得知这个记录片，大概也是因为好奇心驱使，我索性利用闲暇时间看起来了。《我在故宫修文物》，名字听起来也很随意，整个片子拍得真心不错。既讲述了一位位文物修复工作者的日常工作场景，也讲述了一个个美丽的文物在文物修复工作者手下经历的历程。

一口气看完，看完还颇为感动。甚至一遍一遍向同事推荐，但是不感兴趣的人依然是不感兴趣，这一点我也无法强求。不过怕是正是因为如此，工作一年多，我依然觉得很孤单，因为没有志同道合的朋友，他们所关注的不过是钱，普通的日子。尽管这些是需要被关注，但是平凡的简单的日子里，绝对也是有诗意的生活。偶尔好奇心驱使之下的美丽发现，亦是生活中最好的点缀。

对这部纪录片中最喜欢的人物莫非是王津师傅。之所以喜欢，是因为他身上那种大智若愚的气质。明明就是一个技艺很高超的钟表修复师，但是说起话来，那种平和，那种对钟表的痴迷，真是让人印象深刻。我想这可能就是大师的一个典型形象吧。因为热爱，所以总是感觉自己的无知，从来不觉得自己是这个领域中最厉害的人物，可是凭着这股热爱的情感，让自己在技艺这条道上，走得越来越远，对后辈出现的些许不如意，都能心里上给予认可，甚至理解。

我是个很喜欢历史文物的家伙，因为喜欢，所以一次一次地徜徉在博物馆中，流连忘返。当然我更多的时候，只是简单地冲着文物美丽的外观，对于文物本身所蕴含的文化内涵，我有时是知道的，有时是不知道的。因为自己的无知，因为自己的太多太多的不懂得。但是看完这部纪录片之后，我开始对文物背后所藏着的历史文化底蕴感兴趣，我甚至想了解每一件文物背后所藏着的故事。我为这些伟大的历史而感动。

我在故宫修文物观后感 篇10

自央视纪录片《我在故宫修文物》意外走红网络后，不少年轻人开始对文物修复心驰神往，并且作出了这样的选择，对于传统文化不受重视，崇洋媚外的态度普遍存在的今天，这个现象无疑是令人欢喜的。毕竟，“窈窕淑女，寤寐求之。”而面对优秀的传统文化，我们亦要去继承与弘扬。

作为梅派的传承人物，梅葆玖，八十多岁的高龄依旧登台演出且扮相不倒，身段不倒。面对传承梅派，传承京剧的巨大的艰难的任务，他积极开办梅派艺术班，多次组织大规模的名家京剧会演，继承中创新，将京剧与现代科技相结合，与时尚元素相结合，传承了京剧文化，正是由于梅葆玖对京剧的创新与发展，才使京剧跟上了时代的步伐，使我们享受到了丰富的文化遗产。因此，优秀传统文化需要继承与发展。

然而，我们又不得不思考，现阶段出现的扎堆去故宫修文物甚至去故宫扫地的现象到底是一种热爱传统文化想继承传统的行为，还是一种跟风从众的心理。若是人们真的认识到了传统文物之美，想要去学习传承，那自然是好的；但如果只是随大流，一时兴起，那毫无意义。

因此，在面对这个现象的时候，我们要喜，因为有更多的人认识到了传统文化的重要性，并且想为之作贡献，但另一方面，我们要理性看待，不能只是三分钟热度。

《诗经》有云：靡不有初，鲜克有终。但愿大家能够保持住这份对传统文化的热情，将其发扬光大。

圆明园纪录片观后感

篇一：观纪录片《圆明园》有感

xx大学普通选修课

课

程

论

文

课程名称：中国近现代史纲要

指导老师：xxx教授

论文 作 者：xxx

学号：xxxxxxxx

院 系 班 级：xx学院xx级xxxxxx班

提 交 日 期：2011年11月16日

观纪录片《圆明园》有感

本周的近代历史课上，老师给我们看了很有意义的纪录片——《圆明园》。该片前部分从外国画家郎世宁的视角，对圆明园的修建过程进行了极为详尽的描述，极力渲染圆明园的庞大规模及其的无双美景，将她描绘成一幅惊世画卷：该片后半部分则是对这幅惊世画卷被彻底摧毁的滔天罪行的控诉，整片正如鲁迅先生所说：“悲剧，就是将有价值的东西撕毁给人看。”从而带上了深厚的历史沧桑感及浓重的悲剧色彩。

记得影片中提到过“圆明园由圆明园、长春园、万春园三园组成。有园林风景百余处，建筑面积逾16万平方米，相当于50多个足球场那么大”听到后班上响起了一片惊呼：“哇，好大啊！”是的，很大。5000多亩地呢！这么大的土地放在欧洲大陆能算个中等面积的大国了，更遑论在这片广袤的土地上还有一座“用大理石、汉白玉、青铜和瓷器建造一个梦，用雪松做屋架、披上绸缎、缀满宝石，这儿盖神殿，那儿建后宫，放上神像，饰以琉璃，饰以黄金，饰以脂粉。请诗人出身的建筑师建造一千零一夜的一千零一个梦，添上一座座花园，一方方水池，一眼眼喷泉，请您想象一个人类幻想中的仙境，其外貌是宫殿，是神庙。”（语出雨果）的世界名园，再加上这座世界名园更是历时一个多世纪的修建，四代帝王在她身上花费了难以计数的财富，使她汇集了中华名族几千年几乎全部的艺术结晶，不可谓不美轮美奂。历代诗画家对其的的描述使得我们更难以想象这座拥有“万园之园”美称的世界名园的浩大恢弘。

这座恢宏至极的“万园之园”，这幅极尽人类想象的现实画卷，如今的我们却再也无法看到她那美丽的容颜。1860年，英、法联军侵入北京，闯进圆明园。他们把园内凡是能拿走的东西，统统掠走，拿不动的，就用大车或牲口搬运。实在运不走的，就任意破坏、毁掉。为了销毁罪证，三千多名侵略军奉命在园内放火。大火连烧三天，烟云笼罩整个北京城。我国这一园林艺术的瑰宝、建筑艺术的精华，就这样被化为灰烬。如今，在蔚蓝的天空下，在这洒满热血的土地上，我们所能看到的只有那些残留的石柱仍然挺立着、默默地讲述着那段不堪回首的往事。她留给生在当代的我们的只有默默地哀悼及深深地沉痛。

一代名园圆明园，就这样毁灭了。它毁于英法侵略者之手，更毁于清政府的腐败与无能。它的毁灭，既是西方侵略者野蛮摧残人类文化的见证，又是文明古国落后了也会挨打的证明。我们中华民族不想欺侮其他民族，但也决不允许别人欺侮我们。为了让圆明园的悲剧永远成为过去。圆明园遗址应当作为珍贵的历史文化遗产，这段历史也该作为一个血的教训，近年来在废墟上整修圆明园这一优秀历史园林的建议不绝入耳，并美其名曰：“使古老的文明放射出更加灿烂的光辉以告慰于先人。”对此我感慨万千。重修圆明园？当初修建圆明园的许多工艺早已失传，以我们所谓的现代建筑技术可能使得这座世界名园恢复往日的胜景吗？更何况补好了伤疤又能怎样？更加灿烂的光辉能够告慰的了先人吗？那些为了名族的自强与独立的先辈们，他们的付出岂是修好一座圆明园所能弥补的？既然如此，还不如留下这

座废墟似的存在，让她无时无刻的提醒我们不要忘了往日的耻。只有中华名族真正的强大了，被殖民主义摧毁的圆明园才能有一个更加美好的明天。而作为一段屈辱历史的见证者，明天的圆明园，必将仍然是一代名园。

篇二：圆明园纪录片观后感

圆明园纪录片观后感:

圆明园-中华名族的特殊记忆与历史的警示

圆明园——这个令全中国人都为之感慨而惋惜的名字，曾经的华夏民族至高无上的荣耀与近一个世纪集国人一切想象的艺术的结晶,让多少人为之魂牵梦绕,慨叹不绝……

圆明园，对于中国历史和每一个中国人来说，不仅仅是一个遗址公园，它，是历史的特殊记号，是一个民族由兴盛转向衰落的转折。无论如何，关于圆明园的那段历史是不能够被遗忘的。圆明园的建成标志着一个王朝的鼎盛，它的毁灭昭示着大清王朝不可逆转的败落，文明的玄机和历史的真相尽在其中！

圆明园，集江南若干名园胜景的特点,融中国古代造园艺术之精华,以园中之园的艺术手法,将诗情画意融化于千变万化的景象之中.它也是一座异木奇花之园,名贵树木多达数万株.然而，遗憾的是,经过法国联军和八国联军的两次洗劫圆明园,园中的建筑被烧毁,文物被劫掠,奇迹和神话般的圆明园变成一片废墟…….是的，“在世界的某个角落，有一个世界奇迹，这个奇迹就是圆明园。” 它不像巴特农那样是举世无双的稀有作品，而是幻想造出的一个巨大模型，如果幻想可以有模型的话，请你想象一种无法描绘的建筑物，一种如同月宫似的仙境，那就是圆明园。

然而这么一座完美的园林建筑,最后还是逃脱不了被一把火烧毁的命运,不得不令人为之扼腕!究竟是什么让这座世界的瑰宝与世长辞，是什么使清王朝由当时的世界第一大帝国堕落到了人见人欺,任人宰割的地步?是什么使清王朝看似无坚不摧的军事与财政基础在短短几十年间烟消云散?是什么使中华民族随后陷落如水深火热的险境之中？！观看完圆明园纪录片,通过资料的查阅与相关文章的剖析，我总结出如下几点原因，值得当今我国政府与每一个国民深省：

1、清王朝的闭关锁国政策。9世纪中叶，西方资本主义强国经过工业革命，经济和技术飞速发展。由于闭关锁国，此时，中国的科学技术已大大落后于西方。然而，我们知道，其实清王朝一开始并不是如此的封闭。从影片中我们看到，康熙皇帝对西学的不倦地学习，不断地用新思想补充自己，从圆明园中出现的西方建筑风格的建筑以及他委派一个外国的官员来负责圆明园的事等无一不体现了他的海纳百川的胸襟和作为一个帝王所应该有的气度。因此当时的清王朝在这样一位皇帝的带领下，一路平定准格尔和吴三桂的叛乱，带领着刚刚安定下来的清王朝走向发达的正轨。不过独裁统治和世袭的祖制注定了清王朝不可能一直由英明的皇帝通知下去，果不其然，在康熙皇帝去世之后，雍正皇帝登上了这个国家最高的权利舞台。他虽然是一个很努力的皇帝，电影中我们也经常能够看到他在圆明园内批改奏折直至次日，也能够看到他为了国家公务废寝忘食，可是他却并不相信西学。他摒弃了他父亲的良好习惯，对于西方的先进科技不屑一顾，以读古书以及下围棋为乐，虽然在当时这是典型的中国文人的形象，可是他不知，就在他羡慕文人潇洒的生活方式之时，西方的革命正在如火如荼地展开着，西方的资本积累正在迅速地进行着，而清王朝，也逐渐地被人追上，甚至有被人甩远的趋势。在雍正皇帝过世之后，所谓“康乾盛世”的最后一位皇帝乾隆皇帝也即位了，他相比与他的父亲真是有过之而无不及，他对于西方的科技更加地蔑视，以泱泱大国，“天朝”自居，而小觑天下的其他列强，而且也就是在他当朝的阶段，清王朝关闭了许多对外国的通商口岸，理由则是认为天朝无所不有，不需要同“蛮夷之国”进行通商！这是何等地夜郎

自大！ 历史做出了残忍的但正确的抉择,他抛弃了他的宠儿——大清王朝。闭关锁国的政策失误导致了痛失圆明园以及丧权割地的恶果！这个沉痛的教训不经警醒着我们的政府，我们个人，在做决断时要充分权衡利弊，做出正确的决策。

2、清王朝统治者的骄奢淫逸。人们对于美的渴望从来没有停止过，这点无可厚非，不过当无限的渴望配上无穷的权利与财力，那所造成的后果也是相当令人可怕的！在清朝统治中国的时间内，圆明园始终在不断地被扩建被拓宽。圆明园似乎化身成了一个财富的黑洞，不断地吸取着清王朝的财力，处在盛世时统治者可能还不会觉得有什么，但是一旦一有风吹草动，清王朝的财力便立马处于崩溃的边缘。当各个国家的大炮打进中国来的时候，当敌国的军队已经占领沈阳的时候，我们的统治者咸丰帝居然还在扩建圆明园！当无数的城池被敌国占领时，不知清王朝的统治者们内心是否有过一丝的后悔：如果不投入如此多的钱财在扩建圆明园上，如果将这些巨大的财富用在改装武器，提升军队的战斗力上，我泱泱大国，百万之众又怎么会被几个弹丸小国，数千军队打得如此狼狈不堪！其实不仅仅是清王朝统治者震惊外国军队的强大，外国的指挥官也同样十分不解：如此雄踞东方的大国，怎么会如此不堪一击，拥有如此坚强意志的士兵的军队，他们的武器怎么会如此地古老，他们的衣甲怎么会如此的破旧。我们现在可能可以理解了，清王朝并不是不想抵抗，而是他们那时根本没有足够的财力物力去弥补在技术上的巨大差距，而最终的结果就是那血淋淋的火烧圆明园！对于当今物欲充斥的世界，我们每个人对财富的渴望日益强烈，然而，我们将自己的财富是否也如此的大肆挥霍，而未将其用在正途上。这沉痛的教训告诫我们在对待财富的问题上要保持理智，合理支配我们的资源，让物尽其用，达到其价值最大化。

3、清王朝内部政治的黑暗。其实我们都知道，中国历史上并没有几个帝国能够独霸中国超过200多年的，这很大的程度上也与政治制度的溃败周期有着一定的关系。通常一个帝国建立伊始，它的制度总是最能满足当时的人民的需求，最能使当时的国家得到安定和团结，但是随着时光的变迁，岁月的漂移，原有的政治体制势必不可能适应现有的国家的情况，清王朝也不例外，铁马金戈的骑兵征服全中国他们做得很好，但是他们在征服之后却并没有对他们的政治制度进行过改革或者说他们不愿意改革。原因就是那些既得利益者，也就是那些八旗贵族，不愿意自身的利益受到损失，而最高统治者皇帝也显然没有足够的勇气与贵族亲王们进行斗争，久而久之，内部的帮派也逐渐形成，一旦当朝的皇帝是一个无能之辈，那么他的统治权就岌岌可危，虎视一旁的其他权贵就会抢夺政权，而最终的结果无非是政局动荡，王朝的地位十分危险，若此时再有外国进攻，那帝国则必然将走上毁灭的道路。清王朝显然就是走了这条路，慈禧太后发动的辛酉政变宣告了“垂帘听政”的开始，也宣布着清王朝走向覆灭的倒计时。每个执政党在其建立之初都是本着为人民谋福利的出发点走的，然而在其壮大的同时，腐败的种子也渐渐萌芽。每一个非营利性的组织都应该注意到这一点，认识到反腐倡廉的重要性，从建立之初就严抓党风党纪，组织纪律，将腐败扼杀在摇篮里！

综上所述，我们知道，圆明园的悲剧是和清王朝的覆灭是密不可分的，而清王朝的灭亡其原因也不只是闭关锁国，骄奢淫逸和政治黑暗这几方面的因素。《圆明园》这部纪录片不仅仅反映了相对客观的史实，也同时带给了我们许多的思考与启迪。这段历史带给我们的太多太多，唯有铭记，方可珍惜；唯有深省，方可重生。

希望我们的祖国，我们每一个国民能够始终记住过去的创伤，始终保持着开放的姿态，内修政事，外处国事，使我们中华民族能够再次屹立在世界民族之林!

学生姓名：钟颢

学号：41112242

专业：工商管理双语

篇三：纪录片《圆明园》观后感

大国的崛起

——纪录片《圆明园》观后感

通过近现代史课，我有机会观看《圆明园》的纪录片，以前的我也对圆明园的历史有一些了解，但是观看时内心还是五味陈杂，多的是对那段屈辱历史不甘，也有对如今国家崛起的自豪。真是应验了那句斯大林的那句话“落后就要挨打”。

《圆明园》为我们再现了一段真实可感且震撼人心的历史，让我穿越了历史，亲眼见证了大清帝国由鼎盛走向衰亡的全过程，我为大清的兴盛而自豪骄傲，又一起为其逐渐衰亡悲哀感叹。

圆明园曾是一座珍宝馆，也是当时世界上最大的皇家博物馆、艺术馆。里面藏有名人字画、秘府典籍、钟鼎宝器、金银珠宝等稀世文物，集中了古代文化的精华。

但是在一八六零年十月六日，英法联军侵入我国北京，闯入圆明园，而慈禧太后带着皇帝逃出了京城。英法联军疯狂地抢夺、毁坏、火烧园中宝藏文物、古建筑，这帮侵略军在中国犯下了不可饶恕的滔天大罪。那是我们中国历史上最悲哀最黑暗的历史时期，是我们中国人应该永远铭记的一段屈辱的历史。

从幼时懵懂那天起，重复在我耳畔的，便是正义必定战胜邪恶的道德逻辑，而正视如钉在板上的历史，更多的却是与长年所习教义不甚一致的悲剧。为了到哪都说不清白的毒品走私，竟明火执仗地打上人家，天下邪恶之最，可居第一；把图财害命的强盗拒之国门之外，应是最天经地义的正当之举，可结果总是邪恶

者揣着占地索款的条约凯旋，正义者屈辱地舔怃着流血的创伤。这与正义何其相悖，可是道德逻辑依旧没有显示灵光。

影片中有一个镜头给我留下了深刻的印象：康熙帝在畅园春见到了自己孙子弘历，弘历伴着飘落下来的红色花瓣舞剑，那场景之美丽用任何华丽的辞藻都不能将其形容。但我又不禁将此时的美景与大火过后圆明园内大片的废墟重合到一起，惋惜之情涌上心头。

中华民族，是个有着几千年悠久历史的民族；一直以来，我都为自己是一个中国人而骄傲。虽然，在近代，我们的祖国忍受了太多的蹂躏、承受了太多的折磨，我们的国民被列强所歧视、侮辱，但，我依然深爱着他们。这种爱，包含着辉煌、包含着屈辱；包含着惜弱、包含着图强。这种爱，没有什么原因，却有千万个理由。这种爱，已经深深的植根于我的心中。这种爱，给了我无形的强大动力，使我们每个有良知、有责任的华夏儿女，为了那段不堪回首的岁月，为了洗却积压于胸的愤怒，为了我们的子孙不再有我们的尴尬，为了中华民族的复兴，都应努力的奉献。前事不忘，后事之师。没有一个强大的祖国，没有一个繁荣的民族，作为个人，不论怎样，都逃不掉先辈的遭遇。

那段屈辱的历史使我们不得不进行反思，是什么造成了大清帝国如此轻易地从兴盛转瞬间步入衰亡？是英法联军的惨绝人性？不，那只是我们欺骗自己的借口，大清鼎盛外表下糜烂的本质才是大型帝国走向衰亡的真正的原因。长期的闭关锁国，不与

外界交流，只一味的认为自己的万里河山是不能被其他人毁灭的，却没有发现这个偌大的帝国早已停下了前进的脚步，而西方国家已经后来居上，危机早就到来了。

历史不需惋惜，只需要铭记，我们需要做的是从这段历史中吸取教训。过去已成历史，我们要以发展的眼光憧憬未来。一个国家的繁荣与昌盛，需要我们对国情的深入了解，要求我们掌握各个领域中先进的科学技术，并与世界其他国家进行友好交流。历史不会重演，我们将牢记中华民族一个世纪的屈辱和苦难，在我们手中，繁荣强大的中国不再是梦想，在我们脚下，中华大地将重现辉煌。我们将勇敢而又自信地向世界宣告：中华民族的屈辱和苦难已永远过去！

历史的车轮伴着礼炮的呜响把中国载入了新的纪元。我们不再只有原始的火药，腾飞的火箭将中国人飞天的梦想载上了环宇；我们不再只有古老的长城，横截大江，“高峡出平湖”的情景仿佛就在眼前；我们也不再只有贫穷落后，已告别温饱，实现小康……于是，在我思维的轨迹上，在我浩瀚的脑海里，始终深深地铭刻着一条信念： 960万平方公里的土地，960万，该有多大多大；五千年光辉灿烂的历史，五千年，该有多长多长……

贡嘎纪录片观后感

贡嘎纪录片观后感（1）

1.在中国西部腹地，坐落着一排南北走向的山脉群，因横断东西交通，故名横断山脉。它位于四川、云南两省西部，西藏东部，是中国最长、最宽和最典型的南北走向的山系，是唯一兼具太平洋和印度洋水系的地区。

2.横断山脉作为第一、二阶梯的分界线，平均海拔4000米以上，5000米以上的山峰有145座，主峰贡嘎，海拔7556米。贡在藏语中是冰雪的意思，嘎为白色的意思，贡嘎即为白色雪山之意。在藏族里，它是是莲花山大师的二十五座圣山之一，它生肖属牛。

3.贡嘎因险峻的山势和恶劣的天气环境，其攀登难度远大于珠穆朗玛峰，被来自世界各地登山爱好者称为世界最难攀登的雪山之一。1957年，中国的一只爬山队第一次登顶贡嘎，可在回来的时候队员半数遇难，至今为止，已有24人成功登上贡嘎，37人遇难。

4.在贡嘎一百里外，有着一片地势平缓的地带，这里气候适宜，牧草茂盛，是人们理想的生活场所，它就是祝桑草原。祝桑在藏语中是三个村子的意思，传说春秋战国时期，北方羌人迁居于此，与这里的原始居民相互融合，便有了木雅，贡嘎因此有另外一个名字木雅贡嘎。

5.横断山脉地区生物多样性非常高，被誉为中国西部的花园，很多孑遗生物在此都找得到。很久以前，喜马拉雅地区还是一片汪洋，由于喜马拉雅造山运动，欧亚板块与印度洋板块相互挤压，印度次大陆不断向欧亚大陆俯冲，造成喜马拉雅地势不断抬升，这也带动了横断山脉的形成。横断山脉，是一系列南北走向的山脉群，在这些山脉之间形成了一条条南北走向的山谷。在地球冰川时期，北半球高纬度地区大多被冰雪覆盖，生物遭受了严峻考验;而横断山脉以其独有的南北走向，为生物提供了一条生命通道，很多的生物实现了南北迁移，在冰河时期生存了下来。

贡嘎纪录片观后感（2）

如果，你还没去过贡嘎

我请你做好准备;

我请你读好这篇文章;

我请你不要犹豫，还去什么阿尔卑斯。

因为，只要你踏足这片高地，要么身在这里，要么心在这里

这里是天堂

这里是人间

这里有信仰的馈赠

这里有自然的恩典

人们在这里挑战自我

人们在这里洗涤心灵

你会记住这里

你会爱上这里

海拔：7556米，横断山脉的最高峰，也是四川最高峰。

由于特殊的地质条件，它的攀登难度远远超过了珠穆朗玛峰，也成为全世界登山爱好者的梦幻之地。

这，就是贡嘎。

位置：北纬三十度。

从河谷到山顶，它将带领你跨越7个自然带，如果足够幸运，你还能欣赏到四千八百多种植物，与四百多种动物不期而遇。

这，就是贡嘎。

地标：川藏茶马古道。

它打破了横断山脉阻断东西交通的魔咒，在天险中开辟出了一条希望之路。这不仅是一条商路，更是文明的通道。

这，就是贡嘎。

曾经，波澜壮阔这四个字摆在我面前，我没有珍惜，等来到贡嘎，我突然觉得，没珍惜就没珍惜吧因为我看到了最惊心动魄的美丽、最不可理喻的神奇、最一步之遥的生死相比，一切都太渺小了。

如果你爱TA，就带TA去贡嘎吧，因为在那里，你们可以超越生死，看到最纯洁的微笑，拥有一颗最圣洁的心;在那里，你终于可以不负如来不负卿。

但如果你和TA还来不及有一场说走就走的旅行，那就先去央视科教频道和B站看纪录片《贡嘎》吧。

从海拔一千八百米的低地河谷直至六千米以上的雪山之巅，在中国西南部腹地，摄制组经过为期两年的不间断拍摄，将贡嘎丰富的自然和生命奇观，第一次呈献给观众。本片由四川甘孜州委州政府、中央电视台科教频道、北京三多堂传媒联合摄制。

无论是自由攀登者挑战贡嘎顶峰的生死考验、还是科学家享用自然基因库的丰厚馈赠、亦或是河谷深处藏族少女成人礼的繁花似锦，与石刻僧人在修行和技艺之间的执念和超脱都将在纪录片《贡嘎》中呈现!

贡嘎纪录片观后感（3）

所以我说缘分这东西很奇妙。也不是才知道Lp，许多年前就知道，就像大多数人都有一个咖啡店的梦想，而我一直就想成为浪子～啊哈哈哈哈哈哈，说出这句话都不好意思好久～也是年轻啊，年轻才敢这么冲动的胡思乱想～

哪怕一把年纪，还是爱做梦，爱幻想，总觉得万一哪天小心愿就实现了呢～

而在2017年时，差点就踩上了这个梦想的小尾巴～

Lp全国寻找中国版本旅游编辑，当时正好刚从四川回来，想到曾经写过一篇新疆文章，而幸运的投稿到新疆当地最大自媒体平台得到了新疆同胞们的热爱，所以我想，既然我喜欢四川，那么我也可以试试。说不定写出第二篇万字文章～

笔试要求是：不能是*百科到的，也不能是众所周知别人写过的，必须是特别独特的见解，我的理解是重新创造一种新的玩法与看法，看似好像很容易，可当我提笔写时，却无法深入继续，哪怕当时我有着满腔热爱，但始终无法完成稿件，就这样，我错过了像当年一样能够随心所欲自由行走在祖国大地的一次机会～

本以为这个事情就这样截止了，没想到Lp群却一直都在，并且没有任何一个打广告或者吹牛拍马屁的聊天，大家都很自觉的只是分享一些旅游游记、一些各地好玩的推荐，咨询问题居多，总是会有答复。自从我问了下纪录片的推荐，然后群里的大哥哥们看到后开始给我推荐好看的纪录片，我一发不可收拾。

撸完了《极地》之后，一位大哥哥推荐了《贡嘎》，我又要叹一口八二年的老气，我去了甘孜，可我没去看贡嘎雪山，感觉错过了好几十亿，不对，不是几十亿，是错过了一生～

去年说色达在七月份要拆迁重建，我想无论如何要赶快去看一眼红房子，带着感冒咳嗽高烧我上了高原，我当然高反了，幸运的是没有死掉，原计划是直接川藏入藏，因为我高反太严重，小爽凉子建议先去低海拔地区调整下，没问题再进去，结果我下山后就不想再上山了。

四月的四川，一片在沉睡中没有醒来的景象，雪山是没有雪的冷峻山尖，草原也是一片枯萎的黄草，天空也是过了马尔康县城才变成白云朵朵的高原地区该有的大蓝天，所有一切并没有惊艳到我和凉子的眼睛，以至于我不太喜欢四川的山，太光秃秃，太寂寞了，就那样屹立在前方，严峻又冷酷，太过于高不可攀。

许是因为我没有看到贡嘎神山的美，也许某天当我站在贡嘎面前，我应该会对现在的想法羞愧难当。也许只是因为我和凉子当时去的季节不对，所以对于四川的美我们真的没有感受很深，以至于我偏见的认为学生时期从课本中读到的蜀道难不过尔尔，直到看了这部《贡嘎》纪录片，我才意识到，不是我们当时去的季节不对，而是我没有耐着性子去发现他的格局。

三集看完，我最喜欢的是第一集开始讲的攀登贡嘎雪山的记录。

两组人马，一组是专业登山队，筹备三年时间，在心理上，技术上，装备上一直在做准备，甚至领队人员都对家人做了生死状，不去会死，去了会死，还是要去，我偏见的认为：登山真不是一件逞能、爱面子的行为，去登山的人对它绝对是一种极度的热爱，一念之差就会到达另一个世界，惜命者绝对不会参与这种活动，害怕路途遥远者也绝对不会加入，享受不了孤独的人更加无法感受到它凑出的丰富乐章。

哪怕最后失败，也是强者。全世界有二十多个登顶的，但其中只有一半的人回来，可想而知登山的难度。

官方记载：仅有24人成功登顶，却有37人在攀登中和登顶后遇难，这包括14名外国人。登山死亡率远远超过珠峰的14%和K2峰的30%，仅次于梅里雪山和雅拉雪山。

有一幕，正好雪崩，距离相对较远，登山者没有跑，而是站在原地把那一刻记录了下来，我可以说脏话吗?好想说真TM帅～

以前看中央台讲过一位大叔登山时遭遇雪崩导致其中一条腿被锯掉，成为了独腿人士，他并没有因为少了一条腿而放弃登山的爱好，依然活跃在登山的路上，我就想问天问大地，有什么困难是我们强大的人类不能克服的，我们尊敬自然，但我们也不会胆怯自然!

第二组是业余登山爱好者。

其中有好几位因为前期准备不充足，在攀登过程中导致身体极度不适，最后不得不停止攀登，征服万物的背后是对自然法则的敬畏，有时候放弃比坚持更需要勇气。

我没有登山经历，我不知道路途的艰辛，但曾经听同事说过他攀登四姑娘山时，在有向导的情况下，差点死掉，我知道登山不是常人可以做到的事情，哪怕我有熊心豹子胆，我也不轻易去攀登。

我知道，如果我没有经过一个有序的锻炼，没有克服站在苍茫大地孤身一人的心理状态，我是无论如何也不应该随意去攀登。

在宇宙万物之间，人类实在是太过于渺小，在钢筋水泥之间，人的欲求实在是不值得提起，我们每个人的生命中有许许多多看不到的山峰，是克服还是转换一条道路绕过这座山，都值得我们去思考。

等回到现实生活中，这种毅力也好，这种矫情也好，这种遇到困难的选择与放弃，还有从你第一次来攀登雪山，你下定决心的时候，那种面对未知的勇气，在以后的生活中都会对你有所帮助，登山只是一个载体。

你对山是什么态度，山对你就是什么态度，生活对你就是什么态度。

贡嘎雪山美吗?当然～如果在天气情况极好时，有幸看到他的真容，就像纪录片中的攀登者所说：此生无憾，贡嘎雪山凶狠吗?不可否定，只要他一发怒，狂风暴雨，天地之间相互转换，天崩地裂，粉身碎骨。那到底哪个是他，好像没有亲身经验，无法断定，唯一可以肯定的是，所有美好与恶劣都是他真实的展示，都是他赤裸裸展现给我们的独特一面～

数百年来，冷峻的贡嘎一直吸引着众多植物学家，作家，冒着生命风险一次又一次的踏上见他一面的征程，而想要一探他的美境，唯一的方法就是徒步，因此又吸引着一批批的探险家带着疯狂的好奇探寻他美艳的面庞。(此刻，好希望我已经去看过贡嘎，写过关于他的游记，我一定会去的)

有时候我会对整个世界包括生命的不明白，我也说不上来，就会觉得好奇怪，为什么我们的家园这么奇妙，而每次都是通过国外的猎奇者而发现～

一百多年前，英国一位名叫亨利威尔逊的植物猎人在贡嘎发现了绿绒蒿，他把绿绒蒿等一大批奇花异卉从遥远的中国西部引入西方园林，惊艳了世界，从此奠定了他在世界植物和园林界的崇高声誉。

世界的花园，如果没有这位英国植物学家，该有多寂寞，世界的园林，如果没有中国的西部花原，该有多单调。

矛盾体的我又瞬间再次明白，地球是大家的，不管是别国还是我国的人，只要他能发现地球的美。

不知道为什么，看到绿绒蒿在高原上惊心动魄绽放的美丽，让我想起拜伦的一首情诗：如果我们再相见，事隔经年，我将以何贺你，以眼泪，以沉默。

如果我哪天有幸到达了贡嘎脚下，亲眼目睹了她的美丽，我一定会潸然泪下，在高原地区与岩石相伴，对望远山，孤零零的在石缝中开出一朵花，绽放风采的一刹就是永恒，默默在高原极端环境中独自完成新生与寂灭的轮回，不贪念自然界多余的繁华～

环境会对自然产生影响，也会影响到物种的演化，人们也会随着自然的变化而改变自己的生活方式，就像茶马古道上的锅庄。

康定市茶马古道上川藏线分道的地方，更是商业汇集的重镇，原来的藏商，用三块石头支锅熬茶，这三块石头，就被称之为安家立灶的锅庄，后来的康定人，便在这些支锅熬茶的地方建起客栈，为往来的客商提供服务，锅庄由此兴起，成为茶马古道上一种独特的贸易途径。这些大大小小的锅庄均由历代世袭的明正土司管辖。

茶马古道的故事太多，不仅仅只是简单的茶马互市，也不仅仅只是一条交通路线，正如藏族英雄史诗《格萨尔》所言：汉地的货物运到蕃，是我们这里不产这些东西吗?不是的，是要把藏汉两地人民的心连在一起。

路，承载的不仅是货物、人，更是一个又一个族群寻求的远方，这一个又一个远方，不仅是安身之所，更是安居之地。

不忘初心，方得始终～

华丽丽的分割线

有头没尾的瞎念叨，《贡嘎》纪录片，我觉得文案写得好好，开头的呼麦让我好想去大草原撒把猴野～结尾的音乐好好听，笨蛋的我没有找到那首音乐，巨好听，我反复在听，真的敲极敲极好听好听好听好好听～